Paisaje desolador en danza.
Este fin de semana se ha clausurado la última edición del Festival Madrid en Danza con un tríptico de espectáculos con denominador común. Algo atravesaba los espectáculos, una atmósfera cargada de sombras y fantasmagorías.
En «Tierras raras», Luz Arcas no traslada a un tiempo de cuerpos en mutación, a un universo en negro y plástico, una nueva tierra infértil. Allí, los sonidos, las voces, los cuerpos, los materiales…construyen un horizonte sin vida y emoción. Un futuro gestado por le humanidad de hoy.
En «Luz sobre las cosas», Guillermo Weickert nos invita a mirar la escena desde las entrañas de la misma, como si de un objeto nuevo se tratase. En el escenario, el tiempo tiene otra medida y la luz ilumina de forma indirecta, para que se vea claridad en la penumbra.
Y en «Crowd», Gisèle Vienne nos sitúa en una escena crepuscular donde los cuerpos se activan o desactivan en función de la energía que se concentra en el escenario. En aquel paisaje no hay salida, todos los que habitan el encierro tendrán que buscar el sentido de su movimiento.
Adolfo Simón
Información cultural
La Diputación Provincial de Huesca apuesta firmemente por promover la creación, producción y exhibición de propuestas impulsadas desde prácticas artísticas contemporáneas. Con esta finalidad se convocan los contratos de servicios para la realización de proyectos de creación e investigación en el ámbito de las artes visuales.
El principal objetivo de estos contratos consiste en apoyar el trabajo artistas e investigadores y abrir nuevas estrategias para la difusión del arte de nuestro entorno inmediato.
La convocatoria de creación artística Ramón Acín celebra este año su vigésimo tercera edición. El primer artista becado en 2002 fue José Noguero y desde entonces han recibido esta ayuda muchos otros creadores, como Javier Codesal, David Rodríguez Gimeno, Alicia Framis, Manuel Saiz, Gema Rupérez, Enrique Radigales, Eduardo Marco Miranda, Esther Pizarro, Jorge Isla, Javier Saéz Castán o Adela Moreno. Todos ellos han llevado a cabo proyectos que se recogen en una especifica línea de publicaciones. La convocatoria de investigación Ángel Fuentes cumple su décima edición y ha permitido investigar en profundidad fondos de interés para la historia de la fotografía en Huesca.
Beca Juan Cervera de investigación sobre artes escénicas para la infancia y la juventud.
ASSITEJ ESPAÑA convoca la primera Beca Juan Cervera de investigación sobre artes escénicas
para la infancia y la juventud. Esta beca tiene como finalidad estimular y promover el trabajo
de investigación, así como fomentar la producción de conocimiento riguroso, diverso y
contextualizado en torno a las prácticas escénicas dirigidas a la infancia y la juventud.+ Info.
.. 14º Convocatoria de los premios Rosa María García Cano.
Premios a iniciativas culturales y de desarrollo social y artístico vinculadas a las artes escénicas,
dirigidos a personas, colectivos e instituciones que se hayan distinguido por su trabajo
continuado por el fomento, promoción y desarrollo cultural en España y Portugal.
Hasta el 30 de mayo.
+ Info.
.. Festival Internacional de Teatro de Títeres Festititeres.
Convocatoria para participar en Ibagué, Colombia para grupos internacionales. Enviar
propuesta al correo: corporacionprobetateatro@gmail.com, antes del 10 de junio.
+ Info.
.. Convocatoria al Festival Trallallero, de teatro para público joven..
El festival se desarrollará en Artegna, Italia, en la primera mitad de octubre. Se garantiza un
caché de 800€ por presentación, alojamiento y comida (el viaje hasta allí corre por cuenta de la
compañía). Se invita a dos compañías internacionales, que podrán participar de los talleres y
mesas redondas del festival. Postulaciones abiertas hasta el 15 de junio. ..+Info.
.. Convocatoria para el Festival «Visioni di futuro, visioni di teatro» para la primera infancia…
El festival se desarrollará en Bolonia, Italia, del 8 al 15 de marzo de 2026.
La Baracca – Testoni Ragazzi te invita a presentar propuestas dirigidas aproximadamente a los
grupos de edad de 1-4, 2-5 o 3-6 años para la edición de “ Visiones de futuro, visiones de
teatro…Festival internacional de teatro y cultura para la primera infancia”. Fecha límite: 4 de
junio de 2025. ..+Info.
..Ayudas Iberescena 2025-2026
La Convocatoria de Ayudas IBERESCENA 2025-2026 estará abierta desde el día 22 de mayo
hasta el 24 de julio de 2024, a las 12 del mediodía de cada uno de los Países Miembros, según
su huso horario.
Hay tres Líneas de Ayuda:
– Ayudas a la Creación en Residencia.
– Ayudas a la Coproducción de Espectáculos de Artes Escénicas.
– Ayudas a la Programación de Festivales y Espacios Escénicos.
http://www.iberescena.org/convocatorias/lineas-de-ayuda
..Becas Leonardo de la Fundación BBVA
Las Becas Leonardo de la Fundación BBVA están destinadas a apoyar el trabajo de
investigadores y creadores culturales que, encontrándose en estadios intermedios de su
carrera, se caractericen por una trayectoria científica, tecnológica o cultural altamente
innovadora. Cierre de la convocatoria el 30-05-2025 a las 14:00 h . . +Info.
..Muestra Ibérica de Artes Escénicas
Abierto el plazo de presentación de propuestas artísticas para la X edición de la Muestra
Ibérica de Artes Escénicas, que se celebrará en Cáceres los días 11, 12 y 13 de noviembre.
Plazo abierto hasta el 30 de mayo. . +Info.
..XXXIV Concurso de textos teatrales dirigidos a público infantil 2025
El Ayuntamiento de Pamplona y la Escuela Navarra de Teatro lanzan una nueva convocatoria
del Concurso de textos teatrales dirigidos a público infantil. Puede participar en este concurso
cualquier persona, mayor de 18 años, que lo desee. Fecha límite 10 de junio.. +Info.
.. Festival de Microteatro El Enguerino abre convocatoria
El Festival de Microteatro El Enguerino y el Ayuntamiento de Enguera, Valencia, han abierto la
convocatoria para participar en la quinta edición, que se celebrará del 27 al 30 de agosto. El
plazo para presentar propuestas se prolongará hasta el 31 de mayo. +Info.
| ConvocatoriasPrograma de Gestión Integral de Museos (Museo del Prado, Madrid. Hasta el 20 de junio de 2025)13º edición Concurso de Arte Urbano (Rivas Vaciamadrid, Madrid. Hasta el 6 de junio de 2025)Open Call Grieta! (Grotta, Aracena, Huelva. Hasta el 8 de junio de 2025)LASAL. Festival Mediterrani de Periodisme i Fotografia (El Masnou, Barcelona. 5, 6 y 7 de junio de 2025) | ExposicionesSammy Baloji: Echoes of History, Shadows of Progress (EMST, Atenas. Hasta el 2 de noviembre de 2025)Santiago Sierra. Barro, The Maëlstrom, Archivo y Bandera Negra (Museo Helga de Alvear, Cáceres. Hasta el 21 de septiembre de 2025)Huguette Caland. Una vida en pocas líneas (Museo Reina Sofía, Madrid. Hasta el 25 de agosto de 2025)A Sônia. Claudia Andujar (Galería Elba Benítez, Madrid. Hasta el 31 de julio de 2025) |
La Comunidad de Madrid ofrecerá en sus bibliotecas públicas campamentos infantiles gratuitos para el verano
También en www.comunidad.madrid
| ConvocatoriasPrototipoak Bilbao 2025 (Azkuna Zentroa, Bilbao. Hasta el 31 de mayo de 2025)Revela’t 2025 (Vilassar de Dalt, Barcelona. Hasta el 15 de junio de 2025)Feria MARTE (Auditorio y Palacio de Congresos de Castelló. Del 23 al 25 de mayo de 2025)Món Llibre 2025 (CCCB, Barcelona. Del 23 al 25 de mayo de 2025)Ayudas para cursar el PEI del MACBA (Fundación María José Jove. Hasta el 5 de junio de 2025) | ExposicionesSomething in the Water (MAXXI, Roma. Hasta el 17 de agosto de 2025)Tina Girouard: SIGN-IN (Museo Tamayo, CDMX. Hasta el 14 de septiembre de 2025)Néstor reencontrado (Museo Reina Sofía, Madrid. Hasta el 8 de septiembre de 2025)Sara Gómez, Mi aporte (La Virreina, Barcelona. Hasta el 28 de septiembre de 2025)Music Shattered. Sound Art Beneath the Expansive Shadow of Fluxus (Galería Parra & Romero, Madrid. Hasta el 26 de julio de 2025) |
Convocatoria abierta para bailarines/as.
SOLO IMPROVISA
V Certamen de Improvisación en Danza
DOTACIÓN DEL PREMIO: 2000€
Cuarta Pared convoca la quinta edición del Certamen de Improvisación dirigido a bailarines y bailarinas, que tiene como finalidad promover el uso de la improvisación como elemento de creación capaz de propiciar una fuerte conexión con la audiencia al añadir factores como la inmediatez, la frescura, lo efímero…
PLAZO DE SOLICITUD DE PARTICIPACIÓN:Hasta el 30 de junio de 2025
FESTIVAL MIRADAS AL CUERPO en LAGRADA.
| L AMOR EN 100 GESTOS Dirección y Coreografía por Sandra Kramerová |
| «Siempre hay algo de locura en el amor. Pero casi siempre hay también algo de razón en la locura». Friedrich Nietzsche El amor en 100 gestos traduce al lenguaje de la danza contemporánea 100 gestos amorosos presentes en icónicas pinturas que van desde la antigua Grecia hasta el expresionismo. Estas caricias, roces y abrazos, unos más concretos, otros más abstractos, son ejecutados con ritmo preciso y rigurosa intención, presentando ante nosotros un catálogo de formas amorosas que nos ofrece un nuevo lugar desde el que mirar al amor en tiempos contemporáneos. |
| 6, 7 y 8 de Junio V/S 20:00h D 19:00H |
| DESORDENADAMENTE CUERDA Escrito y dirigido por Leyre Ávila Sainz de Murieta |
| En un ahora en el que el tiempo apremia, la constante afluencia de información nos desborda y lo aparente parece ser lo único que nos importa, si lo de afuera no fuera tanto y lo de dentro fuese seguro… |
| 13 y 14 de Junio V/S 20:00h |
| DETOX Escrito y dirigido por Jorge Calvo Albinelli |
| Pieza escénica en cuadros fragmentados que aborda los efectos del afecto corrompido: dependencia, sumisión, poder disfrazado de cuidado. Una relación se degrada hasta volverse instinto, mostrando la deshumanización de los vínculos en su forma más visceral. |
| 15 de Junio D 19:00h |
| SOLUCIONES PROVISIONALES PARA NOMBRAR LO PERDIDO / E Escrito y dirigido por J. René Guerra Escrito y dirigido por Naia Urresti y Dionel Pire |
| Soluciones provisionales para nombrar lo perdido es una exploración performática sobre la fragilidad y la fatiga del exilio. A través del cuerpo y el lenguaje, una mujer desplazada enuncia, entre el agotamiento y la resistencia, las marcas que deja la violencia estatal en quienes deben reinventar su lugar en el mundo. E: ¿Qué significa nacer hombre? ¿Qué significa nacer mujer? ¿Cómo tenemos que comportarnos, movernos, como tenemos que lucir? ¿Qué roles se supone que debemos cumplir? ¿Cómo se condicionan y limitan nuestras expresiones y nuestra personalidad por el hecho de nacer de una manera u otra? |
| 20, 21 y 22 de Junio V/S 20:00h D 19:00h |
ÉLECTRÔN 45CC L=20NM, W20NM en Rèplika Teatro.
Con esta pieza-concierto performático se ha cerrado la temporada en la Sala Rèplika, un espacio que ha mantenido una línea de riesgo con propuestas no convencionales donde la frontera del teatro se ha difuminado para construir espacios de mestizaje escénico.
QRLA
«Gloria» en el Teatro del BARRIO.
GLORIA nace del recuerdo enterrado en el salón de una abuela ultracatólica para atravesar miedos inconfesables: a quedarse atrás, al fracaso, a la muerte. Un sobrecogedor viaje a galope entre el humor ácido y la vulnerabilidad total.
A las penas…puñalás!. Este podría ser el lema de esta Gloria que se ríe de todos los pasajes que le marcaron y que podrían tenerla en una tristeza infinita cada día, sin embargo, revisa su biografía y rompe con esas fotos amarillentas que reproducen el viejo salón. El teatro como resiliencia.
Adolfo Simón
La Sala Berlanga celebra su 15º aniversario.
La Sala Berlanga celebra su 15º aniversario
consolidada con 32.000 espectadores anuales.El espacio polivalente de la Fundación SGAE acoge más de 50 ciclos anuales
Celebra conciertos, muestras de cine y de Artes Escénicas todo el año.Del 10 al 14 de junio recuerda a Luis García Berlanga
con algunas de sus cintas realizadas entre 1978 y 1999
«Pavor en el Pavón» en el Teatro Pavón.
El Teatro Pavón, en sus cien años, no ha sido solo un baluarte de las artes, sino un guardián de relatos olvidados, donde el misterio y la intriga se entrelazan con el paso del tiempo. En cada rincón, las sombras huyen y regresan, tejiendo historias que desafían la razón, invitándonos a cuestionar la esencia misma del lugar que ha sido su refugio durante un siglo.
Para celebrar el centenario, han creado una «visita» muy particular, en la madrugada del fin de semana, se despiertan los secretos y fantasmas del lugar para que se encuentren con el público que transita por espacios que nunca suele visitar, más allá del patio de butacas, hacia las entrañas y los misterios del teatro.
Adolfo Simón
Exposición de «Los días del Primer Sol» en Casa de América.
Los días del Primer Sol
Olena Mynenko
Del 5 de junio al 30 de agosto del 2025
«El Dorado» de Israel Galván en Madrid en Danza.
En El Dorado, Israel Galván representa su herencia gitana, la de Israel de Los Reyes, emprendiendo una búsqueda artística en las raíces de su madre. El título El Dorado se refiere a una sala de Barcelona donde Galván fue invitado a presentar un proyecto. Para acompañarlo, convoca a Los Mellis de Huelva: Antonio y Manuel Montes Saavedra, virtuosos palmeros. Los tres crean una pieza flamenca sinfónica de palmas, poniendo en primer plano a los palmeros, que generalmente están detrás en los cuadros flamencos.
Israel Galván no parece tener límites y afronta cualquier reto que le proponen, en esta ocasión, no hay artificio, todo es esencial, el movimiento, la música y el acompañamiento de las palmas. Es suficiente con un cajón, una manos prodigiosas y el cuerpo del artista…que no defrauda porque baila sobre el filo de la navaja siempre, con el temblor y el placer de enfrentarse a sus demonios y sueños.
Adolfo Simón
«Entre rimas y riberas» en el Clásico.
Del amor por la palabra y la obsesión por salvar su tradición y encontrar sus ecos contemporáneos nace este encuentro entre la Compañía Nacional de Teatro Clásico y la Comedia Nacional de Uruguay. A partir de los sonetos de Garcilaso de la Vega, proponemos a un grupo de poetas contemporáneas uruguayas una posible respuesta, un diálogo; un juego entre el ayer y el hoy.
Un recital inmersivo y teatralizado en el que, público y actores se cruzan en el espacio escénico e imaginario. Una propuesta de tratamiento contemporáneo donde la poesía y el juego escénico se fusionan, creando un lenguaje más allá de la palabra.
Adolfo Simón
«Tiempo, sueño y olor» de Jonathas de Andrade en Conde Duque, sala Bóvedas.
Arte Jonathas de Andrade, Tiempo, sueño, olor(a partir del 30 de mayo)Jonathas de Andrade trae a la Sala de Bóvedas de Condeduque su trabajo de fotografía, vídeo e instalación Tiempo, sueño, olor. Los trabajos del artista brasileño se caracterizan por surgir de la activación de un colectivo. Jonathas de Andrade trabaja con diferentes grupos, proponiéndoles escenificar una serie de ejercicios que amplían sus propios contextos y realidades. Esta exposición incluye una selección de seis vídeos del artista, realizados entre 2013 y 2023, escenificados por distintos colectivos.
Que Revienten los Artistas 
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