Marina en el Teatro de la Zarzuela
Marina con libreto de Miguel Ramos Carrión y música de Emilio Arrieta fue estrenada en 1855 como zarzuela, en 1871 el propio compositor realizó su refundición como ópera. La acción transcurre en Lloret de Mar y cuenta los amores y desamores de Marina, Jorge y Pascual. Se trata del título más conocido de su autor y de la adaptación lírica mas celebrada del periodo romántico en España. Esta producción, que va a combinar material musical de sus dos versiones —la ópera y la zarzuela—, avanza en el tiempo desde el puerto de pescadores original hacia un puerto industrializado, en que el petróleo y el acero marcan el ritmo de vida de los personajes. En esta nueva producción del Teatro de la Zarzuela se nos presenta una producción cuidada, con una espectacular escenografía que recrea los espacios precisos y un vestuario peculiar para la época en la que transcurre la acción. La dirección musical fue potente pero la puesta en escena, en esta ocasión, ha sido demasiado estática y oscura, dando un aire de propuesta de otra época.
Adolfo Simón
Pepe Corzo nos habla de su trayectoria como diseñador de vestuario
¿Cómo fueron tus inicios en el diseño de vestuario?…
Empecé como diseñador de modas experimental en Lima allá por los años 90, trabajando como diseñador de vestuarios para espectáculos de teatro -danza experimental y al mismo tiempo creando colecciones que presente en desfiles en Alemania, USA, Buenos Aires, etc.
¿Lo has compatibilizado con otros trabajos?…
Hace muchos años que lo comparto con mi trabajo de Director de Arte publicitario para comerciales de televisión, actividad que me gusta mucho.
¿Qué balance harías sobre tu trayectoria?…¿Qué proyectos destacarías?…
Yo me siento muy satisfecho con mi trayectoria laboral, ya que mi profesión me ha llevado a lugares inimaginables trabajando en proyectos fantásticos con gente muy interesante, destacaría muchos de mi proyectos que he realizado en España, debido a lo significativo que es para mí, vivir en Lima y sin embargo poder estar dentro del circuito Español de teatro, zarzuela y opera con proyectos como «El rey que Rabió» en el Teatro de la Zarzuela, «Los cuentos de Hoffmann» para la opera de Las Palmas de Gran Canaria, «Celebración» para el Centro Dramático Nacional de España y ahora «Marina» de nuevo para el Teatro de la Zarzuela.
¿Qué diferencia hay para ti a la hora de diseñar un traje para cine, tv o teatro?…
La diferencia va de acuerdo al concepto del proyecto, no importa si es para tv, teatro o cine, lo más importante es la propuesta visual.
¿Cómo te surgen las ideas?…¿Cuánto margen te dejan para crear durante los procesos?…
Las ideas surgen en base a la investigación, tanto de imágenes como de materiales y técnicas, mis proyectos siempre son resultados de búsquedas de nuevos experimentos con materiales y conceptos. Normalmente no me dan ningún tipo de limitación en el proceso creativo, cuando me llaman saben que mi trabajo es muy experimental y están buscando eso.
¿En qué proyectos has participado durante el último año?…
El último año me he concentrado en el proceso de creación de «Marina» y he realizado la dirección de arte de más de 60 comerciales de tv y catálogos fotográficos de moda.
¿Te ha tentado alguna vez desarrollar otras facetas más allá del diseño de vestuario en la escena?…
Hace algunos años que ya vengo diseñando también la escenografía de algunos espectáculos, cosa que me encanta!!! y vengo perfeccionando.
¿Cómo surgió el proyecto de Marina?…Háblanos del proceso…
Recibo la propuesta de parte del director Ignacio García y del Teatro de la Zarzuela hace como un año, ha sido una experiencia fantástica, hemos tenido varias reuniones durante el año en las cuales fui presentando mis propuestas, que fueron muy bienvenidas; finalmente fue un experimento novedoso que hemos realizado con la ayuda de fabricas textiles de lavados industriales, tratando el vestuario con químicos, óxidos, enzimas etc. para lograr efectos de desgaste y de luz y sombra en el vestuario.
¿Qué proyectos tienes entre manos?…
A mi regreso a Lima me incorporaré a la producción de un un nuevo programa de tv como director de Arte, voy a estrenar en Junio el espectáculo Perú Jaja 2013, una comedia sobre la historia del Perú, en la que he diseñado un vestuario y escenario muy lúdico, y para fin de año probablemente diseñe el vestuario y escenario para La Flauta Mágica en el Gran Teatro Nacional del Perú y para el Ballet «Alicia en el país de las maravillas».
¿Crees que los recortes y el aumento del I.V.A. van a afectar a los proyectos de teatro?…
Me imagino que sí.
¿Qué montaje que hayas visto últimamente que te haya interesado?¿Por qué?…
Me encantó el vestuario y escenario de la zarzuela «El Juramento» que vi en el Teatro de la Zarzuela».
¿Qué momento está viviendo el teatro en tu país?…
El Teatro en Perú, así como la vida cultural esta en un momento de desarrollo, evolución y crecimiento, cada vez se invierte más en espectáculo y cada vez se consume más teatro.
Que Revienten los Artistas 
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