Daniel Bianco nos habla sobre su larga trayectoria en el mundo del diseño escenográfico
ómo fueron tus inicios en el diseño escenográfico?…
Desde muy pequeño mi familia me llevo al Teatro, mi padre era pintor y mi madre maestra de artes. El Teatro era una de mis mejores salidas, cuando comencé a estudiar Bellas Artes directamente me inscribí en la especialidad de Escenografia, quizás en ese momento no tenia muy claro que era realmente lo que hacia un escenografo pero en muy poco tiempo descubrí que es era mi camino.
¿Lo has compatibilizado con otros trabajos?…
En mi época de estudiante trabaje en la docencia para poder costearme los estudios y en mi último año de carrera compatibilice Bellas Artes con el trabajo de realizador de escenografia en el Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires.
¿Qué balance harías sobre tu larga trayectoria?…
Que he tenido la suerte de vivir una muy buena época del Teatro, que pude caminar al lado de grandes del teatro, que he trabajado de lo que he querido y que todavía tengo mucho camino por delante.
¿Cómo surgió tu participación en Las bodas de Fígaro?…
Me convoco Emilio Sagi , con quien colaboro desde hace mucho tiempo de una manera muy productiva.
¿Qué has querido proponer desde el espacio?…
El día que Emilio me propuso colaborar con el en Bodas de Fígaro me dijo algunas cosas muy concretas: quiero que el jardín de VERDAD huela a Jazmín, que los cambios de decorados del 1 y 2 acto y del 3 al 4 acto sean mágicos, veloces…desde el primer momento me dijo que quería que viéramos de verdad Sevilla.
¿Cómo te surgieron las ideas para este proyecto?…
Solo he servido al texto y a la música.
¿Cuánto margen tuviste para crear durante el proceso?…
Dentro de un clima sevillano, con el sol en el patio…y he intentado en todos los actos jugar con dos planos muy diferenciados. En el segundo plano esta el patio, o esta el jardín.
¿En qué proyectos has participado durante el último año?…
En el ultimo año, participe en I PURITANI una producción que me ha encantado hacer, muy romántica, participe en Carmen en la Ópera de Roma, EL JUEZ en el Teatro Arriaga con José carreras, ATTILA y algunas mas que no recuerdo ahora.
¿Qué proyectos tienes entre manos?…
Mis próximos proyectos mas próximos son TANCREDI en Lausanne , la próxima semana viajamos a presentar la maqueta, IL TURCOI IN ITALIA , LADY BE GOOD Y LUNA DEL MIEL EN EL CAIRO en el Teatro de la Zarzuela y una versión en Comedia Musical de LA VIUDA ALEGRE.
¿Cómo afecta la subida del IVA y los recortes para los proyectos escénicos?…
EL IVA afecta de una manera desastrosa en la CULTURA, los gobernantes no se si sabrán el daño que están haciendo. Ya decía Federico García Lorca: «El TEATRO es una escuela de llanto y de risa y una tribuna libre donde los hombres pueden poner en evidencia morales viejas o equivocas y explicar con ejemplos vivos normas eternas del corazón y del sentimiento del hombre».
¿Qué montaje que hayas visto últimamente, te ha interesado?¿Por qué?…
Un montaje que me encanto recientemente, fue en Las Vegas una producción del Circo del Sol de LOVE. Me emociono, me sorprendió en cada movimiento porque nada era imaginable, todo era una sorpresa llena de emoción. Lo recomiendo incluso por youtube .
¿Alguna sugerencia para seguir creando en tiempos de crisis?…
Seguir creyendo en lo que uno hace, darle una vuelta de tuerca más a las ideas y no alejarse de la realidad.
Reina Reech creadora de Reinas del Marabú
¿Qué es el teatro para ti?…¿Por qué haces teatro?… El teatro para mi es mi vida, Artista de profesión heredada de mis padres, que desde la cuna me llevaron a recorrer los camerinos y los escenarios del mundo. Profesión elegida, la de Autora y Directora, resultado del recorrido de mi vida y significante de lo divino en mi, expresada en palabras,hechos artísticos múltiples.
¿Qué balance haces sobre tu trayectoria?…He gozado en el escenario, el aplauso del público, recorrí mi carrera como actriz en novelas de tv, como conductora, cantante y bailarina en mi ciclo infantil llamado Reina en Colores, he vendido mas de 2 millones de discos, siento un profundo amor por lo que hice y hago, sublimo mi lugar de creadora y lo elijo, pues siento que es un puente a lo sagrado.
¿Cómo surge el proyecto de Reinas del Marabú?…Háblanos de él… Surge ante la propuesta de Lino Patalano, Dueño del Maipo Kabaret, que tubo la idea de hacer un espectáculo creado para ese Magico ámbito algo que hicimos realidad y que en breve verán en Madrid, desde el 19/12/13 en los Teatros del Canal – Sala verde.
¿Cómo ha sido el proceso de creación?… jajajaja Una noche de insomnio, del mismo día en que Lino me propone la idea, creyendo que no se me ocurriría nada, de pronto surgieron en mi los personajes Mitológicos que hoy representan mis Reinas en el espectáculo.
¿Qué te mueve a poner en pie un proyecto?… Las ideas que me surgen, la verdad en que las apoyo y las creo, ese fantástico mérito que surge de cuando veo un brillante camino, que me inspira.
¿Alguna sugerencia para seguir creando en tiempos de crisis?… Conectar con lo divino, no parar…no puedo, no se, no debo, no creo, pisar el limite, perforarlo, que nazca lo autentico, lo no sabido.
¿Qué obra de teatro has visto últimamente?¿Qué te pareció?… Muchas, me nutre el teatro, me divierte, lo mejor que he visto últimamente es LOVE, en Las Vegas, es grandioso esta basado en música de los Beatles, ídolos de mi juventud!!!.
¿Proyectos?… Varios, tengo en argentina tres escuelas de Arte, que son mi proyecto permanente, estoy terminando de escribir una comedia musical, que pondré en escena en el 2014, tal vez con mi vuelta a los escenarios en ella, algunos proyectos de TV y un gran deseo de seguir expandiendo mi creatividad en el mundo, Reinas del Marabú en Madrid es el primer paso hacia ese deseo.
Que Revienten los Artistas 
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