Exposición: Datascape… Nuevos paisajes en la era tecnológica en LABoral
LABoral Centro de Arte y Creación Industrial
Datascape
Nuevos paisajes en la era tecnológica
14 de marzo – 21 de septiembre de 2014
La representación del paisaje ha sido un elemento central de la creación artística a lo largo de los años y en todas las culturas. Un repaso a los últimos siglos permite constatar de qué formas la reproducción de paisajes realistas o la escenificación de otros imaginarios revelan las preocupaciones y especificidades culturales de cada periodo.
En la actualidad habitamos un medio en el que el movimiento cada vez mayor de personas y bienes y los flujos ininterrumpidos de datos que recibimos y emitimos han introducido un nivel de complejidad enorme. Si en otra época sólo se podía vivir en un único espacio-tiempo (el aquí y ahora), la computación en red y móvil ha dotado a cada individuo, de alguna forma, de un cierto don de ubicuidad. Pero además, esas mismas herramientas proporcionan una capa de información constante que afecta a nuestra percepción del entorno en tiempo real.
Esa omnipresencia de la informática se vio favorecida por la invención de la interfaz gráfica: un avance pionero de finales de la década de los setenta que posibilitó el desarrollo de la computación a escala masiva.
Datascape , una revisión de cómo abordan los artistas contemporáneos la complejidad del mundo, toma su nombre de una noción de realidad cada vez más complicada debido a los datos que la rodean. El título, que funde los vocablos Datos (data) y Paisaje (landscape), sugiere que, en estos momentos, los artistas han integrado las diversas fuentes susceptibles de constituir sistemas de representación de múltiples capas, desde lo más clásico a lo más tecnológico. Pero, además, la mayor parte de las obras exploran ese espacio borroso entre aquello que es físico y lo que no lo es, transponiendo y yuxtaponiendo elementos dentro y fuera de la pantalla y, al hacerlo, plantean una reflexión sobre el estado de confusión perceptiva y de cambio que este nuevo continuum espacio-temporal ha generado.
Comisario: Benjamin Weil
Artistas: Burak Arikan, Angela Bulloch, Nerea Calvillo, David Claerbout, Harun Farocki, Joan Fontcuberta, Michael Najjar, Enrique Radigales, Thomas Ruff, Karin Sander, Charles Sandison, Pablo Valbuena
Más info en: http://www.laboralcentrodearte.org
LABoral convoca residencias artísticas Summer Session
LABoral, el Centro de Arte Creación Industrial de Gijón, junto con Acción Cultural Española (AC/E), el Centro de Arte y Creación Industrial convoca una residencia para un joven artista español o residente en España, con la finalidad de promover el intercambio artístico y el apoyo a la producción de obras. Con esta iniciativa se suman a la red internacional de residencias artísticas Summer Sessions que agrupa a trece centros de arte y museos de todo el mundo. El programa Summer Sessions es programa de apoyo para el desarrollo de talento y consiste en residencias de corta duración para artistas jóvenes organizadas por una red de instituciones culturales de todo el mundo. Las residencias quieren ofrecer una atmósfera adecuada para la producción artística en condiciones óptimas. Incluyen una ayuda a la producción y la asistencia de especialistas para apoyar la transición de artistas jóvenes a una práctica profesional. El formato es, metafóricamente, como una olla a presión en la que, durante un mes, se desarrolla un proyecto desde el concepto hasta la presentación, listo para su exhibición.
Más info en: www.laboralcentrodearte.org/
PRESENCIA ACTIVA en LABoral Centro de Arte y Creación Industrial
PRESENCIA ACTIVA
Acción, objeto y público
05.10.2012-25.02.2013
La acción y la instalación, como disciplinas artísticas, son espejo una de la otra. Ambas están basadas en el mismo principio de presencia; de presencia activa. En la performance, la presencia del artista; en la instalación, la del espectador. Así, reflejadas una en la otra, instalación y acción toman direcciones opuestas pero superpuestas, creando un eje entre dos polos -el artista y el espectador- a lo largo del cual existen infinitas posibilidades de interacción.
Presencia activa. Acción, objeto y público se compone de obras -en su mayoría nuevas producciones específicas para este proyecto- que cobran significado en esta coyuntura. Performance e instalación confluyen, dentro de los espacios del museo, en un variopinto paisaje de instalaciones dinámicas activadas por los artistas y/o el público. Encontramos, de una parte, obras en las que el público tiene un papel más pasivo, y de otra, instalaciones cuya existencia depende de su participación. También hay piezas que funcionan en ambos campos. Y en todas ellas percibimos un territorio único, un lugar entre géneros con relaciones estratificadas, poco habituales en la práctica de la instalación o de la performance pura.
Comisarios: Sergio Edelsztein / Kathleen Forde
Artistas: Maja Bajevic, John Bock, Gary Hill, Thom Kubli, Mads Lynnerup, Alastair MacLennan, Sergio Prego, Gema Ramos, La Ribot, Carlos Rodríguez-Méndez, Nerea Santisteban
Coproducción: LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, MARCO-Museo de Arte Contemporánea de Vigo
Más información en:
http://www.laboralcentrodearte.org
Que Revienten los Artistas 
Debe estar conectado para enviar un comentario.