Revista digital de Artes escénicas -Año 12º-

NOTICIAS

Exposición «Salvador Dalí. La Divina Comedia». ITINER 2025.


Jordi Díaz Alama en Casa Vacas.

Casa de Vacas acoge a Jordi Díaz Alamà, uno de los grandes representantes de la figuración española.


CONVOCATORIAS SCAN TARRAGONA 2025.

Un año más, SCAN Tarragona pone en marcha FULL CONTACT para apoyar al colectivo de artistas emergentes que tienen la fotografía como medio de expresión esencial y facilitarles un espacio de encuentro profesional con los agentes del mundo del arte.Plazo de presentación de proyectos
Hasta el día 5 de mayo de 2025.Quién puede presentar la solicitud de participación
Personas mayores de edad y de cualquier nacionalidad residentes en la Unión Europea o Reino Unido.Las fechas de FULL CONTACT
El día 11 de octubre de 2025, de las 10 a las 16 h, en el Teatret del Port de Tarragona.Qué tipos de proyectos se pueden presentar
Queremos promover la narrativa visual entre los nuevos creadores y creadoras y, en este sentido, cada uno puede presentar una serie fotográfica que relate una historia.El tema es libre.Equipo curatorial que seleccionará los proyectos estará configurado por
Sema D’Acosta, (comisario independiente) y Sonia Berger (edi-tora en Dalpine). Su decisión será inapelable.
Premio FULL CONTACT
De entre todos los artistas seleccionados para asistir a FULL CONTACT, un jurado cualificado determinará el/la artista ganador/a del Premio FULL CONTACT 2025. El premio consiste en la producción de una exposición individual en 2026, en el marco del programa oficial del SCAN.

PROCEDIMIENTO DE SELECCIÓN DE PROYECTOS PARA EL XIII PROGRAMA DE DESARROLLO DE DRAMATURGIAS ACTUALES INAEM.


XXIV FESTIVAL HISPANOAMERICANO DEL SIGLO DE ORO-CLÁSICOS EN ALCALÁ: «Sueña los clásicos»

  • La XXIV edición de Clásicos en Alcalá, organizado por la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Alcalá de Henares, se celebrará del 13 de junio al 6 de julio e incluirá más 20 estrenos en su programación
  • El certamen contará con un total de 86 representaciones, más de 90 actividades y más de 20 estrenos a cargo de 62 compañías como Ron Lalá, Nao d’Amores, Fundación Teatro de La Abadía, Teatro Yeses, Angulo el Malo de Argentina, Teatro Círculo de Nueva York o Luna de Plata de México 
  • Danza, teatro de texto, poesía, folclore o conciertos serán algunos de los formatos que protagonizarán artistas procedentes Colombia, Uruguay, México, Bolivia, Argentina, Venezuela, Estados Unidos, Canadá y España.

Espectáculo teatral «José Luis» dentro de la exposición sobre José Luis Alonso en el Aguila.


«Música para Hitler» en los Teatros del CANAL.

Pau Casals se vio forzado a exiliarse en el sur de Francia tras la Guerra Civil Española. Con todos sus recursos y mucho empeño se dedicó a ayudar a miles de compatriotas hacinados en los campos de trabajo cercanos. En el año 1943, bajo la ocupación nazi, el genio de la música recibió una inquietante invitación para tocar ante el Führer. Casals sabía que negarse a hacerlo podría acarrearle terribles consecuencias. Estos dramáticos hechos son los que han inspirado a los autores a escribir Música para Hitler, un texto emocionante que recrea la personalidad de uno de los mayores artistas del siglo XX.

A veces, menos es más y en el teatro también. Una buena historia, contada sin artificio, un elenco excelente, en un espacio simbólico y realista…nos llevan a un viaje en el tiempo donde oponerse al horror era muy complicado ya que estaba la vida en riesgo. Basada en hechos reales, el texto y la propuesta vuelan por encima de la referencia para crear un trozo de universo en un tiempo pasado que nos recuerda demasiado al presente. Un montaje tragicómico donde la duda sobre la existencia atraviesa la cotidianeidad de unos personajes que no son dueños de su destino.

Adolfo Simón


Próxima inauguración en La Neomudéjar: Angiola Bonanni.


El mundo de la cultura celebra la gran fiesta de los 100 años del Teatro Pavón.

Artistas, autores, programadores, gestores, compañías de teatro y personalidades del sector de las artes escénicas y de la cultura asisten a una gran gala presentada por el actor y cantante Ángel Ruiz.


BILBAOARTE ABRE EL PLAZO DE LA CONVOCATORIA PARA EL COMISARIADO DE LA COLECCIÓN BILBAOART.

BilbaoArte, Centro de Producción Artística del Ayuntamiento de Bilbao, ha abierto el plazo de convocatoria para el comisariado de la Colección BilbaoArte y el desarrollo de un proyecto expositivo en 2025-2026. Las solicitudes se podrán presentar hasta el próximo domingo 18 de mayo.


La Comunidad de Madrid promociona su Semana Santa con un completo programa de procesiones, pasiones vivientes, conciertos y exposiciones.

También en www.comunidad.madrid


Convocatoria pública del programa ESTRENATE 2026.

Inscripción y bases en este enlace: https://cicus.us.es/convocatoriaestrenate2026/


TEMPORADA DEL TEATRO REAL 25/26.

ÓPERA

OTELLO, de Giuseppe Verdi | Reposición de la producción del Teatro Real

Coproducción con la English National Opera de Londres y la Kungliga Operan de Estocolmo

Dirección de escena: David Alden

EL MANDARÍN MARAVILLOSO (ballet Pantomima) EL CASTILLO DE BARBAZUL, de Bela Bartok | Nueva producción del Teatro

Coproducción con el Theater Basel

Dirección de escena: Christof Loy

CARMEN, de Georges Bizet| Nueva producción del Teatro Real

Coproducción con la Royal Ballet and Opera de Londres y el Teatro alla Scala de Milán

Dirección de escena: Damiano Michieletto

ARIADNA Y BARBAZUL, de Paul Dukas Nueva producción del Teatro Real | Estreno en el Teatro Real

Coproducción con la Opéra national de Lyon

Dirección de escena: Àlex Ollé

ROMEO Y JULIETA, de Charles-François Gounod | Nueva producción del Teatro Real

Coproducción con la Opéra national de Lyon

Dirección de escena: Thomas Joly

IL TROVATORE, de Giuseppe Verdi| Reposición de la producción del Teatro Real

En coproducción con la Opéra de Monte-Carlo y la Royal Danish Opera de Copenhague

Dirección de escena: Francisco NegrÍn

DANZA

BALLET NACIONAL DE ESPAÑA

Director artístico: Rubén Olmo

Medea

Cartel: gráfica futura © Antonio de Benito, Paco Ruiz y Yuki Omori

NEW ADVENTURES

Director artístico: Matthew Bourne

El lago de los cisnes: la nueva generación, de Matthew Bourne

REAL BALLET DE SUECIA

Director artístico: Nicola Le Riche

Julieta y Romeo


Espacio Abierto rinde homenaje al libro, inventa lugares soñados y crea arte con luz.


● La agenda del mes incluye talleres de autoedición de fanzines, estampación y cianotipia, una performance para crear una ciudad infinita y juegos de luces para inventar mundos

● En total, se han programado 14 actividades con sesiones para el público familiar, niños y adolescentes
● Toda la información de fechas y adquisición de entradas está disponible en espacioabiertoqm.com  

DANZA Y EDUCACIÓN.


«Matarife/Paraíso» de Andrés Marín & Ana Morales en Centro Danza Matadero.

«Matarife/Paraíso» cuenta la historia de los deseos que impulsan en la búsqueda del ideal, las ilusiones que alimentan estos ideales y los abismos a los que empujan. En este espectáculo, Andrés Marín y Ana Morales nos guían por los meandros de su propia búsqueda, donde el cielo y la tierra se funden y se confunden.

Un espectáculo no habitual en las propuestas flamencas, el taconeo, el cante y la música nos remiten a el arte flamenco pero hay muchos más lenguajes en juego. El espacio, la luz, el vestuario, los símbolos y ritos llenan el escenario de imágenes contradictorias y espectrales. Una propuesta compleja, llena de momentos que convierten la escena en un lugar de metáfora sublime: un gran ceremonial.

Adolfo Simón


III Edición de los Premios A de Literatura Infantil 2025.


«Los pilares de la tierra» en el Teatro EDP.

Los creadores de El Médico, el musical y La Historia Interminable, el musical presentan la adaptación musical de Los pilares de la tierra, el musical, la célebre novela de Ken Follett. Una superproducción de beon Entertainment que conduce a un viaje inolvidable, sumergiéndonos en una historia épica de pasión, ambición y lucha. En la convulsa Inglaterra del siglo XII, Aliena, hija del conde Bartholomew, lucha por recuperar el legado de su familia tras la caída de su padre, víctima de las intrigas de los Hamleigh. Mientras protege a su hermano menor, su destino se cruza con el de Tom Builder, un albañil con el sueño de construir una catedral que desafíe al tiempo. Junto al hermano Philip, un monje visionario, enfrentan las conspiraciones de William Hamleigh y las ambiciones de Waleran, un clérigo despiadado que utiliza la religión en su propio beneficio.

Un musical espectacular, con una producción que no tiene nada que envidiar a las que se realizan en otros países. Una buena adaptación de la novela, seleccionando lo esencial del relato. Una composición musical y canciones que nos permiten vivir el tempo de aquella época y también reconocerlo hoy. La escenografía es impresionante, ocupando una parte del patio de butacas por la que transita también la acción. Un elenco amplio se multiplica en cada escena para bordar todos los personajes necesarios para la narración.

Adolfo Simón


Convocatorias culturales.

Convocatoriasmiart (Milán. Del 4 al 6 de abril de 2025)Residencias LABoral IMPULSA (LABoral, Gijón. Hasta el 10 de abril de 2025)Investiga Colección Banco Santander (Fundación Banco Santander. Hasta el 8 de mayo de 2025)Convocatoria Les Mòniques 2025/2026 (Santa Mònica, Barcelona. Hasta el 10 de abril de 2025)ExposicionesElectric Dreams: Art and Technology Before the Internet (Tate Modern, Londres. Hasta el 1 de junio de 2025)Carlos Motta. Plegarias de resistencia (MACBA, Barcelona. Hasta el 26 de octubre de 2025)Éramos felices y no lo sabíamos (Fundación Casa de México en España, Madrid. Hasta el 8 de junio de 2025)Cristina Mejías. Saber de oído (C3A, Córdoba. Hasta el 21 de octubre de 2025)

«Grotte» en Cuarta Pared.

Grotte es un espectáculo de circo contemporáneo para todos los públicos que trata el absurdo de la vida con el mito de la caverna de Platón como semilla creativa. Un loco nos lanza metáforas y poesía a través de los malabares. 

Mazas que se convierten en instrumentos musicales, en objetos mágicos y, con ellos…malabares, canciones y clown contemporáneo…una mezcla poco habitual en los unipersonales circenses.

Adolfo Simón


Bailar en la Berlanga.

Seis compañías de danza contemporánea protagonizan Bailar en la Berlanga 2025Muestra de danza de pequeño formato de la Fundación SGAECon los 30 años de Losdedae o Alejandro Lara, candidato a los Max 2025 Del 8 al 12 de abril, con entradas a un precio de 3,50 eurosLa Fundación SGAE, en colaboración con la Federación Estatal de Asociaciones de Compañías y Empresas Profesionales de Danza, organiza la undécima edición de Bailar en la Berlanga, su tradicional muestra de danza actual de pequeño formato. La Sala Berlanga de Madrid (c/Andrés Mellado, 53. Entradas: 3,50 euros. A la venta en taquilla y entradas.com + g.g.) acogerá seis espectáculos del 8 al 12 de abril, a partir de las 19.30 horas. En concreto: El mundo atrás del coreógrafo Rolando SalaméNext to my skin de laMontoSobre Rimbaud / del horizonte al silencio (Work in progress) de Francisco Hidalgo CíaLatido y tañido de ALEJANDRO LARA DANCE PROJECT (candidato a los Premios Max – Pamplona Iruña 2025), Return, Volumen 2, dirigido por Chevi Muraday conmemorando los 30 años de Losdeade Dance Company y Open Borders de EnClaveDANZA. Tras los espectáculos, la periodista especializada Olga Baeza (A compás, RNE) moderará un debate con las compañías. 

«Los números imaginarios» en El Umbral de Primavera.

En abril, Los números imaginarios ocupan la programación de El Umbral de Primavera, con diferentes propuestas de jóvenes creadores.

«TAK-to» oscila entre la instalación artística y la performance, un vaivén constante entre lo exterior y lo interior. La piel, frágil y poderosa, se erige como la frontera que separa y, al mismo tiempo, conecta estos dos mundos, marcando el lugar donde el ser se disuelve y se redefine. Una creación de Monika Wiktoria Budzinska en la que nos propone una instalación interactiva para que el público elija su viaje personal.

Y «No puedo dejar de fregar platos» una creación de Merienda Dramática en la que se indaga sobre esos laberintos personales en los que se sumergen personas de distinta condición y que solo, el encuentro puede permitir huir de ese encierro.

Adolfo Simón


III FESTIVAL EUFÉMIA.


«Una noche de ventista» en Nave 73.

Es una de las noches de mayor temporal en el invierno de 1927 en Moscú, pero ese no es obstáculo para que la Camarada A, organice un encuentro en su residencia para reunir a los personajes más destacados de la política y la cultura de su tiempo. Entre sus invitados se encuentra Mijaíl Chéjov, el controvertido y censurado actor y teórico teatral al que pesa una orden de detención que se hará efectiva en unas horas si no consigue convencer al consejero Rykov, quien ha emitido expresamente la orden de arresto, de que le expida un pasaporte para salir de Rusia.

La pieza intercala momentos de realismo con escenas de atmósfera onírica para adentrarnos en ese universo de miedo ante cualquier decisión política que podría tener consecuencias terribles. Los personajes se mueven por escena como si estuvieran pisando tierras movedizas. Un repaso a circunstancias de falta de libertad de pensamiento que nos recuerdan mucho a nuestra actualidad.

Adolfo Simón