Revista digital de Artes escénicas -Año 12º-

Archivo para septiembre, 2017

MADRID 45. PROGRAMA DE ARTES VISUALES


Oskara de Kukai Dantza en danza_MOS’17

Oskara recorre algunos pasajes de la cultura vasca, mitos, desde su origen hasta la época contemporánea, un recorrido plástico y emocional de símbolos e iconografía de fuerza ambigua y desconcertante. La pieza es obra de Marcos Morau, uno de los coreógrafos europeos más destacados; Premio Nacional de Danza 2013. Ha sido un buen arranque de la edición de este año de danza_MOS´17. Oskara es el ejemplo perfecto de lo que la danza contemporánea ha evolucionado en nuestro país; revisar la tradición dancística, sumar una narrativa poética, e incluir música popular fusionada con música de hoy para construir coreografías que generan danza teatro de gran riqueza artística, una pieza contundente, espléndida.
Adolfo Simón


TitiriMadroño 2017

TitiriMadroño 2017, el IX Festival Internacional de Títeres de UNIMA Madrid que tendrá lugar entre los días 19 y 22 de octubre. (Más info: http://www.titirimadrono.com)


Exposición de carteles: Haciendo Teatro

Teatro Español – Espacio Andrea D’Odorico
DEL 2 AL 29 DE OCTUBRE DE 2017


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IX PREMIO BIENAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA «PILAR CITOLER 2017»


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CUARTA CONVOCATORIA DE RESIDENCIAS DE CREACIÓN CND


«Proyectos de cooperación europea”

«Convocatorias» de la web de la oficina de Europa Creativa en la Secretaría de Estado de Cultura.


El Lunar de Lady Chatterley de Roberto Santiago en el Teatro Español

El Lunar de Lady Chatterley de Roberto Santiago es un espectáculo que habla sobre la condición femenina. Sobre esas razones por las que mujeres de todos los tiempos han luchado durante siglos: la verdadera independencia, la verdadera emancipación y la verdadera necesidad de tomar sus propias decisiones. Plantea, también, algunas cuestiones importantes sobre el uso y perversión del lenguaje para manipular a nuestros semejantes. Y todo ello confluye en algo aparentemente diminuto: un lunar, una pequeña mancha en el cuerpo de una mujer que lucha contra una sociedad intolerante y despiadada. La Sala Margarita Xirgú se ha convertido en una plataforma donde mostrar propuestas escénicas comprometidas; para denunciar temas que debería resolver esta sociedad poco solidaria en realidad. En esta ocasión, se pelea por la dignidad y respeto hacia la mujer que, aunque se construya sobre la historia de un personaje de otra época, su lectura actual es muy similiar desgraciadamente. Ana Fernández realiza un trabajo comprometido desde la actuación.
Adolfo Simón

 


Exposición de Santos Iñurrieta: Ke usted lo pase bien

15.09.2017 > 07.01.2018
Comisario: Daniel Castillejo
Producción: Artium
Con el patrocinio de: El Correo, Euskaltel,
EDP Energía y Fundación Vital
Artium Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo
(Vitoria-Gasteiz)
http://www.artium.org


Armando Barrios: Rítmos visuales

Exposición: 29 de septiembre al 07 de noviembre de 2017
Horario de la exposición: Martes a sábado
11:00 a 14:00 | 15:00 a 20:00
Dirección: Galería Odalys, calle Orfila 5, 2810. Madrid – España


Los universos paralelos de David Lindsay-Abaire en el Teatro Español

Patricia y Alberto, un matrimonio acomodado, intentan reconducir su vida tras la muerte de su hijo pequeño. Hace tan solo ocho meses eran una familia feliz; ahora se encuentran inmersos en un laberinto de recuerdos, añoranzas y culpabilidades del que les resulta casi imposible salir. Pero lejos de rendirse, losdos lucharán con todas sus fuerzas para encontrar un camino de vuelta a una vida que podría seguir siendo hermosa. Las tragedias ya no son esas escenas de sangre y dolor, ahora, las tragedias cotidianas son aquellas sumergidas en el silencio, en el terror ante los obstáculos del día a día. Ya no hay que pensar en guerras masivas para sufrir el horror de los precipicios del ser humano.

Adolfo Simón


Exposiciones de otoño en La Casa Encendida

https://www.lacasaencendida.es/exposiciones?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=marcel%20dzama%20y%20anna%20bella%20geiger&utm_term=visibilidad&utm_content=estandar


Inscripciones abiertas Programa de comisariado. Módulo 4 Comisariado y mediación: Negociando con la realidad

Del 6 al 10 de noviembre
Tabakalera, Centro Internacional de Cultura Contemporánea
https://www.tabakalera.eu/es/comisariado-y-mediacion-nora-sternfeld?utm_source=EXITmail&utm_campaign=e25c9f2246-EMAIL_CAMPAIGN_2017_09_25&utm_medium=email&utm_term=0_e0bddcc1ea-e25c9f2246-47984073


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Madrid Flamenco en la sala Guindalera


Las migraciones en Europa y las mujeres en Madrid, protagonistas de La Noche Europea de los Investigadores

https://www.madrimasd.org


AfroConciencia

http://www.mataderomadrid.org


Escenas de la vida conyugal de Ingmar Bergman en los Teatros del Canal

Ricardo Darín y Andrea Pietra trabajan juntos a las órdenes de la gran dama de la escena argentina Norma Aleandro, en una brillante comedia de Ingmar Bergman que cambió para siempre el concepto de la palabra “matrimonio”.
Juan y Mariana relatan al público una secuencia de escenas que tiene que ver con su matrimonio y la relación que mantienen después de su divorcio. En un ámbito atemporal y sin referencias concretas a ninguna época, se entregan a un juego en el que alternativamente son actores y personajes, traspasando la cuarta pared y haciendo cómplices a los espectadores, que inevitablemente se ven reflejados en muchas de las situaciones que esos dos seres se plantean y que pueden resultar divertidas, dramáticas y hasta violentas.
En estos tiempos en los que está de moda mostrar en el teatro los procesos y creación en la escena o en la vida, llega el maestro Bergman para darnos una clase magistral y profunda sobre los misterios de las relaciones y el amor. Una sucesión de secuencias van hilvanando de forma perfecta el sentido y el absurdo de las reacciones de los seres humanos ante el miedo a amar y vivir. Ricardo Darín está perfecto en ese espacio vacio donde construye mil emociones y sensaciones, Andrea Pietra le da perfecta réplica y todo encaja a la perfección gracias a la dirección sensible de Norma Aleandro.
Adolfo Simón
http://www.teatroscanal.com/espectaculo/escenas-de-la-vida-conyugal-darin/


35ª edición de las Jornadas de Teatro de Getxo

https://www.getxo.eus


XVII Festival Iberoamericano de Teatro de Almagro

http://www.almagromonumental.com


Chimpancé, una máquina biológica en el Teatro Galileo

Chimpancé: una máquina biológica es una obra escrita por David Colorado. Un par de ladrones que afirman ser narcos, -pero que no son narcos- irrumpen en una fiesta de artistas. Uno de los delincuentes es atacado por los invitados. La historia tendrá un desenlace trágico…Y mientras llega ese desenlace, el espectador asiste a la descomposición psicológica y física de los detonadores de la violencia que en todos está amortiguada. El ejemplo de un chimpancé como metáfora de la evolución castrada crea un paralelo muy sugerente en la puesta en escena que, a rítmo cinematográfico, nos muestra las secuencias hacia el abismo de la violencia.
Adolfo Simón


Abierta la convocatoria del VIII Certamen Internacional Almagro Off

-Las propuestas podrán presentarse hasta el 11 de febrero de 2018.
-Podrán concurrir todos aquellos creadores y directores cuya trayectoria no soprepase los 5 montajes profesionales estrenados.
-Los trabajos presentados deben estar basados o inspirados en textos del Barroco universal.
http://festivaldealmagro.com/es/convocatoria/22/almagroff/


Visita creativa al Cementerio Británico de Madrid de la mano del PRICE

http://teatrocircoprice.es/web//index.php/espectaculos/view/523


Instalación África Fantasma de João Samões en Naves Matadero

https://naves.mataderomadrid.org/es/actividades/instalacion-africa-fantasma


Ningún lugar en Naves Matadero

Orquestina de Pigmeos, colectivo formado por el músico Nilo Gallego y el creador audiovisual Chus Domínguez, presenta Ningún lugar, la primera producción de Naves Matadero que involucra a distintos habitantes de la ciudad de Madrid. Buen arranque de temporada para Naves Matadero con esta pieza que tal vez muestra el perfil de lo que se pretende en este espacio de creación. Sin duda, los artistas han de estar en contacto con la realidad y en este caso, la experiencia escénica va más allá de los musical o el documento, ante nuestros ojos se contruye una paisaje poético donde el caos y el desorden nos muestran, a través de una emoción profunda, lo frágil de la existencia y la necesidad de hacer desaparecer la frontera que nos separa a la ciudadanía, seamos de donde seamos.
Adolfo Simón