La Quinta en flor 2025.
Todos los años, cuando se acerca la primavera y los árboles se preñan de flores, en este caso, los almendros de la Quinta de los Molinos, desde Espacio Abierto se organiza un evento que pone en diálogo a la naturaleza, al público y a los artistas, en este caso, Sharon Fridman ha sido el seleccionado para realizar un paseo creativo que desembocó en pequeños círculos donde los visitantes iniciaban un rito bailón. Al final, un gran círculo contenía dos cuerpos que emergían de la tierra para florecer. Una experiencia de estímulo para futuros artistas.
Adolfo Simón
Actividad cultural.
| ConvocatoriasMáster Universitario en Estudios de Comisariado / Curatorial Studies (Museo Universidad de Navarra, Pamplona. Hasta el 17 marzo de 2025)SAC International Curatorial Residency Program 2025 (Sant Andreu Contemporani, Barcelona. Hasta el 1 de marzo de 2025)XV Edición del concurso bienal de Tesis de Arquitectura (Fundación Arquia. Hasta el 21 de marzo de 2025) | ExposicionesThe ’70s Lens: Reimagining Documentary Photography (National Gallery of Art, Washington. Hasta el 6 de abril de 2025)At-Tāriq. Tarek Atoui (TBA21, Madrid. Hasta el 18 de mayo de 2025)Picasso: Los cuadernos de Royan (Museo Picasso, Málaga. Hasta el 30 de abril de 2025)Ramón Masats. Visit Spain (Torreón de Lozoya, Segovia. Hasta el 30 de abril de 2025) |
«Patagonia» en el Teatro de la Zarzuela.
Patagonia es una ópera de cámara que revive el encuentro épico entre los españoles y los tehuelches en América Latina. Fue concebida para conmemorar los 500 años de la expedición de Fernando de Magallanes, vista desde la perspectiva del territorio austral de Chile. Mas allá de recrear acontecimientos históricos, la obra explora el impacto que tuvo este viaje en la cultura indígena, incitando a los espectadores a reflexionar sobre la relación de la humanidad con el territorio.
La propuesta es sobria y conmovedora, los fenómenos naturales y la poética escénica facilitan sumergirnos en una gran tragedia desde perspectivas sencillas en las que los acontecimientos van desde la intimidad de los personajes a los cataclismos que provocó la conquista.
«MATRIMONIO BLANCO» en RÉPLIKA TEATRO.
Matrimonio Blanco es una casa. Una familia. Bianca y Paulina son las niñas que viven con Papá-Toro, el Abuelo, la Madre, la Tía y la Cocinera. Una casa en la que Bianca se ve obligada a contraer un matrimonio blanco con Benjamín. El matrimonio de dos niños que jugarán a ser adultos.
Una historia, en apariencia angelical, que alberga todos esos fantasmas alojados en el desván de la infancia. Una oportunidad para conocer el trabajo de una nueva compañía, La Peatonal, que se presenta con una propuesta arriesgada a partir del texto de Tadeusz Rozewicz.
Adolfo Simón
«SAHARA» de CLAUDIA CASTELLUCCI / COMPAÑÍA MÒRA en los Teatros del CANAL.
Crear algo a partir de la nada es la secreta ambición del arte. El desierto, con su extrema monotonía espacial y temporal, pone a nuestro alcance condiciones que permiten proponer otro modo de hacer y demostrar que es posible generar otro mundo incluso cuando la única materia prima de la que se dispone es el propio ser.
Durante una hora asistimos a un rito embriagador en el que las formas, los colores, los sonidos, nos trasladan a un universo extraño, podría ser el Sahara pero también esos espacios mentales donde la tensión entre la vida y la muerte…la belleza y el horror, se dan la mano. Una propuesta de plasticidad extrema.
Adolfo Simón
“José María Yturralde. Una línea de papel” en la Fundación Juan March de Palma.
Hasta el 24 de mayo en la Fundación Juan March Palma.
ARCOmadrid celebra su 44ª edición.
Del 5 al 9 de marzo.
| El mundo del arte se da cita en Madrid |
| ARCOmadrid celebra su 44ª edición del 5 al 9 de marzo. Con una selección excepcional de galerías nacionales e internacionales, la feria abre un amplio diálogo entre innovadoras propuestas del panorama internacional. Un encuentro que fomenta el descubrimiento, la reflexión y la investigación artística. Un total de 214 galerías de 36 países convertirán a Madrid en capital internacional del arte contemporáneo. En esta ocasión, 178 galerías integran el Programa General, sumándose a ellas las secciones comisariadas: Wametisé: ideas para un amazofuturismo, con 15 galerías; Opening. Nuevas galerías, con 18, y Perfiles | Arte latinoamericano, con 10 galerías. La solidez de la escena española, así como su riqueza y pluralidad se verá ampliamente reflejada en el Programa General con la participación de galerías como 1 Mira Madrid, Alarcón Criado, ATM, Elba Benítez, Elvira González, CarrerasMugica, Luis Adelantado Valencia, Nordés, ProjecteSD, Sabrina Amrani o T20, entre los proyectos provenientes de diferentes puntos del país. A éstas se suman galerías internacionales con reciente sede también en España como carlier | gebauer o Mai 36. |
«Caperucita en Manhattan» en el Teatro de la Abadía.
En el centenario de Carmen Martín Gaite, una de nuestras novelistas más importantes del siglo XX, el Teatro de La Abadía pone en escena, con adaptación y dirección de Lucía Miranda, Caperucita en Manhattan. Escrita en 1990, es una de sus novelas más queridas por sus lectores y que conecta con toda una generación.
Es muy difícil adaptar una novela al teatro y más si está en el imaginario de muchos lectores. En esta ocasión, la versión no pretende atrapar todo lo que está en la obra original y eso ya es una gran mérito. En teatro es importante la acción además de la narración, conseguir el clima de la historia y dar vida a unos personajes que no intentan atrapar la realidad si no sumergirse en el mundo de los sueños. Desde la escenografía, el vestuario, la luz y el espacio sonoro se construye un universo personal para que cada espectador viva su propio viaje. Y, el elenco, en esta propuesta, está en estado de gracia, asumiendo todos los personajes fundamentales para contar esta historia, con una entrega total, un placer ver un espectáculo para todo tipo de público, lleno de emoción y humor.
Adolfo Simón
ESCENA LANZAROTE.
Escena Lanzarote llega este sábado a su ecuador con el dúo malabarista Christopher Patfield y Jose Triguero. El humor absurdo de Patfield&Triguero se presenta con ‘Gibbon’ en el Islote Fermina, un tranquilo refugio en Arrecife diseñado por César Manrique en los 70
Exposición · Visiones cuánticas.
| TABAKALERA ABORDA LA FÍSICA CUÁNTICA DESDE PERSPECTIVAS ARTÍSTICAS |
| La exposición Visiones cuánticas explora cómo los fundamentos de la física cuántica, como la indeterminación, la probabilidad y la incertidumbre, inspiran innovadoras formas de expresión y reflexión en el arte contemporáneo.Parte de la muestra y su programa de actividades y propuestas educativas itinerarán a otros espacios de referencia de la CAPV, como el Museo Guggenheim y Azkuna Zentroa – Alhóndiga Bilbao, gracias al apoyo del Departamento de Ciencia, Universidades e Innovación del Gobierno Vasco.En el marco de su décimo aniversario y del Año Internacional de la Ciencia y Tecnologías Cuánticas, Tabakalera inaugura Visiones Cuánticas, una exposición que explora las múltiples posibilidades del universo cuántico a través de las prácticas artísticas contemporáneas. Comisariada por Mónica Bello, directora de Arts at CERN, la muestra reúne las obras de once artistas internacionales: Alice Bucknell, la ganadora de la Concha de Oro del año 2023 Jaione Camborda, Libby Heaney, Joan Heemskerk, Abelardo Gil-Fournier, Nicole L’Huillier, Yunchul Kim, Adriana Knouf, Yuri Pattison, Marina Rosenfeld y Semiconductor (Ruth Jarman & Joe Gerhardt). |
«La gran ilusión» en Los Teatros del CANAL.
Mar del Plata, años 50. En un hotel de lujo, un mago presenta su espectáculo e interviene de manera imprevisible en el desenlace de una historia amorosa. Una comedia en tres actos que cuestiona los límites entre realidad y ficción, y nos muestra hasta qué punto la vida es un juego y las decisiones que tomamos son irrelevantes.
En el teatro todo es «mentira» pero esas mentiras, a veces, nos hablan de grandes verdades. En esta maravillosa obra, como en un cuento mágico, nos hacen creer lo que no es y de ese modo, descubrimos mejor la realidad. La puesta en escena está cargada de teatralidad, dotando así, una evocación y fascinación atemporal.
Adolfo Simón
La Casa Encendida: nueva programación 2025.
La Casa Encendida de la Fundación Montemadrid ha presentado su programación anual para 2025, un hito bajo la dirección de Pablo Berástegui. Este año, la institución da un paso adelante en la reorganización del espacio y celebra el 25 aniversario de los Premios Generaciones, un referente para el apoyo a jóvenes creadores en España. Además, según Pablo Berástegui, “se presenta un espacio ‘situado’ que pretende ser más sensible y reactivo al entorno, que desborde las paredes del edificio para generar relaciones bidireccionales con los agentes más próximos”.
25 años de Generaciones
La convocatoria Generaciones de la Fundación Montemadrid ha arrancado la celebración de su 25 aniversario con la exposición Veinticuatro años y un día que, comisariada por Rocio Gracia Ipiña y a partir de obras de la colección de la Fundación, ofrece una mirada sobre los intereses artísticos y de la crítica en España durante los primeros 25 años del siglo XXI.
Por su parte, se ha presentado la exposición Generación 2025 dedicada a los artistas seleccionados en la XXV edición de Generaciones: Noela Covelo Velasco (Pontevedra, 1994); Isabel Merchante (Madrid, 1999); Tana Garrido Ruiz (Tarragona, 1989); Álvaro Chior (A Coruña, 1992); Mar Reykjavik (Valencia, 1995); Elián Stolarsky (Uruguay, 1990); Javier Velázquez Cabrero (Madrid, 1990) y Marina González Guerreiro (Pontevedra, 1992).
En mayo se inaugura Adónde irá el pájaro que no vuele (15 mayo – 27 julio), comisariada por Ángel Calvo Ulloa y Julia Castelló, que reúne a un grupo de creadoras y creadores que han participado en alguna edición previa de Generaciones, y les invita a desarrollar nuevos proyectos. Finalmente, en septiembre se presenta la exposición Oro tejido con paja (19 septiembre – 18 enero 2025), que pone en valor las obras de artistas nacidos antes de 1965, quienes, debido a la limitación de edad —destinada a menores de 35 años—, no pudieron optar a participar en el premio.
Escuchar: Un Verbo para la Acción Colectiva
Una de las novedades más destacadas de la programación de 2025 es el lanzamiento del ciclo Verbos Encendidos, que invita a reflexionar sobre temas urgentes de la sociedad contemporánea. El verbo elegido para esta primera edición es Escuchar, una llamada de acción colectiva a promover, en un momento de fragmentación y falta de entendimiento casi generalizados, una escucha atenta que permita encontrar los puntos en común y superar las diferencias. Las actividades se distribuyen a lo largo del año con propuestas como las exposiciones El Gran Silencio, de Allora & Calzadilla; Longplayer, de Jem Finer, o el programa formativo ‘Escuchas situadas’.
Además, Escuchar abre un espacio para que los usuarios de La Casa Encendida propongan el verbo para 2026, en un ejercicio de participación y co-creación.
La Cocina de la Casa: Participación Ciudadana y Nuevas Perspectivas
En línea con su compromiso con la participación ciudadana, La Casa Encendida abre su convocatoria para La Cocina de la Casa, un espacio donde los miembros de la comunidad pueden involucrarse activamente en el diseño y desarrollo de actividades. Este proyecto busca no solo enriquecer la oferta cultural del centro, sino también generar vínculos más fuertes con el entorno local.
Un Futuro Sostenible y Abierto
El año 2025 también trae cambios significativos en el propio espacio físico de La Casa Encendida. Como parte de su compromiso con la sostenibilidad y la mejora de los servicios, se están llevando a cabo reformas para transformar el Patio en una plaza pública más versátil, La Plaza Encendida, con un enfoque inclusivo que permita a los visitantes disfrutar de nuevos servicios y propuestas artísticas. Además, se han generado otros nuevos lugares como el Espacio Nido, para bebés de entre 0 y 3 años, y el laboratorio de aprendizajes compartidos, que garantiza que La Casa siga siendo un lugar de innovación y encuentro para todos.
Hitos de la programación
Este año tienen lugar también los programas emblemáticos de La Casa Encendida como Electrónica en Abril, Libros Mutantes, La Radio Encendida (con Radio 3), Foco, Domingo, ÍDEM, Salvajes, silvestres y espontáneas, La Casa de los cuidados, Financing for Feminist Futures, Puwerty, La Terraza Magnética, Fiebre Photobook, Conciencia Afro, Compromiso con el clima, Poetas, Abrapalabra o Brilli brilli, entre otros.
Convocatorias
Además de las convocatorias Generaciones e Inéditos, continúan Artistas en Residencia, el Premio de Poesía Joven RNE–Fundación Montemadrid, Puchi Award, Márgenes / Work, y el Concurso de Relato breve Carmen Alborch.
MONDIACULT 2025.
| Convocatorias de participación Mondiacult, la gran conferencia mundial sobre políticas culturales y desarrollo sostenible que se celebrará en Barcelona entre el 29 de septiembre y el 1 de octubre, contará con sesiones intergubernamentales y temáticas, además de eventos paralelos, exposiciones y una colección digital de código abierto de productos de conocimiento orientados a las políticas. Y con el deseo de dar espacio a los agentes y socios culturales del ámbito internacional pero también local, la UNESCO ha abierto dos procesos de participación:– Side events: la convocatoria de eventos paralelos que formarán parte de la Agenda de la Conferencia está abierta hasta el 7 de marzo.– Eventos previos: el plazo de solicitudes para participar en los eventos desarrollados los meses y semanas previas está abierto hasta el 31 de julio. |
Que Revienten los Artistas 
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