OLIVER LAXE MUESTRA EN TABAKALERA SU UNIVERSO CREATIVO Y SENSORIAL CON «HU/هُوَ. BAILAD COMO SI NADIE OS VIERA»
Hasta el 12 de octubre de 2026, en
la Sala de Exposiciones 2 de Tabakalera, en San Sebastián
- Concebida originalmente para el Museo Reina Sofía, la instalación toma como punto de partida las filmaciones que el autor ha realizado en los últimos diez años, y que guardan vinculación con el universo visual de su premiada película Sirāt.
Tabakalera presenta HU/هُوَ. Bailad como si nadie os viera, una instalación creada por Oliver Laxe. Concebida originalmente para el Museo Reina Sofía, la obra se despliega ahora en Tabakalera con una disposición espacial totalmente nueva y adaptada al Centro.

El museo TEA presenta «Un loro, tres bares y dientes de oro», una propuesta expositiva de Pérez y Requena
En esta nueva muestra los artistas exploran la memoria urbana, la transformación social y las ausencias de la ciudad.
El museo TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge hasta el 18 de octubre Un loro, tres bares y dientes de oro, la nueva propuesta expositiva de Pérez y Requena. En esta exposición los artistas exploran las dimensiones desatendidas de la ciudad, abordándola como un archivo fragmentario e inquieto atravesado por la memoria, el territorio, la ficción y la cultura visual. Su metodología entrelaza investigación y producción, activando relaciones entre escultura y dibujo, deriva urbana e instalación. La muestra, que cuenta con la curaduría de Latitudes (Mariana Cánepa Luna y Max Andrews) y Néstor Delgado Morales, puede visitarse de manera gratuita, de martes a domingos y festivos en horario de 10:00 a 20:00 horas.

«Pero no se lo digas» en el Teatro Bellas Artes
Laura y Paco son un matrimonio que recibe la visita de su amigo Ramón, recién salido de una ruptura amorosa. La cena, lejos de servir de consuelo y apoyo, se convierte en una tortura disparatada que no dará respiro al desconsolado invitado.
No hay peor invitación que aquella que nos hacen pensando que nos «ayudarán» a resolver nuestros problemas. Esta comedia, llega a situaciones delirantes el intento de la pareja protagonista por aconsejar al pobre amigo para retomar su nueva vida, el problema no está en quién vive una ruptura dolorosa, está más bien en lo que ocultan tras los consejos torpes. Un combate por ser el que vive más feliz, cuando la infelicidad habita en cada rincón de la casa.
Adolfo Simón

MES del PAYASO en el PRICE
🤡Bêtes de Foire
https://lnkd.in/eRQTVFWm
🤡Rana Teatro & Goutas
https://lnkd.in/eUTcmyvh
🤡Julián y Pendorcho
https://lnkd.in/eZShunFb
🤡Compagnia Finzi Pasca
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🤡Gala Saniclown 2026
https://lnkd.in/e-yY25mi

OBRAS ESCOGIDAS: LOPE SOBRE LA MESA · El caballero de Olmedo | CLASICOFF en Nave 73
La dama puede ser una botella. El galán, una copa. El criado, un salero. El rey, unas tijeras. A lo largo de tres días, una selección de seis de entre las más grandes obras del Fénix de los Ingenios. Cada día, una tragedia y una comedia contadas por una única intérprete, sentada a una mesa y con la sola colaboración de un conjunto de objetos inertes para explorar los misterios de lo trascendental y celebrar la alegría de estar vivos.
Carlota Graviño realiza un banquete escénico con el que hace disfrutar intimamente a los convidados. Un ritual sencillo de exposición objetual con el que acompaña la lectura de la gran sinopsis-resumen de la obra. La trama se sigue con una sonrisa en los labios gracias a la elección de objetos que representan cada personaje y situación.
Adolfo Simón

Información cultural
| Convocatoria Residencias Artísticas 2026 / 2027 (C3A, Córdoba. Hasta el 13 de agosto de 2026).International Open Call Imaginarius 2027 (Imaginarius, Santa María da Feira, Portugal. Hasta el 30 de julio de 2026).Premios Ciudad de Badajoz 2026 (Ayuntamiento de Badajoz. Badajoz. Hasta el 15 de agosto de 2026).Convocatoria de artistas XIII Bienal Internacional de Artes de Valparaíso (Municipalidad de Valparaíso, Chile. Hasta el 23 de agosto de 2026). | Exposiciones KOOPERATIBA (Tabakalera, Madrid. Hasta el 10 de enero de 2027).Anish Kapoor (Hayward Gallery, Londres. Hasta el 18 de octubre de 2026).Joan Fontcuberta. What Darwin missed. Lo que Darwin pasó por alto (Centro Niemeyer, Asturias. Hasta el 13 de octubre de 2026).Frontones en pueblos de España, Gunnar Knechtel (Centro Cultural Palacio de la Audiencia, Soria. Hasta el 31 de agosto de 2026).O que elas viram: fotolivros históricos de mulheres, 1843-1999 (Instituto Moreira Salles, São Paulo. Hasta el 16 de agosto de 2026). |

«Sonrisas y lágrimas, el musical» en el Teatro Alcázar
Sonrisas y Lágrimas, en su nueva producción de Theatre Properties, dirigida por Silvia Villaú, deslumbra no solo por su emotiva historia y la inolvidable música de Rodgers & Hammerstein, sino también por una escenografía que traslada al público a la Austria de los años 30. Cada ambiente está diseñado para envolver al espectador en la atmósfera del clásico, desde el convento hasta la villa de los Von Trapp y los majestuosos Alpes.
En nuestro país, el auge del interés del público por los musicales, ha propiciado que se realicen espectáculos desde productoras privadas que atienden títulos que no están en la línea de los que habitualmente se presentan internacionalmente. De este modo, hay una posibilidad para ver de nuevo esas piezas emblemáticas que se mantienen en nuestro recuerdo. Este es el caso de «Sonrisas y lágrimas, el musical» que, con un equipo actoral con grandes dotes interpretativas y vocales, nos lleva a esos mundo oscuros que no hace tanto ensombrecieron Europa.
Adolfo Simón

Kutxa Fundazioa presenta la exposición «Macula et materia», un recorrido por la obra de Sally Mann
Del 17 de julio al 18 de octubre de 2026
Comisaria: Anne Morin (diChroma photography)
Kutxa Fundazioa Artegunea
Kutxa Fundazioa acoge la exposición Macula et materia, un recorrido por la obra de Sally Mann, una de las figuras más relevantes de la fotografía contemporánea.
La muestra reúne la trayectoria de casi cuarenta años de esta fotógrafa (Lexington, Virginia, 1951) desde las primeras series realizadas a comienzos de la década de 1980, a través de las series y secuencias más emblemáticas de su trabajo, como At Twelve [Con 12 años] (1983-1985), Immediate Family [Familia cercana] (1984-1994), los paisajes de Virginia (1992-1996), Georgia (1996) y del Deep South (1998), así como trabajos posteriores como Faces [Rostros] (2004), Proud Flesh [Carne orgullosa] (2006-2015), Delta (2016), Platinum Stones [Piedras de platino] (2022) y Goshen (2025).

«Los cuerdos de Valencia (Stultifera Navis)» en ClasicOFF de Nave 73
Ambientada en un hospital de locos, la obra presenta un enredo ingenioso en el que los personajes, huyendo de una realidad exterior amenazante, encuentran en el manicomio un espacio de refugio y de inesperado enamoramiento.
En el Ciclo de ClasicOFF suele haber propuestas sugerentes que deberían estar más presentes en la cartelera habitual. Se tratan a los clásicos con descaro y atrevimiento, algo necesario para conectarlos con nuestra realidad de hoy. En este caso, la historia de Lope se va atravesando de pasajes actuales que no solo remiten a la Valencia del presente si no que nos muestra lo locos que estamos en el mundo que habitamos. Un trabajo arriesgado y fresco, juguetón y coherente en el cruce del texto clásico con la actualidad.
Adolfo Simón

El Centro de Arte La Regenta presenta “Geometrías implícitas”, de Laura Pilar Delgado
Centro de Arte La Regenta
Hasta el 5 de septiembre de 2026
El Centro de Arte La Regenta presenta Geometrías implícitas, exposición individual de la artista visual Laura Pilar Delgado. La muestra es el resultado de su estancia en residencia artística en el Centro de Arte La Regenta, entre el 21 de mayo y el 6 de julio, dentro del Programa de Residencias Artísticas 2026.
Este proyecto, que se muestra hasta el 5 de septiembre, reúne una serie de registros en grafito de las geometrías y texturas presentes en el entorno urbano de Las Palmas de Gran Canaria. A través de una práctica de observación y desplazamiento por la ciudad, la artista ha recopilado, mediante técnicas manuales de transferencia, la impronta de los materiales, patrones constructivos y marcas del desgaste cotidiano para revelar una dimensión gráfica que habitualmente permanece inadvertida.

Sagunt a Escena ofrece cuatro propuestas gratuitas de circo valenciano en diferentes espacios urbanos
Las compañías Colectiv Notknown, Cia. El Cruce, La Trócola Circ y La Fam Teatre se instalan en la Glorieta, la Casa dels Berenguer y la AlamedaEl festival Sagunt a Escena, organizado por la Conselleria de Educación, Cultura y Universidades a través del Institut Valencià de Cultura (IVC), en colaboración con la Diputación de Valencia y el Ayuntamiento de Sagunto, convierte un año más los espacios urbanos de la ciudad en escenarios abiertos a la ciudadanía mediante la programación de su sección ‘Off Romà’.
En esta edición, las artes circenses adquieren un protagonismo especial dentro de este formato de acceso libre y gratuito, con cuatro propuestas de compañías valencianas que acercarán al público diferentes lenguajes escénicos.
La directora del certamen, María José Mora, ha explicado que la programación de Sagunt a Escena “plasma la versatilidad de una disciplina en constante evolución a través de una oferta sin carpa donde el circo contemporáneo convive con el ‘clown’ poético y la interacción intergeneracional, con el teatro de calle de gran formato”.
Un asesinato que resolver y una verbena que disfrutar
La oferta circense comenzará el 13 de agosto en la Glorieta con ‘Caso enterrado’, del joven colectivo Notknown. En clave de humor y apta para todos los públicos, la pieza se apoya en la danza para resolver un misterio surrealista: el presunto asesinato del ficus bicentenario de la Familia de la Cruz.
A través de cuatro excéntricas sospechosas, el público se convertirá en testigo accidental de tensiones, secretos y el naufragio de una dinastía en apariencia impecable.
El 21 de agosto, el patio de la Casa dels Berenguer acogerá ‘Koosha’, de la Cia. El Cruce. Este espectáculo rescata el espíritu de las verbenas populares y los espectáculos ambulantes de variedades mediante una combinación de ‘clown’, música en directo y técnicas circenses.
Juego en las calles y un dragón en la plaza
Por su parte, la compañía La Trócola Circ llegará a la Glorieta el 22 de agosto con ‘Juga’. Este montaje es un canto al encuentro intergeneracional y una reivindicación del espacio público como lugar de recreo.
Centrado en el mundo del juguete y en las formas de entretenimiento previas a la década de los noventa, la obra busca que tanto mayores como menores recuerden y descubran la tradición y las costumbres de nuestra cultura. En suma, el objetivo es realizar una invitación pedagógica para que los niños y las niñas vuelvan a salir a la calle a jugar.
La Fam Teatre protagonizará una de las propuestas de mayor formato de esta edición con ‘Fam’, que recorrerá la Alameda el 19 de agosto. El espectáculo presenta un dragón articulado de seis metros de altura y doce metros de longitud, construido con hierro, cuero y madera, y manipulado por cuatro intérpretes.
A través de este enorme títere articulado inspirado en mitos y leyendas, la compañía plantea una reflexión sobre la relación entre las personas y la tecnología y sobre el temor a que el factor humano sea suprimido por ella.

«Après vous, madame» de Paula Comitre en Conde Duque/Veranos de la Villa
En Après vous, Madame, se acomete la tarea de revitalizar la figura de LA ARGENTINA, en un espectáculo que armoniza tradición y vanguardia, nutriéndose de otras disciplinas artísticas como la voz y el texto, así como de diferentes creadores del panorama europeo actual.
Una pieza que transita entre lo contemporáneo y lo tradicional…El principio tiene una atmósfera inquietante con la bailarina surgiendo de un espacio atemporal para ir adquiriendo «cuerpo» y «rito» al ritmo de una musica ejecutada en directo; este elemento, el musical, es fundamental en la narrativa del desarrollo del espectáculo. Paula muta de piel y baile para mostrarnos una visión del pasado de la danza con ojos de hoy.
Adolfo Simón
















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