Apertura de procesos de trabajo: «Varias creadoras»
Del L10 de abril al L8 de mayo 21:00 H.
El TEATRO PRADILLO convoca hasta 25 CREADORAS de Artes Vivas interesadas en disponer de un espacio para abrir sus sistemáticas de creación al público en unas jornadas que se desarrollarán entre el 10 de abril y el 8 de mayo.
Desde el planteamiento del diálogo, la cita se concibe como una experiencia de contaminación, mixtura, intoxicación, promiscuidad y perversión de imaginarios para testar y contrastar, en el formato que interese, los materiales generados con una audiencia dada.
Dado el carácter participativo del evento, para el comisariado (elección) de los trabajos se tomará en cuenta, únicamente, que la trayectoria de las interesadas se corresponda con las líneas de trabajo que suelen asociarse con las Artes Vivas, visto lo cual, una vez obtenido el listado de las CREADORAS que cumpliendo este requisito queden automáticamente preseleccionadas, se cruzarán las agendas para configurar la programación definitiva según un formato unificado.
L10 de abril: LA ESCALERA <ÁLVARO SILVA>, M11 de abril: Performance costumbrista nº1 <Milagros Galiano>, X12 de abril: Solo Arró con Mango <Malvin Puerca De Goma>, J13 de abril: Un acercamiento al proceso creativo de AMAR <Andrea Amor y Noelia Arcos>, V14 de abril: PILIMILI <Paloma Scharfhausen y Mónica Carpintero>, S15 de abril: El paraguas rojo (película documental hablada) <Ester Bellver>, D16 de abril: «Oración y revelación» <Ana Contreras y Ana Cotoré>, L17 de abril: Hacer el borde <Adalucia Sandoval Serra>, M18 de abril: Bofetada de normatividad <Emejota Mínguez>, X19 de abril: Me gusta hablar contigo sobre cosas que dices que no entiendes <Margarita Reyna>, J20 de abril: Blanco, mucho blanco… y rojo y negro <Carolina Yavén – Marisol Navarro>, V21 de abril: Inundación Corporal <Andrea Borrallo Nieto>, S22 de abril: Solipsismo neoliberal y mística individualista New Age <Manuel Senén Ruiz>, D23 de abril: Cantos a los miedos que todavía no puedo nombrar <Abril Pérez Mitchell>, L24 de abril: arde el silencio <Tomás Cabané / Malala Producciones>, M25 de abril: mientras hablabais (la permanente y sosegada tristeza vaga y pasión inútil) <dama de vidrio>, X26 de abril: Cuidad/Ciudad: la mancha celeste <Violeta Nicolás>, D30 de abril: [Estudio para Cuerpo y Cuerno] <Tania Garrido Monreal>, L1 de mayo: Danzas Blancas <Helena Martos y Julián Elvira>, M2 de mayo: El amor y la nada <Inma Marín>, X3 de mayo: CUERPO PANTALLA <Inés López Carrasco>, J4 de mayo: Prácticas del hambre <Elsa Moreno>, V5 de mayo: Sur-Ka. Coreografiar la memoria <Katherine Leyton Mansilla>, S6 de mayo: GP+mp(-nos) Desmontaje transmedia de un fracaso escénico <Álvaro Caboalles>, D7 de mayo: ReNacimiento/CoMoción <Cristina Benedita y Rita Santos> y L8 de mayo: Life is bigger <Alberto García (Equipo Pradillo)>.
Entrada libre hasta completar aforo
Carroza del Teatro Real: Gira de Primavera (Córdoba, Cáceres, Mérida, Castellón de la Plana y Valdepeñas)
Nuevas actuaciones de la Carroza del Teatro Real en Córdoba, Cáceres,
Mérida, Castellón de la Plana y Valdepeñas
PROSIGUE LA TRAVESÍA LÍRICA DEL TEATRO REAL
- El próximo 12 de abril, a las 19.30 horas, la Carroza del Teatro Real ofrecerá el primero de sus recitales de la gira de primavera, en la Plaza de las Tendillas de Córdoba.
- Esta primera actuación, dedicada a la memoria del gran tenor cordobés Pedro Lavirgen, contará con la soprano Sonia Suárez, la mezzosoprano Alejandra Acuña, el barítono Willingerd Giménez y la pianista Cristina Sanz, jóvenes participantes en el programa Crescendo, de la Fundación Amigos del Teatro Real.
RED ITINER 2024. Selección de proyectos expositivos. COMUNIDAD DE MADRID.
Toda la información en las normas de la selección de proyectos.
Más info -clic aquí-
«La habitación blanca» en el Teatro Español
Carlos, Laia y Manuel se reencuentran con la señorita Mercedes, la maestra que les enseñó a leer y escribir cuando eran pequeños. Quedan lejos esos tiempos en los que eran niños, percibidos como una hoja en blanco donde todo sueño o aspiración parecía posible. Han pasado más de veinticinco años y ahora son adultos que han superado los treinta y se van acercando a la cuarentena. La vida de cada uno de ellos ha ido por caminos diferentes. El reencuentro, aparentemente casual, con la señorita Mercedes, resultará inquietante y trastornador para cada uno de ellos.
Cuando hay un texto potente, lo más inteligente es dejarlo fluir en la escena, que se instale en los cuerpos e imaginarios de un buen elenco. No hace falta más, bueno, tres sillas, una mesa y un suelo blanco. En ocasiones nos encontramos en los teatros grandes aparatos escénicos que se olvidan que la función primordial: Contar historias. Aquí, en cambio, lo importante es compartir con el público ese presente inquietante de los personajes que oculta muchos agujeros del pasado, aquellos que, seguramente, fueron los causantes de que un grupo de niños, hayan perdido la infancia sin conseguir el futuro que soñaron. Nada es lo que parece y toda casualidad es, siempre, dudosa.
Adolfo Simón
Abierto el plazo de presentación de espectáculos para la Feria de Huesca 2023
El plazo estará abierto hasta el 21 de abril
https://www.cofae.net/es/programacion/c/91-abierto-el-plazo-de-presentacion-de-espectacu.html
«Fundamentalmente fantasías para la resistencia» en el CDN
KYIV, marzo de 2022. Patricia es una autora y directora de teatro que ha convertido el local de ensayos de su compañía en un refugio. A pesar de la invasión rusa, sigue creando historias para mantener unidos a sus seres queridos y alejar a su hija Olena de los comités de defensa. La directora propone inventar una obra que se titule Pin, Pan, Putin. Aunque ensayar durante una guerra supone una gran dificultad, la compañía avanza en la construcción de la historia. Sin embargo, a partir del momento en el que muere el personaje de Putin, todo se transforma en un gran caos.
¿Qué se puede hacer ante el horror de una guerra desde nuestras cómodas casas?¿Deprimirse y lamentarse?… ¿Se puede combatir sin armas?¿Se puede huir de los bombardeos a través del arte?. Creo que estos debates éticos están detrás de la obra, aunque a nosotros nos llegue como un gran disparate que podría firmar los Hermanos Marx. El teatro ha sido útil a lo largo de su historia porque pone al ser humano frente a sus miserias, para intentar resolver las grandes sombras que le acompañan. Y también sirve para gritar contra las injusticias. Esta obra podría haber sido un gran drama trágico que nos mostrase la «realidad» de lo que está ocurriendo en Ucrania…No tengo claro que de ese modo el público estuviese disponible para acudir a ver algo que en los medios de comunicación ya nos muestran a diario. Crear un juego de teatro dentro del teatro, una gran farsa, nos permite tomar distancia sobre lo que está ocurriendo y reír ante el disparate, aunque la sonrisa se congele en nuestro labios por momentos. Empezar la obra en un refugio para terminar en una trinchera blanca es la gran metáfora que sostiene el montaje junto con los actores que se vuelvan absolutamente para llevar a cabo esta comedrama.
Adolfo Simón
Maratón picassiano. 50 años, 5 horas con Picasso
El Museo Picasso-Colección Eugenio Arias conmemora el 50 aniversario del fallecimiento de Pablo Picasso con un mes repleto de actividades y propuestas para todos los públicos.
Maratón picassiano. 50 años, 5 horas con Picasso
Un maratón picassiano para mayores y pequeños formado por fragmentos de ocho espectáculos y actividades realizados en homenaje al artista malagueño, algunos de los cuales se han diseñado específicamente para este museo. Música, circo y danza con unos presentadores muy especiales para la ocasión: Pablo Picasso y Eugenio Arias, en forma de títere, que introducirán cada espectáculo y nos contarán anécdotas y curiosidades sobre la amistad entre ambos, que fue germen de la colección que alberga el museo.
Programación por horas:
8 de abril
Lugar: plaza de Picasso. Buitrago del Lozoya, Madrid
12.00 h: presentación del maratón con los títeres de la compañía La mar de marionetas
12.05 – 12.45 h: espectáculo de títeres infantil Picasso por los pelos a cargo de la compañía La mar de marionetas
12.50 – 13.15 h: espectáculo de rap con canciones sobre Picasso y Arias a cargo de Artes Compañía
13.20 – 14.00 h: espectáculo de circo Parade. El circo de los valientes a cargo de la compañía La Maquiné
17.00 – 17.40 h: concierto de piano Las aves de Picasso a cargo de Claudio Constantini
17.45 – 18.20 h: actividad ¿Y tú, qué sabes de Picasso y Arias?, con formato de concurso televisivo, a cargo de la compañía Arawake
18.30 – 19.00 h: concierto didáctico de jazz, a cargo de Álvaro Pérez (saxo)
19.10 – 19.45 h: espectáculo de danza Picasso en el laberinto a cargo de Ibérica de Danza
19.45 – 20.00 h: despedida con los títeres de la compañía La mar de marionetas
Actividad gratuita. Acceso libre hasta completar aforo. Los horarios de los espectáculos son aproximados
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Picasso por los grandes maestros:
de Cecil Beaton a Irving Penn
El Museo Picasso-Colección Eugenio Arias presenta la exposición “Picasso por los grandes maestros: de Cecil Beaton a Irving Penn”, un recorrido por los fotógrafos del siglo XX que tuvieron un papel decisivo en la construcción del mito Picasso.
Pablo Picasso encarnó el ideal del artista moderno, convirtiéndose en un icono universal de la cultura moderna con la complicidad de la fotografía. No solo fue uno de los artistas más fotografiados del siglo XX, sino seguramente una de las personas más carismáticas y fotogénicas de la historia.
En ese sentido, la exposición invita a acercarse al artista, a sus formas de pensar y trabajar, y a muchos momentos cruciales de su vida artística y personal en sus más de 70 años carrera, a través de 65 fotografías de maestros claves de la historia de fotografía. En la exposición están presentes instantáneas de nombres como Man Ray, Cecil Beaton, Robert Capa, Willy Rizzo, Gjion Mili, David Seymour, Michel Sima, David Douglas Duncan e Irving Penn.
Del 13 abril al 25 junio de 2023
Lugar: Sala de exposiciones del Ayuntamiento (C/ Tahona, 19. Buitrago del Lozoya)
Horario: de martes a viernes: de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 18.00 h.
sábados: de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 19.00 h.
domingos y festivos: de 10.00 a 14.00 h.
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AMAonline.eus, la plataforma editorial digital de Artium MuseoA
Conversación inaugural en línea
Miércoles 5 de abril, 18:00 CET
Con motivo de su lanzamiento, AMAonline.eus acogerá una conversación online entre Thomas Boutoux (comisario, editor y redactor de AMAonline.eus), Sonia Fernández Pan (escritora, comisaria (in)dependiente y presentadora de podcast), Catalina Lozano (editora de AMAonline.eus y comisaria jefa de Artium Museoa) y Núria Molines Galarza (traductora de «Conversaciones sobre la escritura» de Ursula K. Le Guin).
La conversación se emitirá en directo por el canal de vídeo de Artium Museoa
Kutxa Fundazioa y la Diputación Foral de Gipuzkoa ponen en marcha la segunda edición de la Beca Kutxa Fundazioa-Gordailua, en colaboración con el Centro de Colecciones del Museo Nacional Suizo
| Kutxa Fundazioa y la Diputación Foral de Gipuzkoa ponen en marcha la segunda edición de la Beca Kutxa Fundazioa-Gordailua, en colaboración con el Centro de Colecciones del Museo Nacional Suizo Con esta Beca, Kutxa Fundazioa busca alinear acciones con su Nuevo Marco Estratégico, en alianza con la Diputación Foral de Gipuzkoa y con el propósito de ofrecer un apoyo más específico a la promoción de la cultura artística y el conocimiento a través del arte, el desarrollo de las capacidades y la conservación y divulgación del patrimonio; así como impulsar la innovación social a través de proyectos de carácter transformador y efecto demostrativo que respondan a desafíos estratégicos de la sociedad guipuzcoana para contribuir a la agenda 2030. El objeto de esta beca Kutxa Fundazioa – Gordailua es contribuir a la formación y fomentar la investigación en el campo de la conservación-restauración y más específicamente en la implantación de parámetros sostenibles en las prácticas de la conservación y restauración en las Bellas Artes y otros bienes culturales. Para este fin, las dos instituciones colaborarán con el Centro de Colecciones del Museo Nacional Suizo, centro referente en la conservación de Bienes Culturales a nivel europeo. Esta beca de carácter anual tiene como destinatarios a conservadores o profesionales dedicados a la conservación. La cuantía de la beca es de 30.000 euros aportados por Kutxa Fundazioa y 12.000 francos aportados por el Centro de Colecciones del Museo Nacional Suizo. |
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