«Se ha escrito un crimen» en el Teatro MARQUINA
Esta obra es una sátira mordaz sobre la obsesión actual por la fama y las redes sociales, combinando un humor disparatado con números musicales originales compuestos por Naim Thomas y Pedro Chalkho. Lo que hace a este espectáculo verdaderamente único es su carácter interactivo: el público se convierte en cómplice y decide quién es el asesino, logrando que la identidad del culpable varíe en cada función y que cada representación sea una experiencia irrepetible.
En Madrid no hay muchas posibilidades teatrales en agosto, la escena se va de gira por festivales y autonomías. Dentro de las propuestas que se pueden disfrutar en estas semanas de calor infernal, es «Se ha escrito un crimen» en el Teatro Marquina. Un musical de formato medio que mezcla números musicales con la tensión por resolver un crimen que se produce ante los ojos de los espectadores y que, además, el patio de butacas, gracias al aplausometro, decidirá el final de la investigación del asesinato. El público ríe y disfrutar participando en la propuesta.
Adolfo Simón
SANDRA CARRASCO & DAVID DE ARAHAL en el INSTITUTO SAN ISIDRO/VERANOS de la VILLA
Sandra Carrasco & David de Arahal representan una de las propuestas más sólidas del flamenco actual, destacando por su complicidad escénica y sensibilidad artística. El 17 de abril de 2026 presentaron Nunca me olvides en Arahal (Sevilla), un nuevo proyecto que profundiza en la emoción, la memoria y la raíz de la música andaluza desde una mirada contemporánea.
En la presentación de este trabajo dentro de los Veranos de la Villa, los artistas se han rodeado de un grupo de músicos, cantantes y bailaora con los que han convertido la presentación en un espectáculo lleno de duende bajo la luna de Madrid.
Adolfo Simón
Información cultural para el verano
| Cine de verano (Filmoteca Española, Madrid. Hasta el 29 de agosto de 2026).Becas Fundación Ama Amoedo 2026 (Fundación Ama Amoedo, Argentina/Uruguay. Hasta el 9 de septiembre de 2026).Visionado de portfolios Visa pour l’Image (Canon, Visa pour l’Image, Perpiñán, Francia. Hasta el 14 de agosto de 2026).XVI Bienal Olot Fotografía (Olot Fotografía, Gerona, Cataluña. Hasta el 28 de agosto de 2026).ExposicionesAna Mendieta (Tate Modern, Londres. Hasta el 17 de enero de 2027).Ouka Leele & Co. (Sala Alcalá 31, Madrid. Hasta el 18 de octubre de 2026).El culto a la belleza (CCCB, Barcelona. Hasta el 8 de noviembre de 2026).Edward Burtynsky. Agua (Centro Niemeyer, Gijón, Asturias. Hasta el 13 de septiembre de 2026).Sally Mann. Macula et materia (Kutxa Fundazioa Artegunea, San Sebastián, País Vasco. Hasta el 18 de octubre de 2026). |
«El culpable» en el Teatro MARQUINA
John Riker es un escritor solitario que goza de gran popularidad hasta que se convierte en el principal sospechoso de un crimen. La investigación de los hechos sacará a la luz el gran secreto que el escritor llevaba años ocultando lo que provocará su caída en desgracia y la consiguiente pérdida del favor del gran público.
Ante el público, como si fuera un jurado que le escucha, el actor se desdobla en múltiples personajes para desvelar los secretos de este autor, anécdotas personales y profesionales que le llevan a compartir sus vivencias y cómo, a su pesar, tratando de buscar soluciones a su vida, solo encuentra situaciones límites que le conducen al fracaso.
Adolfo Simón
«¿DÓNDE ESTÁ RADOJKA?» en los Teatros LUCHANA
Cuidar a Radojka nunca ha sido fácil. Cuidarla ahora que ha muerto… es aún más complicado. Gloria y Lucía tienen dos problemas: El primero, Radojka ha fallecido. El segundo, ella era su única fuente de ingresos.
A partir de la muerte de Radojka el mundo de las protagonistas da un giro inesperado, lo que era lo cotidiano del día a día se vuelve un viaje vertiginoso, lleno de situaciones enloquecidas que generan en el público carcajadas continuas. El final no se puede contar porque nunca es el mismo, así que tendrán que ir si quieren conocer las peripecias de estas mujeres insólitas.
Adolfo Simón
«Toda persona vista de cerca es un monstruo» en el Teatro LARA
Dos parejas sumergidas en crisis íntimas y de relación se reúnen para cenar, un evento que se transforma en una escalada reveladora de sus más oscuros secretos y temores. A través de diálogos tensos y confrontaciones, la velada expone las facetas más monstruosas de cada individuo, desafiando las nociones convencionales de amor, lealtad y humanidad.
La pieza tiene un tempo creciente en la tensión de los personajes, poco a poco se va cocinando un menú donde aparecerán todos los secretos y máscaras, quedando al descubierto sobre la mesa lo inconfesable. Todo lo que parece en el trato formal, desaparece cuando se pierde el control. Un trabajo que convierte la intimidad en situaciones al límite. Un trabajo coral convincente.
Adolfo Simón
«Castiza» de Vanesa Coloma en el Instituto San Isidro/Veranos de la Villa
Esta obra está basada en las vivencias de la Capital, genuinas aportaciones artísticas que cambiaron el rumbo del flamenco causadas por momentos culturales históricos. Es un espectáculo flamenco con música en directo, guitarra, cante y por supuesto mucho baile.
Un espectáculo intimista donde la bailaora transita, gracias a la música y cante de sus compañeros, por etapas de su vida en Madrid, la ciudad que la vio nacer y crecer. De este modo, el chotis se fusiona con el flamenco, generando mundos ensimismados.
Adolfo Simón
«El encuestador» en La butaca amarilla
En este juego teatral, dos personajes —el Burgués, siempre inquieto, y el Mendigo, atento y paciente— se encuentran en un parque y, a partir de ahí, nada vuelve a ser lo que parece. El Burgués, convencido de que el Mendigo esconde algún misterio, inicia una delirante conversación en la que afloran quejas, sueños de independencia y una buena dosis de surrealismo.
Una breve pieza de teatro del absurdo para mostrarnos dos mundos diferentes en clave de comedia delirante. Un combate de ideas donde el tiempo se detiene y no resuelve los problemas del mundo.
Adolfo Simón
«La extinción de los dinosaurios» en el Teatro LARA
«La extinción de los dinosaurios» es una obra escrita y dirigida por Fran Nortes, conocido por sus papeles tanto en cine como en televisión. Esta pieza es la segunda obra que dirige en su carrera profesional en el Teatro Lara, con un elenco y una historia llena de comedia negra. Esta obra se erige como un penetrante retrato de la complejidad humana, explorando las intersecciones tumultuosas entre el abuso de poder, el trabajo, la familia, el dinero y la muerte. Fran Nortes desentraña los mecanismos sutiles, y no tan sutiles, que perpetúan la injusticia y el control desmedido, desafiando al público a cuestionar las estructuras que permiten que sigan existiendo tales desequilibrios.
No es habitual encontrar, en la cartelera, un texto escrito en estos tiempos de moderneces y postdramas que nos mantenga durante toda la función con la atención puesta en la trama. Aparentemente es una comedia negra, pero ya sabemos que el humor y más si es negro, es de lo más difícil de escribir y escenificar. En este montaje, desde la sencillez mas absoluta pero bien resuelto, asistimos a un juego perverso y delirante que nos obliga a pensar sobre la ética que mueve al mundo hoy en día. Ya se sabe que, desde un lugar pequeño, se puede hablar de lo universal. Esta propuesta es de lo más interesante para disfrutar en estos tórridos días del verano en Madrid.
Adolfo Simón
Diana Navarro en el Conde Duque/Veranos de la Villa
Diana Navarro es una de las voces más singulares de la música española y referente actual del género de la copla. Su carrera comenzó con gran éxito en 2005 con el álbum «No te olvides de mí», que la situó como una artista capaz de renovar la copla, incorporando influencias de flamenco, saeta y música contemporánea.
La artista realizó un viaje musical que podría reflejarse en el vestuario elegido, empezó la gala con una bata de cola y ahí, la copla fue la protagonista… después llegó el traje corto con mantón y el cuplé fue el eje de esta parte…para el cierre y los temas más contemporáneos, un mono plateado de estética ochentera acompañó los temas de su discografía personal. Como cierre, un regalo a petición del público…»Ojos verdes» en una versión coplera actual. En varios momentos del show, le cedió la escena al cantante Fran Doblas que interpretó varios temas en la línea marcada por Diana Navarro.
Adolfo Simón
«ALMA DE TABLAO. CUNA Y MEMORIA DEL FLAMENCO» en el Instituto de San Isidro/Veranos de la Villa
Al baile David Paniagua, Gema Moneo, Pol Vaquero, Paloma Fantova, “Rapico” José Carmona, Paula Moreno. Al cante Salvador Barrul, Ángel Gabarre y Antonio Fernández. A la guitarra Joni Jiménez y Jesús Núñez. Fernando Rico, violinista.
Con ALMA DE TABLAO, se recupera la tradición del tablao flamenco como espacio de creación y transmisión cultural, reuniendo a destacados artistas en una propuesta que combina memoria, raíz e innovación escénica. Un viaje al origen del flamenco a través del alma del tablao, cuna y memoria del Flamenco. La propuesta se presenta como una muestra representativa del sector de los tablaos flamencos de Madrid, en colaboración con la Asociación de Tablaos Flamencos, destacando su relevancia como espacios de conservación y difusión del patrimonio cultural. El espectáculo reúne a artistas de reconocido nivel dentro del panorama actual. Al baile David Paniagua, Gema Moneo, Pol Vaquero, Paloma Fantova, “Rapico” José Carmona, Paula Moreno. Al cante Salvador Barrul, Ángel Gabarre y Antonio Fernández. A la guitarra Joni Jiménez y Jesús Núñez. Fernando Rico, violinista.
Un espectáculo que hace honor a la tradición de los buenos tablao, en los que el duende y el trance se adueñan del escenario. Fuerza y expresión total en los cuerpos, las voces y la música. Una oportunidad única para conocer a fondo el arte de los tablaos.
Adolfo Simón
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