A coming community (una comunidad que viene) en el Festival de Otoño a Primavera en Pradillo
Definido por la crítica como “un espectáculo intenso, turbulento y humorístico”, A coming community (una comunidad que viene) supone la colaboración sobre las tablas, bajo el paraguas del centro de producción belga CAMPO, todo un referente europeo de la creación contemporánea, de cuatro jóvenes e inquietos artistas cuyo trabajo explora los límites de la danza y el teatro físico de distintas maneras. La trayectoria de CAMPO está basada en proyectos donde los equipos artísticos se hacen cargo de la totalidad de la creación de los espectáculos, asumiendo varios roles dentro del equipo propuesto en cada ocasión. Aquí coinciden varios creadores venidos de diferentes lenguajes y estéticas. Y como no podía ser de otro modo, hay tiempos en los que nos muestran el proceso de conexión química y otros el resultado de alguna de sus ideas, sin duda, de la hora que dura el montaje, estos últimos momentos son los más sugerentes, en alguno de ellos llegan a situaciones de poesía escénica singular. El resto, corresponde más a la sala de ensayos que al escenario.
Adolfo Simón
“Still Standing you” (Todavía soportándote). CAMPO/ PIETER AMPE & GUILHERME GARRIDO. Teatro Pradillo
FESTIVAL DE OTOÑO EN PRIMAVERA
Teatro Pradillo
“Still Standing you” (Todavía soportándote).
Compañía: CAMPO/ PIETER AMPE & GUILHERME GARRIDO.
La amistad y sus sensaciones. Esta es la propuesta que Pieter Ampe y Guilherme Garrido, bailarines flamenco y portugués respectivamente, nos han intentado transmitir con su segunda colaboración “Still standing you”.
Ésta obra se enmarca dentro de las propuestas del centro de arte CAMPO, situado en Gante y que apoya proyectos que respondan a una mentalidad artística muy rompedora y particular.
Una parte de la amistad y de las relaciones humanas se basan en eso, en soportar, en aguantar: el dolor, la ira, el desahogo, el deseo, la confrontación, la tranquilidad, la complicidad, la intimidad, la alegría… y al final una unión, de cuerpos y de espíritus.
Una propuesta coreográfica arriesgada en la que dos cuerpos desnudos durante la mayor parte de la obra interactúan y juegan como niños para transmitirnos, de una manera divertida, sus sensaciones sobre una relación a veces amistosa y otras de rivalidad.
Lo más importante que logra este dúo es no dejar a nadie indiferente. No necesitan una música maravillosa, ni siquiera una música, no necesitan un gran decorado ni una gran producción…se centran en sus cuerpos y en lo que quieren transmitirnos y así lo hacen. Simple pero efectivo.
Luis Mª García Grande.
Que Revienten los Artistas 
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