Revista digital de Artes escénicas -Año 9º-

NOTICIAS

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XLIII ENCUENTRO NACIONAL DE ARTE JOVEN



📌 LAS MEJORES GALERÍAS DE MADRID SE SUMAN AL FESTIVAL OFF DE PHOTOESPAÑA 2023

Abrimos la convocatoria dirigida a galerías de Madrid para participar en el Festival Off de PHotoESPAÑA 2023. Un programa compuesto por una cuidada oferta expositiva con obras de grandes autores nacionales e internacionales, así como nuevos nombres en el mundo de la fotografía y las artes visuales que aporten frescura y otras miradas.  Durante la próxima edición también vuelven las Rutas Off, recorridos diseñados para visitar todas las exposiciones participantes, y retomaremos la Noche Off, una tarde/noche de apertura extraordinaria para disfrutar de lo mejor de la fotografía contemporánea. Convocatoria abierta para la recepción de propuestas hasta el próximo 12 de marzo. 

«La Dolores» de Tomás Bretón en el Teatro de la Zarzuela

Vuelve al Teatro de la Zarzuela un título emblemático de la lírica española que se estrenó en este mismo teatro en 1895, y desde 1937 no se representa en este escenario. ‘La dolores’ de Tomás Bretón, de quien se cumplen los 100 años de su muerte. Otro monumento de nuestro patrimonio en esta temporada, cuya importancia reside no solo en el dramatismo de su argumento o en su genial partitura, que también, sino en que con esta obra Bretón consigue por fin componer una ópera puramente española, en la que nos muestra la constante lucha y supervivencia de una mujer de gran fortaleza en un entorno hostil y muy masculino que la rechaza por carecer de la honra que ellos mismos le arrebataron.

El nuevo montaje es una super producción artística, la escenografía monumental y de corte modernos, alberga las diferentes situaciones de la obra. No se ha escatimado en medios técnicos, elenco y musical. Una pieza que dignifica nuestro género más popular y que podría presentarse en cualquier teatro europeo. Más allá de lo local de la historia que tiene también su presencia musical y estética, el conjunto genera una sensación grata, de estar ante una zarzuela con tratamiento de opera.

Adolfo Simón


5ª CONVOCATORIA para FANZINES


«La vida es sueño» de Calderón de la Barca en la CNTC

Calderón fue un extraordinario traductor de las fuentes narrativas grecolatinas a las letras del barroco español. Son muchos los temas y personajes arrancados de las fuentes originales de la cultura clásica. El mito platónico de la caverna, al que se acercó en numerosas ocasiones, ocupó una significativa parte de sus preocupaciones filosóficas. La vida es sueño es una de sus más celebradas propuestas para acercarnos al problema de la predestinación de la vida humana y a nuestra capacidad para encontrar espacios de libertad en nuestra peripecia vital. La vida es sueño es uno de los mayores prodigios de la literatura escénica del Siglo de Oro por su capacidad de aunar belleza poética, conflicto dramático y profundidad filosófica.

En esta nueva versión, dirigida por Declan Donnellan, el director juega con el texto en dos planos; algo habitual en sus montajes. Por un lado, sigue la trama de Segismundo a través de la mirada de su padre, el Rey….En una fantasmagoría construida sobre los miedos y dudas que angustian al personaje y que termina trasladando, de algún modo, a su hijo, así, cada vez que vuelve a la realidad, el horror se instala en su vida. Y por otro lado, genera una propuesta coral con aires de programa de televisión sesentero, allí donde las historias melodramáticas se aligeran para placer del público. Esta mezcla de horror y frivolidad, dan matices peculiares a esta versión que el público sigue y disfruta sin problema.

Adolfo Simón


Ampliación del plazo de recepción de propuestas para CANTERA CUENCA

Ampliamos el plazo de solicitud de becas hasta el 5 de febrero. Consulta contenidos en el siguiente link: https://centrodramaticorural.es/convocatoria-cantera…/


«ARABELLA» de Richard Strauss en el Teatro REAL

Ya en el año 1927, Strauss escribió a Hugo von Hofmannsthal –su libretista desde los tiempos de Elektra– solicitándole un «segundo Rosenkavalier». Esto es, una comedia romántica de ambientación vienesa que les permitiera renovar uno de los más grandes éxitos de su carrera. La obra se alumbró con los peores presagios: Hofmannsthal murió de un ataque cardíaco afectado por el suicidio de su hijo sin haber terminado la revisión de los dos últimos actos; el director de orquesta Fritz Busch, que había de estrenar la obra, fue despedido de la Staatsoper de Dresde tras el ascenso de Hitler al poder; y, finalmente, la coincidencia de la fecha de estreno de la obra con una convención nazi en esta ciudad, en julio de 1933, supuso que Arabella se presentase al público en una sala repleta de camisas pardas. Pese a la desafortunada lista de imprevistos, esta digna heredera de El caballero de la rosa, tamizada por el universo frívolo de El murciélago, atesora aún en grandes dosis -especialmente en su mágico tercer acto– el arte del viejo compositor. Esta producción de Christof Loy, responsable de Capriccio hace tres temporadas, supone, además, el estreno absoluto de esta obra en nuestra ciudad.

El montaje que se puede disfrutar en la ciudad de Madrid es de gran exquisitez, el espacio escénico es una caja mágica que va abriendo y cerrando compuertas, desvelando mundos donde transcurren los diferentes momentos de la historia. Con el amor como arma para construir un futuro mejor, los personajes transitan por una historia en la que observamos como los deseos se pueden manipular en función de los intereses. Un reparto de lujo y una orquesta en estado de gracias hacen, de esta nueva producción, una pieza inolvidable.

Adolfo Simón


Citas culturales

-Experimentaciones en Mediación


El próximo 28 de enero arranca el ciclo Experimentaciones en Mediación en el CCCC Centre del Carme Cultura Contemporània (Valencia) de la mano de Jordi Ferreiro. Tomando como punto de partida las exposiciones que se muestran actualmente en el CCCC, el alumnado del Máster Permea activará diferentes visitas comentadas y propuestas de mediación, desde enfoques personales y metodologías experimentales.

-Ancestras de la luz azul


Del 27 al 29 de enero se realizará en el Museo Thyssen-Bornemisza (Madrid) la performance Ancestras de la luz azul. El colectivo formado por la artista Himali Singh Soin y el músico David Soin Tappeser, denominado Hylozoic/Desires, presenta un espectáculo basado en las investigaciones de Singh Soin sobre el Himalaya, invitando al público a unirse a ellos en un ritual sanador que incluye un baño sonoro de gongs, lecturas comunitarias, una ceremonia del té y el visionado de la pieza audiovisual As Grand As What (2021).

-Laboratori d’Arts Contemplatives


El 28 de enero, un elenco de artistas y filósofos presentarán al mundo el Laboratori d’Arts Contemplatives (ubicado en Barcelona en la Antigua Fábrica de Estrella Damm) con una serie de conferencias y conciertos. La jornada contará con la participación de ponentes como Eudald Espluga, Ricard Sunyol, Laura Mihon, Gloria Cagigal, Toni Segarra, Pau Garcia, Berta Sáenz, Lama Norbu y Maria Junyent.


«La importancia de llamarse Ernesto» de Oscar Wilde en el Teatro Español

Wilde obra una gran cantidad de territorios por donde se pasean sus personajes: el amor, el deseo, los orígenes, el compromiso, la hipocresía, la identidad y, sobre todo, la libertad, la suya tan estimada libertad, para poder ser quien era, y que lo llevó a la prisión al poco de escribir La importancia de llamarse Ernesto. Este sentimiento de libertad está presente en toda la función. Y quizás la concreción más clara de esta libertad la vemos en dos de los personajes femeninos, Gwendolen y Cecily, que viven con tanta o más intensidad su vida soñada que su vida real. 

En esta producción que tuvo mucho éxito en su estreno en Cataluña, llega a Madrid con un reparto renovado, con intérpretes conocidos en nuestra ciudad. La propuesta es un curioso musical en el que el snobismo de los personajes y su peculiar visión de la vida y el amor provocan situaciones delirantes, llenas de juego y divertimento. Una obra que gustará mucho al público madrileño que desea ver una historia inteligente y llevada a escena con pulcritud.

Adolfo Simón


ESPACIO ABIERTO Quinta de los Molinos


«Al tran tran FM» en el Teatro Alfil

En sus doce años como compañía, AL TRAN TRAN ha llevado a cabo más de 2000 funciones con sus seis espectáculos anteriores generando la carcajada generalizada y se ha convertido un claro referente de la improvisación teatral y la comedia musical en España.

A partir de la idea de diferentes frecuencias y tiempos en el dial radiofónico y con las sugerencias del público, van realizando un programa de radio en vivo, lleno de secciones, anuncios y disparates múltiples. El público reía y participaba sin parar.

Adolfo Simón


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Encuentro con MIGUEL DEL ARCO


«Segismundos. El arte de ver» en la Compañía Nacional de Teatro Clásico

Diálogo contemporáneo a partir de La vida es sueño de Antonio Álamo

Esta vida contiene tantas vidas como uno quiera que contenga. No hay continuidad, sino irrupción. No es que el día se deshaga y se deshilache y la noche aparezca para obligarnos a encender nuestras lámparas, sino que cada segundo explota y hace nacer al siguiente. Surge de la nada, milagrosamente. Sí; estamos en mitad de un sueño que desemboca en otro sueño, y vagamos erráticamente por él, ocupados y preocupados por nuestra supervivencia, lo cual, de forma harto risible, es una tarea abocada al fracaso. Nadie sale con vida de esta vida. 

Las líneas precedentes están escritas por el autor-director de la pieza y como espectadores, asistimos a una propuesta que no solo genera ese juego de espejos que reflejan unas realidades u otras si no que, nos invitan a conocer otras maneras de vivir el sueño imposible. Los intérpretes tienen diferentes rostros y vidas, para multiplicar de este modo la idea del personaje calderoniano, de ahí que se llame la obra «Segismundos». Ante nuestro ojos, un ensayo de ficción va mostrando, progresivamente, la visión de un paisaje múltiple y desplegado.

Adolfo Simón


SIGUE LA MITOLOGÍA ‘LEGENDARIA’ EN LA CASA DEL LECTOR

SIGUE LA MITOLOGÍA ‘LEGENDARIA’ EN LA CASA DEL LECTOR


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MOSTRA IGUALADA


MATADERO ARTE Y EDUCACIÓN


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Presentación del libro: «El solitario»


Londres recorre siglos de arte español de la mano de la Hispanic Society


Pauline Boudry / Renate Lorenz… «El cristal es mi piel»

https://www.museoreinasofia.es/guia-virtual/exposiciones/pauline-boudry-renate-lorenz


«Perfecta» de The Plaze

The Plaze es quien ha creado esta innovadora experiencia, uniendo el formato de microteatro a una vivencia particular en un hotel de 5 estrellas en la ciudad de Madrid.

La convocatoria del público es casi secreta, no se hace público donde será la experiencia, de forma personalizada se convoca para acudir a un hotel en plena Gran Vía. Allí, un pequeño ticket te dará acceso a todo el viaje sensorial. que incluye la bienvenida de un personaje que nos introduce en la historia real del espacio que nos acoge, el humor y la inquietud acompaña el inicio. Tras este primer encuentro, se nos invita a subir a la novena planta donde está la suite presidencial… Allí arriba, cerca del cielo de Madrid, vemos desde la terraza, tejados y esculturas…y el bullicio de la Gran Vía. A continuación recorremos la impresionante suite Presidencial y llegamos a un saloncito donde nos espera un personaje que acuna a un bebé…

«Perfecta» es una prueba de trabajo para cubrir la plaza de quién tendrá que cuidar al bebé en ausencia de sus padres. El cuestionario que se hace para acceder al puesto es extraño y sorprendente, se preguntan cosas que no deberían hacerse en una prueba de trabajo. Poco a poco se va generando una tensión que a veces roza el terror. No voy a desvelar el final de esta breve historia, será mejor que se atrevan a vivirlo en directo.

Para finalizar se nos invita a degustar un refrigerio en otra planta del hotel…allí, los asistentes tienes unos minutos para relacionarse y comentar la experiencia vivida.

Esta inusual propuesta ha sido escrita por Pedro Cantalejo y Marina Haro, dirigida por Macarena Regueiro e interpretada por Pilar Baeza, Zaera Diago y Guillermo Dorda.

¿Se atreven a visitar un hotel de lujo donde no todo lo que parece…»es»?…

Adolfo Simón


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Lectura dramatizada: «El retablillo de don Cristóbal» en el Ateneo de Madrid


Arte actual para todo tipo de público

CONVOCATORIA ABIERTAPremio al Mejor Libro de Fotografía del Año – PHE23
¿Has publicado o tienes pensado publicar un libro de fotografía? Abrimos la convocatoria para el Premio al Mejor Libro de Fotografía del Año – PHE23. Un galardón que, desde la primera edición del festival, reconoce la labor de la industria editorial como medio para la difusión de la fotografía. ¿Cómo participar? La convocatoria está abierta a autores y editoriales de todas las nacionalidades que, hasta el 31 de marzo, presenten libros de fotografía publicados entre el 1 de abril del 2022 y marzo del 2023. Categorías participantes → Mejor libro de fotografía del año nacional→ Mejor libro de fotografía del año internacional→ Mejor libro de fotografía autoeditado→ Editorial destacada del año Selección de libros Un comité de preselección formado por profesionales del mundo editorial se encargará de seleccionar los libros finalistas y ganadores que serán expuestos durante PHotoESPAÑA 2023 como parte de la sección oficial del festival. Más info: premiodellibro@phe.es

-El próximo 24 de enero se celebra la primera sesión de las Jornadas Contraculturales que tendrán lugar en CentroCentro Madrid en el marco de la exposición Underground y contracultura en la Cataluña de los 70. Bajo el título Memoria. Fuentes. Relatos, esta sesión se dedicará a reflexionar sobre aquellas memorias que quedaron fuera del relato oficial de la Transición. Moderada por Pepe Ribas, contará con la presencia de Anna Caballé, Daniel Andreas Verdú Schumann y Germán Labrador. La entrada será libre hasta completar aforo.

-El 26 de enero, en la Fundación Cerezales Antonino y Cinia (Cerezales del Condado, León), Concomitentes llevará a caboAprendizajes desde los mutualismos. Esta jornada, que cuenta con la participación de Alicia Montesinos-Navarro, Luis Benito García Álvarez y Fran Quiroga, se trata de un encuentro destinado a reflexionar y enfatizar la potencia del crear en común. Es imprescindible reservar plaza.

-El próximo 26 de enero, a las 19h, tendrá lugar en el CCCB (Barcelona) el ciclo de audiovisuales Jean-Luc Godard: no hay una imagen sola, cuya programación consta de cuatro filmes en los que Jean-Luc Godard comparte de modo clarividente los gestos que le llevan a empezar a crear una película, a pensar el cine, a ver «aquello que está entre las imágenes»: Une bonne à tout faireScénario de Sauve qui peut (la vie)Changer d’image y Voyage à travers un film (Sauve qui peut (la vie)).

-Previsiones informativas del 23 al 27 de enero en CASA de AMÉRICA

https://www.casamerica.es/

-La Rioja estrena Voces de la Lengua con José Sacristán y Pepe Viyuela, un festín de la palabra en la cuna del español


El proyecto dirigido por Ignacio García y que arranca el último fin de semana de enero ofrecerá experiencias únicas todo el año en bosques, monasterios, iglesias, ermitas, molinos del Valle de la Lengua en torno a la palabra
“Pretendemos crear un santuario para la palabra en español, reivindicar lo que significa hoy en día el español en el mundo, una lengua de progreso, de diversidad, de modernidad, de luz, de brillo, de talento”, explica GarcíaLos actores José Sacristán y Pepe Viyuela,  el grupo de música medieval Artefactum y la poetisa Alejandra Martínez de Miguel serán las primeras Voces de la Lengua el fin de semana del 27, 28 y 29 de este mesSacristán leerá en el monasterio de Suso de San Millán de la Cogolla y en Nájera las Viejas historias de Castilla La Vieja de Miguel Delibes y Pepe Viyuela se adentrará en los versos de Milagros de Nuestra Señora, compuestos en el Medievo por el poeta riojano Gonzalo de BerceoEl grupo español de música antigua Artefactum ofrecerá un concierto teatralizado sobre Alfonso X El sabio, basado en las Cantigas de Santa María, yla joven poeta Alejandra Martínez de Miguel recitará sus poemas acompañada de la cantautora Titxu Vélez

-Programación educativa: Infantil, Primaria, Jóvenes en el CA2M

https://ca2m.org/

-¡Nuevo ciclo de conciertos en la Sala de Cristal! en los TEATROS del CANAL

https://www.teatroscanal.com/entradas/musica/


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JUSTMAD/Feria de Arte Contemporáneo


ARTISTAS Y. ORGANIZA LA III EDICIÓN DE LIBROESCENA

Madrid tiene su cita periódica en la que acoge a editoriales de teatro de España y Latinoamérica. Llega la tercera edición de Libroescena dedicada a la propiedad intelectual, derechos de autor y piratería. Organizado por Artistas Y. y con el apoyo de la Dirección General de Libro, del Ministerio de Cultura y Deporte, el evento tendrá lugar el próximo jueves 2 de febrero, a partir de las 17 horas, en Espacio Bertelsman Madrid.