Revista digital de Artes escénicas -Año 12º-

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 Anna Netrebko, Pretty Yende, Riccardo Frizza y otros artistas en Festival Cap Rocat.

Bajo la dirección artística del prestigioso Ilias Tzempetonidis, el festival reunirá a destacadas figuras de la música del 1 al 3 de agosto de 2025.
 Esta edición contará con la participación de Anna Netrebko, prima donna absoluta de la ópera, que debutará por primera vez en España en el papel de Abigaille (Nabucco), bajo la dirección del prestigioso Pablo Mielgo.
 Pretty Yende, considerada una de las cantantes líricas más importantes de su generación, interpretará piezas de conocidas obras operísticas en una gala dirigida por el reputado Riccardo Frizza. También dará una masterclass especial para un grupo de jóvenes cantantes españoles seleccionados previamente. La masterclass estará abierta al público interesado, previa inscripción.
 Este año, además, el Festival tendrá el honor de presentar a una leyenda viva del violín, Maxim Vengerov, que ofrecerá un recital junto con la pianista Evgenia Startseva. Ganador de un Grammy, Vengerov es uno de los solistas más solicitados y reconocidos mundialmente.
 El festival también contará con la participación de otros artistas destacados como el barítono Gabriele Viviani (protagonista de Nabucco), el tenor Francesco Demuro (que interpretará a Ismaele en Nabucco), o el bajo-barítono Christian Van Horn (Zaccaria), así como con la participación de la Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares y el Coro Festival Cap Rocat, un proyecto que se puso en marcha en 2023 para apoyar a cantantes líricos, bajo la dirección del maestro Joan Company.
 Fiel a su compromiso de acercar la música a la sociedad mallorquina, este año el festival ofrecerá un 10% de descuento a los residentes en Mallorca durante un tiempo limitado.

· Organizado por la Fundación Madina Mayurqa, con el apoyo del Hotel Cap Rocat, el Festival Cap Rocat es un proyecto-iniciativa de Antonio Obrador, reconocido profesional en el ámbito de la arquitectura y el diseño.

VIVA! de La loquace Compagnie en Cuarta Pared/Teatralia.

Aunque la compañía es francesa, entre sus fundadores está el artista español Daniel Olmos. Lo cual es reseñable porque la obra habla de un hecho acaecido en el seno de su propia familia, lo que permite enmarcarla en el género llamado autoficción. El abuelo de Olmos fue capturado en el año 36 por las tropas golpistas y, a punto de ser fusilado, fue salvado in extremis por el cura del pueblo. Vio cómo muchos de sus amigos fueron fusilados y su salvación tuvo también algo de condena, porque no consiguió vivir en paz el resto de su vida. Casi 40 años más tarde asesinó a su mujer, la abuela del artista, y acabó sus días en un hospital psiquiátrico.

Leída esta sinopsis se podría pensar que no es teatro para jóvenes y tras ver la obra en una función de campaña escolar, he podido comprobar que durante toda la obra, los asistentes estuvieron atentos y en silencio. Seguramente, no solo se les captó la atención por el tema si no, también, por el tratamiento, jugar con objetos reconocibles por todos, que están presentes en nuestra cotidianeidad y que, con ellos se narra cada una de las situaciones, convirtiendo, poéticamente, los objetos en personajes. Una función que debería verse para no olvidar y para recordar la poética teatral inspiradora que emplean.

Adolfo Simón

«Mitridate, re di Ponto» en el Teatro REAL.

Ópera de intrigas y traiciones cuya trama reposa en el amor y la rivalidad política entre el rey Mitridate y sus hijos Farnace y Sifare, ambos enamorados de la princesa Aspasia.  Adrianne Lecouvreur debutó en la Comédie- Française en marzo de 1717 interpretando el rol de Monime –Aspasia en la ópera de Mozart–, prometida (a su pesar) del iracundo protagonista del Mithridate de Jean Racine. La tragedia favorita de Luis XIV constituye la materia dramática de la primera ópera seria de Mozart, compuesta con apenas 14 años y estrenada durante el carnaval de Milán de 1770. Contra todo pronóstico –habida cuenta la juventud de su autor–, la obra causó furor, manteniéndose en cartel durante 21 funciones. El entendimiento de Mozart con Guglielmo d’Ettore, tenor encargado del rol titular, explica la intensidad y sublimidad de la música escrita por el salzburgués, en la que se aprecian geniales destellos de su obra de madurez.

Claus Guth vuelve esta temporada al Real para presentar la nueva producción de una de las óperas más jóvenes de Mozart: Mitridate, re di Ponto. Tras casi 20 años desde su estreno en versión de concierto en el Teatro Real, esta ópera se caracteriza por un gran número de exigentes ejemplos de virtuosismo vocal. Y para la puesta en escena, realiza un despliegue fantástico con un doble espacio, uno realista donde los personajes viven sus impulsos movidos por los deseos y la ambición….y otro, surrealista, en el que aparece la metafísica y la ensoñación de los protagonistas, ese submundo del que nace la tragedia que conducirá a un final inesperado.

Adolfo Simón