Fuenteovejuna de Lope de Vega en la Compañía Nacional de Teatro Clásico
De esta popular obra se han hecho muchas versiones, unas más fieles al texto y otras con adaptaciones libres. En esta ocasión, el público asiste a una ceremonia ritual que va transitando desde lo poético y folclórico hacia un universo salvaje donde se despiertan los instintos ocultos de los personajes. Hay un despliegue fascinante en la propuesta estética, el espacio salvaje y austero, el vestuario tradicional atravesado por detalles contemporáneos, la luz cargada de espejismos y el espacio sonoro lleno de sonoridades y cantos que evocan un viaje atemporal…y transitando por ese universo, un elenco trabajando al borde del precipicio todo el tiempo, no hay un momento de pausa y respiro, todo el mundo está en acción constante. Todo esto bajo la batuta de Rakel Camacho que crea imágenes y momentos de poesía y violencia difíciles de olvidar. No vayan a esta función si esperan ver una obra políticamente correcta con una dicción del verso ortodoxa y con una puesta en escena tradicional…ahora bien, si quieren vivir una experiencia diferente, no se la pierdan, seguro que saldrán conmovidos del teatro. Probablemente es el montaje más teatro-teatro de la cartelera madrileña.
Adolfo Simón
Del arte de ocupar espacios y programar películas
Los Comunes del Cine y del Sonido #1 23 – 31 OCT 2025 Del arte de ocupar espacios y programar películas es un programa de Miriam Martín y Ana Useros, el primer programa del proyecto Los Comunes del Cine y del Sonido. La actividad incluye una conferencia y dos películas, en pase doble: Fort Apache (1948) de John Ford y The Mad Songs of Fernanda Hussein (2001) de John Gianvito. En el Museo Reina Sofía.
FESTIVAL RAVAL(S)
Entre el 6 y el 9 de noviembre, el Festival Raval(s), coorganizado por 140 entidades, colectivos, escuelas, equipamientos y servicios públicos del Raval, presenta cerca de sesenta actividades gratuitas en diferentes puntos del barrio. Divididas en ámbitos que abarcan desde la cultura popular, la juventud, las mujeres, la horticultura urbana o la música, las actividades programadas incluyen actuaciones musicales, charlas, itinerarios, talleres, intervenciones artísticas y obras de teatro, entre otras.
CINEDRAMA FORASTERA Y CREATURA
24 OCT | 18:30 | ACADEMIA DE CINE
En este nuevo Cinedrama, abordaremos la relación entre la obra de teatro Dibujo de un zorro herido de Oriol Puig Grau, el cortometraje Forastera (2020), dirigido por Lucía Aleñar Iglesias, y la película Creatura (2023), dirigida por Elena Martín. Dibujo de un zorro herido, escrito en el marco del programa de Residencias Dramáticas del Centro Dramático Nacional durante la temporada 2023-2024, se puede ver en la Sala de la Princesa del Teatro María Guerrero hasta el 16 de noviembre de 2025. Cuenta la historia de Ferran, un profesor de infantil, que —jugando a ser otro— se habita a sí mismo por primera vez. Un sueño lúcido sobre desear y desearse. Una exploración tierna y violenta del acto de mirar. ForasteraMientras pasa el verano en Mallorca, Antonia se encuentra cautivada por las similitudes entre ella y su difunta abuela, y descubre un poder que tiene sobre su abuelo. No puede resistir disfrazarse, pero queda claro quién está encarnando a quién.Duración: 20 minutos | Idioma: catalán | Subtítulos: castellano CreaturaTras mudarse con su pareja a un nuevo hogar, Mila (Elena Martín) se da cuenta de que su pérdida de deseo y apetito sexual se encuentra en sí misma. A partir de ahí, empieza un viaje en el que revisita experiencias de su infancia y adolescencia con la esperanza de reconciliarse con su propio cuerpo.Duración: 114 minutos | Idioma: catalán | Subtítulos: castellano El Cinedrama tendrá lugar en la Academia de Cine (Calle de Zurbano, 3) el viernes 24 de octubre a las 18.30h. Después de las proyecciones tendrá lugar un coloquio que presentará y moderará Fran Guinot, coordinador artístico del Dramático. Participarán la directora Lucía Aleñar Iglesias, el autor y director Oriol Puig Grau y el actor Eric Balbás.
«Laurencia» de Alberto Conejero en la Compañía Nacional de Teatro Clásico
En esta nueva etapa de la Compañía, se sigue poniendo en diálogo la programación de la sala Principal con la de la sala Tirso de Molina. En las dos está «Fuenteovejuna» de fondo o en primera línea. En Laurencia de Alberto Conejero nos encontramos con un bello texto que nos hace viajar por la biografía del personaje durante la obra de Lope y en la hipótesis de lo que vivió tras lo que allí se narra. Aunque se anuncia como espectáculo recital, tanto desde la dirección de Aitana Galán como la impresionante interpretación de Ana Wagener, nos hacen olvidar el atril sobre el que pasan las páginas de la obra para sumergirnos en el universo poético y emocional que nos atrapa de principio a fin. Una experiencia sensible con música en directo que acompaña sutilmente la historia.
Adolfo Simón
Hoy jueves arranca el 26 Salón Internacional del Libro Teatral en el Teatro Valle-Inclán
La Asociación de Autoras y Autores de Teatro (AAT) celebra, a partir de mañana jueves 23 y hasta el domingo 26 de octubre, la 26 edición del Salón Internacional del Libro Teatral, que tendrá lugar en el Teatro Valle-Inclán (Madrid).
El Salón abrirá sus puertas mañana jueves 23 de octubre a las 16:30 h. con el taller familiar El Pequeño Salón y Criaturas infinitas. A continuación, a las 17:00 h., se presentarán las Residencias Dramáticas del CDN y la revista Dramática.
El acto inaugural oficial se celebrará el viernes 24 de octubre a las 13:00 h., con la presencia de representantes de las instituciones organizadoras y colaboradoras. En este marco se darán a conocer las bases del 26 Concurso Teatro Exprés, en el que los participantes dispondrán de cuatro horas para escribir una pieza teatral. El premio, dotado con 1.000 €, trofeo y lectura dramatizada, se entregará en el acto de clausura del domingo 26 de octubre.
«Adolescencia infinita» en el Teatro de la ABADÍA.
Tras su éxito con Eclipse total, Premio Max a la mejor autoría teatral, la compañía valenciana Pont Flotant vuelve a La Abadía con Adolescencia infinita, una obra que invita a realizar un viaje vital para intentar entender la adolescencia (la ajena y la propia) desde la madurez. A través del humor, la ironía y la ternura que caracteriza a la compañía, Pont Flotant pone el foco en un proceso vital lleno de luces y sombras, una etapa crucial con la que, a veces, nos cuesta relacionarnos.
Pont Flotant siempre aborda temáticas actuales con un espíritu crítico y lúdico, en esta ocasión, unos adultos «sueñan» sobre su adolescencia y en ese sueño, se encuentran consigo mismo y también con los fantasmas del pasado. De este modo, a través de una puesta en escena sugerente, donde la adolescencia son seres inanimados, los adultos pueden redescubrir la suya perdida y, como habitualmente se dice… «Hay que mantener vivo al niño que fuimos»…aquí nos proponen que no perdamos de vista el adolescente que está amordazado en nuestro interior, si lo revivimos, tendremos una comunicación mejor y más libre con los demás y con nosotros mismos.
Adolfo Simón
Que Revienten los Artistas 
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