Revista digital de Artes escénicas -Año 12º-

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La Fundación SGAE presenta‘Vamos con todo’, podcast de Artes Escénicas que da voz a la autoría

Vamos con todo podrá escucharse en Podium Podcast, Spotify, Apple Music y Apple Podcast, entre otras plataformas.

PROTÁGORAS Y GORGIAS: RETÓRICA Y FILOSOFÍA

https://bit.ly/3Z5lih2


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FESTIVAL PIEL CON PIEL 2023


Congreso internacional ReDiArt-XXI


“Interestratos”, con las artistas Nora Aurrekoetxea, Miren Doiz y Marina González Guerreiro

Los objetos intencionales que componen la propuesta de Marina González Guerreiro renuncian a cualquier ruptura con su pasado. Su intervención se articula como un diario visual, un fluir de vivencias construido con objetos frágiles, de una cierta caducidad, apenas significantes, pero que sedimentan una subjetividad que construye memoria. Todos ellos y sus relaciones componen este dietario objetual que manifiesta el acontecimiento del tiempo pasado, fijado en el clamor de lo pequeño.

  • Exposición: Interestratos. Nora Aurrekoetxea, Miren Doiz, Marina González Guerreiro Museo Oteiza. 17 marzo – 4 junio de 2023. Comisariado: J. P. Huercanos.

«Los pálidos» en el Centro Dramático Nacional

Los pálidos transcurre en una writer’s room: la habitación en la que los guionistas escriben las series de televisión que, cada día más, ocupan nuestro tiempo como espectadores. En una de estas salas, un guionista veterano y su equipo se sobreponen al fracaso de su último trabajo: una serie sobre un club de voleibol femenino que pretendía ser un canto a la fuerza de las mujeres pero que ha sido defenestrada por sexista. Caídos en desgracia, deben pelear de nuevo por crear un éxito, haciendo malabares entre lo mainstream y la corrección política, el efectismo y la honestidad, entre lo que es bueno para la ficción y bueno para sí mismos.

Hay varios aciertos en esta propuesta escrita y dirigida por Lucía Carballal. En primer lugar, no contar una historia de malos y buenos, no caer en los tópicos actuales donde, para poder dar el lugar que le pertenece a la mujer, se queda el resto del mundo fuera, aquí no, todos los personajes, da igual su edad o recorrido vital, tienen sus luces y sombras. Otro acierto es el reparto, parece como si la obra la hubiera escrito para los actores y actrices que la interpretan. Y por último, el espacio escénico que, además de servir para el lugar donde se reúnen los guionistas, también es ese campo de voleibol donde se están jugando la ética y la poética en su trabajo.

Adolfo Simón


LaVidaenMúsica #6 · fanzine de pensamiento musical

Sumario LaVidaenMúsica #6 · Marzo 2023

I. Palanca #6 · Rosa María Castells y el MACA
Una de las mujeres a quienes más admiro es Rosa María Castells, y es un lujo que sea nuestra Palanca #6. Rosa, directora del Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA), recibe reconocimientos constantes a su labor como gestora cultural. Bien merecidos, pues ha convertido al museo en el epicentro de la vanguardia alicantina.

II. ReSonancia #6 · ConVersamos con los Cuerpos de Eva Guillamón
Cuerpos es el tema que cierra el primer disco de Dúa de Pel. Es un poema, un rap, una letanía sobre base de percusión en directo y algo de electrónica en disco. Eva Guillamón es poeta (que no poetisa) y cantante en Dúa de Pel, y su poema Cuerpos es nuestra ReSonancia de marzo porque en este mes lleno de actos feministas no encontré un mejor modo de hacernos estallar la conciencia corporal a todas.

III. Entrañas #6 · Alicante y el misterio de las cuerdas
Curiosamente, las cuerdas hacen su aparición de nuevo en mi mundo creativo relacionado con Alicante. Y es que mi primer trabajo en esta ciudad fue el estreno de mi obra …Es Particular, para ensemble, comba y pizarra, en el Teatro Arniches, a cargo del ensemble L’Espai Sonor, dirigido por Voro García. La reaparición de las cuerdas en mi trabajo actual en Alicante, en el MACA, me hace mirar en mis entrañas y buscar paralelismos. La vida me resulta una espiral en la que transitamos lugares similares, cada vez con más experiencia vital.

IV. ArteSonías #6 · Ursonate. Sonata dadaísta para dos grupos vocales
La URSONATE de Kurt Schwitters es una de las obras claves del dadaísmo. La descubrí en Trieste, durante mi beca Erasmus, hace ya la friolera de veinte años. En este trimestre del CoroDelantal, junto a otras joyas de poesía fonética, hemos trabajado esta obra y ese arreglo os lo comparto en forma de ArteSonía.

V. LaGuitarradeSofía #6 · Serie de séptimas diatónicas (I): Estudio
La serie de séptimas diatónicas es la secuencia más utilizada en la historia de la música occidental en cuanto a cuatríadas se refiere, por eso la hemos elegido para este #6 de LaGuitarradeSofía, desarrollando el uso de los acordes de cuatro notas. La serie de séptimas diatónicas se lleva utilizando desde el Barroco y en muchísimas canciones de pop aparece.

VI. AltaVoz #6 · Actualidad cultural desde marzo de 2023
¡Sobreviviendo a la actividad frenética de marzo de 2023! La primavera empieza con energía, frescura y mucha música. No os perdáis las novedades de EdicionesDelantal, que son muy jugosas y están abajo del todo.

VII. Cocolí #6 · La obra de arte
El arte contemporáneo guarda muchos secretos. Cocolí visita un museo y no termina bien de entender… Cocolí en ‘La obra de arte’ tiene como performer a Eva Guillamón. El concepto y la música son de Sonia Megías. Juntas conforman Dúa de Pel.

 

LaVidaenMúsica #6 · Marzo 2023


«Balloon Museum» es una exposición interactiva de arte inflable.

Permanecerá cuatro meses en el Escenario Puerta del Ángel de Madrid (Recinto Ferial de la Casa de Campo).


El tirolés, Lois Fasching presenta su exposición, Global 500 en el Museo La Neomudéjar de Madrid.

Esta exposición busca acercar un enfoque diferencial  con respecto a la expedición  que culminó con la  primera circunvalación del globo terráqueo iniciada por Magallanes y  culminada por el Cano, en una época histórica donde las tensiones entre imperios e Iglesia son atravesadas por  el asentamiento del Renacimiento,  un nuevo orden del pensamiento, donde la investigación científica, el arte y el conocimiento brindan una concepción  diferente del mundo hasta entonces conocido  que se impone a la cosmovisión de  tradición medieval Europea. La llamada Gesta de “El Cano”, carga con una historiografía oficial, una leyenda negra  y una intrahistoria revelada por documentos , bitácora de viaje y por las entrevistas a los marineros que finalmente llegaron a Sevilla con El Cano. Esta documentación valiosa con testimonios y visiones diferenciales, dan por primera vez, voz y fe a testigos que vivieron y padecieron en sus propias carnes la nada excelsa misión que  aún hoy sorprende a propios y extraños. 


CONVOCATORIA · VI Edición del Premio Internacional de Pintura

Hasta el 31 de marzo de 2023

La Fundación Guasch Coranty abre la convocatoria para aplicar a la sexta edición del Premio Internacional de Pintura, un concurso a nivel internacional que culmina en la exposición colectiva de los 35 finalistas que opten a los tres premios.

La convocatoria está dirigida a artistas menores de 40 años titulados en estudios superiores de Bellas Artes.

Con la entrega de la solicitud, se precisa una copia del título y tener 40 años o menos en el momento de realizar la inscripción. En la exposición colectiva, la cual se extenderá durante dos meses en una sala expositiva de la ciudad de Barcelona, el jurado, de nombrada trayectoria en las artes, asignará los premios: un primero de 25.000€ y un segundo y tercero de 8.000€ cada uno, éstos últimos junto con una residencia gratuita de tres meses en los talleres del Centro de Arte Piramidón.


La Fundación SGAE convoca ‘Bailar en la Berlanga’ 2023

La Fundación SGAE, con la colaboración de la Federación Estatal de Empresas y Compañías de Danza (FECED), convoca la IX edición del ciclo de danza Bailar en la Berlanga, que tendrá lugar del 27 de junio al 1 de julio de 2023 en la Sala Berlanga (C/Andrés Mellado, 53. Madrid). 
 
Esta muestra, cuyo objetivo es la creación de nuevos públicos y la promoción de la danza española actual, está abierta a todas las compañías del país que estén asociadas a la FECED y SGAE (esto es que su coreógrafo/a sea socio/a de SGAE) que presenten un espectáculo de pequeño formato con una duración de entre 20 y 60 minutos. El género de la pieza y el número de intérpretes es libre, siempre adaptado a las necesidades técnicas de la sala. 

El plazo de inscripción de espectáculos concluye el 16 de abril.


«MEFISTO FOR EVER» en el Teatro Fernán Gómez

Después de que la extrema derecha llegue al poder, una compañía de teatro reflexiona sobre cómo proceder. Algunos deciden irse, otros se quedan. Kurt Köpler decide conducir la pelea desde adentro. La belleza es el arma del artista. ¿Pero cuánto tiempo puedes seguir así? ¿Dónde termina la estrategia y dónde comienza el compromiso fatal?…

Este es el eje de la función, una obra muy pertinente en los tiempos que vivimos donde la frontera de la libertad cada vez está más diluida ante el avance de represiones e intolerancia. El montaje tiene una estética e interpretación expresionista, de ese modo, permite atemporalidad y no ubicarla en ningún lugar concreto. Así, nos permite vernos en un espejo cercano y a la vez, en espejos deformados de otros tiempos u otros país en la actualidad. El juego del teatro dentro del teatro permite también que veamos como el arte, muchas veces, también puede estar amordazado.

Adolfo Simón


Selección de proyectos expositivos Red Itiner 2024

La Red Itiner es una plataforma de colaboración cultural entre la Comunidad de Madrid y los municipios de la región que busca promover el acceso al arte y la cultura y contribuir a la descentralización cultural a través de un programa anual de exposiciones temporales que viajan por los diferentes municipios adheridos a la Red.

En 2023 abrimos la tercera selección de proyectos expositivos que formarán parte de la programación de la Red Itiner durante el año 2024.

¡Anímate y forma parte de uno de los programas de descentralización de la cultura más importantes de la Comunidad de Madrid!

  • Qué: producción de proyectos expositivos para la Red Itiner 2024. Los proyectos siembre tratarán sobre cualquier temática artística y cultural, y podrán cubrir un gran espectro de temáticas, desde las conmemoraciones culturales a las artes plásticas, el patrimonio histórico, la música, la literatura o el cine.
  • Para quién: todas las personas físicas o jurídicas, de manera individual o colectiva, con residencia en España
  • Cómo: presentando un proyecto con justificación discursiva del mismo, listado de obra, presupuesto estimativo y necesidades técnicas
  • Hasta cuándo: 21 de abril (incluido)

Sesión informativa: 31 de marzo a las 13.00 a través de Zoom -clic aquí-
Toda la información en las bases de la convocatoria. Más info -clic aquí-


Obras maestras españolas de la Frick Collection en el Museo del PRADO.

https://www.museodelprado.es/actualidad/exposiciones


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¡Feliz Día Mundial del Teatro para la Infancia y la Juventud!


DÍA MUNDIAL DE LA MARIONETA.

https://www.unima.org/es/proyectos-y-realizaciones/dia-mundial-de-la-marioneta/


«Bailo, bailo» busca a su cuerpo de baile para dar vida a la música de Rafaella Carrá.

En una convocatoria abierta el 3 de abril.


INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN #CUARENTAMASUNO DE ROBERTO VERINO. TEATRO FERNÁN GÓMEZ. CC DE LA VILLA

https://www.teatrofernangomez.es/actividades/cuarentamasuno


INFORMACIÓN CULTURAL.

-Simposio en el CENDEAC


Durante los próximos días 23 y 24 de marzo se celebra en el CENDEAC (Murcia) el Simposio Internacional de Estudios Visuales Tres Eras, que homenajea y revisa el legado intelectual de José Luis Brea. El simposio contará con la participación de Anna Maria Guasch, W.J.T. Mitchell, María Virginia Jaua y Miguel Ángel Hernández Navarro, entre otros. La entrada será libre y gratuita hasta completar aforo.

-Joan Morey en el TEA


TEA Tenerife Espacio de las Artes (Santa Cruz de Tenerife) presenta el 18 y 25 de marzo, a las 18h, dos acciones del artista Joan Morey. Bajo el título Díptico, este programa ofrece una recreación de dos de las performances del artista: Postmortem. Pour en finir avec le jugement de dieu (2006-2007) y Tour de force. El cos utòpic (2017), piezas que comparten el uso del cuerpo como vehículo, materia o receptáculo de códigos. Ambas acciones, de acceso libre y gratuito, forman parte del programa de artes en vivo Por asalto, curado por Javier Arozena.

-Darme-darse-darnos El próximo 22 de marzo tendrá lugar, en el Museo Thyssen-Bornemisza (Madrid), la performance Darme-darse-darnos, que forma parte del programa Visión y presencia comisariado por Semírsamis González. La artista mexicana Lorena Wolffer recopila, en esta acción colaborativa, las experiencias y opiniones de jóvenes feministas acerca de sus deseos, su sexualidad y su punto de vista sobre el mundo y la forma de abordar el presente ante los retos patriarcales. El acceso será libre hasta completar aforo.
-Previsiones informativas del 20 al 26 de marzo en Casa de América
https://www.casamerica.es/

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Mesa redonda: «Los títeres y los clásicos» en el Centro del Títere.


NUEVO TEATRO DE TÍTERES JUNTO A MADRID RÍO


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SÁBADOS DE TÍTERES EN CUENCA


CONVOCATORIA «MUESTRAG» XIV EDICIÓN.

A partir del próximo 20 de marzo próximo se abre el plazo para enviar propuestas para la XIV EDICIÓN DE MUESTRAG, Muestra de Teatro de Getafe 2023

En ella podrán participar todos los grupos y compañías de teatro del territorio nacional, ya sean amateur o no. 

La Paranoia de Trastaravíes


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VII FESTIVAL DE MÚSICA ANTIGUA TORRELODONES.