«Festen» en Naves del Matadero
Después de años, Jon vuelve a casa de sus padres para celebrar el 60 cumpleaños de su padre con sus hermanos y familiares. La fiesta salta en mil pedazos cuando Jon denuncia públicamente el incesto al que su padre le ha sometido de niño, a él y a su hermana gemela muerta. Incredulidad general. Sus palabras atraviesan como una onda eléctrica el cuerpo de su familia y la violencia empieza a pesar en el aire. La familia tratará entonces de cerrar esta herida que sangra a borbotones.
Las reuniones familiares para celebrar cualquier cosa, suelen terminar en acontecimientos nefastos, son ocasiones perfectas para sacar los trapos sucios, los fantasmas, los secretos ocultos. Aquí, en este festejo, una familia necesita hacer catarsis para poder seguir viviendo o para poder morir de una vez. La familia, ese gran invento social lleno de mezquindades propicia aquí que, un elenco coral, muestre las caras ocultas de los personajes en un ritual que transita entre la comedia disparatada y la tragedia contemporánea.
Adolfo Simón
Alfredo Castañeda, pintor de poesía
Exposición del artista mexicano, del 13 de junio al 7 de septiembre de 2024 en Casa de América
Clínica de proyectos con COSTA BADÍA #6
MARUJA es un programa de clínica de proyectos en la Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid. Es un espacio de encuentro abierto a artistas, educadores, comisarias, diseñadores y cualquier otro perfil cultural.
Las clínicas de proyectos son espacios de encuentro dedicados a compartir procesos de trabajo, dudas y conocimientos con un grupo afín. En esta ocasión nos acompaña la artista y mediadora cultural Costa Badía, cuyo trabajo se centra en la validación del error, el desafío a los estereotipos de belleza y de comportamiento e investiga sobre la convivencia entre las personas normativas y las no normativas.
Si estás trabajando en un proyecto, en cualquier fase de desarrollo, y quieres ponerlo en común con un grupo afín para recibir feedback con cariño, indícalo por favor en tu inscripción. Si quieres conocer los proyectos de otras personas, también te esperamos en esta nueva sesión.
- Fecha: miércoles 12 de junio
- Horario: 18.00 a 20.00 horas
- Lugar: Sala de Arte Joven
- Actividad gratuita. Inscripción: aquí
Proyección del documental “Goldblatt” en la Fundación MAPFRE
Con ocasión de la amplia retrospectiva que dedicamos al fotógrafo sudafricano David Goldblatt (1930-2018) hemos programado una doble proyección del documental Goldblatt, realizado en 2017 por el cineasta sudafricano Daniel Zimbler.
El documental recupera un conjunto de filmaciones que habían sido realizadas a lo largo de una década y que permanecían inéditas para, añadiendo nuevos materiales rodados por Zimbler con el fotógrafo cuando éste contaba ya 85 años, construir un emocionante recorrido por la trayectoria vital y, sobre todo, la práctica fotográfica de David Goldblatt.
La película evita el excesivo intimismo o la tentación de una mirada crepuscular hacia su protagonista para poner de relieve la singularidad y la profundidad del registro visual de la vida bajo el apartheid, a uno y otro lado de la división racial, que representa la obra de Goldblatt. Incluye testimonios de, entre otros, Nadie Gordimer y William Kentridge.
Goldblatt. Dir. Daniel Zimbler. Sudáfrica, 2017.
80 min. V.O. (inglés).
Sesiones
– Miércoles 12 de junio – 19:00
– Martes 18 de junio – 19:00
Entrada libre hasta completar aforo
XII Encuentro de Autores con Traductores
| Inscríbete en la web de Fundación SGAE hasta el 20 de junio Seis traductores internacionales se reunirán con 18 dramaturgos cada díaCon el fin de exportar el repertorio dramático de los autores españoles |
La Fundación SGAE y la Asociación de Autoras y Autores de Teatro (AAT), con la colaboración de la Dirección General del Libro, del Cómic y de la Lectura (Ministerio de Cultura y Deporte), convocan la duodécima edición de los Encuentros de Autores con Traductores que se celebrarán en el marco del 25º Salón Internacional del Libro Teatral, con sede en el Teatro Valle Inclán de Madrid (Centro Dramático Nacional – Plazuela de Ana Diosdado s/n) del 31 de octubre al 2 de noviembre de 2024.
Esta convocatoria está destinada a autores y autoras miembros de la Asociación de Autores Teatrales y de la Sociedad General de Autores y Editores que soliciten participar conforme a las normas que aquí se exponen. El plazo de la convocatoria permanecerá abierto entre el 5 y el 20 de junio de 2024 a través de un formulario en la web de Fundación SGAE.
A lo largo de tres días, los autores y las autoras seleccionados/as y los seis traductores y traductoras se entrevistarán con el propósito de cerrar acuerdos que faciliten la internacionalización de su obra.
El ciclo Imagen futura llega a Fundación Telefónica
| Una serie de encuentros para reflexionar sobre el impacto de la Inteligencia Artificial en las artes visuales. |
| El próximo miércoles 12 de junio a las 18 horas tendrá lugar la primera actividad en el Espacio Fundación Telefónica bajo el título Modernos Prometeos: nuevas formas de vida y arte digital. Contaremos con la participación de Albertine Meunier, artista francesa, pionera en el uso de herramientas digitales en sus creaciones; filip custic, artista multidisciplinar hispano-croata cuyo trabajo aborda el impacto de las tecnologías digitales en la consciencia humana y el sentido de la identidad; y Cristóbal Ascencio, artista visual de origen mexicano, cuya práctica integra distintas herramientas y formas de la imagen como la realidad virtual o la fotogrametría. El ciclo Imagen Futura, moderado por María Santoyo (directora de PHotoESPAÑA), contará con dos encuentros más, IA Jam Session, dedicada a la fotografía generativa, que tendrá lugar el 17 de julio, y AI Killed The Photography Star?, en el mes de septiembre. Con estas actividades, el festival inicia una nueva etapa en la que buscamos expandir la noción de la fotografía y mostrar la creatividad y diversidad de esta práctica artística. |
«El traje» en el Teatro de la Abadía
El traje es una comedia negra en la que dos personajes mantienen un pulso intelectual y físico lleno de tensión, crudeza, suspense y humor delirante. La narración se desarrolla íntegramente en una localización, aunque hay otras dos que no se ven y que pendulan sobre la historia.
Cada vez es más complicado encontrar en la cartelera una propuesta redonda y, entiéndase como redonda, aquella obra sin fisuras en la que coincide, una historia con ritmo y suspense, un espacio que permite jugar con él como un personaje más y, sobre todo, dos actores que salen a un ring sin límites escénicos. Evidentemente también hay una dirección precisa que mueve los hilos sin que se noten sus manos. Todo junto es una experiencia fantástica que uno desea no termine nunca porque el placer de los sentidos es total. No se la pierdan, vayan a verla sin dudar, es un montaje estupendo para cerrar la temporada del Teatro de la Abadía.
Adolfo Simón
El Museo de las Ilusiones será gratis para la celebrar su millón de visitantes
Coincidiendo con su cuarto aniversario, pandemia mediante, el Museo de las Ilusiones de Madrid ha llegado al millón de visitantes, un récord que quiere celebrar este mes de junio premiando a los más jóvenes. Y es que, para conmemorar este hito, el museo será gratuito para los más jóvenes. Niños y niñas que quieran descubrir este mundo de ilusiones lo podrán hacer de forma totalmente gratis.
El Museo ha elegido la última semana de junio para la celebración de este récord. “El motivo por el que hemos elegido esta semana es poque coincide con la primera semana de vacaciones escolares, de esta modo, familias y niñ@s tendrán más fácil venir al conocer el museo y disfrutar de las entadas gratuitas” señala Jacquelin Mendes, Gerente de Marketing del Museo. Del 24 al 28 de junio, los pequeños de la casa podrán sumergirse en el fascinante mundo de las ilusiones sin costo alguno. Es el momento perfecto para que descubran o vuelvan a disfrutar de una experiencia mágica e inolvidable. https://museumofillusions.es/una-semana-de-entradas-gratis-para-ninos/
Desde su apertura y abierto los 365 días del año, el museo no ha dejado de crecer en número de visitantes y de ilusiones. Con más de 50 ilusiones ópticas y fotografías, el pasado mes de octubre el museo ampliaba su universo de ilusiones con nuevas salas, juegos e instalaciones con el objetivo de construir una experiencia aún más enriquecedora, divertida y fascinante. En definitiva, más inversión y más m2 dedicados a la diversión y educación de todas las generaciones que se traducen en más motivos conocer y redescubrir el Museo de las Ilusiones de Madrid.
Ahora, el museo inaugurará una nueva sala dentro del recinto, un espacio que sorprenderá a los visitantes y se podrá disfrutar a partir de junio. Con un millón de visitantes desde su estreno y más de 600 metros cuadrados de instalaciones, el museo de las Ilusiones de Madrid se ha convertido en uno de los grandes atractivos de la ciudad para disfrutar en familia y con amigos.
El Museo de las Ilusiones es apto para todos los públicos, donde disfrutan y aprenden desde los más pequeños hasta los mayores. Un museo didáctico donde a aprender cómo funciona nuestro cerebro y cómo percibimos el mundo que nos rodea.
MUSEO DE LAS ILUSIONES DE MADRID.
El Museo de las Ilusiones es un espacio de recorridos tanto sociales como entretenidos en un mundo de ilusiones que deleita a todas las edades. Es un espacio perfecto para nuevas experiencias y diversión con amigos y familiares. No sólo los niños adoran venir; también los padres, las parejas, las abuelas y los abuelos.
El Museo de la Ilusiones de Madrid es el espacio más innovador en el campo del entretenimiento interactivo donde educación y diversión van unidas. El espacio posee la atmósfera ideal para inspirar, explorar e investigar y de este modo hacer de sus alumnos unos futuros científicos.
- Fecha de promo: del 24 al 28 de junio de 2024.
- Promoción valida de lunes a viernes.
- Con la compra de una entrada de general (16€) tendrá la opción de 1 entrada de niño (de 4 a 12 años) gratis.
- En caso de tener más niños que adultos por compra, deberá pagar por cada niño adicional. (Niño extra)
- Promoción limitada al aforo por tramo horario de cada día.
- Promo exclusiva en la página web de museo.
- No aplica con otros descuentos (Senior, Estudiantes, Desempleados y discapacitados y pack familia)
- Cambios de fecha: el cambio de fecha a otro día fuera de la semana de promoción implicara el pago de la entrada de niño.
- Debe haber mínimo un adulto mayor de 18 años por compra.
MEMORIAS ERINNERUNGEN
Proyectos artísticos relacionados con: La necesidad de Memorias diversas para construir futuros justos y democráticos. ¡Presenta tu idea HASTA EL 30/06! https://de-memorias-es.org
MÁS DE 100 EXPERTOS INTERNACIONALES DE LA INDUSTRIA CULTURAL Y LA INNOVACIÓN EN CM MÁLAGA 2024
¿Quieres conocer las últimas tendencias del sector cultural? Participa en CM Málaga, Culture & Museums International Tech Forum, y descubre cómo la tecnología, la inteligencia artificial o la digitalización están transformando las experiencias culturales y creativas.
Este año el certamen contará con más de 100 líderes mundiales de los ámbitos de la cultura, la innovación y la tecnología que formarán parte de las diferentes actividades y programas de esta cuarta edición. Una cita que reúne anualmente a entidades, profesionales y museos de más de una veintena de países, y donde el conocimiento, la internacionalización, el emprendimiento o la innovación son elementos prioritarios de sus contenidos.
Si quieres conocer todas las claves que formarán parte del futuro del sector cultural, cómo aplicar y sacar el máximo partido a las tecnologías digitales, no te puedes perder CM Málaga, que se celebrará los próximos 17 y 18 de junio en FYCMA (Palacio de Ferias y Congresos de Málaga). Ya puedes inscribirte en la web www.cmmalaga.com, donde encontrarás la agenda de contenidos completa para acceder a la red de profesionales, empresas e instituciones que lideran la transformación de los museos y centros culturales.
La Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid arranca nueva temporada bajo la batuta de Alondra de la Parra
Más información en: orquestaycoro.fundacionorcam.org
AYUDAS DE IBERESCENA
- Ayudas a la Creación en Residencia.
- Ayudas a la Coproducción de Espectáculos de Artes Escénicas.
- Ayudas a la Programación de Festivales y Espacios Escénicos.
Exposición «Al aire joven de los clásicos… Modesto Higueras de la Barraca al T.E.U» – Museo Casa Natal de Cervantes
| Del 5 de junio al 27 de octubre de 2024 Museo Casa Natal de Cervantes C/ Mayor, 48. 28801. Alcalá de Henares |
| El Museo Casa Natal de Cervantes dedica esta exposición a Modesto Higueras (1910-1985), uno de los nombres clave para entender la escena española tras la Guerra civil y que, a través de sus diferentes facetas profesionales tuvo el empeño de revalorizar el teatro del Siglo de Oro y la modernización de la escena española del momento. Fue el primer director del Teatro Español Universitario, el célebre T.E.U., una institución que animó la vida teatral durante los tiempos oscuros de la posguerra y terminó convirtiéndose en vivero incesante de autores, directores, escenógrafos y, sobre todo, extraordinarios actores y actrices.Modesto Higueras creó el T.E.U. a imagen y semejanza del Teatro Universitario La Barraca, impulsado por los estudiantes de la Universidad de Madrid al poco de proclamada la Segunda República, y dirigido por Federico García Lorca. La Barraca recorrió los pueblos y ciudades de España, llevando a todos los públicos los clásicos del Siglo de Oro: Lope de Rueda, Cervantes, Lope de Vega, Tirso de Molina, Calderón de la Barca… Y de La Barraca tomó el gusto por los clásicos, a los que añadió el teatro moderno y contemporáneo, como O´Neill o Shaw.En este T.E.U. surgieron grandes intérpretes, algunos de los cuales fueron descubiertos por Modesto Higueras, como José Luis López Vázquez, Nati Mistral, Fernando Guillén, Agustín González, Ana Mariscal, o Alfredo Landa, entre otros muchos.A principios de los años 50 Higueras abandonó la dirección del T.E.U., para dirigir durante una temporada el Teatro Nacional de Santo Domingo, donde puso en escena obras como La zapatera prodigiosa, de Lorca. A su vuelta a España dirigió durante una temporada el Teatro Español de Madrid y fue nombrado director del Teatro Nacional de Cámara y Ensayo, siempre a la búsqueda de nuevas voces y lenguajes escénicos: Gómez de la Serna, Jardiel Poncela o José Luis Sampedro, entre los españoles, y Yukio Mishima, Tennessee Williams o Jean Cocteau, entre los extranjeros.De acuerdo con el criterio estético de su maestro Lorca, Modesto Higueras quiso que la palabra dramática tuviera su justo correlato musical y plástico en una adecuada puesta en escena. Para ello se sirvió de los más importantes escenógrafos de la época: Sigfrido Burmann, Emilio Burgos, Manuel Mampaso y el que sería cómico genial José Luis López Vázquez. |
«Los guapos» en el María Guerrero
Los guapos es la historia de un reencuentro. Nuria y Pablo crecieron en el mismo barrio obrero y marginal. Sin embargo, sus vidas han ido por caminos diferentes. Pablo es un abogado especializado en causas solidarias y hace tiempo que no pisa las calles de la barriada donde se criaron. Nuria, en cambio, se ha quedado detenida en el tiempo, sin muchas opciones ni oportunidades.
Hay veces que no se debería volver al pasado, es mejor dejarlo quieto en la memoria, como si de una foto en blanco y negro se tratase. Querer recuperar el tiempo perdido hace que se pierda más tiempo la gran mayoría de las veces. En Los guapos, un accidente provoca el reencuentro de una pareja que tuvo una relación breve pero intensa veinte años atrás. Lo que no saben es que ese tiempo les ha convertido en la peor idea de lo que soñaron y es absurdo tratar de recuperar algo que ya murió. Todo transcurre en un espacio que evoca aquel pasado y que está lleno de fantasmas con los que, a veces, los personajes de hoy no dialogan fácilmente, mezclando recuerdos con presente. Se nota que el director y autor viene del cine, tal vez, esta historia habría sido más interesante en un espacio más íntimo.
Adolfo Simón
El 7 de junio a las 17h será el turno de Rodrigo García en el Auditorio TAI de Madrid con su obra Enciclopedia de fenómenos paranormales: Pippo y Ricardo, con dirección de Javier Montero.
https://academiadelasartesescenicas.es/653-lecturas-dramatizadas-en-las-universidades/
Que Revienten los Artistas 
Debe estar conectado para enviar un comentario.