Revista digital de Artes escénicas -Año 12º-

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CONCURSO FOTOCANAL · LIBRO DE FOTOGRAFÍA 2024

Selección abierta hasta el 19 de marzo de 2024

La Dirección General de Cultura e Industrias Creativas abre el plazo de la VIII edición de FotoCanal. Libro de Fotografía 2024. Este programa consiste en la edición, publicación, distribución del libro seleccionado, coeeditado por la Comunidad de Madrid y la editorial Dispara.

Resumen de las normas para participar en la selección:Podrán participar en la selección todos los fotógrafos que lo deseen, sin limitaciones de nacionalidad, lugar de residencia o edad. El tema es libre y el trabajo será inédito.Los participantes deberán enviar un dossier con texto explicativo y una serie de fotografías.No se aceptarán propuestas que no cumplan los requisitos solicitados.El jurado decidirá la propuesta ganadora, teniendo en cuenta la calidad del proyecto y sus posibilidades narrativas.Más información sobre las bases de Fotocanal y cómo participar clic aquí.
Normas para presentar proyecto adjuntas
Calendario de la convocatoria:Envío de proyectos: hasta el martes 19 de marzo de 2024, incluido
Anuncio del proyecto ganador: mayo de 2024
Publicación del libro: segundo semestre de 2024

Más información sobre las bases de Fotocanal y cómo participar –clic aquí–
Normas para presentar proyecto adjuntas

Convocatoria XXIII Edición del Ciclo V.O. (Versión Original. Espectáculos sin traducción para que todo el mundo entienda) 2024

(Abierta del 11 de marzo al 2 de abril de 2024)

V.O. nació en 2002 con la vocación de generar un lugar de encuentro para compartir trabajos escénicos cuya línea abarcara la temática LGTBIQ+.
 
En 2024, 23 años después… 

Buscamos que nos inviten a reflexionar, a generar pensamiento crítico, a cuestionar lo normativo, además de visibilizar las identidades y sexualidades diversas. Queremos proclamar la diferencia como algo positivo en el mundo de la cultura popular. Queremos romper el binarismo que simplifica todo. Queremos sacar las plumas, los cuerpos y los discursos incómodos.

Buscamos Versiones Originales que resistan al control y la norma.

Buscamos propuestas escénicas que giren en torno al pensamiento queer. 

La muestra se realizará del 10 al 28 de junio en DT Espacio Escénico, Madrid. Dentro de la posibilidad de nuestra estructura ofrecemos, el 100% del porcentaje de la recaudación y 150,00 € por función. 

Inscripciones en el siguiente formulario antes del 2 de abril.

 Más información: versionoriginal@dtespacioescenico.com


IV Edición del Programa de Residencias Artísticas FMJJ.

La Fundación María José Jove y la Universidade da Coruña, a través de NORMAL, Espazo de Intervención Cultural de la UDC, convocan la IV edición del Programa de Residencias Artísticas FMJJ con el objetivo de profundizar en la relación entre creación artística, pensamiento crítico y participación social, promoviendo proyectos creativos de interés social vinculados a la comunidad.

En esta edición y dentro con su compromiso de apoyo a la creación, se convocan dos residencias. Dotadas con un máximo de 6.000 euros por residencia, en concepto de honorarios, gastos de producción y viaje. Además, a los artistas se les proporcionará un espacio de trabajo individual en el Espazo de Intervención Cultural Normal, acompañamiento curatorial y otro tipo de recursos necesarios para la producción de proyectos inéditos, así como alojamiento. Las residencias artísticas tendrán una duración mínima de un mes, pudiendo prorrogarse hasta un máximo de tres y deberán realizarse durante el tercer cuatrimestre del año.

El plazo de presentación de las solicitudes está abierto hasta el próximo 14 de junio y se deberá formalizar la inscripción a través del correo electrónico: normal.comunicacion@udc.gal, adjuntando el formulario de inscripción y la información requerida según se especifica en las bases del programa.


IN-SONORA en RÉPLIKA TEATRO

El próximo viernes 15 de marzo se presenta MORFIA, una performance audiovisual en la que Macarena Bielski y Manuel Pita-Romero abordan la visión del cuerpo desde su relación con la máquina y el retrato. El festival continúa el sábado 16 de marzo con POLYPHONO y MEDIAL DARK AGES, una programación doble que recoge la instalación sonora de Sofía Balbontín y Mauricio Lacrampette, y la propuesta de directo audiovisual de Laura Netz, dos sesiones paralelas en las que lxs artistas abordan la interacción entre sonido y espacio. La edición concluye el domingo 17 de marzo con el SEGUNDO ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ARTE DIGITAL, con la participación de lxs artistas Seph Li (China/UK), Victor Drouin-Trempe & Jean-Philippe Cotei (Canadá), Finneganeganegan (Nueva Zelanda) y Tansy Xiao (EE.UU). 


“Reflexiones sobre la gestión cultural y el legado cultural del CDAEM”

Marina Bollaín abordará unas “Reflexiones sobre la gestión cultural y el legado cultural del CDAEM” donde explorará el papel de la gestión en la preservación y difusión del patrimonio cultural y el impacto del Centro en este ámbito.

Mañana miércoles en la III Edición del Ciclo Mujeres en la Música del Instituto Cervantes de Bruselas que, con el título “Explorando la presencia femenina en la música a través de la creación, gestión y estudio” se celebra entre los día 8 y 20 de marzo. En este ciclo participan también la arpista Floraleda Sacchi, la musicóloga Maricarmen Gómez Muntané y la artista multidisciplinar Lobke Sprekeling.


Persiguiendo metáforas para contar historias – Jaime Santos

Ciclo «Hablemos de títeres»: Persiguiendo metáforas para contar historias con Jaime Santos

Viernes 22 de marzo – 19 horas

Formulario de inscripción


FESTIVAL PRIMAVERA ESCÉNICA EN ZARAGOZA

https://teatrodelaestacion.com/index.php/temporada-2023-2024/


Actividad cultural

ConvocatoriasPremio de Fotografía Fundación ENAIRE 2024(Fundación ENAIRE. Hasta el 15 de marzo de 2024)Ciclo de conferencias “Gilles Deleuze: su vida, su obra, su tiempo”(Fundación Juan March, Madrid. 19-21 de marzo de 2024)Convocatoria de Artes Visuales Miquel Casablancas(Sant Andreu Contemporani, Barcelona. Hasta el 15 de marzo de 2024)eremuak – Ayudas para la práctica artística 2024(Tabakalera, San Sebastián. Hasta el 15 de marzo de 2024)Exposiciones Harold Cohen: Aaron(Whitney Museum, Nueva York. Hasta el 19 de mayo de 2024)Teresa Solar Abboud. Pájaro sueño de máquina(CA2M, Móstoles. Hasta el 25 de agosto de 2024)June Crespo. Vascular(Museo Guggenheim Bilbao, Bilbao. Hasta el 9 de junio de 2024)Loving the Alien(La Casa Encendida, Madrid. Hasta el 28 de abril de 2024)La balsa. Tres actos para una intemperie. Abelardo Gil-Fournier(FCAYC, Cerezales del Condado. Hasta el 31 de marzo de 2024)

Conferencia y talleres «Goyenechef. La cocina ilustrada en la época de Goyeneche»

Conferencia y talleres
Goyenechef.
La cocina ilustrada
en la época de Goyeneche

Del 16 de marzo
al 19 de octubre de 2024

Centro de Interpretación
de Nuevo Baztán

C/ del Arco, 1
Nuevo Baztán. Madrid
El Centro de Interpretación de Nuevo Baztán presenta el proyecto Goyenechef, un viaje a la época de la Ilustración vista desde los fogones, que contextualiza y acerca el momento histórico en el que se enmarcó la vida y obra de Juan de Goyeneche.El proyecto se inicia con una conferencia presentación, en la que el público podrá descubrir cómo los cambios políticos y sociales del siglo XVIII se reflejaron en las cocinas. A esta conferencia le seguirán cuatro talleres gastronómicos que acercarán de manera práctica y lúdica la cocina de esta época histórica a través de una selección de recetas representativas del momento. El proyecto concluye con una exposición que mostrará algunas de las recetas, productos y nuevas prácticas en la cocina del siglo XVIII.Conferencia a cargo del periodista e historiador gastronómico Miguel Ángel Almodóvar
Fecha y hora: sábado 16 de marzo, a las 12.00 h
Dirigido a: adultos
Lugar: palacio de Juan de Goyeneche

Actividad gratuita. Aforo limitado. Imprescindible la inscripción previa en el teléfono 686 941 217 o en el correo cinbaztan@madrid.org (*), indicando fecha elegida, número de participantes y teléfono de contacto.

Talleres prácticosReyes, casamientos y cocina. Nuevas influencias europeas.
Fecha y hora: sábado 27 de abril, de 11.30 a 14.30 hUn siglo de expediciones. Nuevos conocimientos y nuevos productos.
Fecha y hora: sábado 26 de mayo, de 11.30 a 14.30 hLa ilustración para «algunos». Cocina popular en el siglo XVIII.
Fecha y hora: sábado 16 de junio, de 11.30 a 14.30 h“Mejor vino que agua”. El vino en la gastronomía del siglo XVIII.
Fecha y hora: sábado 19 de octubre, de 11.30 a 14.30 hDirigidos a: mayores de 12 años

Punto de encuentro: Centro de Interpretación de Nuevo Baztán (Calle del Arco, 1)
Actividad gratuita. Aforo limitado.
Imprescindible la inscripción previa en el teléfono 918 736 238 o en el correo cinbaztan@madrid.org (*), indicando fecha elegida, número de participantes y teléfono de contacto.* [Consulta la información sobre protección de datos]


Organiza

Subdirección General de Bellas Artes
Dirección General de Cultura e Industrias Creativas
Consejería de Cultura,Turismo y Deporte

Colabora

Ayuntamiento de Nuevo Baztán

Horario
Martes a viernes: de 11.00 a 14.00 y de 16.00 a 18.00 h
Sábados: de 11.00 a 14.00 y de 16.00 a 18.00 h
Domingos y festivos: de 11.00 a 14.00 h

Más información: T. 686 941 217

FANZIMAD


CICLO LECTURAS FRANCESAS

https://teatroespanol.es/durante-un-tiempo-se-poco


Sara Manubens en Réplika Teatro

Sara Manubens @symphony_performance desarrolla una investigación desde hace siete años sobre el travestismo y su performance desde un punto de vista escénico y coreográfico. Se encuentra inmersa en la recolección de diferentes notas escritas durante estos últimos años que reúnen diferentes aspectos del fenómeno travesti aplicado a las Artes del movimiento y la performance. Proyecto de publicación en colaboración con Bruna Kury, artista visual brasileña centrada en creaciones entrecruzadas por género, clase y raza.

Lectura del manifiesto.

→ 12 de mayo
→ dom 13h
→ entrada gratuita

Réplika Teatro


CUEVA PINTADA INSPIRA

museocuevapintada

Dos visitas inmersivas. Teatralizadas por @laobservadorart y con las antiguas indígenas canarias como protagonistas.

No te pierdas esta forma de conocer la Historia que guarda Cueva Pintada.
Y no te quedes sin plaza. Llama desde este lunes 11.

http://www.cuevapintada.com/es/cueva-pintada-inspira


 Portugal-España: 50 años de cultura y democracia

 Portugal-España: 50 años de cultura y democracia contará con un gran programa de actividades, entre las que, por citar algunas, se encuentran la exposición O poder com que saltamos juntas. Mulheres artistas em Espanha e Portugal entre a ditadura e a democracia en el IVAM con la Fundación Calouste Gulbenkian (Valencia, de mayo a septiembre 2024); un interesante ciclo de conferencias entre escritores e intelectuales de ambos países, en colaboración con la Biblioteca Nacional de España (Madrid, de abril a noviembre 2024); el ciclo La constelación de los claveles. Imaginarios revolucionarios en Portugal organizado por Filmoteca Española con la colaboración de la Cinemateca Portuguesa (Madrid, de abril a mayo 2024); la exposición Portugal y España en las transiciones democráticas en Arquivo Nacional Torre do Tombo y Archivo Histórico Provincial de Salamanca (Lisboa y Salamanca, de septiembre a diciembre 2024); la participación de España como país invitado en el festival DocLisboa (octubre 2024) y de Portugal como país invitado en el Festival Eñe (Madrid, noviembre 2024) o la conferencia sobre el fin de las dictaduras de Portugal, España, Grecia y el antiguo bloque del Este en Torre do Tombo (Lisboa, septiembre 2024).
 

NUEVA EXPOSICIÓN EN LA NEOMUDEJAR


ArtsLibris ARCOmadrid 2024

El proyecto de feria editorial especializada en publicaciones de artista, fotolibro, pensamiento contemporáneo, autoedición y publicaciones digitales llega a su novena edición en ARCOmadrid.
 
En estos años, ArtsLibris, renovando sinergias y retos, ha afianzado una trayectoria internacional con identidad propia, arraigada en el contexto mediterráneo y latinoamericano.
 
El diálogo y la experimentación son el sello principal de ArtsLibris, cuyas ferias acogen proyectos de comisariado, seminarios, fórums de debate, exposiciones, performances y colaboraciones interdisciplinares.
 
En colaboración con ARCO se ha consolidado como una manera de acercar el arte contemporáneo al público general y en especial a las nuevas generaciones, fomentando el coleccionismo a través de una comunidad editorial plural y rigurosa, creando nuevos puntos de encuentro entre el arte y la sociedad a través de las publicaciones de artista.
 
Esta edición reúne a noventa y tres editores de diecinueve países, lo que refleja las posibilidades de futuro para publicaciones de estos géneros. Participan en ArtsLibris ARCOmadrid 2024, editores de: Alemania, Argentina, Austria, Bélgica, Brasil, Colombia, Corea, Dinamarca, Ecuador, Eslovenia, España, Estados Unidos, Francia, Italia, México, Países Bajos, Portugal, Reino Unido y Chile.


Re-Embodied Machine de Instituto Stocos en La Casa Encendida

Es una pieza transdisciplinar que profundiza en la relación del ser humano con la máquina y que traduce la danza en música y luz.

El acceso es gratuito, con descarga previa de una entrada.

En este enlace tenéis el tráiler: https://vimeo.com/710062075

https://www.lacasaencendida.es/escenicas/re-embodied-machine-de-instituto-stocos?eventId=3509


I Premio Irreverentes de Teatro Joven

https://www.edicionesirreverentes.com/premios/premio_irreverentes_teatro_joven.html?fbclid=IwAR1xffgcO1H3lD6Cal04BSGG8yV6X0BbmHFuH3tYrHEQo-K3Q6fPywbMRy8


VII FESTIVAL TEATRO BREVE


ACTIVIDADES EN LA ESAD CÓRDOBA


Lectura dramatizada: Beatriz Galindo en Estocolmo


FESTIVAL DE LA GUITARRA


 Dansa València propone en su 37ª edición un total de 33 propuestas escénicas nacionales e internacionales bajo el lema “Dulce rugir’

El festival Dansa València, que impulsa la Vicepresidencia Primera y Conselleria de Cultura y Deporte a través del Institut Valencià de Cultura (IVC), ha presentado la programación de su 37ª edición, que se celebrará del 13 al 21 de abril con el lema “Dulce rugir”.

Esta edición ofrece un compendio de 33 propuestas escénicas, que incluye tanto producciones valencianas como de diferentes comunidades autónomas y destacados estrenos en nuestro país de producciones internacionales, que se presentarán en un total de 20 localizaciones, entre las que se incluyen salas públicas y privadas, así como espacios patrimoniales y no convencionales.

El director general de Cultura, Sergio Arlandis, ha mostrado el apoyo de la Vicepresidencia Primera a este festival, que se ha convertido en “un punto de encuentro único para la danza nacional, ya que es, de facto, un lugar clave para la visibilización y comercialización de las artes del movimiento en España”.

En este sentido, ha destacado que se está trabajando para conseguir que Dansa València se convierta en el referente de todo el país para el sector, convirtiéndose en la Plataforma Española de la Danza Contemporánea, como referencia nacional al que acuden todos los agentes culturales internos y externos, siguiendo el modelo que existe en otros países europeos, teniendo en cuenta que este festival cuenta con el apoyo de gran número de Comunidades Autónomas, de la Federación de Danza y de la Fundación SGAE”.

Por su parte, la directora de Dansa València, María José Mora, ha destacado durante el acto de presentación que la línea programática del festival “se diseña a partir del compromiso con la calidad y procurando el equilibrio entre las diferentes artes del movimiento”.

En este sentido, durante el festival “se podrá ver una radiografía de la creación contemporánea española conformada tanto por compañías consolidadas como por artistas emergentes. De manera abstracta, en toda esta creación vamos a apreciar un deseo de búsqueda y de persecución de realidades alternativas, de tiempos más humanos y sosegados”, ha detallado.

Entre los numerosos itinerarios que pueden trazarse este año, hay espectáculos para público familiar en colaboración con Teatre Escalante, Diputación de València, así como el ciclo que anualmente inaugura la muestra, Moviments Urbans, en colaboración con el Ayuntamiento de València a través de la Concejalía de Cultura, donde la danza sorprende a la ciudadanía en espacios museísticos y urbanos.

Convocatoria Iberoamericana de Residencias de Creación en Teatre Nu

Convocatoria Iberoamericana de Residencias de Creación en Teatre Nu 🎭#Barcelona#España

La convocatoria cuenta con el apoyo del Programa Iberescena y está destinada a artistas profesionales que pertenezcan al campo de las Artes Escénicas (teatro, danza, circo, artes vivas y/o formatos híbridos de una o más combinaciones).

Para más info 👉🏽https://inteatro.ar/novedades/convocatoria-teatre-nu-2024/

Puede ser una imagen de una persona y texto que dice "La Casa del TEATRE NU CONVOCATORIA IBEROAMERICANA DE RESIDENCIAS DE ARTES ESCÉNICAS 2024 La casa del Teatre Nu, Sant Martí de Tous (Barcelona) Consulta las bases en la web: www.teatrenu.com/es/residencies/ Organitza: TEATRE NU Colaboran: IBERESCENA Generalitat Catalunya Departamen Cultura AJUNTAMENT TE TOU:"

Puede ser una imagen de una persona y texto que dice "La Casa del TEATRE NU CONVOCATORIA IBEROAMERICANA DE RESIDENCIAS DE ARTES ESCÉNICAS 2024 La casa del Teatre Nu, Sant Martí de Tous (Barcelona) Consulta las bases en la web: www.teatrenu.com/es/residencies/ Organitza: TEATRE NU Colaboran: IBERESCENA Generalitat Catalunya Departamen Cultura AJUNTAMENT TE TOU:"

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