Ciclo En Familia – Primavera 2019 en La Casa Encendida
https://www.lacasaencendida.es/para-ninos/familia-primavera-2019-9901
Exposiciones, eventos y convocatorias
*Exposición de BASURAMA en la Casa del Reloj de Arganzuela
*NIUNAMENOS, Instalación de Esther Pizarro en el Centro de Humanidades Cardenal Gonzaga en La Cabrera
*Charles Ray-Cuatro moldes en el Museo Reina Sofía
*Se abre la convocatoria para participar en la XXI Muestra Internacional de Teatro de Calle ‘Ciudad de Palencia’, que se celebrará en Palencia los días 3, 4 y 5 de julio de 2019.
*La 4ª edición del Festival Itinerante de Teatro Latinoamericano (FITLÂ) se realizará del 10 al 21 de abril en la ciudad de Buenos Aires.
*Las Jornadas de Teatro Breve de Pabellón 6 celebran en Bilbao su 7ª edición, cuya programación tendrá lugar durante 5 fines de semana (29 de marzo al 28 de abril), ofreciendo trece piezas inéditas a concurso y cuatro piezas invitadas.
Eventos de creación y artes plásticas
*Me vuelves Lorca celebra su V aniversario con Carmen París, Mastretta y los vecinos de Laroles
http://www.mevuelveslorca.com
*NUEVAS EXPOSICIONES EN CEART
Paula Rego, Giving fear a face
Mario Soria, ENTELEQUIAS
INAUGURACIÓN: Jueves 4 de abril a las 20h
HORARIO: De 17:00 h a 21:00 h de lunes a domingo.
Visitas Guiadas gratuitas viernes, sábados y domingos a las 18h y 19h.
http://www.ceartfuenlabrada.es
*Exposiciones
Fervor do Brasil
Inauguración de la exposición, el 9 de abril
Casa de América
*Agenda cultural AC/E | Novedades 1-15 abril 2019
http://www.accioncultural.es
*III Ciclo de Lecturas Dramatizadas «El teatro se lee en Granada»/SGAE
*La Fundació Sorigué presenta la obra de Mat Collishaw por primera vez en España
http://www.fundaciosorigue.com/matcollishaw
*Ópera & Mujer: Jornadas profesionales sobre la presencia femenina en la creación y dirección en las artes escénicas
*XXVII Premio de Teatro Radiofónico Margarita Xirgu
http://www.rtve.es/radio/20190327/ree-rne-convocan-xxvi-premio-teatro-radiofonico-margarita-xirgu-colaboracion-fundacion-sgae/1910440.shtml
*EL QUEJÍO DE UNA DIOSA
Centro Cultural CASA DEL RELOJ.
CICLO CHIQUICIRCO en la SALA TARAMBANA
https://www.tarambana.net/contenidos/festivales/chiquicirco/chiquicirco
Ciclo de creación de Sonia Megías
Sábado 30 marzo: Dúa de Pel en el Auditorio Nacional
miércoles 10 abril: tres obras mías en el Festival de Música Sacra
miércoles 10 abril: primera visita guiada a mi exposición
viernes 12 abril: inauguración de mi exposición
del 10 abril al 10 mayo: exposición en Conde Duque
sábado 13 abril: tres obras mías en el Festival de Música Sacra
26-27 abril y 30 mayo: talleres en Conde Duque
3 mayo: VIII MONO+GRAPHIC en Conde Duque
4 mayo: gran acción coral en Conde Duque
Convocatorias y eventos.
*Presentación LIBRO: Biografía sobre Luis Mariano de Larra
Un autor injustamente olvidado
Martes, 2 de abril
19.00 horas
Entrada libre hasta completar aforo
SGAE:
c/ Fernando VI, 4
Madrid
*On Abortion es el primer capítulo de A History of Misogyny, un proyecto a largo plazo de la artista visual Laia Abril y que se trata de una investigación sobre la misoginia realizada a través de comparaciones históricas y contemporáneas. Ahora, la fotógrafa ha presentado este primer capítulo en la Fundación Foto Colectania bajo el mismo título y podrá visitarse hasta el 9 de junio de 2019.
*ACT Festival Boluntarioentzako deialdia – Convocatoria para voluntarias/os
*V ciclo de danza “BB” Bailar en la Berlanga
http://www.salaberlanga.com/v-ciclo-de-danza-bb-bailar-en-la-berlanga/
*ESPACIOS PARA EL ARTE COMUNIDAD DE MADRID. PROGRAMACIÓN ABRIL 2019
https://www.esmadrid.com/agenda-exposiciones-madrid
Clásicos en Compañía-Ciclo en la Compañía Nacional de Teatro Clásico
http://teatroclasico.mcu.es/2019/03/28/proximamente-ciclo-clasicos-en-compania/
Baile en cine
*Acción y telón: «El amor brujo» el 1 de abril
19 horas-Zurbano, 3
Entrada libre hasta completar aforo.
*Bailar en la Berlanga
http://www.salaberlanga.com
Eventos de creación sonora y cinematográfica
*La Sala de Arte Joven presenta una exposición sobre la ecología y los ecosistemas sociales
http://www.comunidad.madrid
*PROYECTO INTEMPERIE ***CA2M
CINE LOS DOMINGOS. VIAJE AL ESPÍRITU DE LA COLMENA
DOMINGO 7 DE ABRIL 11:00 – 18:00
El espíritu de la colmena, Victor Erice, 97 min (1973)
Frankenstein, James Whale, 71 min (1931)
Desde Móstoles a Hoyuelos (Segovia) se tarda alrededor de 97 minutos en autobús y es precisamente el tiempo que dura la película El espíritu de la colmena, rodada en este mismo pueblo. Los personajes que aparecen en ella se llaman igual que en la realidad, en la película aparece una escuela que realmente era la escuela del pueblo y compartimos con la protagonista, Ana, lo hermoso que resulta cuando la vida aún es igual que el cine porque la barrera entre lo real y lo imaginario no existe. Por eso os proponemos volver a ese estado vital a través de un viaje en autobús con el que revisitar el maravilloso trabajo de Victor Erice. También compartiremos con los habitantes de Hoyuelos cómo es ver de nuevo Frankenstein, igual que lo hicieron hace más de 40 años.
FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN
*Plazas limitadas hasta completar aforo del autobús (Móstoles – Hoyuelos)
El autobús saldrá a las 11:00 de la glorieta de Av.Constitución con Paseo de Goya. La vuelta será 18:00 desde Hoyuelos.
Durante el trayecto de ida proyectaremos la película El espíritu de la colmena. El visionado de Frankenstein (1931) será alrededor de las 16:00
El pueblo dispone de un único bar que nos atenderá para comer en caso de que no lleves bocadillo o tupper.
En este mismo establecimiento será donde veremos la segunda película.
Más información en: actividades.ca2m@madrid.org / 912760227
*Festival
Electrónica en Abril 2019
https://www.lacasaencendida.es/conciertos/electronica-abril-2019-9815?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=musica&utm_term=entradas&utm_content=estandar
ReseTeatro para celebrar el día mundial del Teatro
«LOS ALUMNOS Y ALUMNAS DE LOS TRES CURSO DE REGULAR DE LA ESCUELA CUARTA PARED PROPONEN UNA ACCIÓN URBANA DESDE LA ASIGNATURA DE DRAMATURGIA PARA CELEBRAR EL DÍA MUNDIAL DEL TEATRO. UNA PROPUESTA EN LA QUE HAN TRABAJADO LOS TRES GRUPOS EN CADENA. EL GRUPO DE PRIMERO MOSTRARÁ EL ORIGEN DEL RITO, EL GRUPO DE SEGUNDO EL TEATRO DE HOY EN DÍA Y EL GRUPO DE TERCERO EL TEATRO DEL FUTURO. TAMBIÉN HAN TRABAJADO POR EQUIPOS CREANDO LA IMAGEN, ITINERARIO Y TÍTULO DE ESTE «TRÍPTICO ACCIÓN». COMO FUTUROS PROFESIONALES DEL TEATRO, NECESITAN REFLEXIONAR SOBRE EL TEATRO Y SU TRANSFORMACIÓN SOCIAL DESDE SU ORIGEN.»
Adolfo Simón
Profesor de Dramaturgia de CUARTA PARED ESCUELA.
Convocatorias y eventos
*“Música en la noche”, en la Fundación Juan March
Haz clic para acceder a temporada-conciertos-2018-19.pdf
*LEKUZ LEKU 2019
http://www.lekuzleku.com
*La Feria de Teatro en el Sur de Palma del Río abre el plazo para la presentación de espectáculos para su próxima edición, que se celebrará del 2 al 5 de julio de 2019.
*MEM, festival internacional de arte experimental, abre convocatoria para recibir propuestas para su decimoctava edición, que tendrá lugar en noviembre en Bilbao.
*En el marco de sus actividades de creación teatral y promoción de la autoría contemporánea, la barcelonesa Sala Beckett/Obrador Internacional de Dramatúrgia abre una nueva convocatoria para una residencia de dramaturgia durante la temporada 2019-2020.
*Del 27 al 31 de marzo se celebrará la primera edición de Harmatán, Festival Nómada de Cultura Africana que aúna teatro, danza, cine y espacio para el debate.
*El Área de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao presenta la séptima edición de la Muestra de Teatro de Humor de Rekalde.
Hoy es el Día Mundial del Teatro…Felicidades a todos los teatreros!!!
Mensaje por el Día Mundial del Teatro (27 marzo, 2019)
Antes de mi despertar en el teatro, mis maestros ya estaban allí. Habían construido sus casas y sus poéticas sobre los restos de sus propias vidas. Muchos de ellos no son conocidos o apenas se les recuerda: trabajaron desde el silencio, desde la humildad de sus salones de ensayo y de sus salas llenas de espectadores y, lentamente, tras años de trabajo y logros extraordinarios, fueron dejando su sitio y desparecieron. Cuando entendí que mi oficio y mi destino personal sería seguir sus pasos, entendí también que heredaba de ellos esa tradición desgarradora y única de vivir el presente sin otra expectativa que alcanzar la transparencia de un momento irrepetible. Un momento de encuentro con el otro en la oscuridad de un teatro, sin más protección que la verdad de un gesto, de una palabra reveladora.
Mi país teatral son esos momentos de encuentro con los espectadores que llegan noche a noche a nuestra sala, desde los rincones más disímiles de mi ciudad, para acompañarnos y compartir unas horas, unos minutos. Con esos momentos únicos construyo mi vida, dejo de ser yo, de sufrir por mí mismo y renazco y entiendo el significado del oficio de hacer teatro: vivir instantes de pura verdad efímera, donde sabemos que lo que decimos y hacemos, allí, bajo la luz de la escena, es cierto y refleja lo más profundo y lo más personal de nosotros. Mi país teatral, el mío y el de mis actores, es un país tejido por esos momentos donde dejamos atrás las máscaras, la retórica, el miedo a ser quienes somos, y nos damos las manos en la oscuridad.
La tradición del teatro es horizontal. No hay quien pueda afirmar que el teatro está en algún centro del mundo, en alguna ciudad o edificio privilegiado. El teatro, como yo lo he recibido, se extiende por una geografía invisible que mezcla las vidas de quienes lo hacen y la artesanía teatral en un mismo gesto unificador. Todos los maestros de teatro mueren con sus momentos de lucidez y de belleza irrepetibles, todos desaparecen del mismo modo sin dejar otra trascendencia que los ampare y los haga ilustres. Los maestros de teatro lo saben, no vale ningún reconocimiento ante esta certeza que es la raíz de nuestro trabajo: crear momentos de verdad, de ambigüedad, de fuerza, de libertad en la mayor de las precariedades. No sobrevivirán de ellos sino datos o registros de sus trabajos en videos y fotos que recogerán solo una pálida idea de lo que hicieron. Pero siempre faltará en esos registros la respuesta silenciosa del público que entiende en un instante que lo que allí pasa no puede ser traducido ni encontrado fuera, que la verdad que allí comparte es una experiencia de vida, por segundos más diáfana que la vida misma.
Cuando entendí que el teatro era un país en sí mismo, un gran territorio que abarca el mundo entero, nació en mí una decisión que también es una libertad: no tienes que alejarte ni moverte de donde te encuentras, no tienes que correr ni desplazarte. Allí donde existes está el público. Allí están los compañeros que necesitas a tu lado. Allá, fuera de tu casa, tienes toda la realidad diaria, opaca e impenetrable. Trabajas entonces desde esa inmovilidad aparente para construir el mayor de los viajes, para repetir la Odisea, el viaje de los argonautas: eres un viajero inmóvil que no para de acelerar la densidad y la rigidez de tu mundo real. Tu viaje es hacia el instante, hacia el momento, hacia el encuentro irrepetible frente a tus semejantes. Tu viaje es hacia ellos, hacia su corazón, hacia su subjetividad. Viajas por dentro de ellos, de sus emociones, de sus recuerdos que despiertas y movilizas. Tu viaje es vertiginoso y nadie puede medirlo ni callarlo. Tampoco nadie lo podrá reconocer en su justa medida, es un viaje a través del imaginario de tu gente, una semilla que se siembra en la más remota de las tierras: la conciencia cívica, ética y humana de tus espectadores. Por ello, no me muevo, continúo en mi casa, entre mis allegados, en aparente quietud, trabajando día y noche, porque tengo el secreto de la velocidad.
Carlos Celdrán (Cuba)
Adolfo Marsillach: Escenificar a los clásicos (1986-1994) de Mariano de Paco Serrano
Este libro, publicado gracias a la Asociación de Directores de Escena y AISGE será, dentro de no mucho tiempo, un libro de consulta para todo investigador, estudiante o profesional del teatro que tenga interés por conocer la obra personal y fundamental desarrollada por Adolfo Marsillach al crear la Compañía Nacional de Teatro Clásico y durante los años que la dirigió. En este tiempo creó lo que no teníamos con respecto a nuestro Siglo de Oro: Un repertorio de calidad con la selección de los títulos más emblemáticos y con un tratamiento para que el público de hoy descubra que el teatro en verso no es una cosa del pasado si no que es, probablemente, los cimientos de nuestro teatro contemporáneo. Dar lugar y prestigio a nuestros clásicos de la mano de Lope de Vega, Cervantes, Tirso y muchos más, ha puesto, por derecho, a nuestra herencia de actualidad y proyección nacional e internacional. Y para esto fue fundamental el recorrido artístico y de gestión que realizó uno de los hombres más importantes de nuestra escena del siglo XX: Adolfo Marsillach. Mariano de Paco Serrano ha hecho una labor importante al investigar, recuperar y poner a la luz el viaje fantástico que Marsillach, casi durante una década realizó, creando los cimientos de un nuevo tiempo para la escenificación de los clásicos.
Adolfo Simón
Presentación de libro hoy en la sede de la Compañía Nacional de Teatro Clásico
Arte y creación
*El Museo del Prado celebra su bicentenario con una gran muestra que enlaza la historia de España en esos 200 años y su relación con el propio Museo, Un lugar de memoria es el título de esta muestra que estará abierta hasta noviembre.
*El miércoles 27 de marzo, a las 19 horas, Clara Zarza, comisaria de la exposición Tarros de chutney de la artista británica Bobby Baker, realizará un recorrido por la muestra que puede verse en La Casa Encendida (Madrid), con el fin de profundizar en los detalles de la misma y en el particular discurso de la artista. Entrada libre hasta completar aforo.
*El fusilamiento de Torrijos en el Museo del Prado.
*Vallecas calle del libro
*Red de Museos Municipales
*El juego del arte en la FUNDACIÓN JUAN MARCH
*Paisajes y flores en Calcografía Nacional
Que Revienten los Artistas 
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