Inés asiste al velatorio de Pilar, una mujer que decide dejarle su casa en herencia sin haberla conocido nunca y sin avisar a Leo, su nieta. Escrita y dirigida por Elisabeth Larena, en su ópera prima, la historia está protagonizada por María Galiana, junto a Nieve de Medina, María Roja y Anna Mayo.

Un montaje intimista, donde los fantasmas y los vivos se encuentran para dialogar y devolver la memoria de las mujeres que construyeron su identidad desde el silencio, peleando por un lugar digno en una sociedad que todavía arrastra el dolor y el vacío. Una mirada femenina sobre un tiempo sin igualdad ni dignidad. Y María Galiana es el eje del montaje con su presencia magnética.

Adolfo Simón

¿Qué hay detrás de esa puerta? ¿Por qué no puedo mirar? La curiosidad de Ariadna la llevará a superar las barreras del miedo y de hacer caso omiso a las advertencias de peligro. El relato de Barba Azul atraviesa toda la historia europea como uno de los relatos que ha permanecido en el imaginario de generaciones de jóvenes. Tanto el cuento de Perrault como la historia de Maeterlink nos hablan, en el fondo, de la búsqueda de la libertad que tanto desean los más pequeños. La música original de Manuel Sánchez García  es la puerta hacia mundos sonoros muy diversos y llenos de color. 

Una propuesta para público a partir de 12 años, con el acento puesto en la meta teatralidad de la historia con el escenario y el patio de butacas, buscando conexión con la actualidad. Y poco a poco, va transformándose la escena con toques clásicos, sin abandonar el acompañamiento de la música en directo. Una experiencia no convencional de la lírica y la música con ilustraciones visuales para el espectadores futuros.

Adolfo Simón

Hace no demasiado tiempo, las propuestas vanguardistas solo se podían ver en espacios pequeños y marginales. El interés del público por este tipo de performances escénicas va creciendo y podemos encontrar espectadores muy diferentes asistiendo a piezas de vanguardia… performances de vanguardia porque tratan de romper los límites entre los contenidos y la forma de mostrarlos.

Años atrás, poco gente imaginaría que una propuesta como Lexikon podría estrenarse en el Teatro María Guerrero y ahí está, con un trabajo más cerca de la instalación plástica o performática con la que, El Conde de Torrefiel, pretende reflexionar sobre nuevos rumbos y estéticas en el arte actual. Un trabajo que no deja al público ajeno a la obra, ya que le facilitan pequeños accesos para entender donde está su punto de vista.

Y dentro del ciclo de Artes vivas/Performancem en los Teatros del Canal, hemos podido asistir a Palabrería Pesada, una propuesta de Amaia Bono y Damián Montesdeoca con la que llevan la palabra y su construcción o deconstrucción al límite, llegando a fronteras surrealistas, llenas de humor.

Adolfo Simón

📅 Del 6 al 13 de junio de 2026.
⌚️ De lunes a viernes de 11.00 a 19.30. Sábados de 11.00 a 15.00. Domingos y festivos, cerrado.
📍 Galería Casa de América-ABANCA | C/ Marqués del Duero, 2. 

▶️ Entrada libre hasta completar aforo

En la habitación de un hospital público nos adentramos en el corazón y el alma de dos pacientes y un enfermero. Una relación triangular para mostrar la fragilidad humana, la importancia de los cuidados y para hablar de hemorroides, de mitos griegos, de vaginas, de nieve y de pájaros.

No me cansaré de decir que en las salas pequeñas, de vez en cuando, encuentro joyas escénicas, propuestas con el único objetivo de emocionar, de contar historias…de establecer el diálogo profundo e íntimo entre la escena y el patio de butacas. En esta ocasión, Carolina África se abre en canal en todos los sentidos, asistimos a un ceremonial donde los importante son los detalles y la necesidad de compartir esos momentos en los que nos hemos sentido presos de las emociones, del tiempo, de la soledad. Un trabajo serio, honesto y sencillo, como siempre debiera ser el teatro.

Adolfo Simón

EDMUNDO, de Ernesto Orellana, es un solo que se inspira en memorias de personas viviendo con VIH. Una propuesta escénica performativa que indaga en las huellas de una pandemia que azotó al mundo durante la década de los ochenta y que hoy continúa. La pieza reconstruye una memoria sexo-política inconclusa a partir del profesor homosexual Edmundo Rodríguez, la primera persona fallecida por complicaciones del sida en Chile en 1984.

Un elemento fundamental de la propuesta es el archivo emocional que se recupera a partir de las experiencias vividas en primera persona. Es importante recuperar la memoria de aquellos primeros años de la enfermedad para seguir peleando porque cada vez nos protejamos más, aunque ya no sea mortal. Un actor comprometido en escena transita por varios lenguajes, la palabra, la imagen, la sonoridad…y el cuerpo. Un trabajo conmovedor para toda la sociedad.

Adolfo Simón