«Kermés» de La Cantera en Cuarta Pared/Surge Madrid
¿Qué pasaría si, de pronto, el teatro de nuestro barrio se convirtiera en una plaza pública? ¿Y si en ella se montaran unos cuantos puestos de feria de los de antes? ¿Y lo que allí sucediera fuera leer, imaginar, conversar…? Seguro que hasta nos quedaríamos un rato por ahí sólo por el puro placer de pasear, contemplar, jugar…
Con esta propuesta se ha inaugurado la edición de este año de Surge, con Kermés, una experiencia no convencional para el público. Desde la entrada ya se informa de la posibilidad de transitar por un espacio para disfrutar de las propuestas que allí se encuentren, también hay que elegir una ficha que conducirá a un rincón donde nos contarán historias ¿inventadas?… da igual si todo lo que ocurre allí es verdad o mentira, lo importante es lo que provoca en el espectador y es, la posibilidad de verse en un espacio imaginario, un lugar que le provocará verse reflejado en su memoria y reconstruir un paisaje posible de cambio. Antes y después se puede jugar, escribir, leer o mandar cartas a ningún destinatario. Kermés nos devuelve un teatro de participación y conmoción.
Adolfo Simón
«RÆM – las aguas mentales» de Javier Martín en Canal Baila
RÆM es un solo de danza y una instalación audiovisual sobre los estados del sueño, un espacio onírico y una meditación sobre el tiempo en el que se trabaja el registro y la proyección de la danza en directo.
Una experiencia hipnótica para el público, un laberinto en bucle donde el cuerpo y su lucha con la tecnología se convierte en un paisaje espectral. Un sueño pesadilla en el que nos vemos reflejados sobre las imágenes del bailarín en movimiento.
Adolfo Simón
«Las amistades peligrosas» en el Teatro MARQUINA
“Las amistades peligrosas”, “un libro que arde como el hielo”, como dijo Baudelaire, habla de cosas que han pasado, pero que todavía siguen pasando, de cómo las clases más poderosas son capaces de jugar con total impunidad con los menos favorecidos, y de cómo el sexo y la necesidad de poseer marcan, a menudo, nuestras vidas. El propio Christopher Hampton decía al poco de estrenar su obra: “Lo que fascina de esta historia es su vigencia. La manipulación de los sentimientos y el uso del amor como arma son temas tan actuales hoy como lo eran en el siglo XVIII”.
En esta producción se huye de las referencias temporales para darle un tratamiento contemporáneo, también en la puesta en escena se platea un trabajo esencial, sin efectismos, basado en el trabajo actoral. Un ritual sobrio sobre las relaciones y sus estrategias de poder.
Luis García Grande
Tabakalera inaugura «Walker», una exposición del cineasta Tsai Ming-Liang
La muestra, compuesta por tres piezas audiovisuales, ha sido concebida específicamente para Tabakalera por el aclamado cineasta taiwanés Tsai Ming-Liang (Sarawak, Malasia, 1957), y coproducida junto al Festival de San Sebastián.
Dust, la última filmación de la serie Walker («El Caminante»), realizada en San Sebastián durante el verano de 2025 con la colaboración de Tabakalera, se presenta en la sección Zabaltegi-Tabakalera de la 74ª edición del Festival de San Sebastián.
El origen del proyecto se remonta a 2011, año en el que el director colaboró con el actor Lee Kang-Sheng en la obra teatral Only You. Fascinado por una secuencia en la que el actor caminaba con extrema lentitud, Tsai Ming-Liang decidió trasladar ese ritmo corporal a la pantalla, convirtiendo el cuerpo en un observador que recorre distintos lugares del mundo.
«La familia Addams» en el Teatro CALDERÓN
Miércoles está enamorada. Sí. Enamorada. Y de un chico NORMAL. Eso, en cualquier familia, ya sería un problema. En La Familia Addams… es prácticamente el Apocalipsis.
Una nueva producción de este musical que tiene adeptos por todo el mundo. En esta ocasión podemos disfrutar en Madrid de un espectáculo que tiene los ingredientes necesarios para hacer disfrutar a todo tipo de público y que seguro perdurará en la cartelera madrileña durante meses. La producción está cuidada al máximo, la escenografía, el vestuario, las caracterizaciones, la música y letras…y lo esencial, un elenco fantástico que se entrega al máximo en esta locura musical. Hay un elemento escénico a destacar y son el grupo de bailarines que generan atmósferas muy sugerentes en diferentes momentos de la obra.
Adolfo Simón
Información cultural
| Fiebre Photobook Fest XIII (La Casa Encendida, Madrid. Del 18 al 20 de septiembre de 2026).ESTAMPA 2026 (IFEMA, Estampa, Madrid. Del 24 al 27 de septiembre de 2026).Barcelona Gallery Weekend (ArtBarcelona. Galeries, Barcelona. Hasta el 20 de septiembre de 2026).FestComarcasPhoto 2026 (We Are Photo, El Campillo, Huelva. Del 25 al 27 de septiembre de 2026).Abierto València 2026 (La VAC, Valencia. Hasta el 25 de septiembre de 2026). | Exposiciones El gesto de filmar. El vídeo en la Colección MACBA (MACBA, Barcelona. Hasta el 23 de mayo de 2027).Remedios Varo (Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek (Dinamarca). Hasta el 10 de enero de 2027).La Albufera (IVAM, Valencia. Hasta el 18 de octubre de 2026).El futur ja no és el que era. Francesc Torres (SELTZ by Ritter Ferrer, Barcelona. Hasta el 25 de noviembre de 2026). |
«Conversaciones con mi mente» en el Teatro Alcázar
«Conversaciones con mi mente» es un show de humor sobre la salud mental, pero que va muy en serio. Joaquín Caserza invita al público a explorar, de manera divertida, lo que ocurre dentro de su cabeza, teniendo conversaciones con su mente, su ansiedad, su miedo, su cuerpo y otros personajes que cobrarán vida en el escenario.
No es habitual tratar según qué temas desde el humor, la salud mental está en boca de todo el mundo, como una de las preocupaciones mayores de la sociedad actual. Tratarlo con humor tiene su riesgo pero en esta propuesta, se realiza con positividad y entusiasmo, algo que el público agradece, saliendo del teatro con un chute energético importante.
Luis García Grande
«Las irresponsables» en el Teatro Maravillas
Lila tiene cuarenta años y su pareja la ha dejado. Su amiga Núria y Fabi, su hermana, la convencen para pasar un fin de semana fuera de la ciudad, en una casa que unos conocidos les han prestado. Solo hay una condición: vigilar que el perro de los vecinos no se cague en el jardín. Con esta premisa, divertida y aparentemente absurda, comienza Las Irresponsables, una comedia sobre la amistad, los impulsos que nunca confesamos y esa parte de nosotros que permanece escondida bajo las normas, la educación y el sentido común.
Se agradece que la cartelera comercial de la ciudad de Madrid se atreva con autores y temas alejados de las historias convencionales y amables. En esta ocasión, el montaje es dinámico, manteniendo la atención del público en todo momento. Una historia sencilla que se va convirtiendo en un laberinto lleno de inesperados giros dramático.
Adolfo Simón
Color Esmeralda. Farolillos y travestis en el Teatro del BARRIO
Detrás de los farolillos, el albero y las luces. Seduciendo con rebujito y palmas al compás. Oculta entre lonas, pero visible al mundo se encuentra la caseta de “La Esmeralda”. La búsqueda de un espacio seguro puede parecer una utopía, pero cuando las raíces se entrelazan con las ganas de ser te pueden llevar a rincones tan singulares como el Real de la Feria. Las Niñas miran al pasado y suspiran al futuro heredando los principios que llevaron a La Esmeralda de Sevilla a crear una caseta en la que todo tuviese cabida en armonía y jolgorio.
Un hermoso y emocionante homenaje a un personaje transgresor y libre. Solo recordando será posible la reparación y un nuevo horizonte.
Luis García Grande
Homenaje a Josefina Molina con un ciclo de cine y coloquios en Madrid del 29 de septiembre al 3 de octubre.
La Sociedad General de Autores y Editores a través de Fundación SGAE recuerda el legado de Josefina Molina , directora y guionista, pionera del cine fantástico femenino en nuestra cultura, fallecida el pasado 30 de mayo a los 89 años. Bajo el título Homenaje a Josefina Molina casi una decena de profesionales del audiovisual participarán en coloquios y se exhibirá una selección de sus trabajos audiovisuales desde el 29 de septiembre al 3 de octubre de 2026 , a partir de las 19h, en la Sala Berlanga de Madrid (c/Andrés Mellado 53. Entradas a 3,50 euros a la venta en taquilla y entradas.com [+gg]).
Homenaje a Josefina Molina recorrerá dos décadas de carrera cinematográfica: desde su ópera prima, Vera, un cuento cruel, o su último largometraje, La Lola se va a los puertos hasta Esquilache y el documental Función de noche . Se exhibirán también algunas de sus direcciones para televisión con los episodios de Camino de perfección , pertenecientes a la serie Teresa de Jesús , y Lope de Vega , de la ficción Paisajes con figuras . Por último, algunas sesiones se completarán con coloquios de compañeros de profesión como Fernando Méndez – Leite, Inés París, Manuel Gutiérrez Aragón , José Carlos Plaza, Fernando Lara, Natalia Martínez Pérez y Francisco Zurián.Acerca del homenaje
La proyección de Función de noche inaugurará el ciclo el martes 29 de septiembre a las 19h . Con esta obra, Molina aportó una mirada transgresora al cine documental explorando la relación de los intérpretes Lola Herrera y Daniel Dicenta , que por entonces ya habían finalizado su relación sentimental, y de la actriz con su personaje en el monólogo de Miguel Delibes Cinco horas con Mario . El coloquio posterior correrá a cargo de Inés París , vicepresidenta por el Colegio Audiovisual de SGAE; Manuel Gutiérrez Aragón , cineasta; y Fernando Lara , crítico de cine. El miércoles 30 de septiembre a las 19h se exhibirá Esquilache , una cinta ambientada en Madrid en 1766 que narra los hechos que provocaron el Motín de Esquilache.
El jueves 1 de octubre estará dedicado al trabajo de Josefina Molina para televisión con las proyecciones, a las 19h, Camino de perfección (primer episodio de la serie Teresa de Jesús de Televisión Española, protagonizado por Concha Velasco) y Lope de Vega (perteneciente a la serie Paisajes con figuras , también de la cadena pública). Fernando Méndez-Leite , presidente de la Academia de Cine, y Natalia Martínez Pérez , crítica, teórica y profesora de la Universidad de Burgos, protagonizarán el coloquio posterior.El ciclo comenzará el viernes 2 de octubre con Vera, un cuento cruel (19h). Se trata de la ópera prima de Josefina Molina, un largometraje ambientado en el siglo XIX en el Sur de Francia que se adentra en el género fantástico a través de la historia de un caballero que pierde trágicamente a su esposa. El coloquio posterior correrá a cargo de José Carlos Plaza , director escénico, y Francisco Zurián , docente de la Universidad Complutense de Madrid.
La última jornada se celebrará el sábado 3 de octubre con una sesión doble: La Lola se va a los puertos (18.30h), última obra de la realizadora para la gran pantalla que presenta un triángulo amoroso protagonizado por Rocío Jurado , Francisco Rabal y José Sancho , y un segundo pase de Función de noche (20.30h).Acerca de Josefina Molina
Josefina Molina (Córdoba, 1936 – Madrid, 2026) fue la primera mujer en obtener el título de Dirección en la Escuela Oficial de Cinematografía y en 2012 el Goya de Honor por su contribución al cine español. Su carrera combinó trabajos para el cine y la televisión. Entre todos ellos destacó su ópera prima, Vera, un cuento cruel (1973), con la que se adentró en el género fantástico y se convirtió en la primera creadora del género del Estado. Sin embargo, fue en 1981 con Función de noche cuando alcanzó el éxito profesional. Entre sus largometrajes también figuran títulos como Esquilache, Lo más natural o La Lola se va a los puertos . Su filmografía incluyó además los cortometrajes La otra soledad (1966), Aquel humo gris (1967), Melodrama infernal (1967) y La rama seca (1972). En televisión dirigió destacadas producciones como Escrito en América, Teatro de siempre, El camino, Teresa de Jesús y Entre naranjos , entre otras. A lo largo de su trayectoria recibió numerosos reconocimientos, entre ellos el premio Mujer de Cine, otorgado por el Instituto de la Mujer, y fue presidenta de honor de la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales (CIMA).PROGRAMACIÓN
Homenaje a Josefina Molina
Lugar: Sala Berlanga de Madrid (C/Andrés Mellado, 53)
Fechas: Del 29 de septiembre al 3 de octubre de 2026
Horario: 19h**Salvo el sábado 3 de octubre, con dos pases a las 18.30hy 20.30h
Precio: 3,50 euros****Entradas a la venta en taquilla y entradas.com (+gg) .
Martes, 29 de septiembre19.00 h. Función de noche / Josefina Molina / 1981 / 90’Coloquio posterior a cargo de Inés París (vicepresidenta por el Colegio Audiovisual de SGAE), Manuel Gutiérrez Aragón (cinesta) y Fernando Lara (crítico de cine)
Miércoles, 30 de septiembre19.00 h. Esquilache / Josefina Molina / 1989 / 100′
Jueves, 1 de octubre19.00 h. Camino de perfección / Josefina Molina / 1984 /Perteneciente a la serie Teresa de Jesús de TVE.
Lope de Vega / Josefina Molina / 1984Perteneciente a la serie Paisajes con figuras de TVE.Coloquio posterior con Fernando Méndez-Leite (presidente de Academia de Cine) y Natalia Martínez Pérez (Universidad de Burgos)
Viernes, 2 de octubre19.00 h. Vera, un cuento cruel / Josefina Molina / 1973 / 92’Coloquio posterior a cargo de José Carlos Plaza (director escénico) y Francisco Zurián (Universidad Complutense de Madrid)
Sábado, 3 de octubre18.30 h. La Lola se va a los puertos / Josefina Molina / 1993 / 104’20.30 h. Función de noche / Josefina Molina / 1981 / 90′
Libres!!!…en el Teatro de la ABADÍA
Fundada en 1936 por trabajadoras anarquistas, Mujeres Libres fue una organización anarcosindicalista que defendió la emancipación femenina, el antifascismo y la revolución social, un movimiento que buscaba liberar a las mujeres de su triple “esclavitud de ignorancia, de mujer y de productora” que acogió a más de veinte mil afiliadas en sus tres años de existencia. LIBRES!!! trae al presente sus nombres, su audacia, su rebeldía y su compromiso con la libertad y la igualdad en una propuesta que busca trazar una genealogía de mujeres liberadas, libertarias… y disfrutonas, mujeres que hoy podrían decirnos a todas: Dale a tu cuerpo anarquía, Macarena.
El espectáculo tiene un quinto intérprete: «El público» que en esta ocasión, participa entusiasta durante toda la función. Las actrices suben y bajan del escenario para concienciar, conmover y provocar…el juego locuaz que se construye a partir de la aparición de mujeres fundamentales en la década de los treinta del siglo pasado, las devuelve al presente y la convierte en emblema para soñar utopías. La mezcla de pensamiento y divertimento alcanza cotas altas durante toda la representación.
Adolfo Simón
Artium Museoa presenta el 1er Encuentro de Prácticas editoriales «A MATTER OF WORDS»
| 4 de octubre, de 10:00 a 20:00 h A Matter of Words es un nuevo encuentro internacional de profesionales de la edición, la escritura, el diseño, artistas y lectores y lectoras que tendrá lugar en el Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco, Artium Museoa, el próximo 4 de octubre. El encuentro, en el que se dan cita una feria de libros y un simposio, ofrecerá múltiples formas de descubrir prácticas e infraestructuras editoriales, librerías y de conocer e interactuar con los y las participantes a lo largo de una jornada de presentaciones, charlas y mesas redondas. A Matter of Words pone de relieve el papel fundamental de la edición independiente en la generación de comunidades, y de la escritura, la edición y la lectura como alternativas a la cultura cada vez más predominante del scroll por internet. Editoriales y librerías participantes:After 8 Books & Publication Studio (París); Belleza Infinita (Bilbao); Biel Books (Nueva York / Mallorca); Brillo Editorial (Valencia / Bilbao); Caja Negra (Buenos Aires / Madrid); Caniche Editorial (Ibarrangelu); Estudio Ejemplar (Valencia); Fluent Books (Santander); Hegoa Diskak (Bera); Lawrence (Madrid); Hopscotch Reading Room & Cutt Press (Berlín); MiraLookBooks (Madrid); Paraguay Press (París); Silver Press & Spiral House (Londres); Tejido Ajado (Madrid). |
| Programa10:00 h: Apertura10:45 h: Presentación a cargo de los organizadores11:00 – 13:00 h: Charlas y debates. In Good Company: Every Here and There . Esta sesión abordará la creación de comunidades, de diversas estrategias de distribución, y el papel social que desempeñan las librerías, reuniendo distintas perspectivas sobre cómo circulan los libros y cómo se forman las comunidades en torno a ellos. Con Blanca Sotos (MiraLookBooks, Madrid), Benjamin Thorel (After 8 Books, París) y Siddharta Lokanandi (Hopscotch Reading Room, Berlín).16:00 – 19:00 h: Charlas y debates: New Directions. Esta sesión se centrará en la sostenibilidad y el futuro de diversas formas de edición —entre ellas catálogos de exposiciones, libros de artistas, diarios y publicaciones educativas— en un entorno cultural en constante transformación. Con Irene Kopelman (Ámsterdam), Mela Davila Freire (Hamburgo), Kristen Vida Alfaro (Silver Press, Londres) y Carlos Copertone (Caniche Editorial, Ibarrangelu).20:00 h: Cierre A Matter of Words está comisariado por Thomas Boutoux (París, 1975) y Alejandro Cesarco (Montevideo, 1975). El acceso es libre y gratuito, sin inscripción previa. |
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