martes 15 de septiembre

18:00. Diálogo | Ficciones con filo: terror, crimen y lo fantástico.
– Claudia Amador (Colombia).
– Daniel Quirós (Costa Rica).
– Rosa Ribas (España).
Modera: Pablo Cerezo (España).

19:00. Diálogo | Archivos vivos: performance, palabra y memoria.
– Pedro G. Romero (España).
– Regina José Galindo (Guatemala).
Modera: Javier Rodríguez Marcos (España).

📅 miércoles 16 de septiembre

18:00. Diálogo | 30 años de Confidencial: informar desde el exilio.
– Ignacio Escolar (España).
– Miguel Henrique Otero (Venezuela).
– Silvio Prado (Nicaragua).
Modera: Carlos Fernando Chamorro (Nicaragua).

19:00. Diálogo | La familia, a pesar de todo.
– Karina Sainz Borgo (Venezuela).
– Manuel Jabois (España).
– Melba Escobar (Colombia).
Modera: Gerardo Silva Campanella (España).

📅 jueves 17 de septiembre

18:00. Diálogo | Enemigos útiles.
– Andrea Rizzi (Italia).
– Enrique Díaz-Álvarez (México).
– Jorge Volpi (México).
Modera: Ana Fuentes (España).  

19:00. Lanzamiento del Premio Relato Migrante CAC-UNAM.
– Ciro Murayama, director del Centro de Estudios Mexicanos UNAM-España.
– Claudia Neira Bermúdez, directora del Festival Centroamérica Cuenta.

19:15. Diálogo | Historias que no obedecen a una sola forma.
– Horacio Castellanos Moya (El Salvador).
– Emiliano Monge (México).
– Juan Cristóbal Peña (Chile).
– Marta Jiménez​​ (España).

📅 viernes 18 de septiembre

18:00. Diálogo | La política de lo posible: gobernar, dialogar y transformar (Las Cuentas de Centroamérica).
– Laura Chinchilla (Costa Rica).
– Ramón Jáuregui (España).

Modera: Marta Nebot (España).

19:00. Diálogo | El laboratorio del mundo: literatura, memoria y comunidad.
– Álvaro Enrigue (México).
– Gioconda Belli (Nicaragua).
– Laura Alcoba (Argentina).
– Pedro Crenes Castro (Panamá).
Modera: Ricardo Baixeras (España).

20:00. Diálogo | El mundial de nuestras vidas.
– Juan Villoro (México).
– Martín Caparrós (Argentina).
Modera: Diego Barcala (España).

Residencias dramáticas 2026-27
Arranca la temporada con una nueva convocatoria de las Residencias Dramáticas, dirigidas a
dramaturgas y dramaturgos profesionales. Las residencias apuntalan nuestro apoyo la
dramaturgia contemporánea, dando espacio a cuatro personas para escribir un texto teatral,
mientras colaboran estrechamente con el Dramático a lo largo de la temporada 2026-27.
Durante el proceso de escritura, cada una de las personas seleccionadas participará de manera
activa en diferentes actividades: impartiendo y asistiendo a talleres, colaborando en
encuentros entre público y equipos artísticos después de las funciones o estableciendo
contacto con artistas de otros teatros nacionales e internacionales. La convocatoria está
abierta a dramaturgas y dramaturgos profesionales. El plazo de recepción de solicitudes
permanecerá abierto hasta el lunes 14 de septiembre. +Info.

Premio SGAE de textos teatrales Federico García Lorca 2026 (España)
Con una dotación de 20.000 euros para el libreto ganador y dos accésits de 5.000 euros cada
uno, este galardón se concibe como el máximo reconocimiento económico de la literatura
dramática en castellano. Cierra el 30 de septiembre del 2026
Coincidiendo con el 90º aniversario del fusilamiento de Federico García Lorca, la Sociedad
General de Autores y Editores a través de la Fundación SGAE convoca la primera edición del
Premio SGAE de textos teatrales Federico García Lorca 2026, un certamen que reconoce la
excelencia en la escritura de textos teatrales a nivel estatal y sirve de estímulo para la
producción teatral. Podrán participar todos los dramaturgos y las dramaturgas socios y socias
de SGAE con una obra escrita original siempre que no se hayan publicado o representado en
alguna de sus formas previamente, en cualquier idioma oficial del Estado español,
admitiéndose también la coautoría. Las tres obras premiadas se publicarán en la colección
editorial TeatroAutor de Fundación SGAE y se dramatizarán en el ciclo Teatro en la Berlanga
2027 que la entidad organiza cada año en la Sala Berlanga de Madrid. +Info.

Abierta la convocatoria para el Festival Athens Epidauros 2027
Buscan propuestas artísticas para su edición de 2027. Artistas y compañías internacionales
pueden enviar sus proyectos hasta el 15 de septiembre de 2026.
Las producciones propuestas no deben haberse presentado antes en Grecia. +Info.

Convocatoria Abierta: XVIII CENIT 2026
El Teatro TNT abre el plazo de inscripción para compañías a la XVIII edición del Certamen de
Nuevos Investigadores Teatrales (CENIT), que tendrá lugar del 6 al 8 de noviembre de 2026 en
Sevilla. Convocatoria de carácter internacional, dirigida a nuevos creadores teatrales que
desarrollan su labor profesional a través del lenguaje experimental y la investigación escénica. 
El plazo de presentación de propuestas finaliza el día 11 de septiembre a las 15:00 horas.
+Info.

Abierta la Convocatoria FITCRUZ 2027 (Bolivia)
APAC anuncia oficialmente la convocatoria para el Festival Internacional de Teatro “Santa Cruz
de la Sierra” 2027. Fechas del Festival: Del 9 al 18 de abril de 2027. Sedes: Ciudad de Santa
Cruz de la Sierra y provincias. Pueden participar creadores de todo el mundo en disciplinas de
teatro, títeres, danza, circo contemporáneo, performance y espectáculos multidisciplinarios.
Las obras postuladas deben haber sido estrenadas y presentadas en cartelera. Cierre de
postulaciones: 29 de noviembre de 2026. +Info.

Abierta la convocatoria de propuestas 2027 para el Festival il·luminAR-TE (Sagunto)
Ya está abierto el plazo para presentar espectáculos a la 12.ª edición del Festival il·luminAR-TE,
festival de teatro especializado en luces y sombras, que tendrá lugar durante los tres últimos
fines de semana de enero de 2027. Aunque es un festival para público familiar, se programa
también un espectáculo para público adulto. Plazo de presentación: 25 de septiembre de 2026.
+Info.

Convocatoria Perform Europe
Ya está abierta la tercera convocatoria de Perform Europe para giras transfronterizas de Artes
Escénicas. Fecha límite: 22 de octubre de 2026, 23:59 CEST. +Info.

Abierta la  convocatoria para la Feria de Tárrega
Las compañías profesionales interesadas en presentar una propuesta de participación en
el Programa Oficial de FiraTàrrega 2027 deberéis rellenar el formulario de solicitud de
participación que estará disponible hasta el 30 de septiembre. +Info.

Convocatoria abierta del Festival Pendientes de un Hilo
Convocatoria abierta del Festival Pendientes de un Hilo para proyectos “Work in Progress” de
Teatro de Títeres y Objetos. La Plataforma de Lanzamiento es un espacio de apoyo a creadores
emergentes, en el que presentar proyectos de títeres y objetos en proceso de creación.
La edición de 2026 del festival Pendientes de un Hilo acoge la VIII Plataforma de Lanzamiento,
un marco para que los creadores del mundo del títere y el objeto muestren su idea
embrionaria a un grupo de expertos y programadores internacionales del sector. La
convocatoria está abierta a proyectos artísticos de compañías o creadores emergentes en la
disciplina de teatro de títeres y objetos. Las piezas para presentar deben estar en proceso de
creación y no haber sido estrenadas. Hasta el 15 de septiembre. +Info.

12º Festival Internacional de Títeres al Sur
El Festival será en la segunda quincena de julio de 2027, durante las vacaciones de invierno en
Buenos Aires, Argentina. El Grupo de Teatro Catalinas Sur trabaja desde el año 1983 con
vecinos del barrio de la Boca y entendemos al arte como una herramienta de transformación.
Convocatoria abierta hasta 15 de diciembre. +Info.

Convocatoria de artículos: OBJETOS INDOMABLES: TÍTERES, OBJETOS, MATERIAL Y TIEMPO – Unima Internacional
Fecha límite de envío: 30 de septiembre de 2026 | Participación internacional
Número especial de Critical Stages en colaboración con la Comisión de Formación e
Investigación de UNIMA. Editoras invitadas: Margareta Sörenson y Cariad Astles. En el marco
de la conmemoración del centenario de UNIMA, la asociación internacional de teatro de
títeres, la revista académica arbitrada Critical Stages (AICT) anuncia la apertura de esta
convocatoria para un número especial dedicado a la relación entre tiempo, materialidad y
formas animadas. +Info

.. Programa AC/E para la Internacionalización de la Cultura Española
Este programa da prioridad a las propuestas emergentes del sector creativo, que necesitan
una proyección exterior y que reflejan la pluralidad de la cultura actual. El PICE promueve la
cultura española facilitando la inclusión de artistas y creadores españoles, así como residentes
en España, en la programación de eventos culturales internacionales. 
El PICE se articula en tres líneas de apoyo, Visitantes, Movilidad y Residencias. Todas ellas se
conceden en régimen de co-financiación con las entidades beneficiarias y su convocatoria es
abierta y continua, con resoluciones periódicas. + info

.. Convocatoria para residencias en el Centro del Títere de Alcorcón.
El Centro del Títere integra, desarrolla y promueve la experimentación de propuestas creativas
que supongan aportaciones novedosas al sector de teatro de títeres, visual y de objetos a
través de un programa de residencias artísticas acompañadas con convocatoria abierta todo el
año. El programa de residencias artísticas está integrado en la actividad del centro y tiene
como objetivo generar redes, intercambio y conexión con los demás departamentos y
actividades. Ofrecemos residencias de sala y de taller en función del punto en el que se
encuentre tu proyecto: Diseño y construcción / Montaje y diseño técnico. +info

..Convocatoria permanente del Teatro de Títeres del Teatro de El Retiro
El Teatro de Títeres de El Retiro ha puesto a disposición de las compañías un formulario en su
página web para facilitar el envío de propuestas artísticas.
La convocatoria está abierta de forma permanente, sin fecha de inicio ni de cierre, ya que la
programación del teatro se desarrolla de manera continua durante todo el año. Cada fin de
semana se celebran funciones, a las que se suman programaciones especiales como FIT
Madriz, el festival de verano del Teatro de Títeres, y la programación de Navidad.
El único requisito es que las propuestas sean de teatro de títeres, marionetas o teatro de
objetos. El Teatro de Títeres de El Retiro es un espacio al aire libre con espectáculos dirigidos
principalmente a público infantil, pero en ocasiones se incluyen espectáculos para adultos o
propuestas que requieren oscuridad, como las que incorporan sombras o videoproyecciones.
Todas las propuestas son bienvenidas. Propuestas

Guacamayo es un espectáculo del artista multidisciplinar José Maldonado, que hace tangible la esencia del arte jondo, a través del baile y el trazo pictórico en tiempo real. Aquí, el lienzo es el testimonio vivo e irrepetible de una emoción. El quejío cobra color, el rasgueo se vuelve materia y el golpe del tacón dibuja en el espacio.

Hace poco pudimos disfrutar del trabajo de Maldonado en Veranos de la Villa con la propuesta de Galería, allí, el flamenco y la pintura se fusionaban en un lienzo vertical. En este nuevo trabajo, el artista no solo baila si no que, también se vuelve pincel en una performance brutal donde el límite entre el flamenco cantado y tocado…se diluye como la pintura en el espacio. José Maldonado está consiguiendo una estética personal que transitará pronto por los mejores escenarios del mundo ya qye, va mucho más allá del baile, consiguiendo un espectáculo tridimensional de gran belleza y emoción.

Adolfo Simón

https://teatromosca.weebly.com/muscarium.html

De Mercedes Pinto. Versión: Raúl Losánez. Dirección de escena: José Luis Arellano García y Mabel del Pozo. Una producción de LaJoven Compañía con el apoyo del Ayuntamiento de Getafe. Una obra imprescindible de Mercedes Pinto, voz fundamental (y silenciada) de la Generación del 27. Un texto incisivo, irónico y directo que hace saltar por los aires los convencionalismos burgueses. Una crítica feroz a las relaciones tóxicas, la hipocresía social y un canto rotundo a la libertad e independencia femenina.

Una pieza que mantiene vivo el espíritu de La Joven… indagando en nuevas dramaturgias para conmover y hacer reflexionar a los jóvenes espectadores.

Luis García Grande

El Ayuntamiento de Palma convoca el Premio Ciutat de Palma de Artes Visuales, con la finalidad de apoyar la creación artística contemporánea, contribuir al dinamismo del sector de las artes visuales y reconocer la labor desarrollada por los/as creadores/as.

1. Premio
El Premio tiene una dotación de 12.000 € para la obra premiada. Únicamente se premiará una propuesta.

El artista premiado/a (o su representante, si procede) cederá al Ayuntamiento de Palma el derecho de comunicación pública y cesión de exhibición en relación con esta convocatoria.

Durante los tres meses siguientes a la concesión del Premio, el Ayuntamiento de Palma valorará con el artista premiado/a la posibilidad de desarrollar un proyecto artístico durante el año siguiente. En todo caso, los términos y condiciones se acordarán en un contrato.

2. Participación
El Premio está abierto a cualquier persona que quiera participar, teniendo en cuenta que, en el caso de ser menor de edad no emancipado, deberá estar oportunamente representado.

3. Obras
Cada participante podrá presentar hasta un máximo de 3 obras, por autor independientemente si se presentan de forma individual o colectiva.

Las obras y proyectos que concursen no deben haber sido nunca premiadas. Se admiten todas las técnicas y procedimientos. Los proyectos deben ser significativos dentro del arte contemporáneo actual y deben estar disponibles en el momento de la exposición de las obras finalistas.

En el caso de que la obra sea premiada en otro certamen en el periodo entre la presentación al premio Ciutat de Palma y la resolución de la adjudicación, esta obra deberá ser retirada por el autor (o su representante, si procede) .

4. Plazo, documentación y envío de las obras
El plazo de admisión de las obras comenzará el día siguiente de la publicación de las Bases y finalizará el 8 de octubre de 2026, a las 23.59 horas (horario español peninsular).

Las obras deben enviarse a través de la plataforma web www.mundoarti.com, rellenando el formulario correspondiente con los datos personales, que deben presentarse en uno de los formatos siguientes:

• Entre 1 y 3 fotografías por obra (en formato JPG con un peso máximo de 3 MB por imagen), en el apartado «Colección».
• O en vídeo mediante un enlace a Youtube o Vimeo, donde se pueda visualizar sin contraseñas o indicándolas en el apartado de «Descripción».

Para cada obra se deberá cumplimentar el apartado «Descripción» con la siguiente información:

• ficha técnica (título, año de realización, técnica, medidas y soporte)
• breve descripción, con un máximo de 1.200 caracteres, espacios incluidos

También se debe enviar un breve currículum que indique la trayectoria profesional del artista y un dossier con los últimos trabajos en formato PDF, con un peso máximo de 5 MB.

La Ley de Propiedad Intelectual define como obras objeto de propiedad intelectual todas las creaciones originales artísticas expresadas por cualquier medio o soporte, tangible o intangible.

Al haber presentado la obra al Premio el autor/a (o su representante, si procede) no la podrá retirar para hacer correcciones, ampliarla o renunciar al Premio excepto en el caso indicado en el punto 3.

Las obras deben presentarse por parte de los autores/as (o su representante, si procede) a la categoría correspondiente. La administración no reubicará propuestas a categorías distintas a las que se hayan registrado.

En el momento de inscribirse en el concurso, además de toda la documentación y datos que se puedan requerir, también se firmará una declaración responsable https://tinyurl.com/D-resp2026 sobre la veracidad de la información dada, la aceptación de estas Bases y el compromiso firme de realizar todos los trámites necesarios para presentar la documentación requerida en caso de ser galardonado.

5. Obras finalistas y exposición
El jurado seleccionará un máximo de 10 obras finalistas, que formarán parte de una exposición que se organizará antes de la entrega del Premio. Esta muestra formará parte del programa expositivo de 2026 del Casal Solleric.

Cada artista finalista recibirá el importe de 300 euros, impuestos incluidos, en concepto de honorarios artísticos de participación en la exposición.

Entre los finalistas sólo se seleccionará una obra por autor/a.

El Ayuntamiento se compromete a respetar los derechos morales del artista y a preservar y conservar adecuadamente la obra premiada, así como las de los/as finalistas que formarán parte de la exposición. El artista (o su representante, si procede) se compromete a entregar en perfectas condiciones la obra para la exposición.

El Ayuntamiento de Palma se encargará de organizar esta exposición y cumplirá el código de buenas prácticas en las artes visuales. Los/as artistas seleccionados/as como finalistas, personalmente o mediante representante, si procede, proporcionarán la obra haciéndose cargo de los gastos del transporte hacia el Casal Solleric. La obra será devuelta al finalizar la exposición. El Ayuntamiento de Palma se hará cargo sólo de los gastos de devolver la obra al artista a territorio nacional.

Para las obras procedentes de fuera de la Unión Europea, para el transporte de venida, la artista deberá cumplir con la tramitación aduanera correspondiente, permisos de importación y liquidación de impuestos, todo en coordinación con el Ayuntamiento de Palma para facilitar su devolución. El Ayuntamiento de Palma sólo cubrirá el gasto de devolución de estas obras dentro del territorio nacional.

Los/as artistas personalmente (o su representante, si procede) ceden al Ayuntamiento de Palma el derecho de reproducción de la obra seleccionada para la documentación de la exposición, el catálogo y el material de difusión y promoción de la misma.

6. Pre-jurado
En función del número de obras presentadas se podrá nombrar un pre-jurado. En los casos de constituirse un pre-jurado, éste tendrá las funciones de:

1. Descartar a los autores o las obras que no cumplan los requisitos.
2. Redactar un informe de propuestas descartadas por el motivo anterior y por otros motivos (incoherencias de contenidos, temática fuera de las bases o cualquier otro que se considere pertinente por parte del pre-jurado). Este informe se entregará al jurado como apoyo de su labor de valoración de las propuestas presentadas.
3. Atender otras necesidades de gestión de las propuestas presentadas dependiendo de las circunstancias particulares de cada premio siguiendo las indicaciones de los técnicos municipales responsables de la gestión de la convocatoria.

7. Jurado
El jurado estará formado por un máximo de cinco personas de reconocido prestigio vinculadas al mundo de las artes visuales y una persona de la Concejalía, con voz y sin voto, para que actúe de secretario/a; se velará para que su composición sea paritaria. La composición del jurado se hará pública antes de que acabe el plazo de presentación de las obras.

El funcionamiento del jurado se ajustará a lo dispuesto en la Ley 40/2015, de 1 de octubre, del régimen jurídico del sector público.

Si alguno de los miembros del jurado se da cuenta de alguna causa de abstención, deberá renunciar a formar parte.

El jurado actuará con libertad y discrecionalidad. Valorará la calidad de las creaciones artísticas presentadas y tendrá en cuenta la trayectoria formativa y profesional de los artistas o colectivos artísticos.

Deberá resolver motivadamente, en el acta de valoración, la concesión del Premio o su consideración que debe declararse desierto. Intentará tomar las decisiones por consenso. En caso contrario se seguirá el procedimiento de votaciones sucesivas hasta obtener una mayoría de votos a favor de una obra determinada, que será la ganadora.

El veredicto, que es inapelable, será secreto hasta la fecha de entrega del premio.

8. Entrega del Premio
La organización de los premios contactará entre finales de diciembre I la primera quincena de enero unicamente con los ganadores (o sus representantes, si procede) para organizar su asistencia a la gala de entrega de los premios.

El Premio se entregará el 20 de enero de 2027, durante las Fiestas de San Sebastián. Si la persona ganadora no puede asistir podrá delegar la recogida.

9 . Instrucción y resolución
La instrucción del procedimiento corresponde al Departamento de Cultura. A la vista de la decisión del jurado, el instructor formulará la propuesta de resolución, que elevará a la Junta de Gobierno de Palma que acordará la concesión de los premios.

ÚNICAMENTE LAS PERSONAS PROPUESTAS PARA LA CONCESIÓN DEL PREMIO:

Con carácter previo a la adopción del acuerdo de adjudicación del Premio, deben aportar la documentación requerida y presentarla a través del Registro del Ayuntamiento de Palma, directamente o mediante su representante, si procede, realizando todas las tramitaciones necesarias a cuenta de la persona interesada:

1. Fotocopia del NIF o del documento de identificación correspondiente.
2. Fotocopia del NIF o del documento de identificación del representante, si procede, y acreditación de la representación.
3. Certificado emitido por la Tesorería General de la Seguridad Social que acredite que está al corriente con respecto a sus obligaciones con la Seguridad Social.
4. Certificado de la Agencia Estatal de Administración Tributaria española que acredite que está al corriente en cuanto a sus obligaciones tributarias.
5. Certificado de la Agencia Tributaria de las Illes Balears que acredite que está al corriente en cuanto a sus obligaciones tributarias.
6. Certificado que acredite que no tienen deudas pendientes de pago con el Ayuntamiento de Palma.
7. En caso de residencia fuera de España, el número de identificación fiscal para la gestión de las obligaciones tributarias del Premio, de acuerdo con el artículo 29 de la Ley 58/2003 de 17 de diciembre General Tributaria.
8. Certificado bancario de los datos de la cuenta corriente donde el premiado/a solicita que se ingrese la subvención.
9. Declaración expresa de aceptación del premio.

Toda la información estará disponible en la web del Ayuntamiento, apartado Subvenciones https://www.palma.es/ca/registre-de-subvencions  y en la web https://www.palmacultura.es/

https://www.firatarrega.cat/artistes/es_artistes-participar_form