Vídeo-régimen en el Museo Lázaro Galdiano
El interés del Museo Lázaro Galdiano en el coleccionismo privado se afianza. Se presenta ahora la exposición Vídeo-régimen. Coleccionistas en la era audiovisual comisariada por Carles Guerra. Se trata de un proyecto de Loop Barcelona que reúne una selección de videoarte internacional proveniente de colecciones privadas con obras de Ignasi Aballí, Francis Alÿs, Patricia Dauder, William Doherty, Paul McCarthy, Bruce Nauman, Itziar Okariz y Eulàlia Valldosera.
Más info en: http://www.flg.es
Exposición: Contra Tàpies
Contra Tàpies es una propuesta que se origina a partir de tres interrogantes formulados desde la más inmediata frontalidad: a) ¿cuáles fueron las tensiones y los vínculos que la obra de Tàpies mantuvo con los sucesivos relatos artísticos donde ésta fue inscribiéndose?; b) ¿qué formas de diálogo y de exhortación crítica podrían establecer algunos artistas encuadrados en un tiempo distinto al de Tàpies, los cuales poseen, además, unos paradigmas estéticos radicalmente diferentes?; c) ¿en algún momento Tàpies fantaseó, como Borges, que toda la literatura épica acerca de “lo tapiano” estaba hablando de otro y no de él?.
Antoni Tàpies, Gerhard Richter, Joseph Beuys, James Lee Byars, Dan Graham, León Ferrari, Gerhard Merz, Richard Artschwager, Hanne Darboven, Marcel Broodthaers, Art & Language, Valie Export, Pier Paolo Pasolini, Carlos Pazos, Marcel Duchamp, André Breton, Enrico Donati, Oriol Vilapuig, Helen Levitt, Gordon Matta-Clark, Richard Long, Joan Colom, David Hockney, Bruce Nauman, David Wojnarowicz, Vicente Vázquez/Usue Arrieta, Luis Guerra, Álvaro Perdices, Thomas Hirschhorn, Henri Michaux, Robert Frank, Osvaldo Lamborghini, Martin Kippenberger, Jean Dubuffet, Hans Hartung, Jean Fautrier, Otto Wols, Georges Mathieu, Georges Bataille, Pep Agut, Isaías Griñolo.
Más info en: http://www.fundaciotapies.org
Exposición en la Fundación Joan Miró: Explosión! El legado de Jackson Pollock.
24/10/2012 – 24/02/2013
Explosión! El legado de Jackson Pollock investiga el entramado de influencias y conexiones que se generaron a partir de la action painting o pintura de acción, el principal exponente fue Jackson Pollock (1912-1956). Desde finales de1940, la noción de pintura como acción abrió un inmenso campo de posibilidades que se tradujeron en el arte de la performance y en las innovadoras prácticas artísticas conocidas con el nombre de arte conceptual. Muchos artistas confirieron tanta importancia al acto creativo como la pintura que era el resultado. En esta zona fronteriza entre la pintura y la performance, el azar o el espectador actuaron a menudo como cocreadores de la obra. Esta actitud experimental y conceptual hacia la pintura y el arte inspiró posteriormente muchos otros artistas. La muestra ofrece una visión geográfica y cronológica sobre el alcance del fenómeno e incluye obras realizadas en diversas técnicas de artistas de finales de los años cuarenta hasta ahora, entre los que cabe destacar Jackson Pollock, Yves Klein, Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely, Allan Kaprow, Andy Warhol, Lynda Benglis, Saburo Murakami (en las imágenes), Bruce Nauman, John Baldessari, y Paul McCarthy entre otros. La exposición ha sido organizada por Moderna Museet de Estocolmo y cuenta con el patrocinio de Fundación BBVA.
Que Revienten los Artistas 
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