Revista digital de Artes escénicas -Año 12º-

Archivo de Autor

Lectura dramatizada de «Parásito» en la XVII Festival MUTIS.


PROGRAMA DE RESIDÊNCIAS CRL-CENTRAL ELÉTRICA.


«YONKIS del SCROLL» en LA ESCALERA DE JACOB.

Chema Rodríguez-Calderón y Gerard Clúa vuelven tras el éxito de Claroboba.
¿Tres horas en el váter con el móvil? ¿Cuarenta y siete reels del mismo perro? Eres un yonqui del scroll. Y tenemos tu metadona.
Bienvenidos al primer show para que dejes de pensar.

Hace años, la noche de Madrid estaba llena de cabaret, de espectáculos irreverentes donde el humor no tenía límites, hoy en día con ese «políticamente correcto» que sobre vuela toda la creación actual, casi no se puede hablar de nada y menos con humor; con lo importante que es el humor para reflexionar profundamente sobre la vida. En «Yonkis del Scroll» hay números de todo tipo, desde el clásico de clown a torta limpia a momentos que se quedan en la memoria porque, de los sencillos y profundos que son, nos epatan. Espero que sigan provocando al público de Madrid y otros lugares, porque hay que seguir apostando por el humor negro y descarado.

Adolfo Simón


LA ESCUELITA DEL ACONTECIMIENTO en LA CASA ENCENDIDA.


ARTE INTRUSO: SANTRAS, POR PEDRO FELIÜ (SANAS).


«Despierta al rinoceronte» en 21 Distritos

Viernes 13 de marzo a las 19:00 en el C.C Santa Petronila C/ María Martínez Oviol 12 en Villaverde.

Sábado 14 de marzo a las 18:00 en el C.C Fuente de San Pedro-Valderribas C/del Titano 5 en Vicálvaro.

ENTRADA LIBRE


Mucha muchacha «Cantar de gesta» en CondeDuque

Los grandes relatos han encerrado siempre una pregunta existencial: ¿quiénes somos y cómo lo contamos? Desde los poemas épicos de los sumerios hasta el Cantar de Mio Cid, la épica se ha creado para inspirarnos en la vida utilizando la propia vida. De las promesas de amor al descanso del guerrero pasando por los largos viajes a través de las montañas. Nos contamos y cantamos para perdurar así a lo largo de los siglos, gracias a la poesía y la belleza, pero también por el misterio de si lo que se narra fue real o imaginado.

El punto de partida del nuevo espectáculo de Mucha muchacha es un ramillete de chistes, como si en ellos se encerrase, gracias al humor, el sentido de nuestra existencia actual. Cuando atraviesan el telón, viajan a tiempos remotos para transitar por todas las narraciones populares que han acompañado al ser humano, pero en este caso, sin la palabra, los cuerpos en el espacio, mientras levitan y giran sobre si mismos, entran en un túnel que atraviesa el tiempo hasta llegar a nuestro hoy, mientras, alrededor, todo se desvanece.

Adolfo Simón


Eduardo Chillida… «Soñar el espacio» en Conde Duque.


Exposición «Noches y Días» de José María Sicilia – Palacio de Liria.


«Le Complexe de l´Autruche» de Collectif d’équilibristes en RIESGO/Teatros del CANAL.

Fundada en Francia en 2010 a partir de las relaciones de amistad y complicidad de varios artistas de circo contemporáneo, la compañía gala ha hecho de la verticalidad (el equilibrio sobre manos), una disciplina habitualmente solitaria, su terreno de juego y creación; un acto coral, coreográfico y casi filosófico, que pone sobre el tablero el virtuosismo físico también presente en el circo contemporáneo. Este espectáculo ironiza con esa idea que expresa su título de esconder la cabeza como un avestruz, es decir, desentenderse de las cosas, no implicarse.

Como cierre de la edición de este año del Festival RIESGO, que ha tenido una programación fascinante, nos encontramos con un espectáculo original por sencillo y por travieso. A la virtuosidad física del elenco, con la que generan imágenes y partituras de movimiento usando la acrobacia de apoyar el cuerpo solo sobre las manos. Poco a poco, los equilibrios físicos van transformándose en un ballet boca abajo de belleza y sincronía inquietante, pero no queda aquí el trabajo, de repente, en un golpe de movimiento, se transforman en avestruces que transitan y juegan entre ellas en el escenario. Una delicia de circo acrobático-teatral.

Adolfo Simón


10 ª EDICIÓN CAN Art Fair Madrid (antes URVNT Fair) y Nave Una.


JORNADA DE PUERTAS ABIERTAS-MATADERO.


Exposición: Ana Locking… «Nostalgia/Utopía».

Sala Canal de Isabel II. Comunidad de Madrid

Del 4 de marzo al
12 de julio de 2026

Sala Canal de Isabel II

Calle de Santa Engracia
, 125
Madrid
 La Sala Canal de Isabel II presenta “Nostalgia / Utopía”, una exposición retrospectiva que recorre cerca de dos décadas de creación de la diseñadora Ana Locking, en los que la moda se presenta no solo como disciplina estética, sino como lenguaje narrativo, emocional y político.

«Si c´est sûr, c´est pas peut-être» de Cie. Takakrôar en el Festival «RIESGO» en Teatros del CANAL.

Salen a escena tres hombres. Hablan, proponen hacer un espectáculo de acrobacias. Empiezan a rasguear una guitarra a seis manos. Y en medio de la especie de locura que montan, suben a la rama de un árbol a tomar té. Se hacen preguntas, se emocionan… mientras, efectivamente, están haciendo un espectáculo de acrobacias.

Lo más importante de este espectáculo de anti circo, es que unos clowns diferentes, se permiten el «error» y convertirlo es magia, en poesía. En una peculiar carpa circense, el público, como niños asomados a un balcón imaginario, asistimos a una gran dosis de ternura y travesura, la música, el riesgo pequeño y la magia torpe nos devuelven a la infancia.

Adolfo Simón


Sexualidad en la tercera edad… ¿Será verdad?

 Buscamos mayores de 60 que deseen participar en diálogos con jóvenes sobre sexualidad.


VIII Encuentro de Teatro Inclusivo y Comunitario (ÉTICO).

El Teatro TNT celebrará los próximos 27 y 28 de febrero la VIII edición del Encuentro de Teatro Inclusivo y Comunitario (ÉTICO), una cita dedicada a las artes escénicas inclusivas y a la transformación social a través del teatro.

Durante dos jornadas se presentarán cuatro propuestas procedentes de distintas provincias andaluzas, con especial atención a la diversidad funcional, la accesibilidad y la participación ciudadana.


L´ART DELS TITELLES A INDONESIA AMB EL GECKO CON BOTAS.


FITA XIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO.


El Centro de Arte Fundación María José Jove convoca la V Edición del Premio Internacional de Investigación y Ensayo.

V EDICIÓN

PREMIO INTERNACIONAL DE INVESTIGACIÓN Y ENSAYO | Arte y Comunidad: prácticas culturales
en la atención de lo social

Hasta el 24 de julio de 2026

El Centro de Arte Fundación María José Jove convoca la V Edición del Premio Internacional de Investigación y Ensayo, en la presente convocatoria bajo el título Arte y Comunidad: prácticas culturales en la atención de lo social.


«Viernes, I´m in Love» en Cuarta Pared.

Viernes, I’m in love  de Sandra Arpa escrito durante el Laboratorio de Creación Dramatúrgica En Verde 2023, perteneciente al proyecto ETC (Espacio Teatro Contemporáneo). Se trata de la tercera y última entrega de la Temporada Verde: La emergencia climática a escena. La obra se basa en el movimiento @Fridaysforfuture o viernes por el futuro, constituido en su mayoría por jóvenes que reclaman acciones urgentes para evitar una catástrofe ambiental derivada del cambio climático. La protesta nació en Suecia de la mano de la activista Greta Thunberg. 

La pieza transita entre el presente futuro, el pasado y un futuro ideal mucho tiempo después. En este ir y venir por décadas de búsqueda y lucha, encontramos que los cambios no son tantos, que los personajes siguen con sus miedos, inquietudes, deseos… da igual que las relaciones se conformen de otro modo y nos nombremos con identidades diferentes, al final, seguimos siendo humanos que luchan por sobrevivir.

Adolfo Simón


CONVOCATORIA de CREACIÓN CONTEMPORÁNEA 2026 para el CENTRO DRAMÁTICO RURAL (Mira).


6ª SESIÓN DEL CICLO CONVERSACIONES «MAESTRAS CONTEMPORÁNEAS».


DE LO DRAMÁTICO A LO POSTDRAMÁTICO en la RESAD.


«Bohemios» en el proyecto ZARZA del Teatro de la Zarzuela

De nuevo, el Teatro de la Zarzuela produce un espectáculo pensando en el público joven y en este caso, han creado un montaje que tiene todos los atractivos para que surjan nuevos públicos, con esta versión, se quita de golpe la idea de teatro antiguo y ajeno a los espectadores de hoy. Tanto el elenco como todo el tratamiento escénico, sobre todo dramaturgico, consiguen que se hable de los temas que nos importan hoy para encontrar un lugar bajo el sol. Musicalmente también hay guiños a lo que hoy mueve musicalmente a la joven sociedad.

Adolfo Simón