«BAILANDO AL TIEMPO» de Jesús Carmona en el Conde Duque/Veranos de la Villa
La memoria y la vanguardia se dan la mano una vez más para crear recuerdos inéditos e infinitos en el espectador. Sin un hilo argumental dramatúrgico de compleja comprensión, nos adentraremos en un paseo por los diferentes estilos que representan la danza y el flamenco en nuestro país. Bailes y danzas que recogen las vivencias pasadas y la mirada futura.
Durante todo el espectáculo se observa el respeto y cariño que hay entre todos los integrantes…músicos, cantantes y por su puesto, bailaores… Jesús Carmona ha concebido un collage de momentos diversos para viajar por un tiempo y espacio de belleza y fuerza. Al final, todos juntos recrean el universo de los tablaos clásicos para darse un abrazo flamenco entre todos.
Adolfo Simón
«Señoras en la sombra en peligro», por Nenita Danger, Glenda Galore, Agnes La Sucia y Yogurinha Borova dentro del ciclo MÁS BONITA QUE NINGUNA en el Teatro del BARRIO
Para su presentación en el Teatro del Barrio, Glenda Galore y Yogurinha Borova han convencido a Nenita Danger para que se venga de Bilbao y con su magia elevar el show que llevan haciendo desde hace muchísimas temporadas en DT Espacio Escénico. Nenita lleva más de cinco años sin actuar en Madrid y su presencia viene acompañada de muchísima expectación. Además, las veteranas travestis construirán dos espacios en la sombra, para poder hacer sus espectáculos de sombras en estéreo, dando al Show la grandeza que el Teatro del Barrio de Lavapiés se merece.
Por fin, las travestis dejan los antros nocturnos de las ciudades para presentar su disparatado espectáculo en un teatro y se adueñan del mismo como lo hacen de los tugurios más impresentables. Tienen un público adepto que las sigue en gira y todos caen rendidos a sus conversaciones ingeniosas antes de cada número musical. Dicen que tienen un guión previo, dudo mucho que sea así, es mejor dejarlas a boca suelta…porque esos intervalos, al borde del precipicio legal, son un alimento perfecto para el espíritu del público de travestis. Y en cada descanso del delirio lenguaz, llegan los números clásicos de play back, adornados en esta ocasión, de sombras chinas corpóreas. Un placer para los sentidos del público que ama el cabaret transgresor.
Adolfo Simón
«Momentum» del London City Ballet en Conde Duque/Veranos de la Villa
Dirigido artísticamente por Christopher Marney desde 2023, tiene la ambición de mantener viva a esta emblemática compañía itinerante, combinando repertorio clásico y producciones contemporáneas. Con su prestigioso legado, el London City Ballet aspira a reafirmar su lugar en el panorama coreográfico. Apadrinado en su momento por Lady Diana, princesa de Gales, es compañía residente del teatro Sadler’s Wells y referencia británica en el mundo de la danza.
Un programa interesante a pesar de su brevedad, cinco piezas que nos propiciaron un viaje desde el clasicismo a la contemporaneidad, con coreografías precisas y bien ejecutadas. Una noche de danza en Madrid con la luna al fondo como decorado mágico.
Adolfo Simón
Actividad cultural
| Arte vivo en la plaza 2026 (Comunidad de Madrid, Madrid. Hasta el 6 de septiembre de 2026).Residencia Artística Casa Chavela 2026 (Casa Chavela, Tepoztlán, México. Hasta el 28 de agosto de 2026).Beca Publicación Fotográfica19º FFCB (Centre Cívic Can Basté, Barcelona. Hasta el 21 de septiembre de 2026).XXV Premio de Fotografía Universidad de Murcia – La Cámara Roja 2026 (Universidad de Murcia. Del 1 al 14 de septiembre de 2026). | ExposicionesTengo un coco contigo. Bernardo Medina (Casa de América, Madrid. Hasta el 30 de septiembre de 2026).Bellezza e Bruttezza. Ideale, reale, caricaturale nel Rinascimento (Gallerie D’Italia, Milán. Hasta el 18 de octubre de 2026).La figura en el tapiz. Juan Navarro Baldeweg (Nave Sotoliva, Santander. Hasta el 22 de noviembre de 2026).Espejo del mundo (Museo Helga de Alvear, Cáceres. Hasta el 11 de octubre de 2026). |
«Misión Drag King: El secuestro supremo» dentro del ciclo «Más bonita que ninguna» en el Teatro del BARRIO
Después de mucho tiempo preparándose, un grupo Drag King terrorista se reúne por última vez antes de dar paso a su golpe definitivo: secuestrar a la Drag Queen Suprema. Solo la liberarán a cambio de que les den el sitio que se merecen al lado de las queens. ¿El plan triunfará o se verán condenados a seguir actuando en eventos anticapitalistas autogestionados para siempre?
Por fin han llegado los Drag King a los escenarios madrileños, que suerte para el cabaret alternativo. Durante décadas, las Drags han sido las dueñas de escenarios de metro cuadrado o en enormes auditorios, allí han hecho travesuras mil que han divertido a públicos diversos…mientras tanto, los Drag King han estado invisibilizados, recluidos a escenarios mínimos y locales nada mediáticos; si bien les ha favorecido porque han sido míticos en la invisibilidad… pero ya era hora de que tuvieran un escenario en condiciones para sus locuras sobre identidad. Y si hay que hacer algún acto vandálico, se hace, todo por el humor y el loco cabaret. A diferencia de los chous Drags, los King entrelazan historias con números musicales delirantes…y de fondo, audiovisuales divertidas que completan la propuesta. Ojalá que esta oportunidad no sea la última y nos encontremos a Distrito Drag King en el máximo de escenarios posibles.
Adolfo Simón
Mostra d’Arts Escèniques Lleida Josep Fonollosa «Fono» – 2026
https://tramits.paeria.cat/Ciutadania/DetallTramit.aspx?IdTema=51&IdTramit=3294
«Eterna» por Tavi Gallart dentro del Ciclo «Más bonita que ninguna» en Dt Espacio Escénico
La comedia humana es, sin duda, el mejor entretenimiento para los que ya no tienen nada que perder. En Eterna, Tavi Gallart nos invita a su velatorio particular para reírse de las tragedias cotidianas de los mortales. Con una elegancia macabra y un cinismo desarmante, la obra, dirigida por Ander Calzada, deconstruye nuestros miedos más arraigados mientras nos pasea por relatos donde la obsesión, los celos y la paranoia son los verdaderos protagonistas. El texto de Luis Uraga brilla por su capacidad de transitar del terror absoluto a la carcajada incómoda, recordándonos que el horror verdadero no se esconde en la oscuridad de un cementerio, sino que se exhibe a plena luz del día en los escaparates de nuestra vanidad.
El ciclo de «Más bonita que ninguna» siempre es un espacio para la innovación y la búsqueda en propuestas queer. En ocasiones son locuaces y disparatadas…y en otras, como este espectáculo, una búsqueda diferente, sumergiéndose en el universo del terror, ese lenguaje tan complicado de conseguir en un escenario. Aquí, además, el terror se atraviesa de sarcasmo y toques de expresionismo. Un viaje por los rincones de la sala Dt, que siempre se reinventa y reconstruye.
Adolfo Simón
IMPARABLES en el arranque de temporada de Nave 73
Nave 73 continúa así su apuesta con IMPARABLES: una muestra de proyectos nacidos en centros de estudios escénicos profesionales y en contextos de creación vinculados a residencias, mentorías y procesos de acompañamiento artístico.
Además, con el programa de formación intensivo en Capacitación para la Gestión en las Artes Escénicas Emergentes puesto en marcha en pasadas ediciones, IMPARABLES da un paso más y se transforma en un espacio de encuentro, formación y diálogo, donde el aprendizaje fluye de la mano de grandes profesionales del sector (programa formativo en desarrollo).
«La canción del olvido» en el Teatro de La Latina
Ambientada en la ciudad imaginaria de Sorrentinos, Nápoles, en 1799, La canción del olvido narra la historia de Rosina, una princesa astuta, y Leonello, un capitán enamorado de la cortesana Flora. Al enterarse de los planes amorosos de Leonello, Rosina idea un ingenioso plan con la ayuda del músico Toribio, quien se hace pasar por príncipe para seducir a Flora y distraer al capitán.
Con esta zarzuela se inicia el ciclo de «Zarzuela en La Latina» que durante el verano presentará varios títulos en formato escénico sencillo y con una potente orquesta en directo. Una oportunidad para huir de calor de las calles de Madrid y refrescarse con piezas del género chico más popular.
Adolfo Simón
Lila Downs en Veranos de la Villa-Conde Duque
La icónica Lila Downs, una de las voces más poderosas de la música latinoamericana, llega a Madrid con un directo único donde tradición y modernidad se funden. Un viaje sonoro que mezcla raíces mexicanas, sonidos del mundo y una emoción profunda que trasciende idiomas y fronteras.
Desde la primera canción, Lila cautiva al público y le hace participar de sus ritmos y canciones. El show es mucho más que un grupo de canciones, es una experiencia multisensorial donde la música, los elementos y las video creaciones generan un universo simbólico muy potente que emociona constantemente al patio de butacas.
Adolfo Simón
FESTIVAL NEORAMA.ES
sábado 5 de septiembre a las 10:00h
📍 Sala de Conferencias del Palacio de Carlos V, Granada
👉 Organiza: Juventudes Musicales de España
En la mesa se analizará la situación de las mujeres en la industria cultural. Se abordarán datos sobre representación, acceso a puestos creativos y técnicos, y presencia en festivales y programaciones. A partir de esta evidencia, se reflexionará sobre los avances logrados, las desigualdades que persisten y las posibles líneas de acción para impulsar una mayor igualdad en el sector musica y artes escénicas.
Participan:
Magüi Mira, Presidenta de la Academia de Artes Escénica de España
Júlia Farràs Marginedas (modera), Asesora del Secretario de Estado de Cultura
Paula Ráez, Secretaria de MIM
Karla Beltrán, Presidenta de Mujeres en la Música
Pilar Rius, Jefa de estudios de clásico de la Universidad Alfonso X
«Las que gritan» en el Teatro MARAVILLAS
Tres hermanas están muy preocupadas por su madre, viuda desde hace poco, y convertida en rockera con una moto Harley en la puerta y dispuesta a tirarse en paracaídas con sus hijas. Y es que Consuelo ha decidido vivir lo que le queda de vida a su manera y reúne a sus tres hijas en un fin de semana “muy especial” en la casa de campo para redescubrirse.
La obra nos habla de lo importante que es decidir a tiempo por hacer aquello que nos hace sentir bien, porque si no, cuando uno se quiere dar cuenta, es tarde y la felicidad ya no está a nuestro alcance. Y no sirve de nada gritar, por mucho que se grite, no se llega más lejos, se aturde más el camino. Cuatro actrices juegan sin cesar a sus roles, a veces a solas y otras en combate conjunto.
Adolfo Simón
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