Eventos escénicos
*I Trobada d’Autores i Autors Europeus ‘El Drac d’Europa’
*V Hop Festival de Danzas Urbanas en el Mercat de les Flors (Barcelona)
*I Encuentro de Lenguajes Coreográficos Andaluces y el programa Circula!
*Primer Ciclo de Teatro Portugués de Sala Russafa
Seminario Mugak/Fronteras – Encuentro sobre pensamiento y prácticas fronterizas
Los días 14, 15 y 16 de diciembre tendrá lugar en Tabakalera el Seminario Mugak/Fronteras.
Encuentro sobre pensamiento y prácticas fronterizas.
https://www.tabakalera.eu
COREOGRAFÍAS SOCIALES NADIE SABE TODAVÍA DE LO QUE UN CUERPO ES CAPAZ en la CA2M
Próximas sesiones:
12 diciembre
Políticas materiales del glamour, con R. Marcos Mota.
En esta sesión, que se estructurará como striptease narrativo, diseccionaremos algunos de los poderes del glamour, analizando sus discursos políticos y sus devaneos prácticos.
19 diciembre
Salón de Belleza
Espacio creativo centrado en la investigación en torno las políticas del estilo, maquillaje, pelo y uñas, entendidas como lugares y prácticas de resistencia, cuidados, resignificación y fantasía. Trabajaremos sobre el maquillaje y el contouring cruzado con lecturas de face performance del voguing, tutoriales youtube y la queer masquerading.
Comisarios Manuel Segade y Julia Morandeira
Los martes de 17:00 a 20:30.
Entrada libre.
ANIMAT.SUR
El 1 de diuciembre en el Centro Cultural Rigoberta Menchú de Leganés a las 19:00 de la tarde y con entrada libre tendrá lugar un encuentro-coloquio acerca del teatro breve, organizado por ANIMAT.SUR y coordinado por concha Gómez.
http://www.animat.sur/
Encuentros y videocreación en La Neomudéjar
A VUELO DE PÁJARO // charla-visionado de videoperformance iberoamericano
José Monleón, una mente prodigiosa
Durante mucho tiempo he mirado con admiración y emoción las fotos en sepia de otro tiempo donde grandes nombres aparecían en encuentros casuales o citas culturales. Siempre imaginaba la suerte que hubiera sido estar entre aquellos personajes. Ahora, tras más de treinta años transitando por este mundo fascinante y enloquecido que es el teatro y, cuando desgraciadamente empiezan a desaparecer los que no han marcado las líneas del horizonte a nuestra generación, pienso…que suerte he tenido, igual no estaré en ninguna foto, pero estuve, hablé, conocí y compartí momentos con los grandes de este último medio siglo de teatro español y eso, no lo podrá decir todo el mundo. A veces les hablo a mis alumnos de lo efímero que es el teatro y les nombro a los maestros recientemente desaparecidos y ellos, que se mueven muy bien en las redes sociales, no les conocen y me entristece y pienso…¡No saben lo que se han perdido!. Cuando se anunció el homenaje a José Monleón no lo dude, iba asistir para reencontrarme con su mente prodigiosa, con su compromiso y amor por la humanidad hecha arte. Y durante la sencilla y emotiva gala no podía dejar de pensar…»A ese hombre tuve la suerte de conocerle» y eso ya quedará para siempre en mi memoria y sé que, si seguimos recordando sus sueños, seguirá vivo…Y el teatro tendrá sentido y utilidad para nuestro mundo.
Adolfo Simón
“Be yourself” (Sé tú mismo) – Laboratorio de Úrsula Martínez
“Be yourself”-“Sé tú mismo” es el título bajo el que se desarrolló el taller con la performer Úrsula Martínez. Fuimos reunidos diferentes artistas para lo que sería un taller intensivo de cuatro días, en dónde saldríamos con la experiencia de poder trabajar con esta artista de carácter internacional. Las primeras sesiones transcurrieron de forma más teórica, descubriendo el trabajo y la trayectoria de Úrsula, con el visionado de diferentes materiales en donde el cabaret y lo autobiográfico, eran el eje central de la propuesta.
Puestos a lanzarnos al vacío, se nos propone la búsqueda de estímulos sobre nosotros mismos, cosas tan personales, tan irracionales, tan ocultas que hasta una se sorprendía de aquello que se manifestaba. Hablar de uno mismo puede ser una tarea muy difícil y más ante un grupo de personas de las cuales lo único que sabes es su nombre y eso si cuentas con un poco de memoria. Fue fundamental la creación de un ambiente humano, volcado en la escucha, la aceptación y la gratitud, de la vulnerabilidad de cada uno de los presentes. Escritos, palabras, sueños, recuerdos, pensamientos, colores, deseos, frustraciones… un sin fin de historias maravillosas que dieron sus frutos tras unas sesiones de trabajo. Llegando al final de la experiencia y con la idea de abrir y mostrar el camino por dónde andaba cada uno, fui consciente de que la verdad siempre encuentra su sitio, que la humanidad existe y que el ser humano es frágil y eso es maravilloso.
Trabajar con uno mismo a esta profundidad puede dar claustrofobia, pero cuando encuentras el sitio adecuado para poder sumergirte sin miedo a ahogarte, uno encuentra en si mismo y en los demás la belleza de las cosas. Al final de un trabajo así, una se lleva la experiencia propia, el crecimiento y el aprendizaje, pero en este caso una se lleva un grupo, un colectivo, un conjunto de seres que decidieron unirse y encerrarse entre cuatro paredes de hormigón, para contar sus “Be yourself”, dejando que otros se adentraran como la luz por los ventanales.
Patricia Jorge
Ernesto Caballero por él mismo: una vida dedicada al teatro
El 1 de noviembre a las 20h en la Sala Arapiles 16
La cita, conducida por el director Jesús Salgado y el profesor Fernando Doménech, explora en primera persona la carrera del autor y director. La obra Nostalgia del agua, escrita por Caballero, sigue en cartel en Arapiles 16 hasta el 3 de diciembre.
Teatro de objetos documentales en el Nuevo Teatro Fronterizo
Hoy, por suerte, hay múltiples lenguajes escénicos, mil caminos para la expresión dramática. Atrás quedó la obra de teatro que se planificaba con tiempo en función de contar una historia a través de personajes. Esta tarde hubo en el NTF, organizado por el espacio de creación, Investro, un encuentro con dos artistas, Shaday Larios y Jomi Oligor, que han desarrollado una labor profunda de estudio e investigación desde el teatro de objetos y nuevas dramaturgias espaciales. El objeto puede ser la materia que nos induzca a crear y contarle. Los lugares se vuelven protagonistas de historias del pasado que, antes de desaparecer, tienen un momento de luz para el imaginario que las contempla. El artista ha de indagar como una investigador privado, descubrir materiales casuales o no y dejarse llevar por su poética. Un universo se abre para narrar de un modo que da la paso a la memoria con el futuro.
Adolfo Simón
Lecturas, presentaciones y encuentros en el Nuevo Teatro Fronterizo
* Lectura dramatizada
31 de octubre en La Casa Encendida
Dramaturgia: Carlos Molinero
Dirección: Silvia de Pé
Elenco: Anahi Beholi, Jorge Monje y Tania Watson
* ENCUENTRO
Teatro de objetos documentales
Oligor y Microscopía
19 de octubre en NTF
*EN VOZ DEL AUTOR
La espera o dos días después de que todo cambiara
por Esther Lázaro
25 de octubre en NTF
http://www.nuevoteatrofronterizo.es
Simposio sobre títeres y multimedia
Simposio sobre títeres y multimedia, organizado por la Academia de Artes Performativas de Bratislava con el apoyo de Unima Internacional.
XIII Encuentro de Artistas en Quintanar de la Orden (Toledo)
El 17 de septiembre a las 19 h abre sus puertas el XIII Encuentro de Artistas en Quintanar de la Orden (Toledo). Cada septiembre la Fundación Amelia Moreno reúne a distintas personalidades del mundo del arte. Esta edición contará con artistas como López Soldado o Antón Patiño entre otros.
http://www.lacerca.com
Confrencias de creación y eventos-convocatorias
*SINFONÍA DE VERANO: Recibimos vídeos hasta el 21 de Julio…
https://www.veranosdelavilla.com/…/e…/14/sinfonia-del-verano
*CIUDAD DISTRITO
http://susyq.es/index.php/actualidad/411-convocatoria-permanente?ct=t(susyQ_Revista_de_Danza7_4_2017)
*¿Archivo queer?
Prácticas de una memoria disidente en el Centro de Arte Reina Sofía
http://www.museoreinasofia.es/actividades/archivo-queer-memoria-disidente
*III Edición Festival Ingenia Jazz & Wine
https://www.linkedin.com/in/gemmabustarviejo/
*9 FUGAS. PROYECTOS FIN DE GRADO.
FACULTAD DE BELLAS ARTES
http://www.bbaa.uma.es
*Festival Internacinal de Marionetas de Kenia (IPFEST) 2018
Haz clic para acceder a CALL-FOR-PARTICIPATION-International-Puppetry-Festival-IPFest-Kenya-2018.pdf
*El Festival ACT 2018 abre la convocatoria a nuevos trabajos. Hasta el 31 de diciembre, se podrán enviar las propuestas escénicas, de máximo 30 minutos de duración. La cita tendrá lugar en Bilbao y Barakaldo del 30 de mayo al 2 de junio de 2018.
*El Teatro de la Zarzuela convoca el I Concurso de Proyecto de Creación de Obra Lírica Española, que tiene como fin incrementar y seguir poniendo en valor el patrimonio cultural y musical español, incitando, fomentando y potenciando para ello la composición de nueva obra lírica. Los trabajos, que consistirán en un mero esbozo de una obra, podrán presentarse hasta el 30 de diciembre de 2017, y el titular del proyecto ganador recibirá como premio el encargo de la composición completa de la obra iniciada y el estreno de esta como parte de una temporada del mencionado teatro madrileño. El fallo se hará público antes del mes de julio de 2018.
*Dentro del ámbito del Teatro de Bolsillo, se pone en marcha la VIII Convocatoria de Proyectos para Poltsiko Antzerki Sorkuntza. El plazo de inscripción estará abierto del 3 de julio al 28 de septiembre de 2017. Se subvencionarán dos proyectos: el ganador recibirá 4.000 euros, y el finalista, 3.200 euros.
*Azkuna Zentroa, junto con su colectivo residente, Inteligencias Colectivas, pone en marcha en Santutxu Bilbao Commons, un espacio cubierto a modo de infraestructura compartida que dialoga entre Azkuna Zentroa, la ciudad de Bilbao y sus iniciativas.
Encuentro con Jonas Mekas en La Neomudéjar
Mañana, Miércoles 14 de Junio os eperamos en La Neomudéjar, junto al Festival Internacional de Cine Filmadrid y la Editorial Caja Negra para difrutar de una visita muy especial con el propio Jonas Mekas que nos introducirá su exposición «I sing and I celebrate» en el Museo C.A.V. La Neomudéjar.
*Entrada libre hasta completar aforo.
Hora: 11:00h.
http://www.laneomudejar.com
Rodrigo García, reencuentro en Madrid
Por suerte, todavía hay seres humanos que me hacen pensar que el mundo no es un lugar inútil y a la deriva.
Por suerte, todavía hay compañeros de viaje que siguen sin cambiar en lo sustancial, aunque su trabajo esté en espacios oficiales de exhibición y producción.
Por suerte, todavía se puede escuchar un discurso frágil y comprometido.
Por suerte, todavía hay artistas que no necesitas que su nombre brille en la Gran Vía para que tenga sentido la constancia y la dedicación a la creación.
Por suerte, de vez en cuando vuelve Rodrigo García por Madrid…Y aunque hayan pasado años o meses, ese abrazo con el que nos encontramos, me da la certeza de que no ha cambiado, que sigue siendo el mismo niño tímido y sabido que escribe travesuras profundas en hoteles perdidos por el mundo.
Esta semana acudió a diferentes espacios para encontrarse con profesionales y estudiantes de la escena y lo hizo como siempre, como si la cosa no fuese con él…Como si no tuviese respuesta a la gran mayoría de las preguntas; aunque sabe muy bien qué es lo que no le interesa…Y entre todo ello…»Hacer por hacer».
Cada vez tiene mayor necesidad de estar solo frente a la escritura testimonial, a esa a la que añade alguna mentira provocadora. Escribir es su mayor placer…y dibujar, imaginar como tomará forma en la escena y después, darles paso a sus amigos-cómplices, los actores, para que ellos jueguen sin su mediatización, con lo que imaginó y sus palabras, que en cada propuesta cambian de piel, pero a las que no añade ni quita una coma.
Y en medio del caos, de la gestión por crear otro concepto de Centro Dramático para hoy…sus lecturas, la pintura, la música…y caos, mucho caos y fragilidad.
Rodrigo sigue huyendo de la infancia cruel en su natal Argentina para encontrase con ella en cualquier rincón del mundo…Y ahí sigue, con su presencia frágil e inquietante.
Bueno, Rodrigo, sigue volviendo y no dejes de darme cada vez ese abrazo en silencio.
Adolfo Simón
III ENCUENTROS INTERNACIONALES DE INVESTIGACIÓN PERFORMATIVA Prácticas escénicas, danza y reconstrucción del espacio público
En el marco del festival LEKUZ LEKU 2017. Ciudad-danza-video XIII. Festival Internacional de danza en paisajes urbanos y muestra de Video-danza. | XIII. Nazioarteko dantza jaialdia paisaia hiritarretan eta Bideo-dantza erakusketa http://www.lekuzleku.com
III ENCUENTROS INTERNACIONALES DE INVESTIGACIÓN PERFORMATIVA
Prácticas escénicas, danza y reconstrucción del espacio público
Bilbao, 22 junio 18:00h. Entrada libre hasta completar aforo
Lugar: Colegio Oficial de Arquitectos Vasco-Navarros
c/ Alameda Marrarredo 69 – 71
Objetivos
1. Abordar una reflexión acerca de la incidencia de las prácticas escénicas en la reconstrucción del espacio público tras la fragmentación producida por las últimas transformaciones urbanas en el imaginario de la ciudad
2. Proporcionar visibilidad a las prácticas escénicas contemporáneas en el espacio urbano y ciudadano
3. Compartir experiencias interdisciplinares de investigación, creación, formación y comunicación de las prácticas escénicas contemporáneas
4. Crear un espacio público de encuentro entre profesionales de la danza, formadores, espectadores y sociedad en general
Prácticas escénicas y reconstrución del espacio público
Que Revienten los Artistas 
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