«El amor brujo» de Ullate en los teatros del Canal
Ullate ha presentado en los Teatros del Canal su versión personal de «El Amor Brujo» de Falla en la que se fusiona la partitura original con nuevas creaciones contemporáneas de la mano de Luis Delgado y del grupo In Slaughter Natives. La obra estará en cartel hasta el día 13 de septiembre intercalándose con Samsara, demostrando que su ballet tiene la suficiente fuerza, recursos y capacidad técnica para abordar dos programas completamente distintos a la vez.
Reinterpretar una obra tan conocida y afianzada en nuestra memoria como «El amor brujo» de Falla exige un ejercicio intenso de creación y trabajo. No es fácil captar la esencia de la historia propuesta de gitanería y leyenda para transformarla en un ballet de elementos contemporáneos y eso lo sabe y atestigua Ullate que ya se atrevió en 1994 a hacerlo y que ahora, tras su estreno en diciembre en el Teatro Real para conmemorar el centenario de su estreno, vuelve a abordar incluyendo nuevas piezas contemporáneas que se unen a la música original, con más o menos acierto, pero, lo que sigue destacando y fascinando de Ullate es su capacidad para formar bailarines bien capacitados, para crear grupo escénico compacto, su valía técnica y para soltar pequeños destellos Bejartianos en los momentos más importantes de la música que se interpreta. Y…si acuden a ver de nuevo La danza del fuego o los pasos a dos de Marlen Fuente y Josué Ullate, fiel reflejo de su padre,podrán degustar de la guinda del pastel en todo su esplendor.
http://www.teatroscanal.com/espectaculo/amor-brujo-victor-ullate-ballet/
Luis Mª García.
Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid presentan la tercera edición de Talent Madrid
Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid presentan la tercera edición de Talent Madrid, el festival trampolín de talento emergente, estrenando formato. Del 28 de abril al 2 de mayo, en la Sala Verde de los Teatros del Canal, los artistas más destacados de las ediciones pasadas de Talent Madrid subirán al escenario la versión completa de la obra que les convirtió en ganadores o finalistas.
Esta edición inaugura una nueva dinámica del festival, que toma la forma de acontecimiento bienal, con una primera fase de concurso y una segunda de exhibición, que se desarrollarán en años consecutivos. Talent Madrid hace así una apuesta a largo plazo por los nuevos creadores.
Danza, teatro, circo, espectáculo musical y clases magistrales
Durante cinco días, la Sala Verde de los Teatros del Canal se convierte en el epicentro de la creación escénica emergente. Una oportunidad única para que directores, coreógrafos y compositores presenten ante el público la versión íntegra de sus obras. Paralelamente a la programación, el festival incorpora una clase magistral a cargo del coreógrafo Russell Maliphant (Premio del Círculo Nacional de la Crítica y Premio Olivier, entre otros galardones), el primero de una serie de encuentros con grandes nombres de las artes escénicas que tendrán lugar a lo largo de 2015 y 2016.
– 28 de abril: el cuplé irreverente de Artes Verbénicas da el pistoletazo de salida
Madrid Enverbenado, espectáculo ganador de Talent Madrid 2014, inaugura el festival. La compañía Artes Verbénicas estrena la pieza en su versión completa: una tragicomedia iconoclasta y contemporánea que recupera cuplés de principio del siglo pasado.
– 29 de abril: Carmelo Segura Companhia, Compagnie Peter Agardi y Elephant in the Black Box.
La danza protagoniza la segunda jornada del festival. El bailarín y coreógrafo Carmelo Segura, ganador en la categoría de Danza en la pasada edición de Talent Madrid, presenta las piezas State of Mind y 34/35. Además, el joven coreógrafo francés Jean-Philippe Dury sube a escena Cel Black Days (Premio Danza Talent Madrid 2013). Este día, el público podrá disfrutar también del particular lenguaje coreográfico de la Compagnie Peter Agardi (Finalista Danza Talent Madrid 2014).
– 30 de abril: Pass & Company, Blanco sobre Negro y Teatro EnVilo
El jueves 30 de abril es el turno de la compañía Pass & Company (Premio Circo y Artes Alternativas Talent Madrid 2014) que presenta un trabajo coral que fusiona distintos estilos de malabares. Por su parte, la compañía Blanco sobre Negro sube a escena Preludio (Finalista Espectáculo Musical Talent Madrid 2014), un homenaje a las grandes actrices con música rock y jazz como banda sonora. Por último, Teatro EnVilo presenta su pieza Interrupted (Premio Teatro Talent Madrid 2013), que ha podido verse en el Edinburgh Fringe Festival con gran éxito.
– 1 de mayo: Mucab Dans y La Belloch Teatro
La compañía Mucab Dans presenta Umbra (Finalista Danza Talent Madrid 2013), una pieza que aúna danza, música y multimedia; mientras que La Belloch Teatro compartirá con el público Zombi Zombi (Finalista Teatro Talent Madrid 2013), una comedia ácida que explora los desgarros afectivos de la sociedad moderna.
– 2 de mayo: Archipiel, Guantuguan Teatro y Compañía Benamate
Con el espectáculo Hazme un 7 (Finalista Espectáculo Musical Talent Madrid 2013), la compañía Archipiel involucra al público en una pieza que se articula en torno al uso del ruido y el silencio. Guantuguan Teatro propone con Big Boy (Finalista Teatro Talent Madrid 2014) una historia de amistad y boxeo que transporta al espectador a los muelles de Brooklyn. Por último, la compañía Benamate sube a escena No se puede mirar (Historias de bolsillo) (Premio Teatro Talent Madrid 2014), un espectáculo que desvela con humor el absurdo inherente a la existencia.
Más información en: http://www.teatroscanal.com/espectaculo/talent-madrid-2015/
El reportaje de Santiago Varela con Federico Luppi en Los Teatros del Canal
Un ex militar argentino que participó en la represión estatal durante la dictadura, hoy en la cárcel, acepta una entrevista para un reportaje televisivo sobre su participación en el incendio del teatro El Picadero, que ardió una noche de julio de 1981. Cuando en un país se impone una dictadura, lo primero que se hace es cerrar los teatros…¿Por qué será?…¿Cuál es la razón para callar la boca del espacio vivo donde se expresa un pueblo?. En la Dictadura Argentina también se atentó contra artistas, haciéndoles desaparecer, matándoles…y contra lugares emblemáticos como el Teatro El Picadero que fue destruido. El reportaje permite que conozcamos a fondo cómo ocurrieron aquellos hechos y sobre todo, la intolerancia de los que asaltaron la libertad de pensamiento de aquel país. Federico Luppi hace un trabajo magistral en esta pieza, por muchas razones, porque él está muy lejos de ese personaje que interpreta porque fue una de las víctimas de aquel tiempo y porque sin justificarle, le da veracidad profunda, para que podamos entrar en la psicología y absurdo de las mentes de los torturadores. Una pieza de teatro documento ficcional que nos ha de ayudar a seguir alertas ante el abuso que, en ocasiones, se hace sobre la cultura y la libertad.
http://www.teatroscanal.com/espectaculo/el-reportaje-federico-luppi/
Adolfo Simón






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