AYUDAS DE IBERESCENA
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- Ayudas a la Coproducción de Espectáculos de Artes Escénicas.
- Ayudas a la Programación de Festivales y Espacios Escénicos.
Exposición «Al aire joven de los clásicos… Modesto Higueras de la Barraca al T.E.U» – Museo Casa Natal de Cervantes
| Del 5 de junio al 27 de octubre de 2024 Museo Casa Natal de Cervantes C/ Mayor, 48. 28801. Alcalá de Henares |
| El Museo Casa Natal de Cervantes dedica esta exposición a Modesto Higueras (1910-1985), uno de los nombres clave para entender la escena española tras la Guerra civil y que, a través de sus diferentes facetas profesionales tuvo el empeño de revalorizar el teatro del Siglo de Oro y la modernización de la escena española del momento. Fue el primer director del Teatro Español Universitario, el célebre T.E.U., una institución que animó la vida teatral durante los tiempos oscuros de la posguerra y terminó convirtiéndose en vivero incesante de autores, directores, escenógrafos y, sobre todo, extraordinarios actores y actrices.Modesto Higueras creó el T.E.U. a imagen y semejanza del Teatro Universitario La Barraca, impulsado por los estudiantes de la Universidad de Madrid al poco de proclamada la Segunda República, y dirigido por Federico García Lorca. La Barraca recorrió los pueblos y ciudades de España, llevando a todos los públicos los clásicos del Siglo de Oro: Lope de Rueda, Cervantes, Lope de Vega, Tirso de Molina, Calderón de la Barca… Y de La Barraca tomó el gusto por los clásicos, a los que añadió el teatro moderno y contemporáneo, como O´Neill o Shaw.En este T.E.U. surgieron grandes intérpretes, algunos de los cuales fueron descubiertos por Modesto Higueras, como José Luis López Vázquez, Nati Mistral, Fernando Guillén, Agustín González, Ana Mariscal, o Alfredo Landa, entre otros muchos.A principios de los años 50 Higueras abandonó la dirección del T.E.U., para dirigir durante una temporada el Teatro Nacional de Santo Domingo, donde puso en escena obras como La zapatera prodigiosa, de Lorca. A su vuelta a España dirigió durante una temporada el Teatro Español de Madrid y fue nombrado director del Teatro Nacional de Cámara y Ensayo, siempre a la búsqueda de nuevas voces y lenguajes escénicos: Gómez de la Serna, Jardiel Poncela o José Luis Sampedro, entre los españoles, y Yukio Mishima, Tennessee Williams o Jean Cocteau, entre los extranjeros.De acuerdo con el criterio estético de su maestro Lorca, Modesto Higueras quiso que la palabra dramática tuviera su justo correlato musical y plástico en una adecuada puesta en escena. Para ello se sirvió de los más importantes escenógrafos de la época: Sigfrido Burmann, Emilio Burgos, Manuel Mampaso y el que sería cómico genial José Luis López Vázquez. |
«Los guapos» en el María Guerrero
Los guapos es la historia de un reencuentro. Nuria y Pablo crecieron en el mismo barrio obrero y marginal. Sin embargo, sus vidas han ido por caminos diferentes. Pablo es un abogado especializado en causas solidarias y hace tiempo que no pisa las calles de la barriada donde se criaron. Nuria, en cambio, se ha quedado detenida en el tiempo, sin muchas opciones ni oportunidades.
Hay veces que no se debería volver al pasado, es mejor dejarlo quieto en la memoria, como si de una foto en blanco y negro se tratase. Querer recuperar el tiempo perdido hace que se pierda más tiempo la gran mayoría de las veces. En Los guapos, un accidente provoca el reencuentro de una pareja que tuvo una relación breve pero intensa veinte años atrás. Lo que no saben es que ese tiempo les ha convertido en la peor idea de lo que soñaron y es absurdo tratar de recuperar algo que ya murió. Todo transcurre en un espacio que evoca aquel pasado y que está lleno de fantasmas con los que, a veces, los personajes de hoy no dialogan fácilmente, mezclando recuerdos con presente. Se nota que el director y autor viene del cine, tal vez, esta historia habría sido más interesante en un espacio más íntimo.
Adolfo Simón
El 7 de junio a las 17h será el turno de Rodrigo García en el Auditorio TAI de Madrid con su obra Enciclopedia de fenómenos paranormales: Pippo y Ricardo, con dirección de Javier Montero.
https://academiadelasartesescenicas.es/653-lecturas-dramatizadas-en-las-universidades/
«Loser» en el Teatro ALFIL
¿Un perdedor… nace o se hace? Nuestro protagonista vive en una casa repleta de accesorios tecnológicos que supuestamente le harán la vida más fácil y viendo pasar la vida entre café y café. Trabaja desde hace años en el mismo banco y su mayor motivación es despertarse para hace scroll en sus redes sociales y demostrar al mundo lo feliz que se siente aunque en realidad, todo sea una gran mentira.
Con estas premisas podríamos identificarnos muchos de nosotros en el día a día. Pero aquí, estas pequeñas tragedias, aparecen ante nuestros ojos en clave de comedia y eso nos permite reírnos de nuestras torpezas y delirios. Una obra que, gracias al clown gestual, permite grandes efectos y momentos sorprendentes, el actor Edu Ferrés demuestra sus grandes dotes para la comedia y el control físico y el público lo agradece.
Adolfo Simón
«Lo nunca visto» en los Archivos del Águila en Madrid
Con motivo de la Semana Internacional de los Archivos, mañana 5 de junio, se realizará una visita guiada gratuita a la exposición “Lo nunca visto”.
Exposición: Arqueologías del presente
Hasta el 21 de julio de 2024
La Sala de Arte Joven presenta la exposición «Arqueologías del presente. Cinco re-imaginaciones sobre nuestras herencias construidas», uno de los proyectos ganadores de la XV edición de Se busca comisario, que apuesta por nuevos modelos curatoriales, facilitando el acceso al mundo profesional de jóvenes comisarios.
La exposición propone una serie de obras ficcionales sobre un presente diferente. La urgencia de la crisis climática ha llevado a los comisarios de esta muestra a proponer un proyecto en el que reflexionan sobre preguntas como ¿de qué estaría hecho nuestro mundo hoy si hace cincuenta años hubiésemos decidido prescindir de los combustibles fósiles? ¿Cuáles serían los materiales que compondrían las ciudades, paisajes y monumentos de un presente alternativo, alejado ya de la emergencia climática? ¿Quizás el trigo, el chicle o el argón?.
41 SAGUNT A ESCENA
Nacho Duato, Victoria Abril, El Brujo, Eduardo Guerrero y Joaquín Reyes son algunos de los artistas que conforman la programación
La 41ª edición de Sagunt a Escena tendrá lugar del 1 al 25 de agosto en el Teatre Romà y otras ubicaciones de Sagunto
85 EXPOSICIÓN INTERNACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS (Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes)
REQUISITOS DE PARTICIPACIÓN
- Se admitirán obras de pintura y escultura. Las obras de pintura tendrán unas dimensiones mínimas de 100×81 cm. y máximas de 250 cm., en cualquiera de sus dimensiones. Las de escultura no excederán de 2 m. de altura.
- El número máximo de obras que podrán presentar los participantes será de DOS, que no hubieran sido presentadas a este certamen, ni premiadas en cualquier otro. El artista galardonado con la MEDALLA DE ORO DE LA EXPOSICIÓN, no podrá optar a ella en los dos certámenes siguientes, pero si participar en el Fondo de Adquisición de obra.
- Las obras se presentarán en el Pabellón Ferial “Esteban López Vega”, (Avda. del Vino, s/n. 13300 Valdepeñas, Ciudad Real), de lunes a viernes, de 10:00 a 13:00 y de 18:00 a 20:00 horas, o se enviarán a través de cualquier medio de transporte que garantice su entrega en la citada dirección.
- El plazo de recepción de obras será del 17 de junio al 5 de julio de 2024. Los gastos de envío y posterior devolución correrán por cuenta de los autores.
- La participación en el concurso se hará por medio del boletín de inscripción que va unido a las bases. Dicho impreso se entregará debidamente firmado y cumplimentado.
- La exposición se inaugurará el día 1 de septiembre de 2024 en el Centro Cultural “La Confianza” (Calle Real, 9). En este acto se hará entrega de la Medalla de Oro de la Exposición
- La participación en el presente certamen supone la aceptación de las bases. La interpretación de las mismas corresponde al Jurado.
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