La Fundación AISGE convoca el XX PREMIO PACO RABAL de periodismo cultural escrito
El galardón principal tiene estipulada una asignación económica de 5000 euros. El segundo clasificado será reconocido con un accésit de 3000 euros, mientras que para la categoría Joven Promesa (periodistas culturales de menos de 30 años) se destinan 1000 euros.
Los artículos candidatos deben haberse publicado entre el 16 de octubre de 2025 y el 15 de octubre de 2026, en cualquiera de las lenguas oficiales del Estado español y en un medio escrito, con independencia de su periodicidad, difusión y formato (físico y/o digital).
Recuerda que si estás interesado en participar dispones hasta el próximo domingo 18 de octubre para presentar trabajos periodísticos escritos sobre el mundo de los actores, bailarines, dobladores o directores de escena, enviándolos al correo fneira@fundacionaisge.es. ¡No esperes al último día! .
Teatro del Barrio se traviste en biblioteca pública
| La Biblioteca de la Facultad Bellas Artes de la UCM ocupa el teatro con libros, música en directo, un taller de grabados y una exposición |
| En 1931, Federico García Lorca inauguró la biblioteca pública de su pueblo, Fuente Vaqueros, y en su discurso recordó aquello de que no sólo de pan vive el hombre y que él, “si tuviera hambre y estuviera desvalido en la calle no pediría un pan, sino que pediría medio pan y un libro”. Y añadió el poeta: “Yo ataco desde aquí violentamente a los que solamente hablan de reivindicaciones económicas sin nombrar jamás las reivindicaciones culturales, que es lo que los pueblos piden a gritos. Bien está que todos los hombres coman, pero que todos los hombres sepan. Que gocen todos los frutos del espíritu humano porque lo contrario es convertirlos en máquinas al servicio de Estado, es convertirlos en esclavos de una terrible organización social». Amén, Federico. El 7 de septiembre abrimos nuestra nueva temporada, bajo el lema PORVENIR, con la visita de la Biblioteca de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid (UCM), que se instala en Teatro del Barrio bajo esa premisa del granadino, pero no solo, porque nos acordamos también de otra poeta, Emily Dickinson, reescribimos sus versos y decimos: Para hacer una biblioteca se necesita una bibliotecaria y una colección, una bibliotecaria y una colección. Y un deseo. Bastará con el deseo si la colección es pequeña. Quien tunea esos versos es Javier Pérez Iglesias, director (y activista) de esta biblioteca abierta, participativa y colaborativa, una biblioteca del hacer que se abre, se expande y se dispersa y que quiere estar en cualquier parte: en mercados, piscinas, estaciones de metro, aulas y, por qué no, en un teatro. “Nuestra biblioteca travesti se monta y actúa cada día para seducir a las investigadoras, profesoras, chavalería y a cualquiera que quiera venir a hacer cosas con nosotras, y la ocasión de ir al Teatro del Barrio nos viene piripintada”, dice Pérez Iglesias. Desde las 4 de la tarde hasta la medianoche, la Sala de los Balcones del Teatro de Barrio estará presidida por una mesa intervenida por el artista Iván Argote, una mesa piel tatuada con el texto ‘Te doy mi palabra’ que funcionará como una plancha de grabado xilográfico. Quienes se acerquen al teatro el 7 de septiembre podrán elaborar con ella grabados insólitos y originales, pero mientras eso pasa, pasarán también otras cosas: habrá libros que se podrá llevar a casa quien quiera, una exposición de fotografía de Sally Gutiérrez que se irá montando en vivo, y habrá carteles y fanzines y cánticos y contorsionistas y en la recta final, a partir de las 20h, el artista Javi Álvarez estará pinchando música para acabar como tienen que acabar todas las fiestas, dándolo todo y bailando. Lunes, 7 de septiembre, de 16h a 00hEntrada libre hasta completar aforo |
El Brujo – La segunda venida de Cristo en el Teatro Alcázar
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Surrealismo a escena
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MADn Festival Internacional de Circo 2026
Un año más, el circo vuelve a tomar las calles y plazas de Alcobendas, San Sebastián de los Reyes, Fuencarral-El Pardo, Tetuán y Vallecas, gracias a este festival que abarca todo el espectro de las artes circenses contemporáneas.
VII EDICIÓN DE LAS RESIDENCIAS DRAMÁTICASPARA DRAMATURGAS Y DRAMATURGOS PROFESIONALES
Arrancamos la temporada con una nueva convocatoria de las Residencias Dramáticas, dirigidas a dramaturgas y dramaturgos profesionales. Las residencias apuntalan nuestro apoyo la dramaturgia contemporánea, dando espacio a cuatro personas para escribir un texto teatral, mientras colaboran estrechamente con el Dramático a lo largo de la temporada 2026-27. Durante el proceso de escritura, cada una de las personas seleccionadas participará de manera activa en diferentes actividades: impartiendo y asistiendo a talleres, colaborando en encuentros entre público y equipos artísticos después de las funciones o estableciendo contacto con artistas de otros teatros nacionales e internacionales. La convocatoria está abierta a dramaturgas y dramaturgos profesionales. El plazo de recepción de solicitudes permanecerá abierto hasta el lunes 14 de septiembre.
III Festival Ibérico de Teatro de Madrid en el Teatro LAGRADA
Cendrev – Teatro Garcia de Resende, la compañía residente del Teatro García Resende nos trae «Teatro a la de tres»
Teatro Lagrada, Madrid
Viernes 4 de septiembre 20 h
Convocatorias escénicas
Festival Iberoamérica Teatral, II edición Costa Rica
¡El corazón escénico de Iberoamérica vuelve a latir! Te invitamos a formar parte de la segunda
edición de nuestro Festival Iberoamérica Teatral Costa Rica, que se celebrará del 14 al 23 de
mayo de 2027. +Info.
Abierta la convocatoria para el Festival Athens Epidauros 2027
Buscan propuestas artísticas para su edición de 2027. Artistas y compañías internacionales
pueden enviar sus proyectos hasta el 15 de septiembre de 2026.
Las producciones propuestas no deben haberse presentado antes en Grecia. +Info.
Convocatoria Abierta: XVIII CENIT 2026
El Teatro TNT abre el plazo de inscripción para compañías a la XVIII edición del Certamen de
Nuevos Investigadores Teatrales (CENIT), que tendrá lugar del 6 al 8 de noviembre de 2026 en
Sevilla. Convocatoria de carácter internacional, dirigida a nuevos creadores teatrales que
desarrollan su labor profesional a través del lenguaje experimental y la investigación escénica.
El plazo de presentación de propuestas finaliza el día 11 de septiembre a las 15:00 horas.
+Info.
Convocatoria Festival Mientras tanto: poéticas y políticas de la espera [CDMX, México]
Con el apoyo de Iberescena, el proyecto Frontera adentro. de la Universidad Autónoma
Metropolitana y la SECTEI-CDMX invitan a las compañías teatrales, grupos de teatro y
creadores independientes de países miembros del programa Iberescena (con la excepción de
México por ser sede del evento) a participar en la convocatoria del festival Mientras tanto:
poéticas y políticas de la espera, que se llevará a cabo entre el 8 de noviembre y el 13 de
diciembre 2026 en el Centro de Arte Dramático A.C. (CADAC) de la Ciudad de México.
Se buscan piezas escénicas que permitan abrir el diálogo en torno a la espera, o bien a diversas
dimensiones de la migración y el exilio. La convocatoria permanecerá abierta hasta el 30 de
agosto y los resultados serán publicados por los distintos canales del festival y del proyecto el
13 de septiembre. +Info.
Abierta la Convocatoria FITCRUZ 2027 (Bolivia)
APAC anuncia oficialmente la convocatoria para el Festival Internacional de Teatro “Santa Cruz
de la Sierra” 2027. Fechas del Festival: Del 9 al 18 de abril de 2027. Sedes: Ciudad de Santa
Cruz de la Sierra y provincias. Pueden participar creadores de todo el mundo en disciplinas de
teatro, títeres, danza, circo contemporáneo, performance y espectáculos multidisciplinarios.
Las obras postuladas deben haber sido estrenadas y presentadas en cartelera. Cierre de
postulaciones: 29 de noviembre de 2026. +Info.
Abierta la convocatoria de propuestas 2027 para el Festival il·luminAR-TE (Sagunto)
Ya está abierto el plazo para presentar espectáculos a la 12.ª edición del Festival il·luminAR-TE,
festival de teatro especializado en luces y sombras, que tendrá lugar durante los tres últimos
fines de semana de enero de 2027. Aunque es un festival para público familiar, se programa
también un espectáculo para público adulto. Plazo de presentación: 25 de septiembre de 2026.
+Info.
Abierta la convocatoria para artistas y compañías al Festival dFERIA 2027
La convocatoria artística para participar en dFERIA 2027 (XXXIII edición del Festival de Artes
Escénicas de Donostia/San Sebastián) está abierta y finaliza el 9 de septiembre de 2026. La
inscripción debe realizarse de forma online a través de la web oficial de dFERIA. Las propuestas
deben ser de teatro o danza y de reciente creación. El festival se llevará a cabo en
Donostia/San Sebastián del 14 al 18 de marzo de 2027. +Info.
Convocatoria Perform Europe
Ya está abierta la tercera convocatoria de Perform Europe para giras transfronterizas de Artes
Escénicas. Fecha límite: 22 de octubre de 2026, 23:59 CEST. +Info.
Abierta la convocatoria para la Feria de Tárrega
Las compañías profesionales interesadas en presentar una propuesta de participación en
el Programa Oficial de FiraTàrrega 2027 deberéis rellenar el formulario de solicitud de
participación que estará disponible hasta el 30 de septiembre. +Info.
Convocatoria abierta del Festival Pendientes de un Hilo
Convocatoria abierta del Festival Pendientes de un Hilo para proyectos “Work in Progress” de
Teatro de Títeres y Objetos. La Plataforma de Lanzamiento es un espacio de apoyo a creadores
emergentes, en el que presentar proyectos de títeres y objetos en proceso de creación.
La edición de 2026 del festival Pendientes de un Hilo acoge la VIII Plataforma de Lanzamiento,
un marco para que los creadores del mundo del títere y el objeto muestren su idea
embrionaria a un grupo de expertos y programadores internacionales del sector. La
convocatoria está abierta a proyectos artísticos de compañías o creadores emergentes en la
disciplina de teatro de títeres y objetos. Las piezas para presentar deben estar en proceso de
creación y no haber sido estrenadas. Hasta el 15 de septiembre. +Info.
12º Festival Internacional de Títeres al Sur
El Festival será en la segunda quincena de julio de 2027, durante las vacaciones de invierno en
Buenos Aires, Argentina. El Grupo de Teatro Catalinas Sur trabaja desde el año 1983 con
vecinos del barrio de la Boca y entendemos al arte como una herramienta de transformación.
Convocatoria abierta hasta 15 de diciembre. +Info.
Convocatoria de artículos: OBJETOS INDOMABLES: TÍTERES, OBJETOS, MATERIAL Y TIEMPO – Unima Internacional
Fecha límite de envío: 30 de septiembre de 2026 | Participación internacional
Número especial de Critical Stages en colaboración con la Comisión de Formación e
Investigación de UNIMA. Editoras invitadas: Margareta Sörenson y Cariad Astles. En el marco
de la conmemoración del centenario de UNIMA, la asociación internacional de teatro de
títeres, la revista académica arbitrada Critical Stages (AICT) anuncia la apertura de esta
convocatoria para un número especial dedicado a la relación entre tiempo, materialidad y
formas animadas. +Info
.. Programa AC/E para la Internacionalización de la Cultura Española
Este programa da prioridad a las propuestas emergentes del sector creativo, que necesitan
una proyección exterior y que reflejan la pluralidad de la cultura actual. El PICE promueve la
cultura española facilitando la inclusión de artistas y creadores españoles, así como residentes
en España, en la programación de eventos culturales internacionales.
El PICE se articula en tres líneas de apoyo, Visitantes, Movilidad y Residencias. Todas ellas se
conceden en régimen de co-financiación con las entidades beneficiarias y su convocatoria es
abierta y continua, con resoluciones periódicas. + info
.. Convocatoria para residencias en el Centro del Títere de Alcorcón.
El Centro del Títere integra, desarrolla y promueve la experimentación de propuestas creativas
que supongan aportaciones novedosas al sector de teatro de títeres, visual y de objetos a
través de un programa de residencias artísticas acompañadas con convocatoria abierta todo el
año. El programa de residencias artísticas está integrado en la actividad del centro y tiene
como objetivo generar redes, intercambio y conexión con los demás departamentos y
actividades. Ofrecemos residencias de sala y de taller en función del punto en el que se
encuentre tu proyecto: Diseño y construcción / Montaje y diseño técnico. +info
..Convocatoria permanente del Teatro de Títeres del Teatro de El Retiro
El Teatro de Títeres de El Retiro ha puesto a disposición de las compañías un formulario en su
página web para facilitar el envío de propuestas artísticas.
La convocatoria está abierta de forma permanente, sin fecha de inicio ni de cierre, ya que la
programación del teatro se desarrolla de manera continua durante todo el año. Cada fin de
semana se celebran funciones, a las que se suman programaciones especiales como FIT
Madriz, el festival de verano del Teatro de Títeres, y la programación de Navidad.
El único requisito es que las propuestas sean de teatro de títeres, marionetas o teatro de
objetos. El Teatro de Títeres de El Retiro es un espacio al aire libre con espectáculos dirigidos
principalmente a público infantil, pero en ocasiones se incluyen espectáculos para adultos o
propuestas que requieren oscuridad, como las que incorporan sombras o videoproyecciones.
Todas las propuestas son bienvenidas. Propuestas
«Galería» en el Instituto San Isidro-Veranos de la Villa
GALERÍA es un espectáculo que fusiona la danza flamenca con la creación pictórica en tiempo real. A través de cuatro escenas en solitario, Maldonado rinde homenaje a cuatro icónicos artistas españoles: Falla, Lorca, Dalí y Carmen Amaya. Inspirado por el rico legado cultural de estos genios, el artista multidisciplinar nos sumerge en sus universos creativos a través de la danza, la música y la pintura. En cada escena, Maldonado despliega una diferente versión de sí mismo.
Un buen cierre escénico para la edición de Veranos de la Villa de este año. Una propuesta insólita no vista hasta ahora… Fragmentos estéticos y coreográficos de flamenco se completan con la realización de un cuadro en directo, una pintura frenética llena de colores y trazos que componen el resumen del homenaje que el artista realiza a los genios que le inspiraron.
Luis García Grande
Festival escénico Ídem en La Casa Encendida
La Casa Encendidapresenta Ídem 2026. Encuentro de artes vivas y comunidades, comisariado porRolf Abderhalden, que celebra del 22 al 27 de septiembre su XIV edición bajo el lema Ecotopías y propone interrogarnos sobre lo que significa vivir en una nueva era marcada por el impacto del ser humano.
· La programación ofrece diez propuestas, cinco de ellas estrenos -dos mundiales, dos en España y uno en Madrid- de veinte creadores, algunos procedentes de países como Australia, Chile y Argentina.
· El festival comienza el martes 22 con una fiesta inaugural: una actuación de la artista flamenca Yinka Esi Graves, junto a Niño de Elche y los DJ Hermanos Pizarro, que darán vida a las historias exploradas en la obra de Niño de Elche y Pedro G. Romero que forma parte de la exposición continentes como semillas. Un recorrido bailado que desemboca en la pieza sonora Onna no ko joshi (Las chicas) que estrena Rodrigo García.
- El australiano Mike Parr, pionero y figura emblemática de la performance, actúa por primera vez en España con el estreno de una obra de larga duración que culmina con una imagen de gran carga simbólica: el artista pasará la noche en una cama dispuesta en el Patio de La Casa Encendida.
- La chilena Cecilia Vicuña, creadora visual, poeta y activista de reconocimiento internacional estrena un recital y un ritual cantado por el barrio de Lavapiés para invocar la riqueza del conocimiento ancestral andino frente a la crisis ambiental.
- La directora de cine argentina Lucrecia Martel conversará con Rolf Abderhalden sobre los desafíos éticos y políticos de sus últimos trabajos, antes de la proyección de su primer largometraje documental Nuestra tierra.
- La bailarina e investigadora Olga de Soto estrena en España el primer capítulo de su proyecto Algo se cruza en las palabras al *escavar bajo los pies y presenta la performance Paper Lane.
- El estreno en Madrid de Actos reflejos de Iara Solano y la presentación del resultado del laboratorio Experimenta/Madrid, que ha reunido a doce jóvenes creadores seleccionados en convocatoria pública, completan el programa del festival.
XXXV TEMPORADA ALTA | DEL 3 DE OCTUBRE AL 8 DE DICIEMBRE DE 2026
| Temporada Alta celebra 35 años con 2.253 espectáculos, 517 producciones, 1.006 estrenos y 1.302.620 espectadores |
| La edición de este año se celebrará del 3 de octubre al 8 de diciembre, con 91 espectáculos, 21 coproducciones y 22 estrenos absolutos, 6 estrenos en España y 4 en Cataluña El espectáculo inaugural del festival será el estreno en España de HAS BEEN, un montaje del coreógrafo Sidi Larbi Cherkaoui y el artista de circo y movimiento Martin Zimmermann Temporada Alta ofrecerá este año cuatro estrenos absolutos internacionales: las nuevas propuestas de Peeping Tom, Needcompany, Hermanos Ibarra Roa y Oligor y Microscopía La programación internacional se completa con nombres como Romeo Castellucci, Christiane Jatahy, Cristiana Morganti y Claudio Tolcachir, Guy Cassiers y Valérie Dréville o Baro d’evel Conexión Iberoamérica reunirá 6 espectáculos procedentes de Brasil, México, Argentina, Chile y Cuba, con nombres como Christiane Jatahy, Oligor y Microscopía, Piel de Lava, Bonobo, Hermanos Ibarra Roa o Eliades Ochoa en concierto Júlia – 15 anys més tard, de Christiane Jatahy, es una de las producciones destacadas del festival y recupera, 15 años después de su estreno, una de las obras icónicas de la artista brasileña. En esta coproducción con el Teatre Lliure, Jatahy trabaja con un equipo técnico y artístico del país que une fuerzas con el equipo habitual de la creadora El Big Bang reunirá 10 espectáculos, cuatro de ellos estrenos absolutos –de Xavier Bobés, Agnès Mateus y Quim Tarrida, Oligor y Microscopía y Peeping Tom– del 19 al 22 de noviembre, coincidiendo con el encuentro anual de profesionales internacionales en Girona y Salt El festival continúa desarrollando alianzas con el tejido cultural del país mediante colaboraciones en la programación con el Festival Cruïlla, FlamenGi, festival NEU!, Auditorio de Girona y otras instituciones |
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