Sorolla del Ballet Nacional de España

Cada década y no siempre, aparece un espectáculo que marca un antes y un después. Nuestro baile y folklore propio ha tenido a lo largo de la historia nombres geniales que han creado piezas que siguen siendo actuales hoy en día. Nombres, conjuntos, bailes emblemáticos los hubo muy buenos. Lo que no es habitual es que un espectáculo ralle la genialidad en su conjunto, consiguiendo hacer un recorrido que respeta las raíces y las presenta en un marco de modernidad exquisito. Antonio Najarro se ha propuesto el objetivo de renovar y dar internacionalidad a nuestro acervo popular y a este paso, va a conseguir mucho más, logrará que el público recupere el placer y las ganas de ver nuestros bailes, de escuchar nuestras músicas y de ver a nuestros bailarines mostrando virtuosismo en escena. Sorolla no solo es un merecido homenaje al pintor de la luz si no que es también, un aliento importante para el Ballet Nacional de España que no terminaba de encontrar la personalidad propia que esta compañía merece y precisaba. De manera inteligente, el director ha sabido rodearse de la compañía de unos profesionales de primer orden internacional… Ha conseguido que Franco Dragone se encargue de realizar una puesta en escena en la que fusiona de manera perfecta el recorrido de los bailes de nuestra geografía con una escenificación de una belleza y sensibilidad deslumbrante, a la altura del pintor que se homenajea. Las coreografías de Arantxa Carmona, Miguel Fuente, Manuel Liñán y del propio Najarro tienen el aroma de antaño al tiempo que el ritmo y la belleza del presente. La música creada por Juan José Colomer es bella y potente y el vestuario de Nicolás Vaudelet es respetuoso con la tradición pero lleno de detalles que modernizan y embellecen las estampas del paisaje de nuestra historia dancística. El espacio escénico y la luz completan un universo pictórico insertado con unos audiovisuales que fluyen de los marcos en perspectiva donde van desgranándose baile a baile, con una fluidez que sorprende, como si cada danza diera, de manera lógica, el relevo a la siguiente. Una figura en blanco, el color que contiene todos, va acompañando cada estampa, observando el transcurrir del tiempo del baile, disfrutando del grupo de intérpretes que, más que nunca, se dejan literalmente la piel en escena. Durante mucho tiempo, se oirá hablar de este Sorolla del Ballet Nacional de España.
Adolfo Simón

17 de junio de 2013 | Categorías: CRÍTICAS, DANZA | Tags: Antonio Najarro, arantxa carmona, Ballet Nacional de España, Franco Dragone, JUan José Colomer, Manuel Liñán, Miguel Fuente, nicolás vaudelet, Sorolla | Deja un comentario