A coming community (una comunidad que viene) en el Festival de Otoño a Primavera en Pradillo
Definido por la crítica como “un espectáculo intenso, turbulento y humorístico”, A coming community (una comunidad que viene) supone la colaboración sobre las tablas, bajo el paraguas del centro de producción belga CAMPO, todo un referente europeo de la creación contemporánea, de cuatro jóvenes e inquietos artistas cuyo trabajo explora los límites de la danza y el teatro físico de distintas maneras. La trayectoria de CAMPO está basada en proyectos donde los equipos artísticos se hacen cargo de la totalidad de la creación de los espectáculos, asumiendo varios roles dentro del equipo propuesto en cada ocasión. Aquí coinciden varios creadores venidos de diferentes lenguajes y estéticas. Y como no podía ser de otro modo, hay tiempos en los que nos muestran el proceso de conexión química y otros el resultado de alguna de sus ideas, sin duda, de la hora que dura el montaje, estos últimos momentos son los más sugerentes, en alguno de ellos llegan a situaciones de poesía escénica singular. El resto, corresponde más a la sala de ensayos que al escenario.
Adolfo Simón
Entre las luces y las sombras: Libertad de Cia. Lucas Cranach/Carlos Marquerie en Pradillo
Entre las luces y las sombras: libertad se creó en el marco del Ciclo Intermitencias del asombro, que acompañaba la exposición «Escenarios del cuerpo. La metamorfosis de Loïe Fuller» en La Casa Encendida durante marzo de 2014. Carlos Marquerie es un histórico del teatro alternativo, desde hace treinta años ha formado parte de colectivos y experiencias singulares. Esta última pieza, es más que una obra de teatro o danza, es un manifiesto plástico-escénico para el que se ha rodeado de unos creadores afines que se dejan literalmente el alma y el cuerpo en la escena. Como una manda herida van atravesando el encinar durante una noche eterna de niebla, huyendo del ruido y del vacío, intentando recuperar ritos de sanación con los que invocar a los dioses y a un futuro en el que la luz no sea opaca.
Adolfo Simón
Derretiré con un cerillo la nieve de un volcán de Lagartijas tiradas al sol en Pradillo
Derretiré con un cerillo la nieve de un volcán, bajo el tinte de teatro documental, es la última apuesta de la siempre interesante compañía mexicana Lagartijas tiradas al sol, cuyo reto, en esta ocasión, pasa por investigar su país y sus orígenes, para ahondar sobre un vasto pasado político que les ayude a conocer el presente en el que hoy viven. Resultado del proyecto PRI, la obra se completa con el libro de historia La Revolución Institucional, de modo que, una parte del trabajo, se agota en el momento en el que finaliza la representación, mientras que, la otra, permanece indisoluble al soporte físico. Mediante estas dos vías de expresión, la joven formación reflexiona ante los ojos del espectador sobre el tipo de relación existente entre un partido político y su pueblo. Esta propuesta de teatro documental nos permite reconocer que en la historia de todos los países, en cualquier época… acceder al poder conlleva el riesgo de terminar sucumbiendo a la tentación de no pensar en el compromiso con los ciudadanos si no en el aprovechamiento de dicha circunstancia para el beneficio propio. Y todo esto sin escrúpulos y con catastróficas consecuencias. El grupo de actores transita por diferentes estados actorales y por distintos planos dramatúrgicos, creando una compleja estructura de discursos poéticos y plásticos con un resultado final comprometido, muy potente.
Adolfo Simón
La palabra en escena en Pradillo
Viernes 19/04
Sábado 20/04
Domingo 21/04
22:15 h
Elena Alonso · La transparencia
Silvia Zayas, Nilo Gallego y Chus Domínguez · SOS
Rodrigo García · Libro de los cinco poemas, dos de ellos muy lindos
Antonio Fernández Lera / Magrinyana · Mensaje nocturno II, seguido de Poema en blanco y negro
Todos caníbales de Nou Ensemble en Pradillo-Escena Contemporánea
¿Quién no ha dicho alguna vez, en un arranque emotivo…»Te comería vivo»?…Claro que de el dicho al hecho hay un trecho…Y sin embargo, hace unos años, en Alemania, dos hombres contactaron por internet y se encontraron para que uno de ellos devorase al otro. Esta noticia real sirve de excusa para que el colectivo Nou Ensemble realice un proyecto experimental en los apartados musical y escénico. Con un resultado bastante potente puesto que hay varios planos desde el que nos hablan de como nos devoramos los unos a los otros. El recorrido dramaturgico es sugerente en atmósferas y planos estéticos. La pieza comienza con un extraño espacio laboratorio donde los instrumentos musicales son las herramientas que seccionan un cuerpo desnudo mientrás van creando musicalidades. El transcurrir de la pieza integrará el trabajo físico de un intérprete mientras otro ejecutante, vocalmente, crea sonidos guturales. La obra terminará en una destrucción poética donde todos los elementos en juego se acumularán frente a la mirada atónita del público.
Adolfo Simón
Sofia Dias & Vitor Roriz en Pradillo-Escena Contemporánea
El cuerpo humano es un disco duro lleno de memoria física y sonora. En esta breve pieza titulada Um gesto que nâo passa de uma ameaça…Sofía Dias y Vítor Roriz nos involucran en un viaje deconstruído sobre la deriva que un gesto o un sonido pueden provocar en una relación y el desarrollo de la misma. A medida que avanza el trabajo, la segmentación en dos direcciones que llegan a realizar sobre una partitura de movimientos y ecos, es sencillamente…genial!, por momentos dejamos de ver cuerpos para encontrarnos con máquinas.
Adolfo Simón
El conde de Torrefiel en Pradillo
Escenas para una conversación después del visionado de una película de Michael Haneke de la Compañía El Conde de Torrefiel se ha presentado en Madrid, en el Teatro Pradillo…A veces, el tiempo no es nada generoso, nos obliga constantemente a comparar el presente con el pasado…Y nunca un tiempo pasado debió ser mejor… Y aún así, cuando recuerdo los primeros trabajos de Rodrigo García, allá por los primeros noventa…Todavía me estremecen muchas de sus imágenes, reímos y lloramos viendo propuestas que escupían y ridiculizaban a nuestra adormecida sociedad, cuando hoy veo a los nuevos valores de la escena, solo puedo pensar…¿Qué pretenden con este discurso anodino?…¿Es tal vez lo único que se puede decir en este tiempo sin rumbo?.
Adolfo Simón
Ocupación de LA PORTA. Sala PRADILLO
Sala PRADILLO
Ocupación de LA PORTA
La Porta lleva dos décadas, en Barcelona, desarrollando una labor de gestión para propiciar un espacio a la investigación y desarrollo de trabajos no convencionales sobre el cuerpo. Este año, la Sala Pradillo ha dado un giro en su línea de programación y exhibición…Y una de las primeras propuestas que han querido presentar en Madrid ha sido la forma de trabajo habitual en La Porta y le han llamado Ocupaciones…Porque esa es la idea, que el equipo de La Porta ocupe el espacio de Pradillo durante unos días y en tres sesiones muestre al público que acuda, su forma de dialogar, probar, elaborar, gestionar y en definitiva…crear…alrededor de un elemento esencial como es la Mesa; como espacio de encuentro, alimento o pensamiento. Habrá que estar atentos a las siguientes sugerencias de esta nueva línea de programación en Pradillo.
Adolfo Simón
Que Revienten los Artistas 
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