BARCELONA. LA METRÓPOLIS EN LA ERA DE LA FOTOGRAFÍA, 1860-2004
La Virreina Centre de la Imatge
24.03 > 26.06.2016
Más info en: http://www.barcelona.cat/lavirreina
Destellos en la oscuridad de Ricard Garcia Vilanova(Siria, 2011-2015)
30.07.2015 – 18.10.2015
Ricard Garcia Vilanova (Barcelona, 1971) es el único periodista gráfico que ha estado en Siria desde el inicio del conflicto. En noviembre del 2011, en el marco de las llamadas «primaveras árabes», se infiltró en Jabal al-Zawiya, en la provincia de Idlib, y asistió a las primeras manifestaciones contra el régimen de Bashar al-Asad. La población estaba tan atemorizada por la Mujabarat (la policía política) que, por miedo a que la identificaran en las fotografías de los periódicos, pedía a los periodistas que sólo retrataran a los niños. También fue testigo de cómo ese régimen represor disolvía las manifestaciones con disparos de francotiradores, y después con carros de combate. La población civil se enfrentaba a un ejército moderno que atacaba con artillería desde helicópteros y aviones a reacción, con misiles Scud, e incluso con armas químicas.
Las revueltas derivaron en una guerra de varios bandos pero una sola víctima: la población civil, obligada a combatir o a sobrevivir. Finalmente, la expansión del Estado Islámico en Siria y en Irak ha transformado de nuevo este conflicto.
Gracias a una cuarentena de fotografías y nueve vídeos, la muestra que se presenta en La Virreina Centre de la Imatge documenta la evolución de un conflicto en el que no se ha respetado en ningún momento a la población civil y que ha causado hasta ahora más de 215.000 muertos y siete millones de desplazados.
Inauguración: miércoles 29 de julio, a las 19 h
Comisario: Ricard Mas
La Virreina Centre de la Imatge
Palau de la Virreina
La Rambla, 99
08002 Barcelona
Más info en:
http://www.barcelona.cat/lavirreina
Horario: de martes a domingo y festivos, de 12 a 20 h
SOPHIE CALLE en MODUS VIVENDI
03.03.2015 – 07.06.2015
La Virreina Centre de la Imatge presenta una amplia retrospectiva de la artista conceptual francesa que recorre su obra desde mediados de la década de 1980 hasta la actualidad.
Esta exposición recoge algunas de las obras más importantes de Sophie Calle realizadas a lo largo de cuatro décadas, en las cuales queda patente su relación con los otros y con ella misma; es decir, su intención de construir la mirada y de autoconstruirse. Sus obras no han dejado de hacerse en primera persona. Por otra parte, su relación con el otro, con los demás, también queda implícita en esta búsqueda de la belleza y del arte en sus diversas vertientes.
Teniendo en cuenta este doble juego, el recorrido de la exposición se estructura en dos partes. Por un lado, se presentan los proyectos de la artista que tienen que ver con los otros, con lo ajeno, siempre a través de la construcción de la mirada y en búsqueda de la belleza. Esta sección se abre con la serie TheBlinds (1986),la única pieza de la exposición que formó parte de la última gran muestra que se dedicó a Sophie Calle en España, en la Fundación «la Caixa», tanto en Madrid como en Barcelona (1996-1997). Podemos constatar que su afán indagador persiste, no solo sobre el tema de la ceguera, sino también sobre la manera de recordar aquello que ya no está, sobre lo que define la identidad, sobre la belleza, a partir del mar, de un cuadro o de una persona.
En la segunda parte de la exposición se presentan los proyectos que la artista desarrolla en torno a uno de los núcleos centrales de su investigación, la relación entre la veracidad del relato personal y la ficción. Aquí se encuentra la serie True Stories / Autobiographies,condiferentes episodios narrados por la propia artista, o la instalación más importante de su carrera, Take Care of Yourself (2007), una obra que se expuso en el pabellón francés de la Bienal de Venecia. El recorrido expositivo finaliza en el antiguo comedor del Palau de la Virreina, convertido en una habitación ocupada por Sophie Calle, con los objetos que son parte de la construcción de la artista, con su manera de vivir el amor, los anhelos y de relacionarse con los demás, así como con el arte.
Inauguración:lunes 2 de marzo, a las 19.30 h
Comisario:Agustín Pérez Rubio
La Virreina Centre de la Imatge
Palau de la Virreina
La Rambla, 99
08002 Barcelona
Más info en: http://www.bcn.cat/lavirreina
Exposiciones de creadores
«Muestrario», de José Antonio Suárez Londoño en La Casa Encendida
Más info en: http://www.lacasaencendida.es
FOCUS ON – The Sochi Project
18.02.2015 – 21.02.2015
Vuelve FOCUS ON, el punto de encuentro organizado por CFD Barcelona y La Virreina Centre de la Imatge con la finalidad de descubrir los nuevos formatos, ideas y estrategias que están reinventando la fotografía documental en nuestros días.
Más info en: lavirreina.bcn.cat
“In/Be/Out Side Art” en el Círculo de Bellas Artes
Más info en: http://www.circulobellasartes.com/
Exposición de Arte Emergente Quinta Galery
Del 12 al 22 de febrero 2015
Inauguración jueves 12 a las 20:00
Lugar: Quinta del Sordo
Más info en: http://www.quintadelsordo.com
EXPOSICIÓN [13 de febrero a 29 de marzo de 2015]
Madrid, qué bien resistes
Fotografías de Javier Marquerie Bueno
viernes 13 de febrero, 20 h
En Teatro Pradillo.
Más info en: teatropradillo.com
kilometroseis.com
Teatro proletario de cámara de Osvaldo Lamborghini
Exposición del 30 de enero al 31 de mayo de 2015
MACBA. Museu d’Art Contemporani de Barcelona
Pl. dels Àngels, 1
08001 Barcelona
Más info en: http://www.macba.cat
Exposición: On the table de Ai Weiwei
La mesa es el eje de la exposición On the table. Lugar de reunión, comidas, juegos y tertulias, para Ai Weiwei su escritorio es el lugar donde negociar, analizar y compartir sus proyectos y el objeto central que hace referencia a su propia ausencia.
La Virreina Centre de la Imatge
Más info en: lavirreina.bcn.cat
Exposición de Martin Parr: Los inconformistas
Martin Parr
Los inconformistas
16.04 > 27.07.14
La Virreina Centre de la Imatge presenta la exposición Los inconformistas , un retrato que el fotógrafo Martin Parr (Epsom, Reino Unido, 1952) realizó en los pueblos textiles de West Yorkshire y sus habitantes a mediados de la década de 1970.
En 1975, recién salido de la Escuela de Bellas Arte, Martin Parr se propuso fotografiar Hebden Bridge, un pequeño pueblo del condado inglés de Yorkshire, para documentar una forma de vida tradicional que entraba en declive. Susie Mitchell, que más tarde se convertiría en su esposa, se unió a él y comenzó a escribir sobre los lugareños, las comunidades rurales y una iglesia metodista que Martin Parr fotografió durante cinco años. Entre los dos compusieron un documento excepcional que supone una auténtica sorpresa para los amantes de la obra del fotógrafo inglés y para los aficionados al formato de reportaje tradicional.
El título de la muestra hace referencia a las iglesias metodistas y baptistas que caracterizan esta zona de Yorkshire y define el espíritu independiente de sus gentes. Con sus fotografías, Parr documenta la vida cotidiana de los trabajadores de las fábricas textiles, los mineros de las minas de carbón, los granjeros de las montañas y los criadores de palomas.
La exposición, que reúne 75 fotografías en blanco y negro que el fotógrafo inglés realizó en Hebden Bridge, Crimsworth Dean y otros pueblos de West Yorkshire entre 1975 y 1980, se podrá visitar en La Virreina Centre de la Imatge hasta el próximo 27 de julio.
Martin Parr es una figura clave del mundo de la fotografia reconocido por su brillante sátira de la vida contemporánea. Autor de cerca de ochenta libros de fotografía, como Common Sense (2002), Our True Intent Is All for Your Delight (2003) y Life’s a Beach (2013), sus obras forman parte de la colección de museos de todo el mundo, como el Getty Museum de Los Ángeles, el Museum of Modern Art de Nueva York (MoMA) y la Tate Modern de Londres.
Apertura: martes 15 de abril, a las 19.30 h
La Virreina Centre de la Imatge
Palau de la Virreina
La Rambla, 99
08002 Barcelona
http://www.bcn.cat/lavirreina
Horario: de martes a domingo y festivos, de 12 a 20 hs.
Que Revienten los Artistas 
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