«Ensimismada» en el CDN.
Es una pieza creada para dar voz a los pequeños y pequeñas de la casa. Un juego de muñecas rusas en el que un personaje se mete en el mundo del otro y este en el de otro, para conocer a fondo cómo son «por dentro». Aquí, los niños y niñas son tratados como adultos, evitando situaciones donde la mirada de su mundo esté lleno de tópicos. Y además, hay muchas situaciones divertidas y disparatadas que provocan placer y emoción en el público.
Adolfo Simón
Exposición y site specific del videoartista Efrén Mur en Matadero.
Exposición y site specific del videoartista Efrén Mur, madrileño afincado en Berlín. Su trabajo ha podido verse en Times Square, el Sphere de Las Vegas o el LACMA. Es la primera vez que expone en Madrid.
La Fundación Teatro de La Abadía busca nueva imagen gráfica para la temporada 2025-26.
| La Abadía lanza un concurso en abierto para encontrar la nueva línea gráfica de la Fundación en el año de la celebración de su 30 aniversario. |
| Pasos a seguir Para formar parte de este proceso de selección estos son los pasos a seguir: Inscripción: se llevará cabo a través de nuestra página web mediante el siguiente formulario. El plazo para inscribirse se realizará hasta el 18 de diciembre de 2024. A este proceso de selección podrá presentarse cualquier persona física o entidad fiscal con un mínimo de 3 años de experiencia demostrable en el desarrollo de imagen gráfica y materiales corporativos. Además, deberá aportar materiales, una pequeña biografía y una estela presupuestaria (Ampliar información). Selección, que constará de dos fases. La primera de ellas será para la recepción de las inscripciones por parte de una comisión integrada por personas del equipo de la Fundación del Teatro de La Abadía que asignará un máximo de 17 puntos a los trabajos presentados. Tras la puntuación, se publicarán en la web del Teatro de La Abadía los nombres de las personas o entidades participantes que pasarán a la fase 2 con fecha máxima del 20 de enero de 2025. Las personas o entidades candidatas serán un mínimo de 2 y máximo de 4 (Ampliar información). Adjudicación y contratación: el último paso a seguir será la designación de la persona física o entidad seleccionada finalmente para la labor encomendada. Este proceso se llevará a cabo antes el 17 de marzo de 2025 (Ampliar información). |
«Poeta perdido en Nueva York» en La Mirador.
Una adaptación teatral que combina el poemario y las cartas que Lorca envió a su familia desde Nueva York.
Jesús Torres fue el creador de una de las piezas mas inquietantes y complejas de los últimos años en el teatro español: «Puños de harina». Allí realizaba un trabajo de combate consigo mismo, una pieza difícil y dura de la que él salió muy airoso. Estábamos esperando su nuevo trabajo, en esta ocasión, tampoco se ha planteado un proyecto fácil; se agradece que, pese a su juventud, tenga ese entusiasmo y entrega al teatro. En «Poeta perdido en Nueva York» se sumerge en el Lorca viajero externa e internamente. Esta semana han coincidido dos espectáculos sobre Lorca en la cartelera madrileña y siempre me pregunto… ¿Queda algo que contar sobre Lorca?…y debe quedar porque ambos espectáculos han agotado las localidades y en los dos, al salir, la sensación es de haber visto pasajes de Federico que no se conocían. Jesús Torres vuelve a subir al escenario como a un ring, a pelear con la palabra, con el espacio, con los sueños, pesadillas y deseos… Acaba de estrenarse e irá cogiendo el ritmo y tempo que la pieza necesita para que, desde el patio de butacas, se haga un viaje inolvidable. Le espera una larga gira en la que seguro sorprenderá a todo tipo de público ya que, Lorca siempre es un enigma.
Adolfo Simón
La Cocina de La Casa: un ‘laboratorio’ para iniciativas transformadoras.
La Cocina de La Casa es una experiencia piloto que busca habilitar un lugar de encuentro abierto a cualquier persona interesada en llevar a cabo proyectos de impacto social y de creación colaborativa.
● La comida desde múltiples perspectivas -social, cultural, ambiental, nutricional, artística o económica, entre otras- es el tema sobre el que gira esta primera edición.
● La convocatoria para presentar proyectos se abre el 26 de noviembre de 2024 y se cierra el 15 de enero de 2025.
● Las bases de participación se pueden consultar en lacasaencendida.es
«Los cuervos no se peinan» en Cuarta Pared.
Mon Teatro y Peloponeso Teatro se unen para crear la obra Los cuervos no se peinan. Un texto que narra la historia de una madre de un pequeño cuervo a partir de la sencillez y un espacio cambiante. Un canto a la diversidad, a la poesía y a la libertad. Premio Nacional de Dramaturgia Juan Ruiz de Alarcón 2023 en México.
Una propuesta que combina el trabajo interpretativo con el gestual, una combinación de lenguajes gracias a que los personajes son una mujer y un pájaro. Se agradecen estas propuestas para que el público familiar asista a experiencias que no clasifican ni descalifican.
Adolfo Simón
Información cultural.
| ConvocatoriasOpen Call de Project Area Sónar+D 2025 (Barcelona. Hasta el 22 de diciembre de 2024)Participación XII Bienal Internacional de Cerámica Ciudad de Talavera (Talavera de la Reina. Hasta el 1 de marzo de 2025)Setmana de l’Art 2024 (Varias galerías en toda Cataluña. Hasta el 5 de diciembre de 2024)III Jornades d’art i consciència (Cal Gras, Avinyó, Barcelona. Hasta el 1 de diciembre de 2024) | ExposicionesHelen Frankenthaler: Painting Without Rules (Palazzo Strozzi, Florencia. Hasta el 26 de enero de 2025)Soledad Sevilla. Ritmos, tramas, variables (Museo Reina Sofía, Madrid. Hasta el 10 de marzo de 2025)Amazonias. El futuro ancestral (CCCB, Barcelona. Hasta el 4 de mayo 2025)Largo es el tiempo (Sala de exposiciones Diputación Provincial de Huesca. Hasta el 16 de febrero de 2025) |
«Journée de noces chez les Cromagnons» en el Festival de Otoño/Teatros del Canal.
Journée de noces chez les Cromagnons, que presenta con el Teatro Nacional de La Colline de Francia, del que es director, la escribió Mouawad en 1991, cuando tenía 23 años, y en ella emergen el Líbano, su memoria infantil, la familia, la guerra, el trauma. Fue una obra “esencial” para su autor, según explica. “Me permitió, por primera vez, unir dos mundos que en mi entorno y en el contexto geopolítico en el que nací seguían separando de una forma violenta y sangrienta: el judaísmo y el cristianismo y el islam”.
Mouawad escribe más allá de la auto ficción, hace, probablemente, lo que todo autor, en cualquier época, volcar en sus obras su historia, sus vivencias están de fondo pero no se muestra en primera persona, hay un desenfoque entre lo que ocurrió y como lo recuerda…y, sobre todo, trasciende a sus propias experiencias, para conseguir que el público se convierta en el protagonista de la historia. En esta ocasión, la combinación de la realidad cotidiana con la guerra sobrevolando por los personajes…y esos saltos en el tiempo o lo que ocurre para transcender poéticamente es muy potente. El autor sigue fiel a su mirada sobre sí mismo, sabiendo que el teatro ha de llegar a cualquier rincón del mundo.
Adolfo Simón
Susan Glaspell x 2 en el Teatro Español.
Estos días se puede asistir a la recuperación de una autora esencial en el teatro norteamericano, Susan Glaspell, mujer de teatro invisibilizada durante décadas a pesar de haber sido una pionera como autora y generadora de proyectos escénicos que marcaron las líneas del teatro en Estados Unicos durante décadas.
«Deseos reprimidos», una pieza breve y disparatada que se puede disfrutar en un nuevo espacio creado en el Teatro Español, la sala de los Balcones. y «Bernice», un drama complejo que explora las diferentes aristas de una mujer vista a través de los personajes que estuvieron en relación con ella durante su vida.
Adolfo Simón
«Teatro de Ferro» en el Festival de Otoño/Teatros del Canal.
Este año se cumplen 50 del fin de la dictadura en Portugal y el Festival de Otoño aprovecha la efemérides para rescatar un espectáculo para todos los públicos que evoca mediante el teatro de títeres aquel periodo oscuro del país vecino y recrea la atmósfera de terror sordo que reinó durante medio siglo.
Una instalación inquietante que recrea un tiempo de opresión y control. En ella, el ser humano es un pequeño muñeco que apenas tiene posibilidad de combatir sobre esa terrible realidad. Un espacio maraña donde el manipulador narra y transita jugando con ese pequeños «hombres» de barro.
Adolfo Simón
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