Picopato en la Sala Mirador-Teatralia
La veterana compañía vasca Gorakada presenta su último trabajo, Picopato, que se aproxima, desde el teatro de actor y de texto y con el apoyo de objetos y marionetas, a la tradición de los bertsolaris vascos, creadores de improvisaciones en verso. Bucea en la figura histórica de uno de estos poetas populares, Bilintx, que vivió en la segunda mitad del siglo XIX y que sufría de deformidades físicas debido a un accidente.
La pieza tiene un aroma de teatro popular, por la temática y el tratamiento escénico. La combinación de varias técnicas de títeres ayuda para que realicemos un viaje en el tiempo y la memoria.
Adolfo Simón
Menchu Gal con «Imágenes de una vida» en Serrería Belga
https://www.serreria-belga.es/actividades/menchu-gal-imagenes-de-una-vida
Invocation en Teatro Pradillo
INVOCATION propone, desde el flamenco, un recorrido basado en una exploración física y mística, a modo de una danza de la invocación, que desemboca en el cuerpo presente intuitivo y espontáneo, en el que las fronteras entre danza posmoderna y flamenco quedan difuminadas.
Carmela Muñoz transita por la escena como buscando el mejor lugar para que su cuerpo se exprese y, cuando encuentra una luz que la alimenta, empieza un despliegue de energía y corporeidad llena de sensorialidad y expresividad, el flamenco se deconstruye para que el cuerpo de la intérprete pase de lo contemporáneo a lo kitch o al zapateao sin remilgos. Y la voz llega para desvelar los misterios del viaje creativo.
Adolfo Simón
«Terra» en Espacio abierto/Teatralia
Un simple círculo de tierra, en el que se van encontrando y desenterrando objetos familiares, cotidianos y poéticos (un plato roto, una cuchara, una flor, una concha, un libro…), se convierte en todo un universo de recuerdos y afectos en esta obra pensada especialmente para los más pequeños y “basada en la confianza en la capacidad poética de los bebés”. Sandra Vargas, autora del texto y directora e intérprete de Terra (Tierra), acompañada por música en directo (guitarra y violonchelo).
Un poema sensorial donde la actriz despliega una constelación objetual sobre la memoria perdida, acompañada de fragmentos musicales que endulzan el viaje de los pequeños.
Adolfo Simón
Encuentro + lectura dramatizada con Roland Schimmelpfennig en Cuarta Pared
| El privilegio de encontrarsecon un autor fascinante |
| + LECTURA DRAMATIZADA | ENTRADA GRATUITA |
CONVOCATORIA CIRCUITOS DE ARTES PLÁSTICAS.
Abierto el plazo de solicitudes. Hasta el 6 de abril
Más información: -clic aquí-
«Mi noche con Nacho» en el Teatro de las AGUAS.
Nacho fue asesinado en Chueca al grito de “maricón”. Ahora, varias personas que mantuvieron relaciones íntimas con él se reúnen para reconstruir quién era realmente. Lo que empieza como una búsqueda de respuestas pronto se convierte en una disputa por definir su identidad, su deseo y el significado de lo que cada uno vivió con él.
Una pieza sencilla en la que los personajes van desvelando lo que el protagonista ausente ocultó a todo su entorno, creando un caleidoscopio sorprendente de mil caras.
Adolfo Simón
«Ruth Asawa: Retrospectiva» en Guggenheim Bilbao.
- Fechas: hasta el 13 de septiembre, 2026
- Ruth Asawa: Retrospectiva es una exposición organizada por el San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) y el Museum of Modern Art, Nueva York (MoMA). Esta presentación ha sido realizada en colaboración con el Museo Guggenheim Bilbao
- Comisarias: Janet Bishop, Curator Jefe ‘Thomas Weisel Family’, SFMOMA, y Cara Manes, Curator Asociada, Departamento de Pintura y Escultura, MoMA, con la colaboración de Geaninne Gutiérrez-Guimarães, Curator, Museo Guggenheim Bilbao
«Invisible» de La Joven en el Teatro de la ABADÍA.
¿Quién no ha deseado alguna vez ser invisible? ¿Quién no ha deseado alguna vez dejar de serlo? Invisible nos presenta una historia emotiva y diferente a través de los ojos de un niño que tiene un poder muy especial. El problema es que aún no controla bien esa extraordinaria habilidad. A veces, cuando más ganas tiene de volverse invisible, es cuando más gente le ve y otras, en cambio, cuando deseaba que todos lo vieran, a su cuerpo le daba por desaparecer.
La Joven continua desarrollando el trabajo comprometido con la juventud en escena y en el patio de butacas. He asistido a una función de campaña escolar y es un placer ver cómo los jóvenes conectan cuando se les habla de sus preocupaciones y deseos. En este caso, el montaje es excelente en todos los aspectos, el elenco joven trabaja a fondo cada idea y resolución física para conmover y hacer pensar. Y el resto de elementos artísticos también aportan lo necesario para que la puesta en escena atrape de principio a fin.
Adolfo Simón
El Museo Oteiza y LABORAL Kutxa convocan una beca para el fomento de la creación artística.
- Su objeto es promover procesos de investigación y producción inspirados en la obra y el pensamiento del artista
- Dotada con 9.000 euros, está destinada a artistas de hasta 40 años
El Museo Oteiza y LABORAL Kutxa convocan una beca para el fomento de la creación artística, con objeto de promover nuevos procesos de investigación y producción inspirados en la obra y el pensamiento de Jorge Oteiza. La Beca de creación OTEIZA-LABORAL Kutxa para el fomento de la creación artística invita a las nuevas generaciones de creadoras y creadores a idear propuestas que dialoguen críticamente con el legado de este artista, activando su figura desde la creación contemporánea y contribuyendo a transmitir su imaginario artístico a futuras generaciones.
The Black Blues Brothers en TEATRALIA-Teatros del CANAL.
Un elegante bar estilo Cotton Blub. Una radio vintage llena la sala de rhythm and blues. De pronto, el barman y todo el personal se transforman en artistas, cada objeto (sillas, mesas, perchas, jarrones e incluso espejos) se convierte en una herramienta para llevar a cabo espectaculares acrobacias.
Un espectáculo a medio camino entre el musical y el circo. Una experiencia inmersiva en la que el público es una pieza clave para alguno de los números. Divertimento y chispa para el público familiar.
Adolfo Simón
Festival CÚBIT de Ciencia + Arte en Contemporánea Condeduque.
Del 23 al 30 de mayo, Contemporánea Condeduque se convertirá en un laboratorio de experimentación interdisciplinar. Desde la danza robótica de Famulus 2.0 hasta el teatro de marionetas computacional de The Big Bang, desde el teatro de Carla Neyman y Lluna Issá Casterà o la pieza de Amir Yatziv hasta los talleres de escritura con IA, el festival trazará un mapa diverso de las relaciones posibles entre la creatividad humana y los algoritmos que la amplifican, la desafían o la transforman. /
Que Revienten los Artistas 
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