Revista digital de Artes escénicas -Año 12º-

Más reciente

ES BALUARD MUSEU PRESENTA SU PROGRAMACIÓN EXPOSITIVA PARA 2025.

Es Baluard Museu presenta 11 proyectos expositivos de producción propia, con la Colección como eje principal, relacionados con la pintura, construyendo un discurso internacional con acento local.

El próximo año estará marcado por la continuidad en la puesta en valor de la Colección del Museo, el tejido de redes y alianzas con otras instituciones, entidades y profesionales, así como por un programa expositivo, educativo y de actividades sólido y riguroso.

Jessica Stockholder, Eugenio Dittborn, Joan Miró, Markus Linnenbrick, José Fiol, Sandra Cinto, Adrián Martínez, Elisa Braemg y Jannis Kounellis protagonizarán las exposiciones temporales del 2025.

Se incorporan dos nuevos proyectos en torno a la investigación, el pensamiento crítico y el desarrollo sostenible: Biennal B y el Máster de Pensamiento creativo y Diseño estratégico.

Convocatorias para teatro de títeres y objetos.

Premio de teatro Breve Café Bilbao-Tartean
Premio a guiones teatrales para espectáculos de pequeño formato o café teatro, es
decir, obras que, por sus reducidas necesidades técnicas o artísticas (pocos intérpretes,
por ejemplo), tengan una producción y distribución no muy costosa. Su extensión será,
aproximadamente, la acorde a un espectáculo de una duración de 30 minutos. Hasta el
31 de diciembre  +Info.

Convocatoria Festival Valise de Polonia
La 39 edición del Festival Internacional de Teatro Valise se realizará entre el 29 de
mayo y el 1 de junio de 2025 en el Puppet and Actor Theatre de Lomza. La última fecha
para la convocatoria es el 31 de enero del 2025. +Info.

Convocatoria de apoyo a la creación de Teatro Visual, Objetos y Títeres
Hasta el 20 de diciembre de 2024, se abre la convocatoria de Apoyo a la
creación para espectáculos de teatro visual, de objetos y de títeres. Pueden
presentarse: Artistas, compañías y colectivos profesionales de teatro visual, de objetos
y de títeres, con cabida para propuestas híbridas y multidisciplinarias. +Info.

La Feria Mediterránea de Manresa abre convocatoria para artistas
La Feria Mediterránea de Manresa es el mercado estratégico de las propuestas
artísticas que utilizan la raíz, la tradición y la cultura popular como motor creativo.
+Info.

Convocatoria para la Feria Ibérica de Teatro
La Feria Ibérica de Teatro procura promover intercambios entre compañías y gestores
culturales, portugueses y españoles, y así dinamizar las actividades teatrales en el
mercado cultural ibérico. +Info.

Exposición: «Sueño máquina de pájaro» de Teresa Solar Abboud.

El MACBA acoge hasta el 9 de marzo la exposición Sueño máquina de pájaro: una selección de la obra de Teresa Solar Abboud (Madrid, 1985), comisariada por Tania Pardo, directora del CA2M, y Claudia Segura Campins, responsable de la Colección MACBA. 

La exposición nos sumerge en una trayectoria creativa que desde sus inicios alude a nociones de realidad, verosimilitud y ficción. Un mundo audiovisual y plástico cargado de connotaciones que no son lo que parecen y en el que la sugerencia de formas híbridas y la alteración cromática presentan un universo situado entre un espacio simulado y fantasmagórico y un lugar corporal y geológico. A través de figuras que recuerdan a elementos orgánicos, Teresa Solar Abboud nos adentra en mundos oníricos para construir relatos en torno al aislamiento, la conectividad y la metamorfosis que apelan a un sujeto contemporáneo fragmentario y en desplazamiento constante.  

ART IN PLACE – 1ª EDICIÓN.

Art Fairs presenta la primera edición de ART IN PLACE, un nuevo concepto de espacio de arte, mobiliario y diseño que redefine el objeto artístico. Un evento único que combina muebles y objetos de artista, obras de arte y mueble clásico y de diseño. Piezas que se integran en un modelo expositivo basado en el concepto de la casa de un coleccionista.

Un espacio que fusiona el arte y el mobiliario en una experiencia de exposición y venta, que acoge diferentes propuestas artísticas, dirigidas a una nueva tendencia y estilo de vida. El Palacio de Santa Barbara se convierte en una residencia privada donde cada pieza —desde muebles cuidadosamente seleccionados hasta obras de arte inspiradoras— se presenta en un contexto de vida real, integrado y sin la segmentación tradicional expositiva de una feria.

El objetivo es que el visitante experimente el entorno como un hogar, donde la disposición de cada objeto haga imaginar cómo encajaría en su propio espacio personal.

«Un monstruo viene a verme» de La Joven en los Teatros del CANAL.

Conor solo tiene 13 años, pero sabe perfectamente qué va a pasar poco después de la medianoche. Va a tener la misma pesadilla otra vez, esa pesadilla “llena de oscuridad, de viento y de gritos» que le acompaña también en el colegio y en casa. Ha sido así desde que su madre cayó enferma. Esta noche parece diferente. Conor escucha una voz que le llama desde el jardín. Frente a la casa, hay una antigua iglesia con su cementerio y un viejo árbol, un tejo, que se transforma en monstruo ante los ojos atónitos de Conor. De la mano de esa criatura, Conor emprende noche tras noche una nueva aventura para huir de sus propios miedos hasta que reúna el valor suficiente para enfrentarse a su peor pesadilla y a su propia historia: la verdad.

La Joven sigue con el gran empeño de dar oportunidad a nuevas generaciones de artistas y técnicos escénicos y, además, lo hace con propuestas comprometidas; labor imprescindible para que las futuras generaciones de profesionales del teatro y el público que acude, tenga razones sociales además de artísticas para vivir la experiencia de la ficción en vivo. En este caso, a pesar de haber sido un éxito literario y una película de gran proyección internacional, el montaje teatral atrapa y conmueve porque, en vivo, todo adquiere una dimensión mayor y, además, el equipo de la Joven, en su totalidad, siempre se entrega en cuerpo y alma. En esta ocasión han colaboración con la Asociación contra el cáncer para tratar de que no haya temas importantes que queden invisibles.

Adolfo Simón

Arte por venir. Programa de ayudas a artistas de la Fundación Daniel y Nina Carasso.

Convocatoria abierta hasta el 17 de diciembre de 2024

  • Dirigida a artistas y colectivos de cualquier disciplina artística con sede en España.
  • Proyectos artísticos enfocados en crear horizontes más justos e inclusivos.
  • Selección de 6 proyectos.
  • Premio de 20.000 € para artistas individuales y 25.000 € para colectivos. 600 € para los proyectos que pasen a la segunda fase pero no resulten seleccionados.


Arte por venir es una nueva convocatoria de la Fundación Daniel y Nina Carasso de ayudas dirigida a artistas y colectivos con sede en España. Su propósito es impulsar la creación artística contemporánea proporcionando apoyo y acompañamiento, así como mentorías para que cada artista pueda desarrollar sus proyectos y conectar con la comunidad.