Convocatorias y exposiciones
| ConvocatoriasBecas de Arte y de Comisariado de Exposiciones y Gestión de Museos(Fundación Botín, Santander. Hasta el 17 de mayo y el 28 de abril de 2024, respectivamente)Simposio Foam Dialogue: “Photography & ConflictRegarding the pain of others”(FOAM, Ámsterdam. 10 de febrero de 2024)Convocatoria de Artes Visuales Miquel Casablancas 2024(Sant Andreu Contemporani, Barcelona. Hasta el 15 de marzo de 2024) | Exposicionesedonor denok inor ez. Procesos de institucionalización de la educación artística en el País vasco, 1978-1991(ARTIUM, Vitoria. Hasta el 1 de septiembre de 2024)Un cambio de paradigma(Sala de Arte Joven, Madrid. Hasta el 10 de marzo de 2024)Cristina Ataíde. Lugares sin nombre(CAB, Burgos. Hasta el 26 de mayo de 2024)Generación 2024(La Casa Encendida, Madrid. Hasta el 21 de abril de 2024) |
Exposición · Giovanni Anselmo. Más allá del horizonte
- Fechas: del 9 de febrero al 19 de mayo, 2024
- Comisaria: Gloria Moure
- Exposición organizada por el Museo Guggenheim Bilbao
El Museo Guggenheim Bilbao inaugura Giovanni Anselmo. Más allá del horizonte, un completo análisis de la práctica artística de Giovanni Anselmo (Borgofranco d’Ivrea, 1934–Turín, 2023) concebido como un recorrido o viaje que conecta entre sí, de una manera diversa, las obras más emblemáticas de su trayectoria con otras de ubicación específica, y constata la poderosa relación que se crea entre las obras de Anselmo y el espacio arquitectónico en el que se exhiben.
Música en Alcalá 31. Notas al pie con…Luis Gordillo – Sala Alcalá 31
| Música en Alcalá 31 Notas al pie con…Luis Gordillo 17 y 24 de febrero, 2, 6 y 9 de marzo de 2024  Sala Alcalá 31 C/Alcalá 31, Madrid La exposición “dime quién eres Yo” del artista Luis Gordillo, en palabras de su comisaria Bea Espejo, crea una dinámica llena de tensiones y la Sala Alcalá 31 quiere llevarlas más allá proponiendo a los visitantes aunar el sentido de la vista y del oído ¿Qué mejor manera de conocer o volver a visitar esta muestra acompañándola por la música que el artista escucha mientras crea sus obras? Luis Gordillo es uno de los miembros en activo de las vanguardias pictóricas y no lo son menos los estilos musicales que toma como referencia e inspiración durante sus procesos creativos. De este modo, la Sala Alcalá 31 acogerá durante cuatro sábados unos pases musicales que funcionan a modo de performance donde, de manera consecutiva, tres músicos solistas (un cellista, un saxofonista y un violinista) interpretarán diversas piezas en distintos puntos del espacio expositivo con un repertorio marcado por el jazz y piezas clásicas contemporáneas. Notas al pie con… Luis Gordillo es una única propuesta musical* en la que, a través del saxofonista, nos aproximaremos a Charlie Parker, Miles Davis, Thelonius Monk, John Coltrane, Charles Mingus, y otros grandes de este estilo. El violín y el violoncello marcarán el ritmo con piezas de Igor Stravinsky, Bèla Bartok,György Ligeti, Claude Debussy y Maurice Ravel.  Fechas y horarios**: sábados 17, 24 de febrero, 2 y 9 de marzo de 12.00 a 14.00 hDuración: (2 pases de 60 minutos cada uno. 20 minutos por instrumento musical)Interpretación: Jorge González (violonchelo), Mª Teresa Gamaza (violín) y Pilar Linares (saxofón). Entrada libre hasta completar aforo. No es necesario reservar. Actividad gratuita. *El programa musical será el mismo en todas las sesiones**Con motivo de la Feria ARCO se ofrecerá una sesión nocturna el miércoles 6 de marzo de 20.30 a 21.50 h |
Organiza: Subdirección General de Bellas Artes Dirección General de Cultura e Industrias Creativas Consejería de Cultura, Turismo y Deporte Horario de la sala de exposiciones De martes a sábados de 11.00 a 20.30 h Domingos: 11.00 a 14.00 h Cerrado: lunes. Más información: T. 91 720 82 51 reservas.actividadesartes@madrid.org Entrada a la exposición y actividades gratuitas |
Exposición Rara Residencia!
Exposición Rara Residencia!
🗓️ 10 de febrero
⏰ 20:00 horas
👬Comisariada por @veronicaruthfrias y @cyro.garcia.rodriguez
ℹ️ @rararesidencia es una iniciativa privada que se desarrolla en el municipio de Villanueva del Rosario. De esta manera, Genalguacil estrecha lazos con otros proyectos rurales de la provincia para dar visibilidad, crear sinergias y revitalizar el territorio
LA CASA DE LA DANZA DE LOGROÑO CONVOCA DE NUEVO LA BECA HORMIGÓN-TORRADO
La Casa de la Danza de Logroño convoca una nueva edición de la beca Beca Hormigón-Torrado, pensada y creada para completar la formación profesional de jóvenes intérpretes de ballet clásico.
Esta convocatoria supone un aliciente para los jóvenes estudiantes y una nueva oportunidad para reivindicar la figura del intérprete profesional español.
El plazo de solicitudes está abierto hasta el 25 de mayo de 2024.
Toda la información en: casadeladanza.com/beca-hormigon-torrado
CONVOCATORIA de PENTACIÓN
Buscamos Jefe/a de prensa para incorporarse al equipo del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida en el periodo de marzo a septiembre de 2024.
Ubicación del puesto: Mérida (Badajoz)
Requisitos:
Estudios en Periodismo o Comunicación. Se valorará especialización en el área de Cultura y Espectáculos.
Experiencia anterior de al menos 3 a 5 años en departamentos de prensa o agencias, preferiblemente del sector cultural y/o espectáculos.
Funciones principales:
– Coordinación de invitaciones y viajes de medios nacionales al festival.
– Coordinación de los intercambios con medios del Festival
– Coordinación de la sesión de fotos y videos para los diferentes soportes publicitarios.
– Supervisión y coordinación de la campaña publicitaria del Festival (inserciones, soportes publicitarios, etc).
– Elaboración de calendarios de presentaciones, ruedas de prensa y pases gráficos.
– Convocatoria, Coordinación y asistencia a las ruedas de prensa más relevantes tanto de espectáculos como de actividades del Festival.
– Coordinación de entrevistas después de las ruedas de prensa de espectáculos.
– Creación de plan de medio, envío a compañías y organización de entrevistas.
– Convocatoria, coordinación y asistencia a pases gráficos.
– Coordinación y asistencia a estrenos.
– Elaboración y envío de notas de prensa. Elaboración de discursos institucionales.
 Pentación Espectáculos’ PostBuscamos Jefe/a de prensa para incorporarse al equipo del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida en … |
Convocada la 8ª edición de las Residencias Paraíso para la danza y las artes vivas
Este programa de residencias artísticas para la danza y las artes vivas está dirigido a artistas de Galicia, España y Portugal, con mayor o menor trayectoria, que necesiten recogerse de forma intensiva alrededor de un proyecto de investigación o creación durante dos o tres semanas
Las interesadas podrán presentar su propuesta hasta el 26 de febrero y un comité de expertas valorará la integridad artística del proyecto, su grado de madurez y solidez, la relación entre la propuesta y el territorio y las prácticas de programación expandida que arropen la residencia, para anunciar a mediados de marzo los proyectos seleccionados este 2024
Residencias Paraíso 2024 cuenta con importe total de 22.000€ y acogerá hasta 9 propuestas en residencia –con una dotación económica de entre 1.500 y 3.000€ cada una– para favorecer las distintas fases de un proyecto artístico, desde la investigación, la escritura, el trabajo dramatúrgico, la creación coreográfica o, también, las residencias de carácter técnico
Las residencias artísticas se desarrollarán entre abril y octubre de 2024 en el Pazo da Cultura de Narón, el Pazo da Cultura de Carballo, la Casa da Cultura de Vimianzo, O Vello Cárcere de Lugo, la Cidade da Cultura de Santiago de Compostela, el Salón Teatro del Centro Dramático Galego en Compostela, el Pazo da Cultura de Pontevedra y la Igrexa da Madalena de Ribadavia
Paralelamente, las y los artistas residentes seleccionadas y seleccionados participarán en un encuentro anual promovido por el Colectivo RPM que tendrá lugar los días 20, 21 y 22 de septiembre en la Isla de San Simón
El proyecto, impulsado por RPM, cuenta con la financiación de la Xunta de Galicia, a través de la Axencia Galega das Industrias Culturais, y de las distintas instituciones coproductoras: Área de Cultura, Turismo e Promoción da Lingua del Concello de Lugo, Concello de Pontevedra, Concello de Vimianzo, Concello de Carballo, Concello de Ribadavia y Fundación Cidade da Cultura de Galicia.
SESIÓN INFORMATIVA PARA ASPIRANTES
El martes 20 de febrero, a las 12.00h, el Colectivo RPM realizará una sesión informativa online en abierto, para resolver dudas o cuestiones específicas sobre la convocatoria. Las y los interesadas e interesados podrán sumarse a través del siguiente enlace: https://meet.google.com/kdh-ixsi-rdu
ACCESO AL FORMULARIO DE INSCRICIÓN ONLINE DE LAS RESIDENCIAS PARAÍSO 2024
https://forms.gle/NKwaPjHWx8S8JMfPA
Condeduque acoge las nuevas sesiones del ciclo de música electrónica de vanguardia Soundset Series 2024
· Soundset Series invita a la escucha profunda de la mano de artistas creadores disidentes, aquellos que abren nuevos caminos y exploran nuevas percepciones del sonido
Loscil & Lawrence English actuarán en este espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte el 15 de febrero y Croatian Amor & Iceboy Violet el 22 de marzo
· Loscil y Lawrence English pertenecen a polos opuestos de la música ambient, mientras la del primero es sosegada y placentera, la del segundo es intensa
· Ambos actuarán juntos presentando su álbum Colours of Air, que ha sido nombrado como uno de los mejores discos de ambient por múltiples publicaciones
· Por su parte, Croatian Amor prepara un set de ambient especial para la ocasión en Condeduque
· Iceboy Violet es una figura emergente de la prolífica escena de Manchester
CONVOCATORIA DE RESIDENCIAS ARTÍSTICAS DANTZALABEA 2024
https://www.danza.es/actualidad/convocatoria-de-residencias-artisticas-dantzalabea-2024
XI JORNADAS DE TEATRO Y FEMINISMOS RESADUTOPÍAS, CIENCIA FICCIÓN Y OTROS MUNDOS POSIBLES
Organizadas por el Grupo de Investigación de Feminismos y Estudios de Género RESAD
Sala García Lorca RESAD
12-14 febrero 2024
Camino Escena Norte abre el plazo de inscripción de espectáculos para su Itinerario Constelaciones
Las compañías vascas de artes escénicas interesadas tienen de plazo hasta el próximo 16 de febrero para presentar sus candidaturas. Aquellas que finalmente resulten seleccionadas formarán parte de la nueva programación con varias funciones en las comunidades que forman parte del proyecto. Toda la información y la ficha de inscripción está en www.escenanorte.com.
Exposición · edonor denok inor ez. Procesos de institucionalización de la educación artística en el País vasco, 1978-1991
| El Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco, Artium Museoa, presenta la exposición edonor denok inor ez. Procesos de institucionalización de la educación artística en el País Vasco, 1978-1991 (Sala A2, hasta el 1 de septiembre de 2024). La exposición, comisariada por Mikel Onandia, Sergio Rubira y Leire Vergara, se plantea como una continuación del proyecto expositivo Un sitio para pensar. Escuelas y prácticas educativas experimentales en el País Vasco, 1957-1979 presentada en el museo en 2022. Si aquella muestra se detenía en los años 70 con el nacimiento de la Escuela Superior de Bellas Artes de Bilbao, edonor denok inor ez abarca el período desde 1978 a los primeros años de la década de los 90 y se concentra en los procesos de institucionalización de la educación artística en Euskadi. Artium Museoa ha editado una publicación con textos de Onandia, Rubira y Vergara. La cronología de edonor denok inor ez [cualquiera todos ninguno] se inicia en 1978, momento en el que la Escuela Superior de Bellas Artes de Bilbao pasó a ser Facultad y se integró en la que iba a ser la Universidad del País Vasco (UPV/EHU) y concluye en 1991, cuando Juan Luis Moraza ofrece una seminario en Arteleku bajo el título «Cualquiera todos ninguno», del que toma a su vez su nombre la exposición. La muestra se organiza en diferentes capítulos que prestan también atención a proyectos como la Universidad Popular de Rekaldeberri, el CINT de Vitoria-Gasteiz, los Talleres de Extensión Cultural de la UPV/EHU o el Festival de Vídeo de San Sebastián, entre otros. La muestra incide pues en la creación de la Facultad de Bellas Artes, pero también en las demandas de los estudiantes que reclamaron una enseñanza menos marcada por los modelos académicos y en las de otros artistas vascos que pidieron tener una participación más directa primero en la escuela y más tarde en la facultad. En este contexto, se desarrollaron además los Talleres de Extensión Cultural de la UPV/EHU, que fueron de los primeros del Estado, y entre los que se encuentran el taller de teatro dirigido por Luis María Iturri, que convirtió a sus estudiantes en colaboradores en las obras de la compañía Akelarre. Como una iniciativa de los vecinos del barrio de Rekalde de Bilbao nació la Universidad Popular de Rekaldeberri, que incluyó la formación artística desde el primer curso. Durante estos años, la imagen en movimiento adquirió cada vez más importancia y la formación en ese medio se hizo fundamental, como evidencian la Semana de Información sobre Vídeo organizada por Video Nou en el Aula de Cultura de la Caja de Ahorros Municipal de Bilbao en 1979, el programa de formación del Festival de Vídeo de San Sebastián, desarrollado entre 1982 y 1984, y el nacimiento del Centro de Imagen y Nuevas Tecnologías (CINT) en Vitoria-Gasteiz en 1988. Este recorrido apunta, desde su título, a un seminario dirigido por el artista Juan Luis Moraza, «Cualquiera todos ninguno» en Arteleku, en San Sebastián, en 1991. Una institución que abrió sus puertas en 1987 y que jugó un importante papel, no solo como centro de producción, sino como espacio de formación a través de los cursos y talleres impartidos por artistas y teóricos. Las actividades que tuvieron lugar en Arteleku serán el objeto de un tercer capítulo de esta serie de exposiciones sobre las prácticas educativas en el arte en el contexto del País Vasco. |
Conferencia «IVAM, 35 AÑOS», que impartirá Nuria Enguita
El Museo de Bellas Artes de Valencia y nuestra Asociación hemos organizado la conferencia «IVAM, 35 AÑOS», que impartirá Nuria Enguita, Directora del IVAM, mañana miércoles 7 de febrero a las 18 h. en el Salón de Actos del MuBAV.
La Fundación SGAE convoca sus premios anuales para autores de teatro 2024
| JARDIEL PONCELA, ANA DIOSDADO, ALAS MÍNGUEZ Y TEATRO INFANTIL |
| La Fundación SGAE convoca sus premios anuales para autores de teatro 2024 |
| Recepción de obras hasta el 5 de abril de 2024 |
La Fundación SGAE convoca sus premios anuales para autores y autoras de teatro: Premio SGAE de Teatro Jardiel Poncela; Premio SGAE de Teatro Infantil; Certamen Internacional Leopoldo Alas Mínguez para textos teatrales de temática LGTBIQA+, y Premio SGAE de Teatro Ana Diosdado para textos escritos por mujeres. El objetivo es impulsar la creación de nuevos textos dramáticos que contribuyan al enriquecimiento del panorama teatral y apoyar a los dramaturgos y las dramaturgas del género.
El plazo de entrega de textos finalizará el próximo 5 de abril de 2024. El jurado estará integrado por profesionales de las artes escénicas de reconocido prestigio. El fallo de los cuatro premios se hará público antes del 31 de diciembre de 2024.
La dotación de estos premios alcanza los 24.000 euros repartidos de la siguiente forma: Premio SGAE de Teatro Jardiel Poncela, 8.000 euros; Premio SGAE de Teatro Infantil, 8.000 euros; Certamen Internacional Leopoldo Alas Mínguez, 4.000 euros y Premio SGAE de Teatro Ana Diosdado, 4.000 euros. Además, estos galardones reconocen la inclusión de los textos en el ciclo de lecturas dramatizas Teatro en la Berlanga y su posterior publicación, dentro de las colecciones que edita la Fundación SGAE.
A lo largo de sus 30 años de trayectoria, reconocidos dramaturgos y dramaturgas españolas han recibido este impulso en su carrera profesional: María Velasco, Paco Bezerra, Josep Maria Miró, Alberto Conejero, Itziar Pascual, Nieves Rodríguez Rodríguez, Fernando Epelde, Juan Carlos Rubio, Iñigo Guardamino o Paco Gámez, entre muchos otros.
Acento – Muestra de Artistas en Residencia de La Casa Encendida
Los tres residentes son Inés Sybille Vooduness, Alejandría Cinque y Matilde Amigo.
La muestra consiste en tres performances, un conversatorio y un taller.
Toda la programación ya está publicada en nuestra web: https://www.lacasaencendida.es/festival/acento-2024
Que Revienten los Artistas 
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