FIRCO en el Teatro Circo PRICE.
FiRCO, el Festival Iberoamericano de Circo celebrará su octava edición del 3 al 5 de octubre de 2025, asentando una cita que es ya un referente internacional en el ámbito circense por ser el primer y único festival de números cortos en el que se citan solo artistas iberoamericanos. Organizado desde 2018 por Circontinentes, contará como sede, como siempre, con el Teatro Circo Price de Madrid.
FiRCO es un evento clave para el circo iberoamericano, permitiendo en un solo fin de semana, disfrutar de grandes artistas de diferentes países, observando las diversas disciplinas que engloban las artes circenses y cautivándonos por las distintas formas de entender el circo de cada artista y región. Es un lugar de encuentro, de confluencia y de aprendizaje que ha sabido conectar con el público desde su primera edición y donde cada año disfrutan de esta fiesta del circo iberoamericano más de 3500 personas.
Pero FiRCO no es solo un festival de circo. También es un lugar de encuentro ya que, a través de un Mercado específico tanto online como presencial, se contactan los artistas con principales programadores, directores y productores internacionales.
«La comedia sin título» en el Teatro PAVÓN.
Pasión y muerte de Federico García Lorca. Emilio Ruiz Barrachina parte de una de las obras que dejó inacabadas Lorca. Y la completa a través de la muerte del autor granadino documentada por Miguel Caballero. Pone en escena una emotiva propuesta con doce actores sobre el escenario que nos narra las últimas horas de Lorca.
En un escenario vacío van apareciendo presencias y presentimientos de la vida y obra del autor granadino que se van intercalando entre líneas de la «Comedia sin título», así, esa noche de espera para el autor, se convierte en un combate dialéctico sobre el teatro y la vida.
Adolfo Simón
Conferencias y talleres con artistas.
Madrid31 Del 17 de septiembre al 28 de noviembre Sala Alcalá 31 C. de Alcalá, 31. Madrid |
| La Sala Alcalá 31 acoge un año más Madrid31, un programa de formación continua artística que se articula a través de conferencias y talleres con el objetivo de completar aquellos aspectos que no se incluyen específicamente en los programas académicos vinculados a las artes y la cultura visual.La edición de 2025 lleva por título «Contar es escuchar», inspirado en la emblemática recopilación de Ursula K. Le Guin que reivindica la literatura, la imaginación y lo cotidiano como herramientas para pensar y transformar el mundo. Con esta inspiración, este ciclo de talleres y conferencias se propone explorar la narración desde sus márgenes más delicados y reveladores.Como Le Guin nos recuerda, escuchar es un acto comunitario que necesita tiempo, espacio y silencio; leer, una forma de amor sutil pero potente. Así, las propuestas aquí reunidas activan una escucha colectiva, una atención compartida que reconfigura la memoria y abre caminos hacia futuros posibles.Madrid31 cuenta con la participación de Beatrice Gibson, Alex Reynolds, blanca arias, Patricia Esquivias, Violeta Gil y Diego Delas.Todos los talleres empiezan con una conferencia abierta al público y de acceso libre, en el auditorio de la Sala Alcalá 31 de la Comunidad de Madrid, y continúan con dos días de taller, que tendrá lugar en los espacios del Círculo de Bellas Artes en horario de mañana, y para los que sí es necesario reservar con antelación.Dirigido a: estudiantes del grado de Bellas Artes, Historia del Arte y carreras afines, postgrado y doctorandos, artistas, comisarios, críticos de arte y cualquier persona interesada en el ámbito creativo. |
| Conferencias: Miércoles 17 de septiembre de 19.00 a 20.00 h. Conferencia con Beatrice Gibson Miércoles 1 de octubre de 19.00 a 20.00 h. Conferencia con Alex Reynolds Miércoles 8 de octubre de 19.00 a 20.00 h. Conferencia con blanca arias Miércoles 29 de octubre de 19.00 a 20.00 h. Conferencia con Patricia Esquivias Miércoles 12 de noviembre de 19.00 a 20.00 h. Conferencia con Violeta Gil Miércoles 26 de noviembre de 19.00 a 20.00 h. Conferencia con Diego Delas Lugar Auditorio de la Sala Alcalá 31 (c/Alcalá, 31. Planta -1. Madrid) Entrada libre hasta completar aforo Talleres: Jueves 18 y viernes 19 de septiembre, de 10.30 a 14.00 h. Taller con Beatrice Gibson Jueves 2 y viernes 3 de octubre, de 10.30 a 14.00 h. Taller con Alex Reynolds Jueves 9 y viernes 10 de octubre, de 10.30 a 14.00 h. Taller con blanca arias Jueves 30 y viernes 31 de octubre, de 10.30 a 14.00 h. Taller con Patricia Esquivias Jueves 13 y viernes 14 de noviembre, de 10.30 a 14.00 h. Taller con Violeta Gil Jueves 27 y viernes 28 de noviembre, de 10.30 a 14.00 h. Taller con Diego DelasLugar Taller de Grabado en el Círculo de Bellas Artes (c/ Alcalá, 42. Madrid) Todos los talleres necesitan son gratuitos y requieren inscripción previa. Más información –clic aquí- Organiza Subdirección General de Bellas Artes Dirección General de Cultura e Industrias Creativas Consejería de Cultura, Turismo y Deporte Colabora Círculo de Bellas Artes Comisaria Cristina Anglada Más información: reservas.actividadesartes@madrid.org |
CONVERSACIÓN con Roland Schimmelpfennig
Con motivo del estreno en Madrid de EL DRAGÓN DE ORO
, de la compañía
@sarabelateatro, el autor alemán de esta obra estará el próximo 12 de septiembre ofreciendo una charla junto a Quique Bazo. Más info
: https://teatroabadia.com/la-abadia-acoge-una-charla-entre-roland-schimmelpfennig-y-quique-bazo/
Exposición «Alfredo Alcain. Una retrospectiva».
Sala Alcalá 31 – Comunidad de Madrid
| 10 de septiembre de 2025 a 11 de enero de 2026 Sala Alcalá 31 C. de Alcalá, 31. Madrid |
| La Sala Alcalá 31 presenta “Una retrospectiva”, una exposición dedicada a las sucesivas etapas de la trayectoria del artista Alfredo Alcain, desde finales de los años sesenta hasta la actualidad.La exposición reúne más de 150 obras realizadas por Alcain a través de muy diversas técnicas: desde el dibujo o la pintura hasta la escultura o la obra gráfica, además de un audiovisual sobre el altar que Alcain instaló en 1970 en el Museo de Arte Contemporáneo Vicente Aguilera Cerni (Villafamés, Castellón).“Una retrospectiva” comienza con una obra que rinde homenaje al arte y concluye con otras que tratan la relación del pintor con artistas del pasado y con colegas del presente y ofrece al público la oportunidad de conocer el universo creativo de Alcain, así como la evolución de su lenguaje durante su amplia carrera, poniendo en constante diálogo la cultura popular y la alta cultura.En la primera planta de Alcalá 31 se podrán encontrar los grandes ciclos pictóricos de Alcain, entre los que destaca la serie “Cèzanne pétit-point”, con diversas reinterpretaciones del clásico bodegón de Cèzanne, o la serie dedicada a naturalezas muertas en la que coexisten obras más clásicas con creaciones más abstractas e, incluso, algunas con relieve. La segunda planta del edificio estará dedicada a la biografía del artista, en la que se incluyen piezas sobre su viaje a Roma, pinturas de fachadas o de escaparates de comercios madrileños, entre otras.Alfredo Alcain (Madrid, 1936) cuenta con una prolífica trayectoria que abarca más de seis décadas. Formado en Bellas Artes, grabado y decoración cinematográfica, ha expuesto en numerosas instituciones y galerías de prestigio dentro y fuera de España. Su obra está presente en colecciones como el Museo Reina Sofía o el Museo de Bellas Artes de Bilbao. Además, ha recibido reconocimientos como el Premio Nacional de Artes Plásticas (2003) y el Premio Tomás Francisco Prieto (2010). |
«Parcas. La voz, el ojo, la carne» en CANAL BAILA.
Parcas. La voz, el ojo, la carne nace a consecuencia del encuentro artístico y personal de Florencia Oz, Paula Comitre y Carmen Angulo. Esta tríada de mujeres artistas comprendió en poco tiempo el vínculo amoroso y creativo que las unía y las empujaba a pensarse mutuamente y a asumir el reto de crear juntas. Esta es una propuesta concebida como una creación colectiva. Una propuesta que invita al público a una experiencia íntima y transformadora, donde la danza revela las narrativas ocultas del alma, en una celebración de la vida.
Una experiencia plástico flamenca donde el espacio, la atmósfera, los materiales y la voz de la cantante, crean un marco por el que se cuelan tres mujeres para viajar de lo oscuro y ancestral hacia lo luminoso y esperanzador. Imágenes de la triada de mujeres, creando instantáneas que nos remiten a tiempos remotos donde la mujer estaba atada a sus miedos, poco a poco se van liberando y cada una encuentra su lugar en el desierto paisaje. Un corte sobre las ligaduras a la tradición, propiciarán espacios de siembra y búsqueda de un nuevo horizonte.
Adolfo Simón
XII SURGE MADRID en OTOÑO
La Muestra de Artes Escénicas de la Comunidad de Madrid celebra su duodécima edición del 18 de septiembre al 12 de octubre en 21 salas de la capital y de los municipios de Alcorcón y Navalcarnero La programación presenta 34 estrenos, 13 actividades transversales, 7 propuestas emergentes, 2 en la sección Conexión Iberoamericana 2 y el Festival de Otoño exhibirá HAXÄN de George Marinov, producto de la colaboración con Surge Espectáculos de teatro, danza, performance y música, unidisciplinares o multidisciplinares, abordarán temas como el amor, la experiencia de vivir en Madrid, la salud mental, la precariedad laboral, el poso de la guerra civil, el deseo de la mujer y los abusos sexuales
XII edición de ¡Bienvenidos a Palacio!
XII edición de ¡Bienvenidos a Palacio! del 14 de septiembre al 2 de diciembre en 22 espacios e la región.
Inscripciones abiertas, mañana a las 10:00 horas con
@PatrimonioCM. +Info: https://c.madrid/n4rjm1
I FESTIVAL SEPTIEMBRE SINFÓNICO.
Este mes de septiembre tendrá lugar el I FESTIVAL SEPTIEMBRE SINFÓNICO en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid. A través de 16 conciertos podremos disfrutar de un repertorio que va de lo clásico a Queen, de intérpretes veteranos a nuevas generaciones que están acercando la música a todos los públicos. Habrá hueco incluso para el público familiar con El Principito en los Planetas de Holst. Todo ello bajo la producción de Singus Música.
Gran Circo acrobático de China en el Teatro GRAN VÍA.
Gran Circo Acrobático de China es una experiencia diferente en el Teatro Gran Vía de Madrid. Calificado como único en el mundo y con mas de 30 artistas en escena, la mayoría medallistas olímpicos y algunos procedentes del Cirque du Soleil.
No es habitual que el Circo tenga una historia que atraviese el espectáculo, la gran mayoría de las veces, es la suma de una serie de números de diferentes disciplinas con mayor o menor riesgo. En este espectáculo, en cambio, hay una aventura mágica por la que, un niño, va descubriendo el mundo de sus ancestros para reconocerse en su presente como alguien que es el resultado de todo ese viaje emocional y sensorial. Además, todos los números, desde el mas sencillo al más complejo, tienen que ver con la acrobacia y, curiosamente, no se agotan los lenguajes y números. Una experiencia bella e inquietante para toda la familia.
Adolfo Simón
37ª edición de la Fira de Titelles de Lleida.
37ª edición de la Fira de Titelles de Lleida, que se celebrará los días 30 de abril, 1, 2 y 3 de mayo de 2026.
El objetivo principal de la Feria es crear un marco idóneo para la presentación de espectáculos de títeres y teatro visual, así como también para el encuentro entre creadores y programadores, con el fin de fomentar la divulgación y el mercado de esta disciplina. Es una cita anual a la que os invitamos a asistir.
Podéis enviarnos vuestras propuestas del 1 al 26 de septiembre de 2025.
Rellenad el formulario que encontraréis en este enlace https://forms.gle/GNY1o7SGxD8k2mwA9
«Un Dios salvaje» en el Teatro Alcázar.
Dos parejas se reúnen. El hijo de una de ellas, de tan solo nueve años, ha golpeado al de la otra en un parque. Deciden quedar para arreglar el asunto de la forma más cívica posible. Benévolos y conciliadores mantienen un discurso común de tolerancia y comprensión. Con la misma sutileza con la que se comienza su conversación, se va iniciando un cambio de actitud entre ellos. Ese ligero cambio lleva a otro un poco mayor hasta desembocar en un enfrentamiento abierto que deja de lado cualquier civismo. Ambas parejas defienden su territorio hasta que la lucha comienza entre ellos mismos. Todos contra todos.
«Un Dios salvaje» no es tan conocida como «Arte» de la autora Yasmina Reza pero, seguramente, es la que más se puede entender en estos tiempos donde, el ser humano, parece que ha llegado al máximo de su evolución cuando, en el fondo, sigue aletargado el animal salvaje en nuestro interior, esperando cualquier excusa para salir a flote. Aquí, en esta nueva producción, el reparto es esencial, los cuatro están jugando progresivamente para desvelar la cara oculta de cada personaje, algo que, sin duda, es gracias a la buena dirección.
Adolfo Simón
Que Revienten los Artistas 
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