Dentro de la amplia programación navideña para toda la familia, hay propuestas de todo tipo… Se puede disfrutar de títeres y canciones al aire libre como hoy ocurrió con los fantásticos Titiriteros de Binéfar con la obra «En la boca del lobo» en el Teatro de Títeres del Retiro. Una pieza de juego y divertimento con todo el público a través de adivinanzas, canciones… y también se puede disfrutar de danza contemporánea pensada para todo tipo de público…»Kairós» de la Compagnie Fika en los Teatros del Canal en la que dos intérpretes juegan con el espacio y un sofá, que se convierte en tercer personaje, a través de acrobacias y bailes. Consultar la cartelera madrileña porque hay muchas posibilidades de disfrutar en estas fechas.

Adolfo Simón

Nina no es una niña como las demás. Mientras otros sueñan con castillos y cuentos de hadas, ella sueña con volar. Quiere ser piloto, la primera mujer en su familia en lograrlo. Pero el día siempre parece demasiado corto, y cuando su madre la manda a dormir, debe conformarse con contar ovejas.

Soñar cuentos es lo mejor que nos puede pasar…¡fuera pesadillas!…y la protagonista de esta pieza de títeres y desplegables lo consigue. Quiere dormir sin contar ovejas porque de ese modo se hacen realidad sus sueños imposibles. Una obra emocionante y divertida para toda la familia. Soñar despiertos, la mejor forma de terminar el año.

Adolfo Simón

Esta versión de Oliver Twist es el musical de los niños olvidados, de aquellos que no tienen quien vele por ellos, de aquellos que están a nuestro alrededor con su dolor y su tristeza y que tienden a pasar inadvertidos. Los adultos no siempre vemos la miseria, la soledad, el acoso…; a veces no nos damos cuenta de las señales con las que expresan su angustia, de sus dificultades para hablarnos de lo que se cuela en sus pesadillas. Oliver Twist nos recuerda el niño que fuimos, el que sigue en nuestro interior y nos habla aunque solo lo escuchemos en ocasiones, el que entiende a la perfección a esos otros que, desde el escenario, se ven obligados a crecer demasiado deprisa.

De nuevo, con este musical, se demuestra que la creación de este tipo de espectáculos creados en Madrid vive un gran momento. Es verdad que, inicialmente, llegaron los musicales como franquicia, repitiendo las obras que habían triunfado en otros lugares, como Londres o New York, hoy, en la cartelera de la capital, conviven los grandes musicales con otros de formatos más pequeños que siguen alimentando el interés por estos formatos. En el caso de Oliver Twist, nos encontramos con una adaptación de la historia que transita perfectamente por los momentos más importantes de la obra, de este modo, podemos seguir la peripecia de ese niño que despierta en un lugar de horror y que, gracias a la casualidad, su destino cambiará a mejor. Canciones, coreografías, ambientación escénica, iluminación e interpretación juegan en complicidad para construir una propuesta que conmueve a toda la familiar al completo.

Adolfo Simón

El Amor Brujo es inseparable del Madrid de la Edad de Plata: en su partitura Manuel de Falla y en su libreto María de la O Lejárraga García reunieron lo mejor de cada rincón de España e Hispanoamérica, de la mano del arte siempre viejo y nuevo de los gitanos.

De la pieza de El Amor Brujo se han hecho innumerables versiones porque es una obra de arte genial, tal vez, al no ser una pieza larga, se ha quedado reducida a completar otras partituras o mostrarse como pieza breve. El mayor hallazgo de esta producción es haber conseguido crear un universo poético y musical que evoluciona desde el pasado al presente, para llegar al corazón de la obra de Falla. De este modo, será complicado pensar en ella de forma aislada a partir de ahora, no solo porque las nuevas músicas conectan perfectamente con la creación del maestro si no, y también, porque el universo plástico y dancistico que se ha creado, compone una obra total. Nadie quedará insatisfecho con esta creación porque tiene todos los elementos para satisfacer a un público diverso, consiguiendo así, que la obra viaje del pasado al presente sin fisuras.

Adolfo Simón

La obra musical de Jonathan Larson, ganadora del Premio Tony al Mejor Musical y del Premio Pulitzer, narra un año en la vida de un grupo de jóvenes artistas que luchan por sus sueños en un mundo marcado por la precariedad, la rebeldía y el deseo de cambiarlo todo.

Han pasado tres décadas del estreno de este musical y, por desgracia, para los jóvenes, no ha cambiado mucho su realidad ni la posibilidad de realizar sus sueños. Hoy se retrasa todavía más la oportunidad de independizarse, de tener un espacio propio y, de poder optar a un trabajo bien remunerado. En esta nueva producción, muy cuidada plásticamente, el eje dramaturgico se centra en esa imposibilidad de hacer realidad los deseos y, este precipicio que se abre ante ellos, provoca muchos desordenes emocionales, crisis económicas…el VIH que fue el tema candente de la obra en aquel tiempo, ahora, al haberse convertido en una enfermedad crónica, queda de fondo, no es el tema en primer término. Creo que de ese modo,, el público de hoy puede entender mejor esta versión contemporánea de La Bohéme, sobre los artistas que viven al límite sus vidas para poder crear. El montaje es enérgico, el elenco y los músicos saben de qué están hablando y lo defienden con rigor y rabia. Una propuesta necesaria en la cartelera de Madrid que está llena de historias blancas de Navidad.

Adolfo Simón

En el país de las hadas, donde todo es hermoso, maravilloso y fabuloso, vive Mermelhada. Pequeña y bondadosa, vuela por allí y por allá buscando la ocasión de hacer una buena acción. Pero cada vez que quiere hacer el bien… le sale mal.

Una pequeña pieza imaginativa donde los elementos más cotidianos se convierten en títeres y personajes que nos narran los cuentos de otra forma. Las dos actrices aportan mucho divertimento con su locuaz trabajo.

Adolfo Simón