«Play Dead» de People Watching dentro del Festival RIESGO en la Sala ROJA-Concha Velasco del CANAL.
En un mundo que parecía irreal, primavera del año 2000, pandemia mundial, seis artistas que se habían conocido en la escuela de circo de Montreal decidieron, durante ese periodo de aislamiento, investigar a través de internet maneras en las que se pudiera compartir la intimidad con el público. Fue la semilla que unió un proyecto original que decidieron llamar People Watching.
Para inaugurar la Segunda Edición del Festival Riesgo no se podía haber elegido mejor obra. En esta propuesta de Circo-Danza-Cabaret, seis intérpretes realizan grandes acrobacias y pequeñas acciones poéticas. Durante la hora que dura el espectáculo, nos mantienen clavados en la butaca, observando con tensión cada momento de emoción y riesgo físico. Un espectáculo arriesgado y emocionante que confirma lo que ya se planteó en el origen del Festival: «Existe otro circo y para todo tipo de público.»
Adolfo Simón
«El hambre» en La Usina.
Dos personas atrapadas en una isla desierta condenadas a entenderse. Con el paso del tiempo se irán adaptando a su nuevo entorno con un pretendido barniz de civilización hasta que les ataca el hambre.
Cuando el ser humano llega a una situación límite es capaz de lo mejor y lo peor…en esta función, descubrimos cómo, ante el hambre, desaparece la amistad, el compañerismo y la humanidad…el juego pondrá a los dos hombres en un límite irreversible.
Adolfo Simón
«Lautaro Delgado Tymruk y Sofía Brito» en la Sala NEGRA de los Teatros del CANAL.
Seré es mucho más que una obra teatral; es un recordatorio vital de la historia, un homenaje a la memoria y una poderosa invitación a la reflexión.
Un espectáculo no convencional, en él, la escena recoge la memoria de un acontecimiento que cambió el devenir de Argentina tras la Dictadura. Un actor toma prestada la voz de otro actor, detenido y torturado. Los objetos, la luz, el espacio y la voz doblada nos empujan a la vivencia terrible de aquel tiempo; el teatro ha de ser «acción» o no será.
Adolfo Simón
SE CONVOCAN AUDICIONES PARA MUSICAL LA FAMILIA ADDAMS.
beon. Entertainment y LETSGO vuelven a colaborar tras el éxito de HOUDINI, UN MUSICAL MÁGICO y preparan para estrenar el próximo mes de septiembre en el Teatro Calderón de Madrid una nueva producción musical de LA FAMILIA ADDAMS con adaptación y dirección de Federico Bellone (El fantasma de la ópera, Cabaret).
Comienzan las audiciones para los personajes de Pugsley, Fétido, Lurch, Abuela, los encantadores ancestros y la familia Beinecke. Consultar AQUÍ. El casting estará abierto hasta el 26 de febrero.
«Enemigo del pueblo» en el Teatro Real.
Estreno de una nueva creación de ópera compuesta por Francisco Coll basada en la obra homónima de Henrik Ibsen (Un enemigo del pueblo) y con la dirección de escena y libreto de Àlex Rigola. Christian Karlsen dirigirá a la Orquesta Titular del Teatro Real en esta creación de carácter político sobre el riesgo de que la democracia degenere en demagogia.
De vez en cuando, en la ópera, se realizan ejercicios de pequeño formato que nos permiten disfrutar de la música y el bell canto pero con el acento escénico puesto al servicio de contar una historia, en este caso, la puesta en escena no ensombrece lo importante del trasunto que imaginó Ibsen. Así, el Teatro Real despliega toda su tecnología para focalizar la fábula que nos emocionará y que también nos hará pensar sobre un mundo en el que no tienen cabida los anti héroes hoy en día.
Adolfo Simón
La mirada íntima y cómplice de Iñaki Miramón: una radiografía desde el corazón del oficio de actuar.
«Lo que sueña un perro» en Cuarta Pared.
Lo que sueña un perro es una fábula antibelicista escrita por Marina Seresesky y dirigida por Álvaro Lavín; protagonizada por tres personajes que huyen del horror, que habla del amor a través de la guerra y que mira al futuro con esperanza.
Siempre me pregunto porque voy constantemente al teatro, como un adicto que no puede perderse la dosis diaria. pues la respuesta está en «Lo que sueña un perro». Si, siempre busco esa emoción que me invada en la oscuridad del patio de butacas, sin entender porque realmente o comprendiendo que es una mezcla de golpe en el corazón y pellizco en el cerebro. Quedan pocas funciones de esta obra en Madrid…espero que tenga larga vida y extensa gira…y que vuelvan a Madrid, convocando a ese público inquieto que espera un texto diferente, que cuente y conmueva…una puesta en escena sencilla pero efectiva y tres intérpretes que no dejan un instante para que el pensamiento se instale en nuestros cerebros, porque el cuerpo pierde el control y se abre a un mundo de sensaciones que solo el teatro-teatro puede provocar.
Adolfo Simón
«Mínimos Comunes» para Familias.
Invitamos a las familias a participar en el proceso creativo 𝗠𝐢́𝗻𝗶𝗺𝗼𝘀 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲𝘀, serán 4 talleres junto a #ChicoTrópico para afinar las miradas y activar la imaginación en #MataderoMadrid
«Tres noches en Ítaca» en Nave 10-Matadero.
Una mujer, cerca de los 50, deja a su familia y su trabajo de profesora de griego en un instituto para irse a vivir a una isla griega: Ítaca. Veinte años después, sus tres hijas viajan a Grecia para organizar su entierro. Estas Tres noches en Ítaca les dará la oportunidad de descubrir quién fue su madre.
El teatro tiene que hacernos viajar entre la realidad y lo imaginado, a veces el presente nos sirve y en otras ocasiones hay que soñar otros mundos, para ello no hay mejor lugar que Ítaca, aunque ya no tenga nada que ver con el famoso poema. ¿Cómo hacer para que el público de hoy se sienta involucrado en el patio de butacas?… probablemente, una trama que él mismo vaya desvelando, mientras los personajes descubren su destino…y no podemos mirarnos en un espejo nítido…a veces nuestro reflejo ha de suspenderse en lugares metafóricos. «Tres noches en Ítaca» nos propone descubrirnos un poco más mirando el horizonte y los ojos de una cabra…la belleza y la locura.
Adolfo Simón
26 Ciclo de Teatro Contemporáneo en el Teatro de Rojas de Toledo.
Este veterano ciclo arranca una nueva edición con “Jerusalem”, de Jez Butterworth, a cargo de Teatro del Noctámbulo. Una fricción entre lo apolíneo y lo dionisíaco, lo moral y lo inmoral, entre lo social y lo antisocial que veremos el 14 de febrero dirigida por Antonio C. Guijosa. Y, como avance, en marzo llega “Nevenka”, de María Goiricelaya a cargo de Cía. Histrión Teatro.
Exposición · «El mayor problema es el tiempo» de Iñaki Bonillas.
EXIT La librería presenta la exposición El mayor problema es el tiempo de Iñaki Bonillas, que podrá visitarse hasta el 28 de febrero en Río Pánuco 215, Cuauhtémoc, Ciudad de México. La muestra propone una reflexión visual y conceptual sobre la fragilidad de la imagen y su inevitable desgaste, situando al tiempo como eje central de la experiencia.
A partir de un segundo “robado” de To Catch a Thief (Alfred Hitchcock, 1955), Bonillas descompone el movimiento en 24 cuadros que parecen luchar contra su propia desaparición. Cada imagen, detenida y a la vez en tránsito, se convierte en un vestigio que intenta resistir el avance del tiempo, aun sabiendo que esa resistencia es siempre provisional.
De Norte a Sur: lecturas y canciones en Casa de América.
RECITAL
Fecha y hora:
📅 Viernes 20 de febrero de 2026.
⌚️ 18:00.
📍 Anfiteatro Gabriela Mistral, acceso por C/ del Marqués del Duero, 2.
🎟️ Entrada libre hasta completar aforo.
Convocan audiciones para ‘El Zorro, El Musical’.
Toda la información de las audiciones previas puede consultarse en la web del musical https://www.zorroelmusical.es/. El plazo para participar termina el 9 de febrero. La directora del espectáculo, Sara Pérez, y el director de casting, John Varo, se encargarán del proceso de selección.
La productora Sunset Entertainment, responsable de llevar a escena en España El Zorro, El Musical protagonizado por David Bustamante, convoca audiciones para seleccionar y completar el elenco que dará forma a este gran espectáculo de acción, aventura y seducción que está previsto se estrene en noviembre en el Teatro La Latina de Madrid.
Que Revienten los Artistas 
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