El Festival Internacional de Jazz de Madrid, JAZZMADRID 2025, reafirma en esta edición su apuesta por la diversidad estilística, y en su segunda semana, del 13 al 19 de octubre, abraza ritmos tan variados como el soul, el flamenco o la música electrónica, sin perder nunca su raíz jazzística.
Como en toda la programación del mes de octubre, los conciertos de Villanos del Jazz protagonizan la agenda. Este fin de semana se esperan grandes momentos, empezando esta misma noche con la actuación de The Main Squeeze, que ofrecerá una explosiva mezcla de funk y soul, y más tarde con Chaos in the CBD, dúo neozelandés que se ha hecho un nombre en la escena electrónica internacional. Ambas formaciones actuarán en la Sala Villanos.
La joven cantaora andaluza presenta Sangre sucia, su debut discográfico con un flamenco contemporáneo que explora el imaginario de la artista con sus propias letras La primera semana de la principal cita con el arte jondo de España, organizada por la Comunidad de Madrid, estrena en exclusiva los espectáculos de Sandra Carrasco (en la Cuesta de Moyano), Sara Calero, Paloma Fantova, Arcángel, Filo de los Patios, El Amir y Óscar Herrero El festival, que rastrea en su vigésima edición la relación entre vanguardia y tradición, se celebra en la capital y tres municipios de la región del 14 de octubre hasta el 2 de noviembre con 46 espectáculos
12 de octubre de 2025 | Categories: NOTICIAS | Comentarios desactivados en «TANTOS MUNDOS EN ESTE», exposición de Marina Núñez en el Museo Antropológico.
Ópera en tres actos con música de Isaac Albéniz y libreto de Francis Burdett Money-Coutts, basada en la novela de Juan Valera con versión del libreto y de la música de Pablo Sorozábal. En esta nueva producción del Teatro de la Zarzuela se realiza un gran montaje, operístico, sin escatimar en medios técnicos y artísticos, todo al servicio de contar la historia de pasión prohibida de Pepita. Una historia que nos remite a muchos momentos donde el deseo no podía existir bajo palio.
Maricarmen está decidida a casarse después de tres intentos fallidos, y ha contratado a Raúl, un excéntrico Wedding Planner, para asegurarse de que esta vez nada salga mal. Pero como bien sabemos, entre los sueños y la realidad… ¡puede haber un abismo! Y más cuando su novio, Juan Javier, es un caso aparte: especial, muy especial.
Aquí los límites del teatro se diluyen desde que entra el público en la sala, nadie va a ser lo que parece y todos van a jugar «al teatro»…y los espectadores participan con placer porque el disparate es tal que, si no se colabora, la boda no se lleva a cabo. Seguro que todos hemos vivido una boda así de delirante alguna vez en la vida real.
Donde soplan los vientos del Bierzo vive una dama gallega llamada Egeria, su destino parece estar escrito de antemano: como toda mujer de la época, ha de casarse y perpetuar el linaje familiar. Sin embargo, ella sueña con algo diferente, emprender un viaje que la lleve allí donde terminan todos los mapas. Ver con sus propios ojos los lugares de los que todo el mundo habla y escribir a sus amigas acerca de ellos.
La pieza es un viaje de descubrimiento no solo para los personajes sino, también, para el público. A pesar de ser un recorrido complicado, Egeria tiene la fuerza y la seguridad para sobrevivir a todas las adversidades. Al final, habrá valido la pena el empeño porque de esa forma quedará escrito para la posteridad. Un montaje delicado y sencillo para contar una gran aventura.
En medio de un salón de pool, no sabemos si un actor, un psiquiatra, o un dramaturgo que dice llamarse William Shakespeare, sostiene una conversación con la audiencia, cuestionando la vigencia del arte y el agotamiento emocional que conlleva la creación. Mientras este sujeto agotado pincha vinilos en una tornamesa, comparte las contradicciones de su camino artístico, el absurdo de consolidarse como un artista de renombre, y la condena de estar atrapado en la eternidad de su obra: el cuerpo se desgasta, el cáncer lo consume, pero la muerte no llega.
Una pieza intimista dónde la creación y sus misterios es la protagonista. El público asiste como un voyeur a las reflexiones de un hombre que juega una partida de ajedrez con el destino inexorable.
11 de octubre de 2025 | Categories: NOTICIAS | Comentarios desactivados en «Míster Shakespeare» de Marco Antonio de la Parra en el Teatro de la ABADÍA.
¿Fútbol como danza popular y performance comunitaria?
Esta obra forma parte de una investigación a largo plazo que reconfigura el fútbol como danza popular y performance comunitaria, desafiando las fronteras entre la práctica deportiva y el arte contemporáneo. Fútbol y danza. Lo popular y lo refinado. Lo místico y lo histórico. Elementos que se funden en los pliegues de un cuerpo en constante tránsito, siempre en búsqueda de nuevas formas de expresión.
Una propuesta donde el público forma parte de la escena y del juego deportivo teatral. Poco a poco, la acción va evolucionando, ocupando el espacio íntimo de los espectadores que, sin darse a penas cuenta, se convertirá en el protagonista de la performance.
Teatro del Barrio acoge el Tranny Issues Fest (Octubre Trans), este viernes 17 de octubre Teatro del Barrio acoge la edición de 2025 del Tranny Issues Fest (Octubre Trans), en la tarde y noche del viernes 17 de octubre. Este festival es una experiencia performativa que celebra la lucha por la despatologización de las identidades trans y no binarias. En una tarde / noche festiva, con artistas y activistas migrantes y racializados que exploran la complejidad del deseo, la identidad y la comunidad a través de poesía, música, rap y cumbia en vivo, con demostración de voguing. La experiencia constará de una performance a las 19.30 hs de la tarde, y una Noche de Baile a partir de las 22:15 hs. Tranny Issues Fest (Octubre Trans) Entre furia, placer, ternura y amor nos encontramos para celebrar un año más por la Lucha de la Despatologización de las Identidades Trans y no binarias. Es un escenario de artistas y activistas migrantes y racializadas disidentes sexuales y de género, una escena queer migrant local en el Tranny Issues Fest, noche festiva y transformadora de poesía, música andina, rap y cumbia en vivo, demostración de voguing y djs.Autoría: Travas Hechizxs. Proyecto Corasanar Dirección: Travas HechizxsInterpretación: Polemik, Andrea, Perla Naomi, Nick Kiing, Euyín Eugene, Talita Isadora, Yuan Iuan, Leo, Brenda Lucía, Aqnu, Huaicoral, Kai, Roku, Poto con Rocoto, Iren, Soph y Alex.Producción ejecutiva: Nayare Montes / Iluminación: Alex Aguirre /Escenografía: Talita Isadora Sánchez / Diseño de Sonido: Iren Marquez Dos Santos / Vestuario: Perla Noemi / Fotografía: Soph Wong / Otros: Activistas antirracistas y transfeministas Viernes 17 de octubre, 17:30 hs
Feria Internacional del Libro de Artista, el Fotolibro y la Autoedición La 16ª edición de ArtsLibris Barcelona, Feria Internacional del Libro de Artista, el Fotolibro y la Autoedición, tendrá lugar los días 10, 11 y 12 de octubre en el MACBA, Convent dels Àngels, ocupando sus 800 m².
La vegetariana fue la novela que le catapultó a la fama y le permitió recibir el Premio Internacional Man Booker en 2016. La historia sigue a Yeonghye, una mujer a quien su marido describe como «completamente insignificante». Es una ama de casa diligente, una esposa muy atenta, una joven no del todo infeliz, pero sin grandes pasiones. Su marido, el Sr. Cheong, es un trabajador promedio, no muy ambicioso, ligeramente desilusionado con su vida, pero no demasiado. Pasa el tiempo y ambos siguen viviendo sus vidas normales, pero su normalidad es más frágil de lo que creen. Todo empieza a resquebrajarse el día que Yeonghye tira toda la carne del congelador y anuncia que se hará vegetariana. La única explicación que le da a su marido es: «Tuve un sueño».
El riesgo de soñar con los ojos abiertos es que, a veces, se hacen realidad y cuando se sueña dormido, el riesgo es que la pesadilla se instale en nuestro interior y nos transforme. En este montaje, todo tiene una atmósfera extraña, tal vez estamos en la cabeza de la protagonista que, poco a poco va desenfocando su mundo. No es fácil hablar de los temas en los que la mente pierde la orientación y se vuelve un compañero de viaje peligroso. Seguramente, solo hay una salida, buscar de nuevo los orígenes, la naturaleza.
La nobleza del hombre está íntimamente unida a su bajeza, esta es la moraleja de Medida por medida.
A Shakespeare le sienta bien el clown. De todos es sabido que tras la tragedia, surge la comedia y que mejor fórmula que la del payaso acróbata y poético para mostrar esos personajes al límite. Cinco intérpretes con corazón de clown, llenan cada escena de delirio sin perder la pista de la historia que está contando el bardo inglés. Un espacio de oxígeno en la celebración de la Hispanidad en Madrid.
El cabaret de los hombres perdidos está a punto de cerrar. El ruido de una carrera alerta a los personajes que se hallan en el cabaret. Un muchacho es perseguido, alcanzado, golpeado. Aun así, logra escabullirse y entrar en el cabaret. Todavía no sabe que esa persecución le ha llevado a una nueva forma de vivir. Dentro le están esperando el Destino, un tatuador y Lullaby, que le curarán las heridas y escenificarán cómo puede ser su futuro. El muchacho quiere ser cantante, pero la oferta que recibe es diferente. Este es el punto de partida de El cabaret de los hombres perdidos.
Dentro de la oferta de musicales en la ciudad de Madrid, también los hay de pequeño formato como es el de «El cabaret de los hombres perdidos». Con música en directo y cuatro intérpretes que actúan, cantan y bailan creando situaciones divertidas y dramáticas, nos narran una historia que podría ocurrir en las interminables noches de una gran ciudad. Sueños y deseos que se ven truncados y que hay que reinventar para sobrevivir.
Convocatoria Pro Crea – “Visorama” Línea de apoyo de la creación dirigida a compañías de teatro visual que se encuentren en fase de investigación, creación y producción. Incluye: un soporte económico de 6000€ + iva.: una residencia de 7 días en el centro de creación “La Cremallera”; Acompañamiento profesional en aspectos de produciión, difusión y distribución; Fotografías profesionales de las muestras de proceso, entre otras. Convocatoria hasta el 31 de octubre. +info
.. Certamen para textos de microteatro TROTEA El Certamen está abierto a textos para microteatro, es decir, a textos para obras de teatro que sean representables por un número no excesivamente amplio de intérpretes y con una duración que no sobrepase en torno a los 15 minutos. Envío de obras hasta el 15 de octubre. +Info
..Novi Sad Theatre Festival abre su convocatoria Youth Theater, Novi Sad invita a todos los teatros profesionales a presentar sus solicitudes para el Novi Sad Theatre Festival, el quinto festival internacional de teatro para niños y jóvenes, que se llevará a cabo en Novi Sad en la segunda semana de mayo de 2026. En el Novi Sad Theatre Festival se representan todo tipo de creación teatral para niños y jóvenes. The Youth Theater, Novi Sad, organizador del festival, proporciona alojamiento y manutención a los participantes, así como gastos de viaje por un importe total de hasta 2000 EUR. El Festival de Teatro de Novi Sad es un festival competitivo y los premios serán decididos por un jurado internacional de expertos. La fecha límite para presentar solicitudes es el 15 de noviembre de 2025 +Info
Que Revienten los Artistas 
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