CONTRATOS DE ARTES VISUALES 2024
Hasta el 17 de julio de 2024
La Diputación Provincial de Huesca apuesta firmemente por promover la creación, producción y exhibición de propuestas impulsadas desde prácticas artísticas contemporáneas. Con esta finalidad se convocan los contratos de servicios para la realización de proyectos de creación e investigación en el ámbito de las artes visuales.
El principal objetivo de estos contratos consiste en apoyar el trabajo artistas e investigadores y abrir nuevas estrategias para la difusión del arte de nuestro entorno inmediato.
La convocatoria de creación artística Ramón Acín celebra este año su vigésimo segunda edición. El primer artista becado en 2002 fue José Noguero y desde entonces han recibido esta ayuda muchos otros creadores, como Javier Codesal, David Rodríguez Gimeno, Alicia Framis, Manuel Saiz, Gema Rupérez, Enrique Radigales, Eduardo Marco Miranda, Esther Pizarro, Jorge Isla o Javier Sáez Castán. Todos ellos han llevado a cabo proyectos que se recogen en una especifica línea de publicaciones. La convocatoria de investigación Ángel Fuentes cumple su novena edición y ha permitido investigar en profundidad fondos de interés para la historia de la fotografía en Huesca.
CONTRATOS DE CREACIÓN E INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA RAMÓN ACÍN
Los contratos de servicios de creación artística Ramón Acín están dotados con 12.000 euros. Esta convocatoria está abierta a todas las disciplinas artísticas. Su objetivo es servir de apoyo a los artistas para la realización de sus proyectos. Los requisitos para la solicitud son: presentar una propuesta de oferta económica, una memoria detallada del proyecto, el resumen de sus objetivos y conceptos teóricos con justificación de su vinculación al territorio oscense, una muestra representativa de obras (si el proyecto está ya en curso) y un presupuesto orientativo.
CONTRATOS DE INVESTIGACIÓN Y DIVULGACIÓN DE FONDOS FOTOGRÁFICOS ÁNGEL FUENTES DE CÍA
Los contratos de investigación de fondos fotográficos Ángel Fuentes con una dotación de 6.000 euros están dirigidos a investigadores del patrimonio fotográfico y audiovisual. El objetivo es contribuir a la investigación y la divulgación de fondos fotográficos referidos a la Provincia de Huesca y/o fondos custodiados en la Fototeca de la Diputación de Huesca. Para optar a este contrato es necesario presentar una propuesta de oferta económica, y una memoria completa del proyecto de investigación, donde se especifique el objetivo del trabajo, la contextualización del fondo y el interés del autor en su caso, metodología de la investigación, fuentes, y las acciones y proyectos de difusión futuros.
DURACIÓN
La duración de los contratos será desde el 2 de octubre de 2024 hasta el 30 de septiembre de 2025.
PLAZOS
El plazo de presentación de solicitudes finaliza el 17 de julio 2024 a las
23:59 horas.
COMISIÓN TÉCNICA
La Comisión técnica estará compuesta por una selección de profesionales de reconocido prestigio en el ámbito que abarca cada una de las ayudas convocadas.
Ayudante de gerencia-Fundación Teatro de la Abadía.
https://www.infojobs.net/madrid/ayudante-gerencia/of-i4703d6ca5d4e93b8da4984c03d358f
«Chicago» en el Palau de les Arts de Valencia
Existe una fascinación desmedida por el mal, hoy y siempre… Los mayores delincuentes tienen legión de admiradores que les escriben cartas de amor a la cárcel. Si escuchamos las noticias diarias, lo que tiene mayor audiencia son los crímenes, cuando más violentos, más atraen. ¿Qué mueve al ser humano a dar rienda suelta al animal que se oculta en nuestro interior?¿Por qué atrae el vértigo del delito?. De todo esto y más habla «Chicago» y por eso es un imprescindible año tras año en las carteleras mundiales de los grandes musicales. Los grandes musicales como «Chicago» no caducan, porque hablan de esos temas universales que nos importan y atraen desde que el tiempo es tiempo. Y además, tiene un formato de cabaret literario, con la orquesta incluida en la escena y con una leve presentación de cada uno de los números. No precisa de grandes decorados ni artificios escénicos, lo que importa es el elenco que, en esta producción es excelente. Las coreografías son míticas y bailadas como lo hacen estos bailarines y bailarinas, se convierten en instalaciones físicas de una precisión corporal fantástica. Tiene, además, este musical, momentos interpretativos, incluso escenas de gran gestualidad y humor; se pasa por mil y una sensaciones durante la función. Ya he comentado que la orquesta está dentro de la escena, ocupando un espacio que por momentos también participa de la acción y, sobre todo, suena estupendamente, manteniendo el ritmo y las cadencias de canciones que ya están instaladas en nuestro imaginario. Y si todo esto fuese poco, se presenta en el Palau de les Arts de Valencia, convirtiendo este templo de la música es un cabaret golfo y transgresor que hace las delicias del público. Si están por Valencia de veraneo o viven allí, no se pierdan «Chicago», reirán y se emocionarán a partes igual y, al salir… se preguntarán… ¿Qué haría yo si un día se despierta el mal que duerme en mi interior?.
Adolfo Simón
CONVOCATORIA · XI EDICIÓN DEL PREMIO DE PINTURA JOVEN
FUNDACIÓN IBERCAJA CONVOCA LA XI EDICIÓN DEL «PREMIO DE PINTURA JOVEN»
Hasta el 22 de agosto de 2024
Fundación Ibercaja, en su objetivo de promocionar el arte y apoyar el trabajo creativo de los jóvenes artistas en el inicio de sus carreras, convoca la XI edición del Premio Fundación Ibercaja de Pintura Joven, dirigido a artistas nacidos o residentes en España, con edades entre 18 y 35 años.
El premio está dotado con un primer galardón de 10.000 euros y un segundo de 6.000 euros. Además, todas las obras seleccionadas formarán parte de la exposición itinerante “Premio Fundación Ibercaja de Pintura Joven 2024” y del correspondiente catálogo.
Puedes presentar tu propuesta hasta el 22 de agosto.
Actividad cultural
| ConvocatoriasProceso de presentación de proyectos para ARCOMadrid 2025 (IFEMA, Madrid. Hasta el 19 de septiembre de 2024)Programa de Residencias Artísticas Internacionales Guadalajara – México 2024 (Hasta el 30 de agosto de 2024)Máster Propio en Práctica y Teoría en Artes y Cultura Contemporánea (Azkuna Zentroa, Bilbao. Desde octubre de 2024 hasta junio de 2025)Inscripción en Forma. Espacio de Arte Contemporáneo Balaguer (Balaguer, Lleida. Hasta el 16 de agosto de 2024) ExposicionesCuentos posibles. Jeff Wall (La Virreina, Barcelona. Hasta el 13 de octubre de 2024)James Lee Byars. Perfecta es la pregunta (Palacio Velázquez, Madrid. Hasta el 1 de septiembre de 2024)Bernard Plossu. España en color fresson (Centre del Carme, Valencia. Hasta el 15 de septiembre de 2024)En el ombligo de la luna, Miguel Soler-Roig (Casa de México en España, Madrid. Hasta el 1 de septiembre de 2024)José Manuel Ballester. Síntesis (Centro de Arte de Alcobendas. Hasta el 8 de septiembre de 2024) |
PARTICIPATIVOS FILARMONÍA 2024/2025
El Maestro Pascual Osa ha diseñado un programa para todos los gustos en los PARTICIPATIVOS FILARMONÍA 2024|2025. Con obras nuevas y, por supuesto, muchos de nuestros clásicos. Este año queremos seguir demostrado que un corista amateur puede cumplir su sueño de cantar en el Auditorio Nacional con calidad, gracias a la formación recibida en los ensayos de una obra. Porque cuando se vive esta experiencia, y escuchamos el aplauso del público, todo el esfuerzo ha merecido la pena.
Hoy comienza el plazo de INSCRIPCIÓN para apuntarse a cantar con la Orquesta y el Coro Filarmonía.
COMUNICADO DE CIERRE PERMANENTE DEL MUSEO ZAPADORES CIUDAD DEL ARTE
Siempre es una mala noticia para la sociedad que se cierre un espacio cultural.
La dirección del Museo comunica oficialmente la desaparición del museo “Zapadores Ciudad del Arte“ del barrio de Fuencarral-el Pardo tras haber intentado un diálogo por más de dos agotadores años, con todos los partidos políticos e instituciones públicas de la ciudad, la comunidad y diversos ministerios del estado.
El Museo Siglo XXI comunica su cierre inmediato
Zapadores Ciudad del Arte, una institución con más de 6 años en la ciudad de Madrid, echa el cierre.
La dirección del Museo ha comunica la desaparición del museo “Zapadores Ciudad del Arte“ del barrio de Fuencarral-el Pardo tras haber intentado un diálogo por más de dos agotadores años, con todos los partidos políticos e instituciones públicas de la ciudad, la comunidad y diversos ministerios del estado en búsqueda de una alternativa de espacio.
“Es un fracaso para la cultura y una pérdida para el distrito norte de Madrid que la ciudad no ha sabido recibir, ni agradecer un regalo para el barrio de Fuencarral/el Pardo” comentan los directores. La única institución cultural que existe de estas características en el norte de la ciudad tiene que desaparecer por la desidia y la falta de interés de la administración pública.
Desde su inicio en 2018 el proyecto logró una notable presencia en medios nacionales e internacionales habiendo sido invitado como único museo español a las ferias de Los Angeles “LA ART SHOW” 2020, 2021 y 2023 y Palm Beach en 2024. Sus acuerdos internacionales con embajadas, fundaciones e institutos culturales como el de Costa Rica y Nicaragua, no parecen haber convencido ni interesado al ayuntamiento de Madrid y menos a su recién modificación del área de Cultura.
El proyecto que auna una colección de grandes nombres del arte español contemporáneo de finales del siglo XX y XXI, así como del Iberoamericano que suma un monto de más de 1500 obras, mayormente de gran formato, de las cuales 400 han estado en presencia expositiva durante sus 6 años de existencia para deleite del público visitante, así como de institutos, universidades y otras instituciones que gracias a los convenios establecidos desde el museo, han disfrutado de visitas guiadas con una clara linea didáctica y de mediación. Lecturas comisariadas de la colección han recorrido diversas ciudades de España, así como de Costa Rica y Los Angeles.
Junto a esta colección donde se suman nombres como Marina Nuñez, Campano, Nassio Bayarri, Antonio Alvarado, Jana Leo, Genoves, Alberto Corazón, Carmen Isasi, Rafael Peñalver, Almudena Tapias, Luis Barba, Jesus Coito, Paco Leal, Ana Matey, Ovejero, Xavier Egaña, Jacqueline Bonacic-Doric y un largo etc sumados a otros de ámbito internacional como Sandra Gamarra, Antuán Rodriguez, Jhafis Quintero, Fabio Herrera, Rossella Matamoros, Alfredo Caballero, Mario Maffioli, Adriana Ramirez, Carla Viparelli etc. El museo posee un importante legado de archivos ( Archivo Paz Muro,(medalla de las bellas artes), Archivo Antonio Alvarado (arte electrónico), Archivo Nassio Bayarri) junto a ellos el Archivo de las memorias LGTBQ del estado español, Archivo Hetaira y el Centro de Investigación y Documentación del videoarte con una mediateca de más de 6000 voces. Cinco almacenes de obras en deposito o comodato que atienden a un enorme acervo que el museo ha ido apoyando de artistas y familias de herederos de estas obras.
Por si estos motivos no fueran suficientes, una comunidad de 28 artistas, tienen talleres propios en La Ciudad del Arte, y unos 5 talleres recogen residencias temporales de artistas internacionales.
Como se puede entender, un macroproyecto que ha estado al servicio de la comunidad artística y en beneficio de la ciudadania y las instituciones con las que se ha colaborado tanto de ámbito local como internacional no es valadí. Una joya que parece no encajar en la construcción del plan de cultura del ayuntamiento de Madrid del alcalde Almeida. Pese a que Zapadores ha participado activamente en programas municipales como “Madrid otra Mirada” “Premios Madroño” no parece haya despertado la más mínima empatía en su hoja de ruta para la cultura de la ciudad que dice ser internacional, cosmopolita y de vanguardia.
El museo echa cierre de sus puertas a publico desde hoy y comienza el desmantelamiento y embalaje de la colección en un plan de emergencia para la lógica preservación del acervo y traslado del mismo del edificio que actualmente acoge el proyecto y que calculan durará unos meses, siendo el plazo último dado por la propiedad que les alquila, el 30 de Septiembre de este mismo año.
La dirección del Museo tras un periplo agotador y francamente frustrante, da por cerradas las vías de diálogo con los políticos y partidos que sólo han visto en el museo un instrumento para escupirse su inoperancia entre unos y otros, sin dar soluciones ni comprometerse a nada concreto.
Los gestores del proyecto constatan que vivimos en un tiempo negro para el arte y la cultura de calidad y que sin duda, hay una perversión en el entendimiento y manejo de lo público, donde la ineptitud o la falta de ejecución esta supeditada a otros intereses, pareciendo que la determinación de las decisiones últimas no están en manos de el estado, sino en la banca y las entidades de inversión. Sin duda equivocamos el país donde asentar este proyecto por que desde el inicio del mismo, solo hemos tenido bloqueos y violencias en vez de apoyos y ánimos.
Que el proyecto Zapadores ciudad del Arte cierre en Junio, no quiere en modo alguno decir que el Museo va a desaparecer ni que el proyecto y los artistas vinculados al mismo vayan a quedar en desamparo. La dirección quiere dar tranquilidad a la comunidad artística y les comunica que este proyecto que siempre se definió como un proyecto rizoma, ahora más que nunca trabaja en eclosionar en un nuevo edificio y en una ciudad más amable con la cultura y los gestores autónomos.
ARCOmadrid 2025
Del 5 al 9 de marzo 2025
Abierto el plazo de presentación de proyectos para Programa General
Las galerías interesadas en participar en el Programa General de la 44ª edición de ARCOmadrid podrán presentar sus propuestas hasta el próximo día 19 de septiembre.
ARCOmadrid 2025 sigue trabajando con el objetivo de generar e impulsar nuevas oportunidades para todas las galerías; se vuelca en reunir a la comunidad artística, a los principales coleccionistas y a los profesionales internacionales, con el fin de seguir siendo una cita ineludible para el arte contemporáneo y su mercado.
Con la investigación y el descubrimiento como ejes fundamentales, la 44ª edición de ARCOmadrid mantendrá las habituales secciones de años anteriores. Los contenidos artísticos del Programa General estarán formados por galerías seleccionadas por el Comité Organizador integrado por Livia Benavides -80m2 Livia Benavides-; Elba Benítez -Elba Benitez-; Eduardo Brandão –Vermelho-; Vera Cortês -Vera Cortês-; Henrique Faria -Henrique Faria-; Pedro Maisterra –Maisterravalbuena-; Iñigo Navarro -Leandro Navarro -; Sten Nordenahke –Nordenahke-; Jérôme Poggi –Poggi-; Joana Roda Calvet -Bombon Projects-, y Rosa Santos -Rosa Santos-.
A este se suman las secciones comisariadas: Wametisé: ideas para un amazofuturismo como foco curatorial especial de esta edición, que será comisariada por Denilson Baniwa y María Wills. Opening. Nuevas galerías volverá a destacar por tomar el pulso a la escena internacional del galerismo joven, reuniendo una selección de galerías realizada por Cristina Anglada y Anissa Touati. Y Perfiles | Arte latinoamericano, comisariada por José Esparza Chong Cuy, evoluciona a una presentación de un solo artista y continuará investigando la diversidad de formas, prácticas y sensibilidades artísticas procedentes de Latinoamérica.
El coleccionismo y el arte contemporáneo serán los temas centrales de análisis e investigación en el Foro y los Encuentros Profesionales de ARCOmadrid.
XXVII Festival de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola
El actor Carlos Hipólito y dos Premios Nacionales de Teatro (Ana Zamora y Ricardo Iniesta) en el XXVII Festival de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola
- El Festival de Peñíscola, organizado por la Diputación de Castellón cada verano, es ya un referente cultural y un complemento de calidad para la oferta turística de la provincia.
- Grandes actores como Carlos Hipólito o pesos pesados del teatro clásico como Ana Zamora, Ricardo Iniesta, Eduardo Vasco o Chema Cardeña se darán cita en Peñíscola este mes de julio.
- Próximamente estarán a la venta las entradas para los espectáculos del XXVII Festival de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola, que reúne cada verano en esta localidad castellonense diferentes propuestas de todo el panorama nacional.
- La Diputación de Castellón continúa siendo coproductora de espectáculos teatrales en la XXVII Edición del Festival de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola.
Exposiciones temporales en el Museo Picasso de Málaga.
https://www.museopicassomalaga.org/es/exposiciones
CONVOCATORIA | FORMA. ESPACIO DE ARTE CONTEMPORÁNEO BALAGUER
| Inscripciones abiertas hasta el 16 de agosto de 2024 Forma Balaguer, espacios de arte contemporáneo es un evento para la creación, difusión y promoción del arte contemporáneo, esencialmente a través de las artes visuales, que pretende conjugar exposiciones, intervenciones y proyectos en espacios de la ciudad capaces de generar formas de diálogo con la ciudadanía. Uno de los principales objetivos es el descubrimiento de las calles, las plazas, los edificios y los equipamientos de la ciudad desde una mirada artística y comprometida. Se quiere que la ciudad sea un museo temporal, en el que tanto los artistas como la ciudadanía hagan suyo el espacio público. Forma se celebra en Balaguer entre el 4 y el 20 de octubre de 2024. La muestra girará en torno a un eje vertebrador temático o conceptual. Para esta edición se propone: Balaguer, ciudad de memoria. La Historia es una invención, y la realidad nos suministra los elementos de esta invención, pero es una invención arbitraria. Hans M. Enzensberger CategoríasINTERVENCIONES EN EL ESPACIO PÚBLICO: las instalaciones o intervenciones se pueden realizar en cualquier formato de expresión artística, y se podrán ubicar en calles, plazas, puentes, o cualquier otro espacio público de la ciudad, sin impedir la libre circulación de personas y vehículos de emergencia.INTERVENCIONES EN EDIFICIOS PATRIMONIALES O HISTÓRICOS: las instalaciones o intervenciones se pueden realizar en cualquier formato de expresión artística, y se podrán ubicar en los diferentes espacios históricos y patrimoniales de la ciudad. |
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