Fundamentos de la Iluminación para espectáculos de Títeres, curso gratuito.
Titirimadroño 2025 organizado por UNIMA Madrid, ofrece en el marco del festival este súper
curso gratuito:
Fundamentos de la Iluminación para espectáculos de Títeres
COMPAÑÍA: Marcopan Producciones
Docente: Mario Copete
LUGAR: C. C. Lope de Vega
Fecha y hora: 20 al 24 octubre
L, M y V de 17 a 20
X y J de 17 a 18:30
INSCRIPCIONES de 8 al 17 de septiembre
Formulario de inscripción:
https://forms.gle/pi9H8R2F6VyBoqYU8
La Comunidad de Madrid recupera los sonidos de la antigua Roma en un concierto para celebrar La Noche del Patrimonio.
También en www.comunidad.madrid
Exposición «Picasso en la obra de Mingote». Museo Picasso-CEA. Comunidad de Madrid. Buitrago del Lozoya.
| Del 10 de septiembre al 7 de diciembre de 2025 Sala de exposiciones municipal Buitrago del Lozoya |
| El Museo Picasso – Colección Eugenio Arias presenta la exposición “Picasso en la obra de Mingote”, que desvela un capítulo hasta ahora inexplorado en la prolífica carrera de Antonio Mingote, ofreciendo al público una perspectiva renovada sobre la genialidad del célebre dibujante.La muestra está concebida como un viaje a través del tiempo en el que se presentan las obras de Mingote en estricto orden cronológico, lo que permite al visitante apreciar la evolución de sus referencias a Picasso, desde las primeras alusiones hasta las más explícitas. Aunque sus trayectorias artísticas discurrieron por caminos muy distintos, en ambas convergen la misma mirada libre, provocadora y humanista sobre el mundo.Una ocasión para descubrir a dos genios de su tiempo y de sus disciplinas a través de un diálogo visual entre ambos, que revela la huella sutil pero poderosa que la revolución picassiana dejó en el trazo, el color y la concepción creativa de Mingote. Un reconocimiento a la modernidad y agudeza de ambos.El Museo Picasso – Colección Eugenio Arias ofrece visitas guiadas gratuitas a la exposición todos los domingos, de 12.00 a 13.30 h, sin reserva previa. |
Club de Lectura en CASA de AMÉRICA.
Club de Lectura
Libro: La invención de Morel de Adolfo Bioy Casares
La Casa de América inició este año un nuevo programa dentro de su tarea de divulgación y promoción de la literatura hispanoamericana en Madrid: un Club de Lectura de autores y textos hispanoamericanos escogidos. Con un aforo limitado, cada ciclo del Club consta de dos sesiones y está animado por un facilitador que tiene a su cargo la presesentación inicial del libro y la moderación de las dos sesiones previstas.
Fecha y hora:
Primera sesión
📅 Martes, 16 de septiembre de 2025
⌚ 18:00
▶ Entrada libre hasta completar aforo
Segunda sesión
📅 Miércoles, 8 de octubre de 2025
⌚ 18:00
Bienvenida a cargo de
Moisés Morera Martín, director de programación de la Casa de América
Facilitador:
Antonio López Ortega, escritor
En este ciclo del Club de Lectura, el escritor hispano-venezolano, Antonio López Ortega, hablará sobre la pasión narrativa en Hispanoamérica con especial énfasis en el siglo XX; los llamados géneros menores: la novela corta, el cuento o relato y microcuento; la obra de Adolfo Bioy Casares; el Grupo Sur . . .
Antonio López Ortega, es narrador, editor y promotor cultural. Su obra de microficción se recoge en los libros Larvarios (1978), Armar los cuerpos (1978), Naturalezas menores (1991) y Lunar (1996). Ha incursionado en la literatura epistolar y el diario literario con Cartas de relación (1982), Calendario (1985) y Diario de sombra (2017). Sus libros de relatos son Fractura (2006), Indio desnudo (2008), La sombra inmóvil (2014) y Kingwood ( 2019). Ha publicado las novelas Ajena (2001), Preámbulo (2021) y Los Oyentes ( 2023). Como ensayista tiene El camino de la alteridad (1995) y Discurso del subsuelo (2002); y como articulista La gran regresión (2017). Ha sido coautor de La vasta brevedad (2010), antología del cuento venezolano del siglo XX, y de Rasgos comunes (2019), antología de la poesía venezolana del siglo XX. Participante del “International Writing Program” de la Universidad de Iowa en 1990 y del Centro Bellagio de la Fundación Rockefeller en 1994. Obtuvo la beca de la Fundación Guggenheim en 2007.
Casa de América
Plaza de Cibeles s/n
Madrid
Vocês viram o meu câo? en el Festival de Teatro Ibérico.
Esta comedia comienza con esta pregunta, y es esta pregunta la que da nombre a la obra. Una comedia donde lo trágico es la risa que soltamos al vernos a nosotros mismos como elementos perfectamente integrados en una sociedad claramente estratificada.
Nadie sabe qué hay debajo de los grandes puentes que se construyen aparentemente para comunicarse unas personas con otras, pero debajo de esas construcciones, debajo de los cartones que cubren la tierra, hay mil y una historia sobre los seres humanos que no tienen derecho ni oportunidad de tener acceso a los mínimos que se merece, parece una ironía pero es así, a menudo, los perros tienen mejor vida que algunas personas. Un personaje surgido de debajo de esos cartones, de esas construcciones delirantes, se acerca para contarnos las historias que se callan y que demuestran que nuestra sociedad ha fracasado.
Adolfo Simón
Danza abstracta.
La danza contemporánea tiene muchas líneas estéticas, una de las más asiduas en los escenarios es la que se basa sobe todo en la técnica, en crear atmósferas lumínicas y sonoras donde los cuerpos construyen imágenes y composiciones bellas, llenas de plasticidad, en esta línea se han presentado dos espectáculos en Madrid: «Éclair» de Iker Rodríguez dentro de Canal Baila y «Estellium» de la Compañía Eyas Dance en Cuarta Pared. En ambas el espacio escénico se convierte en un lugar de búsqueda sobre la identidad, desde los racional y lo animal.
Adolfo Simón
«Un conto japonés» en el Festival de Teatro Ibérico.
«Un Cuento Japonés» es un espectáculo para todo tipo de público, inspirado en el cuento «El Árbol» de Sophia de Mello Breyner, que a su vez se inspiró en un antiguo cuento japonés. «Un Cuento Japonés» cuenta la historia de un árbol sagrado para los habitantes de una pequeña isla de Japón y la relación que sus habitantes tienen con la naturaleza, la tradición y el legado de sus antepasados. También habla de la caducidad de la vida y de cómo todo se transforma en otras cosas, para que lo que ahora desaparece pueda nutrir lo que está por nacer.
La puesta en escena es sencilla y preciosista, durante el tiempo que dura la representación, nos sentimos inmersos en un universo poético musical donde el ritual y los materiales que se usan, consiguen que vivamos una experiencia poco habitual en el teatro; viajar en el tiempo y el espacio sin movernos de la butaca. Un teatro visual y sensorial donde todo encaja en un caleidoscopio que se construye en nuestro imaginario.
Adolfo Simón
Chile 1971: los primeros días de Allende. Exposición de Michael Mauney en el marco de PHotoEspaña.
📅 Del 11 de septiembre al 15 de noviembre de 2025.
⌚ Lunes a viernes de 11:00 a 19:30. Sábados de 11:00 a 15:00. Domingos y festivos, cerrado.
📍 Jardín García Márquez de Casa de América | acceso por esquina Recoletos.
▶️ Entrada libre hasta completar aforo.
Información CULTURAL.
| ConvocatoriasPainted Matter´s NY Art Book Fair (Printed Matter´s, Nueva York. Del 11 al 14 de septiembre de 2025)XI Premi de pintura Torres García-Ciutat de Mataró (Fundació Iluro, Mataró. Hasta el 16 de noviembre de 2025)Residencia de investigación y creación NUDO/KNOT (Fundación Cerezales Antonio y Cinia + Instituto Leonés de Cultura, Cerezales del Condado. Hasta el 30 de septiembre de 2025) | ExposicionesRichard Avedon: In the American West (Fondation Henri Cartier-Bresson, París. Hasta el 12 de octubre de 2025)Rodríguez-Méndez. Humores y espesores Jorge Isla (CA2M, Móstoles. Hasta el 12 de octubre de 2025)Una línea de papel, José María Yturralde (Museo de Arte Abstracto Español, Cuenca. Hasta el 12 de octubre de 2025)Karlos Gil: Need for speed (Centre d Art la Panera, Lleida. Hasta el 5 de octubre de 2025) |
Eva Yerbabuena con «Yerbagüena (Oscuro brillante) en Centro Danza Matadero.
Premio Olivier 2025 al logro sobresaliente en danza
Eva Yerbabuena posee una trayectoria artística reconocida con numerosos galardones nacionales e internacionales, destacando la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, el Premio Nacional de Danza, la Medalla de Andalucía, la Medalla de Oro de Granada y varios Premios Max de las Artes Escénicas como Mejor Intérprete Femenina y Mejor Espectáculo de Danza. También ha sido distinguida con diversos Premios Giraldillo de la Bienal de Flamenco de Sevilla, premios del Festival de Jerez, reconocimientos del Georgian International Festival of Theatre, nominaciones a los British National Dance Awards y múltiples Premios Flamenco Hoy otorgados por la crítica especializada. Su extensa y prestigiosa lista de reconocimientos resalta su gran contribución a la danza y al flamenco.
Sin ninguna duda, Eva Yerbabuena es una de las figuras indiscutibles de la danza y el flamenco actual. En este espectáculo, aprovecha su madurez y prestigio para mostrar cuatro perfiles de su periplo vital y artístico. Son cuatro páginas fascinantes donde nos muestra su presencia clásica que pasea con garbo y peso por la escena, su fragilidad ante los combates constantes con los que tiene que luchar para seguir su camino…y la locura necesaria para sobrevivir a clichés y corsés…y por último, el momento actual donde su bata de cola es una coraza brutal acariciada por un precioso mantón. Todo el arte de Eva acompañado de unos cantantes y músicos excelentes.
Adolfo Simón
DE TAL PALO, Convocatoria para Abuelxs y nietxs.
Se buscan parejas de familiares (abuelxs y nietxs) que quieran participar juntas en un taller de 5 días para luego presentar el espectáculo en Madrid.
Es un proyecto donde invitamos a dos generaciones a un encuentro en vivo.
Un encuentro entre la generación hija de la dictadura y la generación hija del euro.
Un intento por vincular la herencia de una con la potencia de la otra.
Se trata de una colaboración con la compañía canadiense Why Not Theatre. Inspirados por su espectáculo de 2014 Like mother like daugther, adaptamos el formato de la pieza al contexto español.
El taller está dirigido a cualquier persona con curiosidad por acercarse al teatro y con ganas de compartir una experiencia con otras parejas de abuelxs y nietxs. No es necesario tener experiencia teatral previa.
El único requisito es participar en parejas de abuelxs y nietxs.
Serán 5 sesiones de trabajo de 3 horas cada día incluyendo la muestra abierta a público. En horario de tarde del lunes 13 al sábado 18 de Octubre.
Lo presentaremos en Centro Intergeneracional Ouka Leele, aquí:
La participación es gratuita, por supuesto.
Si estáis interesados y queréis saber más, escribidme aquí a:
juanitoydiego@hotmail.com
para poder contaros más detalles. Si conocéis a alguien que lo pueda estar mandadle la información.
Open Studios en Cañada del Hoyo (Cuenca).
El Museo La Neomudéjar tiene el placer de invitarle a Kárstica Espacio de Creación en Cañada del Hoyo (Cuenca) a la jornada de Estudios Abiertos artistas y colectivos:
ISABEL PÉREZ DEL PULGAR (ESP/FR)
IVANNIA LASSO (CR)
FABIÁN FELIPE MARÍN (CR)
FOOD OF WAR (UK)
PREMIO CIUTAT DE PALMA ANTONI GELABERT D’ARTS VISUALS 2025
El Ajuntament de Palma convoca el Premio Ciutat de Palma d’Arts Visuals, con la finalidad de apoyar la creación artística contemporánea, contribuir al dinamismo del sector de las artes visuales y reconocer la labor desarrollada por los/as creadores/as.
Dotación
- 12.000 € para la obra ganadora (único e indivisible).
Participación
- Abierto a artistas mayores de edad de cualquier nacionalidad.
- Se pueden presentar hasta 3 obras no premiadas.
- Todas las técnicas y formatos son admitidos.
Plazo, documentación y envío de las obras
- Hasta el 7 de octubre de 2025 (23:59, hora peninsular española).
- Envío a través de www.mundoarti.com, con imágenes o vídeo, ficha técnica, descripción (máx. 1200 caracteres), CV y dossier en PDF (máx. 5 MB).
Que Revienten los Artistas 
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