Funciones benéficas «Conspiranoia» y «K decirte K no sepas» en favor de la DANA- Fundación Smedia
CONSPIRANOIA FUNCIÓN BENÉFICA
El precio de la entrada se donará íntegramente a Cruz Roja para ayudar a los afectados de la DANA
Viernes 29 de noviembre – 18:00h
Teatro Alcázar de Madrid
VENTA DE ENTRADAS https://entradas.gruposmedia.com/entradas/es/entradas-teatro-conspiranoia-en-beneficio-de-valencia
Prepárate para una obra que te llevará a cuestionar la realidad, explorar conspiraciones y descubrir los secretos que se esconden detrás de cada verdad. Una experiencia inolvidable que, esta vez, lleva en su corazón una misión especial: la esperanza y la ayuda.
LALA Y BERTUS “K DECIRTE K NO SEPAS” FUNCIÓN BENÉFICA
El precio de la entrada se donará íntegramente a la Fundación Horta Sud, para ayudar a los afectados de la DANA.
Martes 10 de diciembre – 20:00h
Teatro Fígaro de Madrid
VENTA DE ENTRADAS https://entradas.gruposmedia.com/entradas/es/entradas-teatro-fig-k-decirte-k-no-sepas-lala-y-bertus
Nunca la risa había sido tan solidaria. Lala y Bertus nos harán reír en esta función especial con sketches en directo y reacciones de los mejores vídeos milenials cargados de risas y humor en el Teatro Fígaro de Madrid. Sin duda, un show que hará viajar al público a la época de su adolescencia.
Un viaje al pasado para analizar con gracejo y mucha tontuna los hitos más importantes de la historia millenial. Si te arrepientes de las pintas que llevabas en los 2000’s y echas de menos toda la cultura mierder del principio del milenio, este show es para ti y además, en esta función especial, para todos los afectados por la DANA.
¡Abierta la convocatoria para la XXIV edición del Festival Iberoamericano del Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid. Clásicos en Alcalá!.
Desde hoy, 18 de noviembre de 2024, hasta el 23 de diciembre de 2024 a las 14:00 horas (CET – hora peninsular), creadores y compañías pueden enviar sus propuestas a través del formulario disponible en la página oficial del Festival: clasicosenalcala.net/2025/envio-propuestas.
«Cuando quieras» de Provisional Danza-Carmen Werner en Cuarta Pared/Festival de Otoño.
Desde 2020, con puntualidad británica, Carmen Werner, una de las imprescindibles coreógrafas españolas, viene estrenando dos espectáculos por año. Tiene cumplidas más de siete décadas y no parece aflojar el ritmo de creación ni de pasión por la danza. Así que nada más natural que esperar la nueva creación de Werner, como siempre expectante.
La Werner ha creado un sello personal en el que su presencia marca el tempo, la atmósfera, el humor y la poesía en cada pieza que estrena. En este caso, la sencillez sigue siendo el eje de la obra y, desde ahí, nos transporta a paisajes sugerentes e inquietantes. Siempre es un placer volver a su universo, a su juego y locura.
Adolfo Simón
«David» en Lagrada.
En la tragicomedia David, un padre y su hijo viven un atardecer más en la casa familiar. Sobre la cómoda, reposa una urna funeraria. Durante la siesta del Padre, el Hijo ha salido a comprar y ha tenido un encuentro con David, un personaje misterioso que marcará un antes y un después en la vida de ambos.
Una pieza inquietante, en la que vamos descubriendo, poco a poco, la historia real de «David», un personaje que llega para ajustar cuentas sobre unos acontecimientos del pasado. Un duelo entre dos actores, entre dos personajes que no muestran siempre su verdadero rostro.
Adolfo Simón
Riesgo, el nuevo festival internacional de la Comunidad de Madrid.
| Riesgo, el nuevo festival internacional de la Comunidad de Madrid, exhibe en siete espectáculos la riqueza y variedad del circo actual |
| Teatros del Canal reúne entre el 30 de enero y el 22 de febrero a compañías de Canadá, Francia, Bélgica, España, Ucrania, Italia y Argentina, que fusionan el circo clásico y contemporáneo con otras artes como el teatro, las artes vivas, el cine, la danza, la ópera y la músicaDirigida especialmente a un público juvenil y adulto, la nueva cita cultural busca “ampliar el imaginario colectivo en torno al circo”, explica su directora artística, Eva Luna García-MauriñoCirque Inshi de Ucrania inaugura el 30 y 31 de enero el festival con el estreno en España de Rêves, sobre la experiencia de sus artistas previa a la invasión rusa de su país en febrero de 2022También serán estrenos en España Blizzard, de la compañía FLIP Fabrique, un homenaje al invierno en Quebec en el que combina narración, teatralidad y habilidades circenses de alto nivel técnico; A Snack to Be, de la francesa La Main S’Affaire, que conjuga en lenguajes cinematográficos dentro de las artes escénicas y el humor; y el espectáculo belga Reclaim, inspirado en prácticas chamánicas de Asia Central, con las que las mujeres construyen una relación más igualitaria con los hombres para crear un mundo más justoLa exnadadora María Palma se sumerge en un tanque de agua fusionando la apnea con la danza y el teatro físico en La voz sumergida7Bis presenta dos piezas, Lontano e Instante, en las que Marica Marinoni y el argentino Juan Ignacio Tula manejan un enorme aro de casi quince kilos y dos metros de diámetroCollectif Malunés muestra sensibilidad, poesía y técnica en BITBYBIT, protagonizado por dos personajes unidos por la boca mediante una pieza de goma |
«Nidos» en Cuarta Pared.
La compañía vallisoletana Teloncillo Teatro crea Nidos, ganadora de un Premio FETEN para la Primera Infancia. Una obra árbol-musical inspirada por el bosque, sus sonidos y sus nidos.
La Compañía Teloncillo de Valladolid está de cumpleaños, más de cinco décadas y para celebrarlo está presentando varios espectáculos en Cuarta Pared. El pasado fin de semana presentó «Nidos» con el que hizo delicias de pequeños y mayores a través de canciones y juegos interactivos.
Adolfo Simón
«El castor que lloraba» en la Compañía Nacional de Teatro Clásico.
Casi 400 años más tarde, vuelven a llegar al escenario los cuatro carros que cargaban las escenografías de El gran teatro del mundo. Dentro llevan, como antaño, pedazos de naturaleza y artefactos de magia escénica, peñascos y montes que se convierten en grutas, escenarios y maquinaria como los descritos por Calderón de la Barca en las memorias de apariencias de cada auto sacramental.
La propuesta es una instalación en la que el público mira por la rendija de una caja y al tiempo es mirado por un grupo espectadores sentado en la grada. Así, se da el juego de espejos que planteaba Calderón en el Gran Teatro del Mundo. Una obra cerca de las propuestas interactivas que se pueden encontrar en un museo contemporáneo.
Adolfo Simón
«Ser algo, señor, te pido» en Nave 73.
Esperanza se cuestiona su identidad que está condicionada por llamarse igual que su madre y abuela materna. Tres generaciones de mujeres herederas todas ellas de una marcada tradición artística. Se le equipara, por tanto, en sus deseos y talento y se convierte para el subconsciente cercano en un clon de esas personas marcando su personalidad y destino.
Una propuesta de teatro biográfico en el que la actriz se debate entre sus deseos y la realidad. Un cabaret literario.
Adolfo Simón
E pur si muove de Lisi Prada en el Museo La Neomudéjar.
La exposición E pur si muove nos sumerge en un universo visual y sonoro que revela la poética del agua y su papel como símbolo de vida, resistencia y reflexión crítica. Con un lenguaje visual en constante evolución, Prada explora los límites de la imagen y el sonido en una serie de videocreaciones que emplean la abstracción, el collage y la superposición de imágenes para invitar al espectador a una experiencia sensorial profunda. Su obra se nutre de referentes estéticos y conceptuales provenientes de las vanguardias cinematográficas, el cinéma pur y los principios fundacionales del videoarte.
Museo La Neomudéjar
C/Antonio Nebrija, s/n
28007 Madrid
NICHOLAS NIXON: El arte del retrato (conversación con Arianna Rinaldo).
El interés por la condición humana y la sensibilidad en el retrato son probablemente los aspectos más distintivos en la amplia y reconocida obra de Nicholas Nixon (Detroit, 1947).
Con motivo del taller El arte del retrato: mirar de cerca, mirar más allá, que impartirá en el KBr del 21 al 23 de noviembre, el autor de The Brown Sisters conversará con Arianna Rinaldo sobre el conjunto de su trayectoria, su concepción del retrato y el lugar central que ha desempeñado en su obra.
Que Revienten los Artistas 
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