Maríantonia Oliver: «Tenemos interés en buscar el movimiento en cuerpos “no-oficiales”

¿Cómo surge el proyecto que presentas en IDEM?…
Nuestra compañía tiene un fuerte componente social que se materializa fielmente en el proyecto Las Muchas, que desarrollamos en Mallorca a lo largo del 2011 en colaboración con 11 mujeres vecinas de un pequeño pueblo, que se convirtieron en las verdaderas protagonistas en el video que acompaña al espectáculo.
Las Muchas habla de fragilidad, del paso del tiempo y pone en escena unos cuerpos que ya no pertenecen al “corpus” social, que ya dejan de estar en el mercado oficial, pero que están más vivos que nunca y sobre todo, más libres.
Allí nos dimos cuenta de que este proyecto no podía circunscribirse exclusivamente a Mallorca, sino que debería crecer y enriquecerse con la experiencia de otras muchas mujeres de toda España. Ahora, esta última parada es en Madrid dentro de un festival, el IDEM, que encaja absolutamente con nuestra filosofía que cree firmemente en la danza, el teatro o el arte como herramienta de inclusión social.

¿Hubo ocasión durante el proceso para que los participantes aportasen ideas en la dramaturgia y la puesta en escena?…
La energía que se genera en los talleres es absolutamente increíble. Estas mujeres tienen mucho que contar y unos cuerpos vividos, repletos de historias y expresividad. Todas las aportaciones suman y ellas participan del espectáculo, que es un ser vivo, que crece e integra todas las experiencias…

¿Hay algún referente técnico del que has partido para esta coreografía?…
No, el único refernte que tuvimos, un eescalextric con una mini cámara de video filmando, lo desechamos a la 3º función!.

¿Cómo ha sido el proceso de creación?…¿Qué te ha inspirado?…
Quería centrarme en el sentimiento de colectividad, buscaba un tema para hablar de lo que tenemos en común y, hablando con mi madre en la cocina de su casa, me iba hablando de su identidad como mujer a principios de los años 50, que no tenía una identidad propia sino que, socialmente tenía una identidad común con sus amigas. Es decir, socialmente era importante formar parte de un grup para poder salir a la calle, a pasear……, en aquel momento el grupo de mi madre era muy numeroso y mi padre las llamaba Las Muchas. Ese fué el punto de partida.
Seguidamente mi madre me ayudó a seducir a las mujers amigas y compañeras del momento, todas ellas mayores de 70 años. Procesamos encuentros y experimentos durante un año, eso me dió oportunidad de conocer de ellas, hablamos, cantamos, bailamos, questionamos, compartimos. Para llegar a la decissión de filmar una serie de escenas que me ayudó muchísimo a comprometer mi propio cuerpo traduciendo estares. La presencia de la mujer madura y enseñarla, esa fué mi misión. Dar visibilidad.

¿Qué balances haces de tus últimos trabajos como creadora?…
La trayectoria más reciente de la Cia. Mariantònia Oliver refleja un interés en buscar el movimiento en cuerpos “no-oficiales”, cuerpos que no son los habituales y predominantes en el mundo de la danza. ¿Dónde reside la verdad en términos de movimiento en estos cuerpos? ¿Cuándo anulamos los códigos más reconocidos, desde dónde podemos sustentarnos para enseñarnos delante del público y ofrecer un material verdadero? ¿En definitiva, qué podemos encontrar y reconocer como común en cuerpos diferentes y heterogéneos y que invite al pensamiento de la mirada externa?.
Combinándolo con el apratado que mantiene la cia con sus trabajos dedicados a un público familiar, los espectáculos Petita Lula, nOu y próximamente Trobades de danza y circo que se estrenará en Fira de Vilafranca, Mallorca próximo octubre

¿Cuál ha sido la evolución en tu larga trayectoria en la danza?…
Empecé en Barcelona, dónde me eduqué artísticamente viviendo allí durante 20 años. Pasando por altibajos hasta que me instalé en Mallorca en el año 2001, moviéndome por el mundo desde la isla con constantes visitas a Barcelona, ese puente es mi referente.

¿Qué espectáculo de danza has visto últimamente?¿Qué te pareció?…
Este verano he estado en Tanz in August de Berlin y allí vi varios espectáculos que me interesaron: The Big Dance Theatre de N.Y dirigido por Alan Smithee, un coreógrafo brasileño Marcelo Evelyn, en la feria Tanzmesse conocí unos mejicanos muy potentes, Méjico está enseñando buenos trabajos actualmente.

¿Cómo ves la danza contemporánea en España?…
La veo ya bastante nutrida, muchos jóvenes muy bien preparados que ya se han educado y trabajado por Europa y por USA, con muchas ganas y creatividad. Que se animen los medios culturales para dar cabida a esa energía!!!!.

¿Qué referentes internacionales tienes en la danza?…
Mis referentes nos son las grandes compañías deslumbrantes, me gustan los creadores, Alain Platel, Ferenc Ferer, Tomeu Verges y muuuchos más

¿Proyectos?…
Ambiciono poder gestionar bien nuestros proyectos para que se puedan difundir bien, estrenar nuestra nueva creación que es una coproducción con una cia francesa, seguir con los proyectos de creación con niños en los espacios educativos, este año realizamos un proyecto junto a la Banda Municipal de Palma y los niños de una escuela de Palma, llevar a cabo las actuaciones de Las Muchas con mujeres de otros paíse, Uruguya, Eslovenia, Argentina… y un nuevo proyecto bajo la dirección de Tomeu Verges!!!!!!.

19 de septiembre de 2014 | Categorías: ENTREVISTAS | Tags: Ferenc Ferer, lain Platel, Tomeu Verges | Deja un comentario