En el Madrid del s. XVI, Finea, heredera de una gran fortuna, es prometida en matrimonio con Liseo. Laurencio, el enamorado de su hermana Nise, por el interés en la dote de Finea, trata de enamorarla con palabras y requiebros.

Este es el punto de partida de un texto escenificado en múltiples ocasiones ya que, el tema nos permite ver como no han cambiado mucho las cosas a lo largo de la historia. Seguimos teniendo que «hacer teatro» en la vida para poder descubrir quien está con nosotros por derecho o por interés. El montaje trata de acercar al máximo la historia jugando con la musicalidad e interpretación en claves actuales; con interés especial en conectar con el público joven. Una versión diferente que no deja indiferente al público.

Adolfo Simón

Otro de los títulos vinculados al universo Shakespeare de la temporada, la ópera de Gounod, la más popular del compositor junto con Faust, llega al Real con una producción de Thomas Jolly. Un reparto estelar que cuenta con Nadine Sierra, Javier Camarena, Ismael Jordi y Laurent Naouri, entre otros, dán vida a los personajes de esta historia tan atemporal con momentos musicales tan recordados como el aria de Julieta “Je veux vivre…”. 

Opéra en cinco actos 

Música de Charles-François Gounod (1818-1893)

Libreto de Jules Barbier y Michel Carré, basado en la obra homónima (1597) de William Shakespeare

Estrenada en el Théâtre Lyrique de París el 27 de abril de 1867

Estrenada en el Teatro Real el 19 de noviembre de 1873

Nueva producción del Teatro Real, en coproducción con la Opéra national de Paris

En esta ocasión, la puesta en escena es espectacular, un monumento escenográfico circula constantemente ante nuestros ojos, creando espacios y situaciones donde transcurre la acción. De momentos de gran despliegue actoral en la escena, se pasa a la intimidad más absoluta de los protagonistas. Una de las óperas más fascinantes vistas en el Teatro Real. Un viaje del delirio festivo a la teatralidad más delicada. Todo el equipo, artístico, musical, del coro y, sobre todo de los cantantes, consiguen realizar una experiencia insólita para el público que ama la lírica.

Adolfo Simón

Historias de supervivencia, de ausencias, miedos, esperanzas, sueños: de libertad, de «llegar a ser alguien», de ser ¿por qué no? Jackie Cooper, «el de La isla del tesoro», y también «escritor de novelas de Salgari».

José Sacristán aparece en escena y su sola presencia ya es teatro, es emoción, es compromiso con el tiempo y la vida. En este caso, Fernando Fernán Gómez le sirve para jugar con la historia de un país en el que él también ha tenido que pelear por mantener la memoria viva de una infancia difícil entre guerras y supervivencia. En esta pieza, el humor, la ternura y el drama social se dan la mano para provocar el encuentro entre generaciones.

Adolfo Simón