Un encuentro para pensar con el cuerpo y aprender desde la danza.
Apúntate escribiendo a produccion@mariapages.com

Un encuentro para pensar con el cuerpo y aprender desde la danza.
Apúntate escribiendo a produccion@mariapages.com

| Convocatorias Programa Acelerador para Artistas Latinoamerican+s (PAAL) (BOOM Art Community, Madrid. Hasta el 14 de diciembre de 2025).SAC-FiC Programa de Residencias 2026 (Sant Andreu Contemporani, Barcelona. Hasta el 5 de diciembre de 2025).Convocatoria de proyectos para espacios públicos 2026 (Centro Cultural de España en Lima (CCEL), Perú. Hasta el 23 de noviembre de 2025).Programa de Arte XVIII Edición (Centro de Arte Di Tella, Buenos Aires. Hasta el 2 de diciembre de 2025). | Exposiciones Proyectar un Planeta Negro. El Arte y la Cultura de Panáfrica (MACBA, Barcelona. Hasta el 6 de abril de 2026).Yoko Ono. Insound and Instructure (MUSAC, León. Hasta el 17 de mayo de 2026).Marisa González. Un modo de hacer generativo (Azkuna Zentroa, Bilbao. Hasta el 18 de enero de 2026).Jeu de Paume. Luc Delahaye. The Eco of the World (Jeu de Paume, París. Hasta el 4 de enero de 2026). |

CASA AMÉRICA
-21 de noviembre
-26 de noviembre
Puentes escénicos: diálogos entre dramaturgas Iberoamericanas
En su vigésimo aniversario, el festival celebra la figura pionera de la lucha social desde la poesía y de la generación beat, cuya voz sigue recorriendo el mundo para denunciar injusticias.

El festival, que celebra su decimoctava edición bajo el título de ‘El vértigo de las imágenes’, está comisariado por Marta Dahó Masdemont y Dalia de la Rosa.
TEA Tenerife Espacio de las Artes inaugura hoy (viernes 14), a las 19:00 horas, la XVIII edición de la Bienal Internacional de Fotografía Fotonoviembre, un festival que este año lleva el arte de más de un centenar de artistas por la Isla a través de una veintena de exposiciones desplegadas en dieciocho sedes y salas expositivas de seis municipios tinerfeños. Fotonoviembre se presenta este año bajo el título de El vértigo de las imágenes, poniendo en valor la complejidad de la imagen contemporánea y el debate que genera la circulación masiva en la era de la inteligencia artificial. Precisamente este título se toma de la exposición que se presenta en el museo TEA y que está comisariada por Marta Dahó Masdemont. Mientras que Dalia de la Rosa se ha encargado de comisariar Artistas en Selección y Atlántica Colectivas.

Hasta el 12 de abril de 2026
El Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco, Artium Museoa, presenta La tierra no será poseída, una exposición individual de la artista de origen libanés Marwa Arsanios (Washington. D.C., 1978) comisariada por Agustín Pérez Rubio (Valencia, 1972).
Coproducida junto a la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (Turín) y la Haus Für Kunst Uri (Altdorf, Suiza), la exposición presenta la serie de piezas tituladas Who is Afraid of Ideology? (¿Quién teme a la ideología?, 2017–en proceso), un proyecto en el que Arsanios investiga, a través de vídeos y piezas en papel y textiles, la reapropiación de la tierra, la explotación y la lucha local por la recuperación de la misma en varias geografías de Oriente Medio y Colombia. La exposición presenta el quinto y más reciente capítulo, Right of Passage (2025), coproducido por Artium Museoa junto a la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (Turín) y la Fundació Joan Miró (Barcelona).
Who is Afraid of Ideology? es una investigación continuada sobre la política de distribución y extracción de la tierra, centrada en la lucha local por la reclamación de la tierra en Iraq, el noroeste de Siria, Colombia y Líbano. A lo largo de las cinco piezas documentales, Arsanios se aproxima a distintas formas de organización y autodefensa en varias comunidades de mujeres y explora las formas en las que desafían las estructuras patriarcales. El resultado es un retrato colectivo, un mapeado en el que convergen perspectivas ecológicas, feministas, indígenas y decoloniales para dar forma a nuevas prácticas de autonomía política.

Debe estar conectado para enviar un comentario.