La Casa Encendida presenta la II edición del Festival de Artes Escénicas e Inclusión Social, IDEM
· El Festival de Artes Escénicas e Inclusión Social (IDEM), llenará por segundo año consecutivo La Casa Encendida. IDEM toma el relevo del Festival Artes Escénicas y Discapacidad que se celebró en el centro durante diez años y que pretende acercar al público el trabajo escénico realizado por personas en riesgo de exclusión social o que sufren alguna discapacidad
· En esta segunda edición podremos ver el trabajo de artistas procedentes de todos los lugares de nuestra geografía, belgas, franceses, holandeses y tunecinos que través de la danza, la música, el cine o la performance nos proponen miradas diferentes
· Del 12 al 28 de septiembre podremos ver a las compañías Ali Thabet & Hèdi Thabet, Mariantonia Oliver, Pablo Fidalgo, Lisaco, La Trastienda y a la banda Sonido de la tierra. Además, veremos las películas de Josi Martínez y Txaber Larreategi y de Ramón Gieling
La Casa Encendida de la Fundación Obra Social y Monte de Piedad de Madrid presenta la II edición de IDEM, Festival de Artes Escénicas e Inclusión Social, comisariado por Paz Santa Cecilia. Del 12 al 28 de septiembre, durante tres fines de semana, artistas de Bélgica, Francia, Holanda y Túnez, así como de diversos lugares de nuestro país, ofrecerán propuestas intensas, delicadas y sorprendentes.
El Festival comienza el viernes 12 de septiembre, con dos trabajos del ámbito de la diversidad funcional creados por varios artistas internacionales. Una propuesta de danza de Ali Thabet & Hèdi Thabet, Rayahzone, acompañada en directo por músicos sufíes tunecinos, y la película holandesa Blind Fortuin de Ramón Gieling que se adentra en las vidas de los vendedores de cupones de la ONCE.
El Festival continúa el siguiente fin de semana con el objetivo de elaborar un proyecto artístico que consiga la implicación de los ciudadanos, con el espectáculo-taller Las muchas de Mariantonia Oliver, realizado con mujeres mayores de setenta años. En torno a esta generación de mujeres orbita también la película Prohibido recordar, de Josu Martínez y Txaber Larreategi y el espectáculo-performance O estado salvaxe de Pablo Fidalgo.
El Festival tendrá su colofón el viernes 26, sábado 27 y domingo 28 de septiembre con diversas creaciones que muestran la integración social a través de la diversidad funcional, como Inocente y Synergy de la compañía Lisarco, o el género, como en Las niñas no deberían jugar al fútbol de La Trastienda. Un concierto de música de Guinea Conakry a cargo del grupo Sonido de la tierra cerrará el programa de este año.
Terraza de la Plaza del Matadero
Como un espacio abierto de exploración dentro de otro espacio abierto (una Plaza) que nos sitúa en un entorno arquitectónico alternativo como el Escaravox de Andrés Jaque (compuesto de dos estructuras de riego dotadas con iluminación escénica, equipo audiovisual y sonido), el Matadero de Madrid abre lo ya abierto para consumar un verano de oportunidades a aquellos que no las tienen para darse una escapada en la temporada en la que los ventiladores y los aires acondicionados se quitan el polvo a base de bien y en donde los edredones duermen bajo llave.
Y es que durante (literalmente) todo el mes de agosto, del viernes 1 al sábado 30 de agosto, los fines de semana de secano en el terrario madrileño de extrarradio encuentran consuelo con la programación que se llevará a cabo en la Terraza de la Plaza del Matadero de la capital: un tonel de intervenciones musicales, artísticas y colectivas en pos de la fiesta multidisciplinar que, bajo la atenta mirada programadora en terreno musical del colectivo-promotora Madrid Radical, de los comisarios Vanesa Viloria y Sonsoles Rodríguez y de la mediación de la Grupal Crew Collective, regularmente y desde las 20h. con entrada gratuita a todo aquel que quiera acercarse, nos dejarán desde organizar nuestra propia pinchada (bajo el apelativo Do It Your Set), le harán la ola a la performance culera con el Twerking at Matadero Madrid!, disfrutaremos de los brotes escénicos improvisados e instantáneos del Colectivo El Hijo Tonto, nos daremos un empacho de cultura fanzinera y podremos ver a varios de los símbolos del sonido de las catacumbas underground con proyectos como Alborotoador Gomasio, Cómo vivir en el campo, Supergrupo2, Persons, Dúo Divergente o The Limboos. La Plaza es vuestra.
De Catalunya a Canarias…Escena viva!.
Temporada Alta en Girona
Más info en: http://www.temporada-alta.net
Festival Cuadernos Escénicos de Garachico – Canarias
Más info en: http://www.tenerinfo.com
Exposición de libros de artista en la Fundación Juan March – Madrid
Da la sensación de que con el papel pasa como decía José Alfredo Jiménez en el corrido, que está que se va, y se va, y se va, y se va, y no se ha ido. Al contrario, parece que cada vez hay más proyectos que celebran el libro y las publicaciones como soporte, desde el humilde fanzine, hasta los libros de artista. Un ejemplo reciente: la muestra que aún puede visitarse en el Museo Reina Sofía, fotos & libros. España 1905-1977, que propone un recorrido por la historia del fotolibro español. La exposición de la Juan March de Madrid Libros (y otras publicaciones) de artista: 1947-2013 por su parte recoge libros y revistas procedentes todos de los fondos de la colección de la Fundación Juan March. La variedad es inaudita: desde la monografía de John Franklin Earhart The Color Printer, de 1892, o la reedición de Último Round de Julio Cortázar, la muestra hace un recorrido por casi un centenar de «publicaciones» aparecidas entre 1947 y 2013. Se entiende aquí el libro no como un medio de transmisión de un contenido textual, sino sobre todo como objeto y soporte de la praxis artística. Dicen los organizadores de Libros (y otras publicaciones) de artista: 1947-2013 que asumamos como público la incertidumbre que suele acompañar cualquier proyecto expositivo que incluya libros. La identidad ambigua de las piezas, que muchas veces solo tienen en común lo que podría llamarse la «voluntad de arte», la frustrante y paradójica imposibilidad de tocar y hojear los libros (que para eso fueron diseñados), son obstáculos a los que deberemos sobreponernos para poder disfrutar de las sorpresas: en ocasiones es la imagen la que acompaña al texto, otras veces sucede que lo suplanta o se apropia de él, o que este es invadido por aquella o adopta formas que no tienen nada que ver con la paginación y el orden secuencial de los libros convencionales. En la expo figuran, entre otros, Picasso, Pierre Bonnard, Rafael Alberti, Antoni Tàpies, Antonio Saura, Joan Brossa, Pablo Palazuelo, Dalí, Octavio Paz, Chillida, José Guerrero, Manuel Millares, Sol LeWitt, Juan Eduardo Cirlot o Eusebio Sempere; también encontraremos libros-objeto como los Discos Visuales (México, Era, 1968), Vrindaban (México, Imprenta Madero, 1965), de Octavio Paz, o el célebre Cent mille milliards de poèmes, de Raymond Queneau (París, Gallimard, 1961). (Fundación Juan March, Madrid. Libros (y otras publicaciones) de artista: 1947-2013. Del 23 de julio al 30 de agosto).
Jornadas Culturales Senegal en el Teatro del Barrio – Madrid
Por la integración del pueblo senegalés en Madrid, y por conocer un poco más de su cultura y quitarse ideas preconcebidas de uno de los países que más surte al barrio de Lavapiés de nuevos habitantes, desde el lavapiesero Teatro del Barrio organizan unas Jornadas Culturales de Senegal que incluirán noches de baile, de lucha senegalesa, de tambores, de percusión y danza acrobática, entre otras muchas opciones.
Más info en: teatrodelbarrio.com
Performing Gender
Hoy viernes y mañana 19 de julio tendrán lugar en distintos espacios del Museo Reina Sofía (Madrid) la presentación de varias piezas que culminan la residencia de creación de cuatro coreógrafos que, a través de la danza y performance, proponen una mirada crítica sobre las políticas de género y sexualidad. Consultar horarios; entrada gratuita.
Lavapiés diverso
Llega un nuevo festival multicultural a las calles de Madrid: la primera edición del Festival de las Culturas Lavapiés Diverso se celebrará del 14 al 19 de julio en diferentes escenarios y plazas de uno de los barrios modernos más populares de la capital. Durante cinco días se podrán disfrutar de una multiplicidad de actividades y conciertos en los que participarán más de veinte artistas de cuatro continentes y multiples estilos, con la intención de anudar varios de los encuentros culturales realizados con anterioridad en la ciudad (Semana de África, Noches de Ramadán, África Vive, Rock en Ñ, etc.). Un festival en el que la diversidad se presenta como riqueza colectiva y como una realidad social enriquecedora para todos.
Cuándo: Del 14 al 20.07
Precio: Entrada gratuita
Más info en: https://www.facebook.com/LavapiesDiverso/timeline
Visitas nocturnas teatralizadas en el Real Alcázar de Sevilla
La compañía Teatro Clásico de Sevilla, con textos y dirección artística de Alfonso Zurro, propone una serie de acciones escénicas nocturnas dentro del Real Alcázar con una doble finalidad: poner en valor el monumento artístico y a su vez, ilustrar y entretener a los visitantes mediante la escenificación de posibles historias ocurridas entre diferentes personajes ilustres vinculados a este espacio a través de una experiencia única.
El objetivo último es crear una actividad que se pueda insertar en la agenda cultural de la ciudad, no sólo para visitantes, sino que los propios sevillanos lo consideren tan atractivo que se sumen a estas visitas, para disfrutar de una noche diferente y de un Real Alcázar distinto al que hasta ahora habían podido gozar
Son multitud de fascinantes historias las que allí se dieron, y ésta es una excelente ocasión para imaginarnos y formar parte de las tramas urdidas, lances y amoríos, de unos complejos personajes que de una u otra manera forman parte de la leyenda de este enclave patrimonial y por tanto, de Sevilla.
El objetivo es conseguir que los espectadores se encuentren con una serie de acciones artísticas que les amplíen y les lleven más allá del mero recorrido del espacio arquitectónico. Buscando activar otras sensaciones y emociones aparte de las meramente contemplativas del Palacio. Para ello utilizarán el teatro, músicas antiguas, canciones, danza, iluminación específica…que nos trasladarán por unos momentos a otros mundos en los que seremos cómplices y partícipes de los sentimientos e historias que allí se pudieron vivir.
Es un modo único y singular de contemplar este palacio imbuyéndose de la poesía, historias, olores y colores que emanan del Real Alcázar, dejándose llevar por la nostalgia de otras épocas.
La reserva de entradas podrá hacerse en taquilla o a través de la web: http://www.alcazarsevilla.org
«Malasaña romántica: historias y comercios del siglo XIX»
«Malasaña romántica: historias y comercios del siglo XIX», en la que se tratará sobre los oficios tradicionales que siguen vivos en la actualidad, visitando distintos establecimientos del barrio, muchos de ellos centenarios.
El primero de los comercios a visitar será la alpargatería Antigua Casa Crespo, en la calle Divino Pastor. A partir de septiembre se retomará la actividad, conociendo otros establecimientos como La Moda, en la calle Pez.
Más info en: museoromanticismo.mcu.es
XII FORO MEDIEVAL de CORTEGANA
Más info en: http://huelvaenlaagenda.com/xii-foro-medieval-en-cortegana/
Jornadas pop en el Thyssen
3 días con especialistas para hablar sobre los grandes mitos del arte pop: Warhol, Lichtenstein, Hamilton, Equipo Crónica…
Del 9 al 11 de julio. Museo Thyssen Bornemisza. Madrid
Con motivo de la exposición Mitos del pop (que se puede visitar hasta el 15 de septiembre), se celebran estas Jornadas pop en el salón de actos del Museo Thyssen. A lo largo de tres días (9, 10 y 11 de julio), especialistas en diferentes materias acercarán a los asistentes a los últimos estudios críticos que han abierto nuevos caminos de interpretación del arte pop.
La aparición del pop art a finales de los años cincuenta y comienzos de los sesenta fue uno de los momentos más liberadores de la historia del arte. Su adscripción decidida a la nueva cultura de la tecnología y el consumo echaba por tierra los anhelos heroicos y subjetivos de las vanguardias anteriores y reintegraba el arte al mundo real. Con el incesante intercambio entre el arte y todo tipo de objetos de la cultura visual y de la cultura popular, el pop acabó con la separación entre la alta y la baja cultura e inauguró un nuevo debate sobre las relaciones entre lo estético y lo antiestético que se ha prolongado hasta nuestros días.
Participan Guillermo Solana, Paloma Alarcó, Thomas Crow, Estrella de Diego, Rafa Cervera, Francisco Calvo Serraller, Tomás Llorens, Valeriano Bozal, Bernardo Pinto de Almeida y el artista Darío Villaba.
Jornadas pop
9 / 10 / 11 julio 2014
Lugar
Salón de actos del Museo Thyssen-Bornemisza.
Fechas y horarios
9 de julio de 15:30 a 18:30 h.
10 de julio de 09:00 a 18:30 h.
11 de julio de 09:00 a 14:00 h.
Precio
Estudiantes: 30 €
Amigos del Museo: 50 €
Público general: 60 €
Información y matrícula
A partir del 23 de junio:
Programación especial del Orgullo en Nave 73
Madrid está de celebración esta semana y en Nave 73 queremos sumarnos a la reivindicación “por quienes no pueden” con una programación Especial Orgullo que tendrá lugar los próximos días 3, 4 y 5 de julio.
Más info en la web de Nave 73
Arrancan los Festivales de verano en España-I
Busca en los sitios web del…
Festival GREC de Barcelona
Festival Internacional de Mérida
Festival de Teatro Clásico de Almagro
Fringe Madrid 2014
Veranos de la Villa de Madrid…
Y vive unas vacaciones escénicas.
El Auditorio Pilar Bardem organiza Teatro Solidario
El Auditorio Pilar Bardem organiza un Teatro Solidario para ayudar a los niños de familias sin recursos de Rivas-Vaciamadrid
20 junio 2014
El domingo, 29 de junio, el Auditorio Pilar Bardem (Rivas-Vaciamadrid) acoge un Teatro Solidario para poder llevar a los niños y niñas de familias sin recursos a un campamento de verano. Se presentará la obra «TraVeSías» de la asociación LaTEAdeTRO.
El Auditorio Pilar Bardem organiza un Teatro Solidario para ayudar a los niños de familias sin recursos de Rivas-Vaciamadrid
El Auditorio Pilar Bardem (Espacio Asociado) ha decidido volcarse con los más pequeños de Rivas-Vaciamadrid. Así pues, ha organizado para el domingo 29 de junio un Teatro Solidario que permita a los niños y niñas de familias sin recursos asistir ir a un campamento de verano.
Los organizadores de la iniciativa aseguran que “el ocio es un pilar fundamental en la vida de una persona, que favorece su autoestima entre otros factores y que, ante las dificultades económicas, en muchas ocasiones nos vemos obligados a recortar o suprimir”.
Se presentará la obra «TraVeSías», premiada por su puesta en escena en el XVII Certamen Nacional de Teatro “José Sacristán” de Chinchón. La entrada-donativo será de 3 euros y se destinará íntegramente a este proyecto solidario.
Actividades culturales y exposiciones temporales en el Museo del Romanticismo de Madrid
Más info en: museoromanticismo.mcu.es
MicroClásicos en el Patrio de Comediantes
MicroClásicos en el Patrio de Comediantes que realiza la Asociación Teatrava y que este año cambian de ubicación y amplían repertorio.
Los MicroClásicos son representaciones de entremeses de 20 minutos de duración, que se realizan en un patio de Labranza, en las traseras de la afamada Plaza Mayor de Almagro y en un carromato, como hacían los cómicos de la legua hace cuatro siglos. Este año además de obras de Cervantes o Lope de Rueda se incluye en el repertorio dos pequeñas piezas de Francisco de Quevedo, dos de sus entremeses más cómicos “La Vieja Muñatones” y “El Marión”.
Más info en: http://www.miciudadreal.es
Poetry Slam Internacional en Centro Centro Cibeles
3 Minutos en el escenario, el público decide, sólo puede quedar uno. Si todavía no has estado en un slam de poesía esta es tu oportunidad de experimentarlo a lo grande. El próximo 27 y 28 de Junio se celebra en el Centro Centro Cibeles el II Poetry Slam Internacional de Madrid. El evento consistirá en un primer encuentro el día 27 con poetas venidos de todos los rincones: Alemania, Australia, República Checa, Francia, Italia, Portugal/Brasil, Reino Unido y como no España, con el gran Xiwaka Buenos días como representante nacional. Con el ritmo acelerado característico del Slam, los participantes tendrán 3 minutos cada uno para atrapar con su lírica al público asistente, que votará teniendo en cuenta la originalidad, la puesta en escena, el dramatismo y el ritmo de cada actuación, pues el Poetry Slam no es sólo un recital de poesía, también es espectáculo. Por si os quedáis con ganas de más, como suele ser lo habitual, el día 28 se dará un segundo encuentro esta vez por grupos en lo que será el primer evento de Team Slam Madrid. La complicidad y el dinamismo serán clave en este combate. ¿Estás preparado para dejarte conquistar por un poeta? 3, 2, 1… ¡SLAM!.
Más info en:
http://www.poetryslammadrid.com
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