Artes plásticas y literatura dramática
*OBRAS DE EVA HIBERNIA, presentadas en Madrid
Viernes 13, RESAD: QUEBRADAS.
Sábado 14, Librería Yorick: PUSE MI CABEZA AL NORTE DE LOS BOSQUES.
Presentación de libros
*Del 23 al 28 de mayo
se celebra la
2ª edición del
Festival Harmatán
en Móstoles, Ourense y Albacete
*VI FLAMENCO MADRID CON EL CERTAMEN COREOGRÁFICO DE DANZA EN EL TEATRO FERNÁN GÓMEZ. CC DE LA VILLA
*LA QUINTA DEL SORDO EN MADRID
¿Qué tenemos el jueves 12 de mayo?
19:00 Lectura dramatizada de la mano de Carmen Soler amiga y colaboradora de la Quinta
20:00 Performance del dúo Pablo Pérez Palacio y José Luis Fraga, mostrarán Cuatro espacios/cuatro tiempos para una construcción, una instalación que habla de espacios im-posibles
20:30 «Pinchada» de los DJs Guacamayo Tropical para animar la velada
*ISABEL VILLAR. Leones en el jardín
- Inauguración: Jueves 12 de mayo a las 20 horas
- Fechas: del 13 de mayo al 24 de julio de 2022
- Lugar: CEART- C/Leganés, 51. 28945-Fuenlabrada. Madrid
- Horario: Jueves, viernes y vísperas de festivos de 17:00 h. a 21:00 h.
Sábados, domingos y festivos de 11 a 14h y de 17 a 21h.
Este proyecto nace en colaboración entre el Centro CEART FUENLABRADA y el
centro D2 ARTIUM de Salamanca.
*Exposición «Lope 1622. Cuatro españoles y un santo». Casa museo Lope de Vega. Comunidad de Madrid
Del 12 de mayo
al 2 de octubre de 2022
Casa Museo Lope de Vega
C/ Cervantes, 11.
28014 Madrid
*»Secando mi intimidad» una exposición de Dudoso Colectivo en el Bote, dentro de la programación del Festival Tara 2
PROPUESTAS CULTURALES
*QUINTA DEL SORDO-5 TH MAGAZINE
*SELFI. Miércoles 11 a las 19h REINA SOFIA
El próximo miércoles 11 presentamos SELFI. [tener 12 años en la sociedad del espectáculo], un proyecto que hemos hecho en colaboración con 30 humanos de 12 años sobre la imagen de una generación rodeada de pantallas.
Será a las 19h en el MUSEO REINA SOFIA.
Es entrada libre, hasta completar.
Podéis reservar aquí:
https://www.museoreinasofia.es/actividades/grieta-selfi
*Exposición Aleix Plademunt «Matter» en la Sala Canal de Isabel II – Comunidad de Madrid
Del 12 de mayo
al 24 de julio de 2022
Sala Canal de Isabel II
C/Santa Engracia, 125. Madrid
*CASA DE AMÉRICA. Previsiones informativas del 9 al 15 de mayo
*RESIDENCIA LITERARIA CONEJILLO BLANCO DE BAJO TEJA.
*Los días 6, 7 y 8 de mayo, TEA Tenerife propone la experiencia teatral Se respira en el jardín como en un bosque, concebida por la compañía El Conde de Torrefiel. Para asistir, se debe contactar con el centro para asignar una hora de visita, ya que se realiza de manera individual.
*Claudia Dyboski y Óscar Carreter, dentro del marco del Programa Arte y Contexto del IVAM (Valencia), presentan la actividad TRASH, un taller que repiensa los materiales y discursos que ambos artistas comparten en su práctica artística. Tendrá lugar el miércoles 11 de mayo a las 18h.
*June 2022 Season Announcement
EVENTOS DE CREACIÓN ACTUAL
*CASA DE AMÉRICA Newsletter | Del 3 al 15 de mayo
*CERTAMEN EN FORMACIÓN TARAMBANA
PREPARA TU OBRA DE TEATRO BREVE
• De entre 5 a 20 minutos.
• Con mínima escenografía.
• Inédito o sin estrenar (preferiblemente).
• Con distintos premios:
– Premio del público: Dotado con 4 50€ + trofeo + bono de 10 entradas para Sa la Tarambana (valorado en 140€)
– Premio del jurado: Dotado con 450€ + trofeo + bono de 10 entradas para Sala Tarambana (valorado en 140€) + Residencia artística en Tarambana para desarrollar la pieza premiada por el jurado.
*AUTERIAS, homenaje a Luis Eduardo Aute
*Beca Kutxa Fundazioa-Gordailua. Convocatoria abierta
- Plazo de solicitud: desde el 2 de mayo de 2022 a las 9:00 horas hasta el 22 de mayo de 2022 a las 14:00 horas.
Kutxa Fundazioa y la Diputación Foral de Gipuzkoa ponen en marcha la nueva Beca Kutxa Fundazioa-Gordailua, dotada con 30.000 euros y 12.000 francos suizos, en colaboración con el Centro de Colecciones del Museo Nacional Suizo.
*Exposición «Raíces por defecto» en la Sala de Arte Joven. Comunidad de Madrid
Del 11 de mayo
al 24 de julio de 2022
Sala Arte Joven
Avda. de América, 13. Madrid
*Roland Fischer · WRITTEN IN AN IMAGE
Exposición individual
Comisaría: Dr.Ute Bopp-Schumacher
Hasta el 24 de julio de 2022
Museo Haus Beda
Bitburg, Alemania
La exposición muestra 60 obras de gran formato, incluidas instalaciones y murales como “Lo visible y lo invisible”.
*Homenaje de Casa de América
Carlos Fuentes diez años después
Los días 17 y 24 de mayo, Casa de América celebrará dos diálogos especiales con motivo del décimo aniversario de la muerte de Carlos Fuentes.
Figuras literarias como Sergio Ramírez o Fernando Iwasaki acudirán para conversar sobre uno de los escritores más importantes de la historia literaria de México.
*CICLO DE CONFERENCIAS
La filosofía helenística. La búsqueda de la felicidad
10, 12, 17 y 19 de mayo, 18:30h
Ignacio Pajón Leyra
Carlos García Gual
Jorge Cano Cuenca
David Hernández de la Fuente
Los días 10, 12, 17 y 19 de mayo, a las 18:30 horas la Fundación Juan March ha programado “La filosofía helenística. La búsqueda de la felicidad”, un ciclo de conferencias que permitirá conocer mejor las principales corrientes del pensamiento helenístico.
Su coordinador, el catedrático emérito de Filología Griega de la Universidad Complutense de Madrid, Carlos García Gual, aborda el panorama de la filosofía helenística y las nuevas escuelas filosóficas griegas surgidas a finales del siglo IV a. C, con sesiones dedicadas al epicureísmo, el estoicismo y el neoplatonismo.
Las cuatro conferencias son de entrada libre y se podrán seguir también en directo por Canal March y YouTube.
*ARTEINFORMANDO
*Condeduque busca artistas para residencias internacionales sobre inclusión social
| Más información en: https://www.condeduquemadrid.es/actividades/convocatoria-future-laboratory |
*Residencias Artísticas La Puebla de Cazalla 2022
https://www.arteinformado.com/agenda/f/residencias-artisticas-la-puebla-de-cazalla-2022-212795
*Alejandra Riera contra la jerarquía
Presenta en el Reina Sofía una muestra sin principio ni fin
*Matadero Madrid abre las puertas del LAB#01 al público
*Convocatoria 2022
Becas Leonardo a Investigadores y Creadores Culturales 2022
*VI FLAMENCO MADRID en el TEATRO FERNÁN GÓMEZ
https://www.teatrofernangomez.es/programacion/vi-flamenco-madrid
ACTIVIDADES LITERARIO ARTÍSTICAS
*Presentación del libro: «Rutas con niños en Guadarrama y Gredos
*SESIÓN VERMÚ 2022
*CICLO ‘ARCHIVO EN REPOSO, MOVIMIENTO EN EL CUERPO. TRAZAS DE BAILE EN LA BIBLIOTECA NACIONAL DE ESPAÑA’
https://www.danza.es/actualidad/ciclo-archivo-reposo-movimiento-cuerpo-biblioteca-nacional-espana
*La OCNE presenta junto a la Fundación Juan March la segunda edición del FOCUS FESTIVAL, dedicado a la música de la España de entreguerras
- Bajo el título “Poéticas encontradas: música española en el período de entreguerras (1918-1939)” el FOCUS Festival 2022 se desarrollará entre el 6 y el 27 de mayo, con conciertos en el Auditorio Nacional de Música y el Auditorio de la Fundación Juan March.
- El concierto inaugural del viernes 6 de mayo estará dirigido por Álvaro Albiach que, al frente de la Orquesta Nacional de España, interpretará obras de María de Pablos, Joaquín Turina, Conrado del Campo y Richard Wagner.
- La nueva edición del festival incluye la publicación de un libro que analiza ese período a través de la situación de la mujer, la danza, la poesía, las artes plásticas o la música.
*CONCIERTOS EXTRAORDINARIOS
Sextetos y Retratos, Brunneti y Goya
4 de mayo, 18:30h
Il Maniatico Ensemble
A las 18:00h Robert Silla y Judith Ortega entrevistados por Clara Sánchez González
Un concierto explora este miércoles 4 de mayo explora el sexteto, uno de los muchos géneros musicales que nacieron al calor de la revolución musical de finales del siglo XVIII.
El grupo Il Maniatico Ensemble, liderado por Robert Silla, será el encargado de interpretar un programa compuesto por un quinteto y dos sextetos de Gaetano Brunetti (1744-1798), que pondrán banda sonora a los retratos de uno de los artistas más reconocidos de nuestra historia, Francisco de Goya.
Antes del concierto, Clara Sánchez entrevistará al solista y oboe principal en la Orquesta Nacional de España, Robert Silla y a la musicóloga Judith Ortega antes de comenzar el acto. Los conciertos, de entrada libre, se podrán seguir también en directo por Canal March y YouTube.
*La Comunidad de Madrid acerca la antigua Roma con una muestra en el Museo Arqueológico Regional
También en www.comunidad.madrid
*Galería Nueva: un Airbnb para galerías
Candidaturas hasta el 20 de mayo
Galería Nueva es un proyecto que aloja, en sus dos espacios de Madrid, a galerías y proyectos artísticos procedentes de todo el mundo en periodos de una semana a dos meses. En la calle Doctor Fourquet 10 (Lavapiés) y en San Agustín 14 (Las Letras) están exponiendo temporalmente la obra de sus artistas aquellas galerías que quieren tener contacto con el mercado del arte de Madrid sin necesidad de establecerse a largo plazo en la capital. En los últimos meses han expuesto en Galería Nueva algunas como la alemana Ulf Larsson, Bernal Espacio de Madrid, la mexicana Galería Galería, la chilena Isabel Croxatto, la mallorquina Maior, la valenciana SET Espai d’Art o la italiana Prometeo Gallery, y próximamente tendrán en sus espacios a Rodríguez Gallery desde Polonia, Lariot Collective de Londres o Luisa Pita de Santiago de Compostela.
*Cuidadorxs invisibles,proyecto artístico para enriquecer el día a día de las personas que cuidan en LA CASA ENCENDIDA
Arranca la Segunda Edición del Festival TARA
Esta mañana, la directora del festival, Patricia Jorge, ha presentado la edición con un pequeño aperitivo de lo que será la pieza teatral «Cadáver Exquisito», esta propuesta se estrenará en el Museo Castillo de Mata dentro del marco de «Las noches de los museos».
La presentación se ha realizado en El Museo Canario, que ha vuelto a acoger un año más al Festival y además se suma como espacio escénico en la edición de este año con la pieza de danza-teatro «Vientos y Arrogancias» de Lola Jimenez. Hoy a las 19:00 horas,
Publicaciones de interés de la Compañía Nacional de Teatro Clásico
EL AMOR.
Siglo de oro. Amores santos, decibles, indecibles y sesgados
de Luis Antonio de Villena
EL HONOR.
A partir de recetas apócrifas de Celestina
de Marifé Santiago Bolaños
Artes plásticas y creación actual
| 1-15 mayo |
*Bruno Munari en la Fundación Juan March
https://www.march.es/es/madrid/exposiciones/bruno-munari
«Las bodas de Fígaro» de Mozart en el Teatro Real
Ópera buffa en cuatro actos con música de Wolfgang A. Mozart (1756-1791) y libreto de Lorenzo da Ponte, basado en la comedia le Folle Journée, ou le Mariage de Figaro (1784) de Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Lorenzo Da Ponte –libretista de Le nozze di Figaro– hubo de reemplazar el discurso con el que Fígaro culminaba su crítica contra la nobleza por un aria dirigida contra la infidelidad femenina –«Aprite un po’ quegli occhi»– para que José II de Austria revocara su prohibición de representar la polémica comedia con tintes revolucionarios de Pierre Beaumarchais. Pese a ello, ninguno de los cambios efectuados por el libretista menguaron un ápice el subversivo subtexto que la ha proyectado hasta nuestros días como la brillante e inteligente denuncia de la tiranía y del patriarcado que siempre ha sido. A decir verdad, la opera buffa fue –desde los tiempos de La serva padrona– el universo de ficción en el que una mujer de clase social baja podía someter mediante la astucia y sin perder la sonrisa a un hombre perteneciente a un estrato superior. Sin embargo, Le nozze di Figaro expande dicho marco a un nivel nunca visto, en el que los personajes son tanto menos dueños de la situación cuanto más alto están situados en el escalafón social y de género.
Estrenada en el Burgtheater de Viena el 1 de mayo de 1786 y más tarde Teatro Real el 12 de febrero de 1903.
Producción de Canadian Opera Company procedente del Festival de Salzburgo.
Dirección musical de Ivor Bolton y de escena de Claus Guth.
Este nuevo enfoque de la historia sitúa la acción a partir de la mirada de querubín, una visión de extrañamiento, una ensoñación donde se invierten los roles sociales en un tiempo y espacio detenido dramáticamente. Tal vez el autor hubiera imaginado ese conflicto argumental en la actualidad donde nada es lo que parece.
Adolfo Simón
PAULA REGO en el MUSEO PICASSO de MÁLAGA
La exposición de Paula Rego (n. 1935) presenta la obra de una artista insobornable de extraordinaria imaginación que ha redefinido el arte figurativo y revolucionado la representación de las mujeres. La exposición refiere su notable trayectoria, poniendo de manifiesto el carácter autobiográfico de buena parte de su arte, el contexto sociopolítico donde hunde sus raíces y el amplio espectro de sus puntos de referencia, desde el cómic hasta la pintura de historia. A través de más de ochenta obras, entre collages, pinturas, pasteles de gran formato, dibujos y aguafuertes, el recorrido abarca desde sus trabajos en los años sesenta hasta las escenas ricamente estructuradas y estratificadas de las dos primeras décadas de este siglo.
Sus pinturas, collages y dibujos de los años sesenta y setenta se oponen con pasión y fiereza a la dictadura portuguesa, utilizando una diversidad de fuentes de inspiración entre las que se cuentan el anuncio publicitario, la caricatura y la noticia de prensa. También se exploran los cuentos populares en cuanto representaciones de la psique y el comportamiento humanos, como en Blancaflor, El demonio y su mujer en la cama (1975). En 1980 Rego abandonó el collage y regresó a la pintura, combinando recuerdos de la infancia con sus experiencias de mujer, esposa y amante. La exposición ofrece obras importantes de esa época: ejemplos de la serie “Las niñas Vivian”, donde las niñas se rebelan contra una sociedad coercitiva, y las pinturas seminales que cimentaron la fama de la artista. A lo largo de toda su carrera Rego se ha mostrado fascinada por la narración de historias. En la exposición figuran grabados pertenecientes a su serie Nursery Rhymes (1989), donde se sumergió en la extrañeza y la crueldad de las canciones infantiles tradicionales de Gran Bretaña. En su condición de primera artista residente en la National Gallery, Rego también se ha inspirado en la historia del arte, tejiendo alusiones a maestros como Hogarth y Velázquez en pinturas donde las protagonistas son mujeres y el foco está puesto sobre su lucha hacia la emancipación, como La artista en su estudio (1993).
Parte de la exposición son asimismo los pasteles grandes de figuras femeninas aisladas que Rego hizo durante las décadas de 1990 y 2000, en series como “Mujer perro” y “Aborto”, origen de algunas de sus imágenes más conocidas e impactantes. Las de la serie “Aborto”, que la artista se enorgulleció de ver integrada en la campaña por la legalización del aborto en Portugal, presentan a mujeres en el día después de un aborto ilegal. En Posesión (2004), otra gran serie de pasteles rara vez expuestos, la experiencia directa de Rego en materia de depresión y terapia se suma como fuente de inspiración a las fotografías preparadas de presuntas enfermas de “histeria” en el siglo XIX.
El Museo Picasso Málaga vuelve así a apostar por la labor de poner en valor a la mujer artista del siglo XX, tras anteriores muestras dedicadas a Sophie Taeuber-Arp (2009), Hilma af Klint (2013), Louise Bourgeois (2015) y las artistas surrealistas (2017).
La exposición, organizada por la Tate Britain en colaboración con el Kunstmuseum Den Haag y el Museo Picasso Málaga está comisariada por Elena Crippa, conservadora de Arte Moderno y Contemporáneo en la Tate Britain, junto a Zuzana Flašková, curadora adjunta de la Tate. Elena Crippa en el año 2017 ya comisario Bacon, Freud y la Escuela de Londres en la pinacoteca malagueña. Para la ocasión, se ha editado un completo catálogo ilustrado en español e inglés.
https://www.museopicassomalaga.org/exposiciones-temporales/paula-rego-expo-esp
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