11 de diciembre de 2023 | Categories: NOTICIAS | Comentarios desactivados en Presentación del libro «La violación de Lucrecia» de William Shakespeare-Alfonso Zurro
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La Comunidad de Madrid crea un nuevo modelo artístico y de gestión para los Teatros del Canal y el Auditorio de San Lorenzo de El Escorial
• Contarán con una programación diseñada por varios directores residentes y con el asesoramiento de los responsables de otros festivales regionales
• Estos creadores que se suman al proyecto son José Luis Alonso de Santos, Albert Boadella, Lluís Pasqual, Ana Zamora, Olga Blanco y Ainhoa Amestoy
• El Ejecutivo autonómico ha incrementado en dos millones de euros la partida destinada a estos enclaves, alcanzando un total de 6,6 millones
• El diseño contemplará la especialización de las salas, la ampliación de los periodos de exhibición de los espectáculos y un mayor repertorio teatral, tanto español como universal 11 de diciembre de 2023.- La Comunidad de Madrid va a establecer un nuevo modelo artístico y de gestión para los Teatros del Canal y el Auditorio de San Lorenzo de El Escorial, con el objetivo de aumentar el posicionamiento de estos importantes espacios culturales en la escena europea e hispanoamericana. Así, a partir de 2024, estos enclaves estarán bajo la dirección artística y contarán con una programación diseñada por varios directores residentes de reconocidoprestigio como son, José Luis Alonso de Santos, Albert Boadella, Lluís Pasqual, Ana Zamora, Olga Blanco y Ainhoa Amestoy. El consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco Serrano, ha dado a conocer hoy esta medida y ha explicado que para poner en marcha esta actuación, “el Ejecutivo autonómico ha aumentado su partida presupuestaria endos millones de euros, alcanzando un total de 6,6 millones”. Además, ha precisado que “estos grandes creadores podrán desarrollar también sus propios proyectos”. Igualmente, se ha establecido que otros responsables de destacados certámenes de la región como Blanca Li (Madrid en Danza), Antonio Benamargo (Suma Flamenca), Lola Lara (Teatralia) y Jesús Carmona, director del Ballet Español de la Comunidad de Madrid, participarán como asesores en esta nueva etapa. Asimismo, el próximo año, nombres como Clara Pérez, Pilar de Yzaguirre, Pepe Mompeán, Eva Luna, Paloma Concejero y Mercedes Goiz dirigirán los festivales Iberoamericano del Siglo de Oro. Clásicos en Alcalá, el de Otoño, Festival Internacional de Arte Sacro (FIAS), Circus, Miradas Flamenkas y Urban Fest,respectivamente. De Paco Serrano ha asegurado que dentro de esta estructura se incluirá la participación de la ORCAM, así como de otros profesionales e instituciones que desarrollan su actividad en la región. NUEVO CENTRO DRAMÁTICO Y COREOGRÁFICO El consejero de Cultura, Turismo y Deporte ha señalado que “en su modelo de gestión, los Teatros del Canal contarán con un funcionario responsable de gerencia, relaciones internacionales e institucionales, y con una oficina de proyectos, coordinada con la Asesoría de Artes Escénicas de la Consejería que dará respuesta rápida y clara al sector y a los artistas sobre la viabilidad de las propuestas presentadas dentro del calendario de exhibición”. Del mismo modo, se establecerá la compatibilidad de programación y de los medios personales y materiales entre estos espacios y el resto de los dependientes del Ejecutivo madrileño, especialmente el Auditorio de San Lorenzo de El Escorial. Todos estos elementos estarán unidos en el nuevo Centro Dramático y Coreográfico de la Comunidad de Madrid. Los Teatros del Canal continuarán apoyando a la danza contemporánea y mantendrán las convocatorias de residencias de creación e investigación y seránsede permanente del Ballet Español de la región. “Junto a la danza española, el flamenco, la música y la zarzuela aumentarán su presencia en este espacio, con el objetivo de consolidar y promocionar nuestro patrimonio cultural nacional y el madrileño en particular”, ha destacado De Paco Serrano. El diseño contemplará la especialización de las salas, la ampliación de los periodos de exhibición de los espectáculos, un mayor repertorio teatral, tanto español como universal, para llegar a más espectadores.
11 de diciembre de 2023 | Categories: NOTICIAS | Comentarios desactivados en La Comunidad de Madrid crea un nuevo modelo artístico y de gestión para los Teatros del Canal y el Auditorio de San Lorenzo de El Escorial
Elevar a un bufón a una estatura trágica digna de un Macbeth o un Lear es un reto al alcance de muy pocos, y más cuando se acomete por primera vez en la historia de la ópera. La sustancia dramática shakesperiana recorre las venas de este Rigoletto, aunque su trama proceda en realidad del polémico Le roi s’amuse de Victor Hugo.
Esta obra permaneció prohibida en Francia durante más de cincuenta años, pero los censores austriacos se conformaron con degradar al monarca del título a la categoría de duque para menguar las dimensiones del magnicidio —en grado de tentativa— que constituye el nudo de la trama. Pasaron por alto, sin embargo, los cruciales monólogos del bufón —«Pari siamo» y «Cortigiani»—, convertidos gracias a la música de Verdi en dos insospechadas expresiones de protesta y resentimiento social.
Poliédrica como acaso ninguna otra ópera verdiana —tierna y a la vez cruel, y atravesada por singularísimos trazos de humor negro—, Rigoletto es también un conmovedor estudio sobre el amor paterno filial: una fábula sobre la sobreprotección paterna y la emancipación filial resuelta mediante la desmesurada gestualidad del Grand Guignol.
Miguel del Arco, director de escena, es conocido por ser el director de la obra teatral Jauría, en la que se inspira esta nueva producción. En esta ocasión, y para mostrar este libreto de drama, pasión, engaño y venganza, representado en más de 300 ocasiones en el Teatro Real, el director de escena utilizará el cortejo y secuestro de Gilda, hija del protagonista, para enfatizar la indefensión de una mujer frente a un grupo de hombres en el que se discute el concepto de la masculinidad de la sociedad. Con las grandes voces de Javier Camarena, Xabier Anduaga, Ludovic Tézier, Adela Zaharia o Julie Fuchs.
Esta nueva producción sitúa la acción en un universo que parte de una localización casi festiva al inicio para ir derrapando poco a poco hacia un territorio de oscuridad poética, de nocturnidad dolorosa. La propuesta de dirección sitúa a la mujer en el centro de una trampa abismal manejada por los hombres y de la cual será víctima en cada momento, en esa caída al vacío de mano en mano, como una mercancía más. Todos los elementos plásticos apoyan una transformación que va de lo luminoso ficcional a una oscuridad laberíntica por la que deambulan las mujeres como zombies. El trabajo corporal que propone Luz Arcas acentúa ese mundo de muñecas rotas por una sociedad insensible. La música elevó todo el tiempo la ensoñación de esta pesadilla poética.
el VII encuentro internacional de artes vivas AM23 sigue su programación escénica en barcelonaen el marco de nuestro programa de residencias internacional, AM23 se ha aliado con el espacio de creación nau ivanow para recibir en residencia a la compañía aïda colmenero dïazla compañía está en residencia con la obra ‘profunda locura, herida de amor’, del proyecto ella poema, un gran proyecto a escala internacional recientemente presentado en ciudades como cape town, dakar y pesaro, en celebración desu 10 aniversario con diversas acciones en varias ciudades del mundo, y que ¡AM23 te trae en exclusiva a barcelona!ven a celebrar el 10 aniversario ella poema con AM23, hazte ya con tus entradas, ¡te esperamos!el VII encuentro internacional de artes vivas AM23 está desarrollando una programación expandida en tiempo y espacio, con acciones desde septiembre a diciembre en las ciudades de madrid, sevilla, palma y barcelona
Esta obra está escrita en tres idiomas (español, francés y alemán) y la idea es que la representación teatral refleje el valor plurilingüe que Jorge Semprún le da a la pieza. En esta ocasión, al ser una lectura, la haremos íntegramente en español.
Hasta el 31 de agosto de 2024El programa PICE es una plataforma de ayuda y apoyo a los creadores españoles para que sus obras y producciones sean conocidas internacionalmente. Pretende, en resumen, mejorar las condiciones y oportunidades profesionales de estos creadores en el exterior a través de incentivos económicos a entidades culturales, nacionales e internacionales. La convocatoria de 2024 ya está abierta en sus tres modalidades: Movilidad, Visitantes y Residencias. Tiene carácter continuo y permanecerá abierta hasta el 31 de agosto de 2024. Durante este periodo se podrán enviar solicitudes para eventos que tengan lugar a partir del 15 de febrero de 2024 y a lo largo de todo 2024, según se indica en las bases. Tendrá tres resoluciones: febrero de 2024, junio de 2024 y octubre de 2024.
9 de diciembre de 2023 | Categories: NOTICIAS | Comentarios desactivados en Shaday Larios presenta su libro ‘Teatro de objetos documentales’ en el Centro del Títere
6 de diciembre de 2023 | Categories: NOTICIAS | Comentarios desactivados en «Historias de regiduría» editado por la Academia de las Artes Escénicas de España.
Àlex Rigola está instalando sus últimas experiencias escénicas en un contenedor de madera donde el público no puede estar ajeno a la narración teatral. La distancia mínima entre actores y público provoca un rito sin frontera dramática y, tal vez, eso genera una mayor intensidad entre lo que ocurre en el drama que se funde con la realidad, ya que los intérpretes usan su propio nombre, como si su biografía se conectase, en algún lugar con la de los personajes. Y, de ese modo, sin artificios teatrales, sin una luz que embelese o un vestuario que ubique en un tiempo concreto…asistimos a la exposición de los ejes fundamentales del texto, Hedda Gabler de Ibsen en esta ocasión. La dramaturgia parece hacer cortar con fino bisturí aquello que es accesorio para poner en relieve la narración que nos permite saber quién es y cómo se relaciona, cada personaje, con el resto. Y, en medio de este recorrido, va apareciendo el drama, sin aspavientos, sin efectismo, dejando que, el público anude, en su cabeza, muchos de los hilos que quedan sueltos en este tejido íntimo sobre las relaciones humanas.
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