Revista digital de Artes escénicas -Año 12º-

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«Mitad» en el Teatro LARA

Maggie y Alex llevan 24 años casados. Una madrugada, en la cocina de su casa, ella le confiesa fríamente que ya no le quiere. A partir de ese momento, estalla un diálogo intenso, doloroso y a la vez cómico, donde ambos se enfrentan a sus miedos, frustraciones, deseos y sueños incumplidos a lo largo de sus veinticuatro años de relación, aunque todavía persista el amor ya transformado e incluso cuestionado.

Un montaje sencillo pero efectivo, durante la obra se juega con efectos de luz externos que dan mayor dimensión al lugar donde se centra la acción. La pieza es un combate poético y dramático… la pareja tiene la necesidad de revisar lo vivido para saber si ese momento es el final de la relación o no. Momentos de intimidad y sinceridad se comparten con el público.

Adolfo Simón


XXVIII FESTA DO TEATRO-FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE SETÚBAL


«TARANTA GITANA» en Veranos de la Villa-Conde Duque

ORCHESTRA POPOLARE ITALIANA del Auditorium Parco della Musica de Roma. Solista Gipsy Kings Legend by Tony Cortes
Invitada: Amalia.
El Instituto Italiano de Cultura de Madrid participa en Veranos de la Villa del Ayuntamiento de Madrid, presentando por primera vez en España el espectáculo Taranta Gitana, donde la rica tradición de la Tarantella se encuentra con la Rumba gitana flamenca dando vida a un extraordinario diálogo entre dos estilos musicales de gran historia y sugestión en una extraordinaria fiesta popular.

Un espectáculo de cruces artísticos. La música italiana se encuentra con la rumba catalana para generar un universo musical diferente, lleno de ritmos festivos en los que tiene cabida la danza popular. Fiesta y folklore para una noche de verano.

Adolfo Simón


El arte del hilado…Tradición Viva


«Kiki Morente y José del Tomate» en Veranos de la Villa-Conde Duque

Dos apellidos que han marcado la historia del flamenco se encuentran en un mismo escenario a través de la nueva generación, la “F”. Hijos directos de dos genios del flamenco, ambos representan la continuidad de un legado artístico legendario y, al mismo tiempo, la búsqueda de un lenguaje propio. Kiki Morente presenta Azabache, su trabajo más personal hasta la fecha, en el que fusiona raíces morentianas y flamenco contemporáneo para rendir homenaje a su familia y abrir nuevos horizontes sonoros. José del Tomate presenta Sonanta 3.0 “La herencia se transforma”, la propuesta escénica de su próximo disco: un viaje donde revisita y renueva el legado familiar para encontrar su propio lenguaje.

Una sesión hermosa por los ricos matices del programa doble. Lorca estuvo sobrevolando toda la noche el cielo de Madrid.

Adolfo Simón


La Fundación SGAE con la creación teatral en euskera


CONVOCATORIA PARA LA FIRA DE TÀRREGA


«La dramaturgia de la memoria», conversatorio con Teresa Valeriano


OLIVER LAXE MUESTRA EN TABAKALERA SU UNIVERSO CREATIVO Y SENSORIAL CON «HU/هُوَ. BAILAD COMO SI NADIE OS VIERA»

Hasta el 12 de octubre de 2026, en
la Sala de Exposiciones 2 de Tabakalera, en San Sebastián

  • Concebida originalmente para el Museo Reina Sofía, la instalación toma como punto de partida las filmaciones que el autor ha realizado en los últimos diez años, y que guardan vinculación con el universo visual de su premiada película Sirāt.  

Tabakalera presenta HU/هُوَ. Bailad como si nadie os viera, una instalación creada por Oliver Laxe. Concebida originalmente para el Museo Reina Sofía, la obra se despliega ahora en Tabakalera con una disposición espacial totalmente nueva y adaptada al Centro.


El museo TEA presenta «Un loro, tres bares y dientes de oro», una propuesta expositiva de Pérez y Requena

En esta nueva muestra los artistas exploran la memoria urbana, la transformación social y las ausencias de la ciudad.

El museo TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge hasta el 18 de octubre Un loro, tres bares y dientes de oro, la nueva propuesta expositiva de Pérez y Requena. En esta exposición los artistas exploran las dimensiones desatendidas de la ciudad, abordándola como un archivo fragmentario e inquieto atravesado por la memoria, el territorio, la ficción y la cultura visual. Su metodología entrelaza investigación y producción, activando relaciones entre escultura y dibujo, deriva urbana e instalación. La muestra, que cuenta con la curaduría de Latitudes (Mariana Cánepa Luna y Max Andrews) y Néstor Delgado Morales, puede visitarse de manera gratuita, de martes a domingos y festivos en horario de 10:00 a 20:00 horas.

«Pero no se lo digas» en el Teatro Bellas Artes

Laura y Paco son un matrimonio que recibe la visita de su amigo Ramón, recién salido de una ruptura amorosa. La cena, lejos de servir de consuelo y apoyo, se convierte en una tortura disparatada que no dará respiro al desconsolado invitado.

No hay peor invitación que aquella que nos hacen pensando que nos «ayudarán» a resolver nuestros problemas. Esta comedia, llega a situaciones delirantes el intento de la pareja protagonista por aconsejar al pobre amigo para retomar su nueva vida, el problema no está en quién vive una ruptura dolorosa, está más bien en lo que ocultan tras los consejos torpes. Un combate por ser el que vive más feliz, cuando la infelicidad habita en cada rincón de la casa.

Adolfo Simón


MES del PAYASO en el PRICE

🤡Bêtes de Foire
https://lnkd.in/eRQTVFWm
🤡Rana Teatro & Goutas
https://lnkd.in/eUTcmyvh
🤡Julián y Pendorcho
https://lnkd.in/eZShunFb
🤡Compagnia Finzi Pasca
https://lnkd.in/e6fMnVp9
🤡Gala Saniclown 2026
https://lnkd.in/e-yY25mi


VIII FESTIVAL DE ARTES Y PATRIMONIO: DRAGONES DE ROBLEDO


OBRAS ESCOGIDAS: LOPE SOBRE LA MESA · El caballero de Olmedo | CLASICOFF en Nave 73

La dama puede ser una botella. El galán, una copa. El criado, un salero. El rey, unas tijeras. A lo largo de tres días, una selección de seis de entre las más grandes obras del Fénix de los Ingenios. Cada día, una tragedia y una comedia contadas por una única intérprete, sentada a una mesa y con la sola colaboración de un conjunto de objetos inertes para explorar los misterios de lo trascendental y celebrar la alegría de estar vivos.

Carlota Graviño realiza un banquete escénico con el que hace disfrutar intimamente a los convidados. Un ritual sencillo de exposición objetual con el que acompaña la lectura de la gran sinopsis-resumen de la obra. La trama se sigue con una sonrisa en los labios gracias a la elección de objetos que representan cada personaje y situación.

Adolfo Simón


Información cultural

Convocatoria Residencias Artísticas 2026 / 2027 (C3A, Córdoba. Hasta el 13 de agosto de 2026).International Open Call Imaginarius 2027 (Imaginarius, Santa María da Feira, Portugal. Hasta el 30 de julio de 2026).Premios Ciudad de Badajoz 2026 (Ayuntamiento de Badajoz. Badajoz. Hasta el 15 de agosto de 2026).Convocatoria de artistas XIII Bienal Internacional de Artes de Valparaíso (Municipalidad de Valparaíso, Chile. Hasta el 23 de agosto de 2026).Exposiciones
KOOPERATIBA (Tabakalera, Madrid. Hasta el 10 de enero de 2027).Anish Kapoor (Hayward Gallery, Londres. Hasta el 18 de octubre de 2026).Joan Fontcuberta. What Darwin missed. Lo que Darwin pasó por alto (Centro Niemeyer, Asturias. Hasta el 13 de octubre de 2026).Frontones en pueblos de España, Gunnar Knechtel (Centro Cultural Palacio de la Audiencia, Soria. Hasta el 31 de agosto de 2026).O que elas viram: fotolivros históricos de mulheres, 1843-1999 (Instituto Moreira Salles, São Paulo. Hasta el 16 de agosto de 2026).

TEMOS UNHA CITA en el MIT 42


Convocatoria para subvenciones de montajes teatrales


Katua-Galea Teatro busca titiriteros/as para obras y giras


«Los Moreno, fotógrafos de arte» en la Real Academia de Bellas Artes de Madrid


«Sonrisas y lágrimas, el musical» en el Teatro Alcázar

Sonrisas y Lágrimas, en su nueva producción de Theatre Properties, dirigida por Silvia Villaú, deslumbra no solo por su emotiva historia y la inolvidable música de Rodgers & Hammerstein, sino también por una escenografía que traslada al público a la Austria de los años 30. Cada ambiente está diseñado para envolver al espectador en la atmósfera del clásico, desde el convento hasta la villa de los Von Trapp y los majestuosos Alpes.

En nuestro país, el auge del interés del público por los musicales, ha propiciado que se realicen espectáculos desde productoras privadas que atienden títulos que no están en la línea de los que habitualmente se presentan internacionalmente. De este modo, hay una posibilidad para ver de nuevo esas piezas emblemáticas que se mantienen en nuestro recuerdo. Este es el caso de «Sonrisas y lágrimas, el musical» que, con un equipo actoral con grandes dotes interpretativas y vocales, nos lleva a esos mundo oscuros que no hace tanto ensombrecieron Europa.

Adolfo Simón


Kutxa Fundazioa presenta la exposición «Macula et materia», un recorrido por la obra de Sally Mann

Del 17 de julio al 18 de octubre de 2026
Comisaria: Anne Morin (diChroma photography)
Kutxa Fundazioa Artegunea

Kutxa Fundazioa acoge la exposición Macula et materia, un recorrido por la obra de Sally Mann, una de las figuras más relevantes de la fotografía contemporánea.

La muestra reúne la trayectoria de casi cuarenta años de esta fotógrafa (Lexington, Virginia, 1951) desde las primeras series realizadas a comienzos de la década de 1980, a través de las series y secuencias más emblemáticas de su trabajo, como At Twelve [Con 12 años] (1983-1985), Immediate Family [Familia cercana] (1984-1994), los paisajes de Virginia (1992-1996), Georgia (1996) y del Deep South (1998), así como trabajos posteriores como Faces [Rostros] (2004), Proud Flesh [Carne orgullosa] (2006-2015), Delta (2016), Platinum Stones [Piedras de platino] (2022) y Goshen (2025).


Muestra Surge Madrid en Otoño 2026

También en www.comunidad.madrid


«Los cuerdos de Valencia (Stultifera Navis)» en ClasicOFF de Nave 73

Ambientada en un hospital de locos, la obra presenta un enredo ingenioso en el que los personajes, huyendo de una realidad exterior amenazante, encuentran en el manicomio un espacio de refugio y de inesperado enamoramiento.

En el Ciclo de ClasicOFF suele haber propuestas sugerentes que deberían estar más presentes en la cartelera habitual. Se tratan a los clásicos con descaro y atrevimiento, algo necesario para conectarlos con nuestra realidad de hoy. En este caso, la historia de Lope se va atravesando de pasajes actuales que no solo remiten a la Valencia del presente si no que nos muestra lo locos que estamos en el mundo que habitamos. Un trabajo arriesgado y fresco, juguetón y coherente en el cruce del texto clásico con la actualidad.

Adolfo Simón


25 FESTIVAL ESCENA POBLENOU