De Scheherezade de María Pages en Centro Danza Matadero.
De Scheherezade, espectáculo creado y producido por María Pagés Compañía para el Liceu de Barcelona y el ADMAF e inspirado en el personaje de Las mil y una noches, emana dramatúrgicamente de una lectura contemporánea de la esencia de los maravillosos personajes femeninos que han marcado el mundo de la cultura universal.
El montaje es espectacular pero no desde el punto de vista de lo técnico si no de lo que se cuenta oníricamente. Hay un universo ritual fascinante que remite mucho a lo clásico pero mirado con ojos de hoy. El elenco femenino es potentísimo y el acompañamiento musical completa la fantástica propuesta. En esta producción, María Pages consigue un nivel de danza y teatralidad de gran calidad y para todo tipo de público.
Adolfo Simón
Proyecto Larrua en CANAL DANZA.
Esta pieza reivindica la madurez y la experiencia, rompiendo estereotipos sobre la edad en la danza y abriendo un diálogo sobre el edadismo en las artes y en la sociedad... en un espacio con atmósfera de ensoñación, los personajes se observan en la penumbra y se mueven al deseo no nombrado. Una pieza sugerente y de momentos de teatralidad inquietante.
Adolfo Simón
Exposición «Ecos del arte del virreinato del Perú». Varias sedes – COMUNIDAD DE MADRID.
Del 7 de octubre de 2025 al 11 de enero de 2026
Casa Museo
Lope de Vega
C/ Cervantes, 11. Madrid
Museo Casa Natal
de Cervantes
C/ Mayor, 48.
Alcalá de Henares
convocatorias y exposiciones.
| Convocatorias«Escribir con fotografías» Charla entre: Terry Kurgan e Iñaki Bonillas (Exit La Librería, Ciudad de México, México. El 4 de octubre de 2025).Residencias artísticas cruzadas entre Hangar y Triangle-Astérides (Hangar Barcelona y Triangle-Astérides, Marsella. Hasta el 25 de octubre de 2025).Cauce. Curso en torno a la mediación cultural digital (La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea. Hasta el 10 de octubre de 2025).Residencias para artistas visuales y comisarios (SES DOTZE NAUS, Ibiza. Hasta el 20 de octubre de 2025). | ExposicionesColita. Arte y parte (Centro Niemeyer, Avilés. Hasta el 11 de enero de 2026).William Klein. Belgium – Unseen photographs (Galería Fifty One, Amberes. Hasta el 31 de octubre de 2025).New Photography 2025: Lines of Belonging (MoMA, Nueva York. Hasta el 1 de enero de 2026).Alfredo Alcain. Una retrospectiva (Sala Alcalá 31, Madrid. Hasta el 11 de enero de 2026). |
«Cera: 500 horas de vuelo» en AZARTE.
Dicen que la vida de una abeja se mide en horas de vuelo: quinientas horas contadas. A partir de unas viejas cintas de cassette se reconstruyen fragmentos de una vida, de un cuerpo, de unos recuerdos siempre en constante transformación, como la cera. Un tiempo vivido a veces rápido y otras lento, como el vuelo de una abeja.
Este espectáculo es una experiencia sensorial, ya en la entrada nos invitan a paladear miel…es una manera de ir introduciéndonos en un universo personal donde el «maestro de la miel» nos permite entrar en su mundo, en su memoria…en lo que la miel y sus múltiples formas puede construir ante el imaginario del público. Hay propuestas que no son para mirar si no, más bien, para degustar emocional y sensorialmente. Un viaje a la naturaleza que siempre va de la mano del arte.
Adolfo Simón
«El hambre imposible de ser normal» en el Teatro del BARRIO/Surge.
El hambre imposible de ser normal reúne a un equipo artístico con experiencias vitales (cáncer, VIH, intentos de suicidio, bipolaridad…) que les alejan de unos cánones sociales marcados por una normatividad excluyente.
La pieza es una performance autobiográfica cargada de momentos de emoción y denuncia. Un trabajo sincero y honesto sobre temas que se silencian en nuestra sociedad.
Adolfo Simón
DÍA DE LAS ESCRITORAS.
La actividad tendrá lugar en el salón de actos de la BNE y se rendirá homenaje a las escritoras que, hace cincuenta años, marcaron el inicio de un camino en un contexto de transición política y social, y que con sus palabras lucharon por la igualdad y la libertad.
Como cada año, el acto principal consistirá en una lectura continuada de textos seleccionados por la comisaria, que serán leídos por representantes del mundo de la cultura, académico y social. Finalizaremos la tarde con una actuación musical muy especial.
Os esperamos el lunes, 13 de octubre a las 18:30 horas en el Salón de Actos de la Biblioteca Nacional de España. Paseo de Recoletos 20/22 – 28001 Madrid
Imprescindible inscripción previa en la página de la página de la BNE, la inscripción se abrirá el próximo lunes, 6 de octubre a partir de las 10:00 horas, también podrán seguir el acto el directo.
«La protagonista» en Cuarta Pared/Surge.
La Protagonista, texto galardonado con el Premio Lope de Vega 2023, habla del ego generacional, de nuestra soledad, de una generación que habla, que gestiona, que vuelve a hablar, y habla tanto, tanto, tanto, que en realidad no está preparada para asumir lo esencial.
La propuesta juega con el cine en directo para mostrar las diferentes localizaciones donde la protagonista desarrolla una gran incontinencia verbal. La actriz se enfrenta a su discurso sin fin mientras cambia de lugares e interlocutores, aunque ella es «la protagonista» de una vida llena de aspiraciones sin sentido.
Adolfo Simón
Semana Cervantina. Espectáculo «Cervantes cautivo». Museo Casa Natal de Cervantes (Alcalá de Henares).
Espectáculo Cervantes cautivo Del 6 al 10 de octubre de 2025 Museo Casa Natal de Cervantes c/ Mayor, 48. Alcalá de Henares |
| Vuelve a disfrutar del extraordinario ambiente de las calles de Alcalá de Henares en su Semana Cervantina y mercado del siglo XVI. El Museo Casa Natal de Cervantes no solo conmemora el nacimiento del escritor alcalaíno, sino también otra fecha significativa en su biografía: los 450 años del inicio del cautiverio de Miguel de Cervantes en Argel. Los dos eventos vitales aparecen escritos por él mismo en un único documento de 1580. Dice primero: «Miguel de Cervantes natural de Alcalá de Henares» y después: «yo he estado captivo en la ciudad de Argel y cómo soy rescatado y lo que costó mi rescate».El espectáculo Cervantes cautivo es un monólogo en el que la Casa Museo de Alcalá y el baño de Argel conforman el mismo escenario para encender la imaginación y descubrir si estos grandes eventos son verdad o fingida historia producto de la inagotable imaginación narrativa y teatral del escritor. Fechas y horario: del 6 al 10 de octubre, un pase diario a las 18:00h (55 min. de duración)Acceso libre hasta completar aforoUna producción de EscénaTe y la Comunidad de Madrid Dramaturgia y dirección: Brenda EscobedoAyudante de dirección: Guillermo CarreraIntérprete: Ernesto Arias Producción: Santiago Pérez Carrera, EscénaTe |
Tres maestros españoles en las Colecciones Fundación MAPFRE.
Iniciada en 1989, la Colección artística de Fundación MAPFRE cuenta entre sus piezas con muchas obras de algunos de los artistas más relevantes para el inicio de la modernidad en España en el cambio del siglo XIX al XX.
Conocidos por aportar una representación de nuestro país que ha perdurado en el imaginario colectivo a lo largo de los años, artistas como José Gutiérrez Solana, Rafael de Penagos o Daniel Vázquez Díaz proporcionaron también con su pintura una plataforma para la reflexión en torno a diversas cuestiones históricas, como, entre otras, la relación de España con las repúblicas iberoamericanas.
Enmarcado en Hispanidad 2025, el amplio programa cultural que cada año celebra en Madrid la riqueza de la comunidad cultural iberoamericana, y bajo la dirección de Leyre Bozal Chamorro (Fundación MAPFRE), las tres sesiones de este ciclo se acercan a esos tres relevantes protagonistas de la creación artística española contemporánea para analizar algunos aspectos de su influencia en nuestra identidad cultural.
| Programa 7 octubreLeyre Bozal Chamorro (conservadora Colecciones Fundación MAPFRE, investigadora): José Gutiérrez Solana. De la España Negra a la España desposeída. 8 octubreJavier Pérez Segura (prof. Titular Historia del Arte, comisario, escritor): La tercera vida de Daniel Vázquez Díaz. 9 octubreIdoia Murga Castro (científica titular CSIC, jefa de su departamento de Historia del Arte y Patrimonio y responsable científica de CoreoLab): Penagos y la danza. Dibujos que bailan los pasos de Tórtola de Valencia. |
| Entrada libre hasta completar aforo Horario: Apertura de puertas, 18:30 h – Sesiones: 19:00 h |
𝐕𝐈 𝐂𝐄𝐑𝐓𝐀𝐌𝐄𝐍 𝐃𝐄 𝐄𝐒𝐂𝐑𝐈𝐓𝐔𝐑𝐀 𝐓𝐄𝐀𝐓𝐑𝐀𝐋 𝐂𝐀𝐍𝐀𝐑𝐈𝐀𝐒 𝐄𝐒𝐂𝐑𝐈𝐁𝐄 𝐓𝐄𝐀𝐓𝐑𝐎.
👤 Dirigido a escritores y escritoras canarios y canarias o residentes en las islas.
El plazo de admisión de textos originales terminará el 1 de noviembre del año 2025 a las 23:59 horas (GMT).
Los participantes podrán optar a 2 categorías:
💡Categoría absoluta: la obra premiada recibirá un premio en metálico de 1.000 euros.
💡Categoría nuevas voces (dirigida a menores de 25 años): la obra premiada recibirá un premio en metálico de 500 euros.
Además de nuestra estatuilla de CET.
Envía tu proyecto a: coordinacion@canariasescribeteatro.es
Para información puedes consultar las bases en nuestra página web: https://www.canariasescribeteatro.es/vi-certamen-de-escritura-teatral/
Que Revienten los Artistas 
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