LAC de LES BALLETS DE MONTE – CARLO en Madrid en Danza
LAC de Jean-Christophe Maillot sitúa de nuevo la narración en el corazón de la obra. En colaboración con el escritor Jean Rouaud, Maillot se reconcilia con los tormentos de un relato en conexión con los miedos de infancia y nuestros terrores nocturnos. Estas experiencias ocultas emergen aquí y se asocian a un contexto familiar maquiavélico que sirve de base a un ballet en claroscuro.
La obra muestra el tránsito del estado animal al humano, interrogando nuestra propia naturaleza. Creemos ser diferentes a los animales por nuestra capacidad de elección y decisión, pero, ¿tenemos realmente esa capacidad? ¿Acaso no estamos todos tan extraviados como este Príncipe?
Jean-Christophe Maillot nos lo muestra indeciso entre el blanco y el negro, entre el bien y el mal, el candor y el erotismo. Puede que nuestra humanidad no se apoye más que en esta insaciabilidad frustrada que nos define desde nuestro primer grito – ¡Lo queremos todo!
LAC es una versión diferente del emblemático ballet El lago de los cisnes. La personal visión de Maillot revitaliza el repertorio balletístico con acierto, inteligencia y dominio del estilo. Una nueva creación personal de este coreógrafo que navega entre los pasos clásicos con un cierto aroma de musical colorista. Una puesta en escena sencilla con un cuerpo de baile joven y excelente.
Adolfo Simón
“EL LAGO DE LOS CISNES” desde el Mariinsky Theatre
“EL LAGO DE LOS CISNES”, desde el Mariinsky Theatre, el jueves 6 de junio a las 19:15 h.
en Cines Yelmo de Madrid, Málaga, Alicante, Roquetas, Valencia, Albacete.
Por primera vez en la historia, el ballet más aclamado y apreciado del mundo, El lago de los cisnes, se presenta en vivo desde la ciudad donde se creó y por la empresa que produce muchas de las más grandes estrellas de la danza como Pavlova, Nureyev o Barishnikov. Este evento especial, que celebra 275 años desde el inicio de ballet ruso, estará disponible en directo para el público de cine de todo el mundo. Lírico, misterioso y dramático, el Mariinsky crea un mundo imaginario donde el príncipe Siegfried y el cisne princesa Odette afirman su amor, venciendo a las fuerzas del mal. La exquisita música de Tchaikovsky combina excepcionalmente con una coreografía sin igual de la mano del afamado cuerpo de baile del Mariinsky, protagonizada por Ekaterina Kondaurova en el papel clásico de Odette / Odile, ahora capturado en la misma tecnología 3D de películas como Avatar, Hugo y La vida de Pi. Transmitido en vivo en alta definición desde el histórico Teatro Mariinsky de San Petersburgo en una ocasión única, la producción contará con estrellas invitadas y glamorosos presentadores en exclusiva.
Jazzical Ballet Co (Kent-Reino Unido), convoca audiciones
Jazzical Ballet Co. está buscando bailarines hombres y mujeres, para unirse a la compañía.
Para bailarinas y bailarines con fuerte técnica clásica
Los solicitantes tendrán que ser capaces de aprender una coreografía rápidamente y contar con una técnica clásica muy segura y habilidades asociadas. La experiencia en danza Jazz / contemporáneo será considerada.
Fecha de la audición: 1 de Junio de 2013
La audición es por invitación, por favor enviarnos CV, fotos y vídeo a:
En la audición se le pedirá realizar un solo de su elección ya sea de El lago de los cisnes o La bella durmiente.
Wakefield Poole: Visiones y revisiones de Mauricio González
Wakefield Poole es el nombre de un bailarín americano que formó parte de los Ballets Rusos de Montecarlo y que fue también director de cine erótico gay. En Wakefield Poole: Visiones y revisiones, Mauricio González hace un estudio comparativo entre dos obras: por un lado, el segundo acto de El Lago de los Cisnes, que bailó innumerables veces con los Ballets Rusos, y, por otro, su primera película Boys in the Sand, del año 1971, un hito del cine erótico gay. El título Visiones y Revisiones sintetiza la propuesta del coreógrafo y bailarín canario. Visión como capacidad de ver y también como percepción imaginaria, percibida como verdadera. Revisión como acción de mirar el detalle y detenidamente algo. Con este trabajo, Mauricio González comparte con el público, a modo de conferencia performance, su visión coreográfica de estas dos piezas que le identifican. Ya tuvimos ocasión de disfrutar de esta pieza cuando la presentó hace unos meses en la Sala DT, ahora, en OFF LIMITS vuelve a deleitarnos con una reflexión inteligente e irónica sobre el arte y los caminos compartidos que el imaginario de un artista puede tener en su experiencia vital y creativa. Mauricio González abre el corpus inventivo de Wakefield Poole con un fino bisturí para hablarnos de él y de nosotros…Nada es casual en el arte, todo tiene mayor conexión de la que creemos.
Adolfo Simón
Que Revienten los Artistas 
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